"엔딩이 아닌 챕터가 있다는 사실이 굉장히 낙관적이에요."
에 오신 것을 환영합니다 커리어 위크! 우리는 항상 경력 중심의 콘텐츠를 패셔니스타, 우리는 봄이 패션 산업에서 그것을 만드는 방법에 대한 팁과 트릭을 추가로 도울 수있는 좋은 시간이라고 생각했습니다.
편집장이 되는 것이 편집의 궁극적인 직업이었던 시절이 있었습니다. 급여, 공짜 선물, 의류 수당 및 거의 모든 태양 아래서의 모든 특전, 당신은 그것을 원하지 않는다고 결정할 때까지 극도의 실패를 제외하고는 그 직업에 거의 묶여있었습니다. 더 이상.
그러나 그것을 놓쳤다면 시대가 바뀌었고 출판 산업 전체가 한때 그랬던 것과 같은 영향을 미치지 않습니다. "잡지와 잡지 편집자가 무언가를 '트렌드'나 '룩'이라고 선언하면 제품이 매진되는 때가 있었습니다."라고 말합니다. 매력창립 편집자 린다 웰스, 그는 2015년에 편집장으로 20년 이상을 보낸 후 출판물을 떠났습니다. "이제 소비자, 사용자, 인플루언서의 목소리… 그들은 강력하고 강력한 목소리와 많은 팔로워를 가지고 있습니다. 그들의 팔로워는 잡지의 구독자 수를 초과합니다."
그렇다고 해서 탐나는 타이틀을 획득하는 것이 여전히 훌륭하지 않다는 것은 아닙니다. 그러나 고려해야 할 사항은 많은 전직 편집장이 타이틀을 주도하지 않았다는 것입니다. 그들은 독창적인 것을 만들고 아이디어를 육성하려는 열정을 가진 사람들이었습니다. 킴 프랑스(Kim France)의 창립 편집자 운이 좋은, 에 의해 접근 콘데 나스트 쇼핑 잡지에 대한 아이디어에 대해 — 그녀에게 매우 매력적인 아이디어였습니다. 이 개념에 대해 흥분하는 것 외에도 거대한 출판사에서 제안이 왔습니다. "Condé Nast에서 실행을 요청하면 예라고 합니다."라고 그녀는 말합니다. "그냥 거절할 수 없는 일이었어요."
Wells는 비슷한 입장에 있었습니다. 그녀는 미용과 음식에 대해 글을 쓰는 동안 미용 잡지를 창간할 기회를 제의받았습니다. 뉴욕 타임즈. 그녀는 그녀의 경력의 모든 단계가 "즐거웠다"고 말하며 그녀는 항상 잡지를 만드는 일에 열정적이었습니다. "어떤 일을 하면 할수록 생기는 스트레스인데, 굉장히 긍정적인 스트레스였어요. 마감 시간이 정말 마음에 들었고, 일을 정리해야 하는 긴장감이 마음에 들었고 정말 만족스러웠습니다."라고 그녀는 말합니다. "내가 정말 존경하고 가장 유쾌한 사람들로 구성된 팀과 함께 일하게 되어 매우 기뻤습니다. 내가 아는 사람들 - 그리고 여전히 그렇게 생각하는 사람들 - 그리고 당신이 생각했던 것보다 더 나은 것을 생각해내기 위해 아이디어를 쟁취하기 위해 가능한."
그러나 편집장이 되는 것은 특히 디지털 시대에 잡지를 운영하는 것 이상의 의미가 있습니다. 편집장은 이제 자신의 웹사이트를 홍보 담당자나 광고주를 만족시키기 위해 인쇄물을 폐기할 수 있는 일회용 장소 이상으로 취급해야 합니다. 출판사는 엄청난 속도로 조회수 증가를 요구하고 있으며, 이는 종종 브랜드 메시지의 희석으로 이어질 수 있습니다. "일반적으로 콘텐츠에 대한 내 문제는 콘텐츠, 그것은 정말로 사려깊은 것이 아니라 단어의 대량 출력으로 바뀌었습니다." 운이 좋은. "여자 콘텐츠는 순식간에 클릭 미끼로 변하기 때문에 터프하다. 클릭 경쟁은 저에게