캘리포니아, 모더니스트, 쿨. 그리고 많은 인쇄물. 트리나 터크 교대복, 침구 또는 특별판 바비 인형 등 제품을 즉시 알아볼 수 있습니다. 오늘날의 분열된 시장에서 디자이너가 원하는 수준의 식별 가능성입니다. Turk는 "우리는 우리가 하는 모든 제품에서 캘리포니아의 낙관주의를 표현하려고 노력합니다."라고 말합니다. 그러나 그녀가 재빨리 지적하듯이 “20달러 또는 2,000달러에 짧은 인쇄물을 얻을 수 있습니다. 브랜드로서 우리가 하는 일은 가치가 있어야 합니다.”
1995년에 런칭한 로스앤젤레스 기반의 레이블은 Turk의 거실에서 시작된 드레스 컬렉션에서 레디 투 웨어(Ready to Wear), 가정, 남성복 및 액세서리의 제국 근처에서 연간 6천만 달러 이상의 매출 및 라이선스 획득 을 다룬다 바나나공화국, NS. 슈마허앤컴퍼니, 크리니크.
Turk는 엄격하게 창의적인 교육을 받았음에도 불구하고 모든 증거는 그 이름을 딴 그의 비즈니스에 정통하다는 것을 보여줍니다. Turk는 디자인 학교와 다른 패션 브랜드에서 12년을 이수했습니다. Turk는 도중에 과속 방지턱에서 자신의 몫을 보았습니다. 파트너십이 시들어 가고, 패스트 패션 브랜드의 부상, 9 월 11 일, 경제 침체. Turk에 따르면 업계에서 성공하는 것은 창의성만큼이나 폭풍우를 견디는 것과 관련이 있습니다. "패션 비즈니스가 무엇인지에 대한 환상에서 벗어나 경쟁이 치열한 산업의 현실로 되돌아가야 합니다."
노부 말리부의 해변 - 말리부의 출시를 위해 바비 Trina Turk 수집가 인형에 의해 오트룩--Turk는 총에 집착하고 소셜 미디어 중독에 대해 이야기합니다(그녀는 Instagram에서 @TinaTurk) 딥 엔드에서 점프하는 것이 좋은 이유입니다.
어떻게 시작하게 되었나요? 우리 엄마는 일본인이고 자라면서 많은 것을 만들었습니다. 그녀는 우리 옷, 커튼, 베개, 크리스마스 장식을 만들었습니다. 나는 그녀가 바느질하는 것을 항상 보았고, 그래서 내가 충분히 나이가 들었을 때 그녀는 나에게 바느질하는 법을 가르쳤습니다. 그것은 "패션"에 관한 것이 아니라 물건을 만드는 것에 관한 것이었습니다.
"물건 만들기"가 어떻게 패션 분야의 직업으로 발전했나요? 저는 패션 프로그램으로 유명한 학교가 아닌 워싱턴 대학교에서 의류 디자인을 공부했습니다. 저는 12년 동안 디자이너로 다른 사람들을 위해 일했고, 처음에는 어시스턴트로 시작하여 디자인 디렉터가 되었습니다. 나는 내 자신의 라인을 시작하는 것에 대해 많은 이야기를 했지만 내 직업, 건강 보험, 401K가 있었기 때문에 정신을 차리는 데 오랜 시간이 걸렸습니다. 하지 않겠다는 일종의 핑계였던 현실적 고민, 진짜 이유는 끔찍했기 때문이다.
그래서 당신의 첫 번째 단계는 무엇이었습니까? 나는 이것을 사람들에게 실제로 추천하지 않을 것이지만, 나는 사업 계획을 한 적이 없습니다. 나는 순진했다. "나는 의류 회사를 차릴거야." 어쩌면 그것은 좋은 일이었을 것입니다. 왜냐하면 내가 모든 것을 공개했다면 무서웠을 것이기 때문입니다. 나는 우리 집에서 라인 작업을 시작했고, 첫 번째 컬렉션인 Saks, Barneys, Fred Segal... 인터넷이 시작되기 전인 1995년이었고 실제로는 완전히 다른 풍경이었습니다. 직원도 없고 재정적 지원도 없이 LA에 있는 집에서 일하는 누군가가 이러한 주요 소매업체에 들어가는 것이 가능했습니다. 지금은 얼마나 쉬울지 모릅니다.
이처럼 극적인 변화의 시기에 업계에서는 어떤 모습이었습니까? 제가 사업을 시작한 이후로 인터넷, 온라인 쇼핑 및 패스트 패션의 부상이 있었습니다. 9월 11일은 소매업자들에게 치명적이었습니다. 모두 기본적으로 쇼핑을 중단했습니다. 그리고 2008년의 경기 침체. 비즈니스 관점에서 이러한 문제를 극복하는 것은 창의성과는 아무런 관련이 없는 큰 도전입니다.
그리고 그 어려움을 어떻게 헤쳐나갔습니까? 우리는 매우 정의할 수 있는 브랜드를 가지고 있었고 우리의 총에 정말로 집착했습니다. 우리의 옷은 어떤 모습을 하고 있었고 우리는 모든 사람에게 모든 것이 되려고 하지 않았습니다. 어려운 시기에 사람들은 브랜드로서 당신이 누구이며 왜 그것이 의미가 있는지 이해하기 때문에 그것이 훨씬 더 중요합니다.
식별할 수 있는 브랜드를 사용하면 모조품에 취약합니까? 밖에 나가 기하학적으로 인쇄된 반바지를 사고 싶다면 Old Navy에서 $20에 구입할 수 있습니다. 제이. 승무원 $200 또는 디자이너 수준에서 $2,000입니다. 지금 시장의 모든 사람들은 어느 정도는 서로 경쟁하고 있기 때문에 브랜드로서 우리가 하는 일은 가치가 있어야 합니다.
소매 확장은 현재 귀하에게 큰 초점입니다. 백화점이나 전문점에서는 어느 정도 [길]을 통제할 수 없다. 당신의 옷이 선물됩니다] 당신이 부동산 가격을 지불하기에 충분한 돈을 가진 큰 브랜드가 아니라면 백화점. 우리 매장에서는 우리가 원하는 방식으로 브랜드를 선보이고 있습니다. 당신은 도보 1 분 안에 브랜드가 무엇인지 이해합니다.
소셜 미디어가 브랜드에 얼마나 중요한가요? 분명히 매우 중요하며 우리는 이를 활용하는 초기 단계에 있습니다. 저는 개인적으로 인스타그램에 매우 중독되어 있습니다(@TinaTurk) 그리고 나는 실제로 나 자신을 게시하고 있습니다. 디자이너에게 중요한 문화에서 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 창입니다. 우리의 피드를 보면 우리 제품에서 어떤 결과가 나오는지 확인할 수 있습니다.
당신은 브랜드의 비즈니스와 창조적인 면 모두에 정말로 관여하고 있는 것 같습니다. 매우 기업가적인 방식으로 시작하면 원하든 원하지 않든 모든 일에 참여하게 됩니다. 일부 디자이너는 두뇌의 창의적인 측면만 가지고 있습니다. 나는 운이 좋게도 둘 다 조금 가지고 있고, 그것이 나에게 잘 도움이 되었습니다. 나는 비즈니스 측면에 관심이 있습니다. 아마도 무슨 일이 일어나고 있는지 알고 싶기 때문일 것입니다.
지금 당신의 평범한 하루는 어떤가요? 지난 몇 개월은 내가 가장 좋아하는 진지한 제품 개발 회의였습니다. 우리는 2014년에 출시될 신발, 수건, 활동복 및 핸드백을 연구하고 있습니다. 우리는 또한 피팅을 하고 매주 직물 및 인쇄 스튜디오와 만납니다. 많은 일이 일어나고 있습니다.
돌이켜보면 아쉬운 점은 없었나요? 우리가 회사를 시작할 때 생산을 담당하는 세 번째 파트너가 있었습니다. 시간이 지남에 따라 우리의 관계는 긴장되었지만 회사는 우리가 그녀를 살 여유가 없을 정도로 성장했는데 흥미로운 상황이었습니다. 우리의 모든 옵션을 살펴본 후, 우리는 가장 좋은 방법은 그녀의 소유권을 매입할 사모펀드 파트너를 찾는 것임을 깨달았습니다. 간단해 보이지만 매우 길고 긴박한 과정이었습니다. 생산을 담당할 사람을 고용하는 것이 회사의 일부 소유자가 되는 것보다 낫습니다.
Turk 씨는 힘을 얻고 있습니다. 남성복 시장의 이면에는 무엇이 있었나요? 창의적인 확장으로 시작되었습니다. 우리는 10년 전에 Palm Springs 매장에서 남성복을 시작했지만 운이나 이유 없이 아주 작은 방식으로 시작했습니다. 우리 남성 고객이 여성복에 대한 관심에 비해 조금 소외감을 느꼈던 것 같아요. 그래서 지금은 디자인 학교에서 만났던 남편 Jonathan이 그 일을 맡았습니다. 시장은 지금 흥미진진합니다. 남성들은 컬러와 프린트를 착용하고 있습니다. 그들은 액세서리에 관심이 있습니다. 그들은 신체에 더 민감한 옷을 입고 있습니다. 남성들은 이를 더욱 강화했으며, Turk 씨의 분위기는 이제 훨씬 더 주류가 되었습니다.
10년 후 브랜드는 어디에서 보나요? 우리가 시작한 라이프스타일을 완성하고 싶어요. 우리는 머리부터 발끝까지 여성과 남성에게 옷을 입히고 장식할 수 있고 그들의 가정에 기여할 수 있기를 원합니다.
Melanie Bender는 Sephora, Topshop, Louis Vuitton 및 W Hotels와 함께 일한 브랜드 및 마케팅 전략가이며 혁신 및 커뮤니케이션 회사 Post+Beam의 공동 창립 파트너입니다. 온라인에서 그녀를 찾으십시오. melanezbender.com 그리고 트위터에서 @melliebe.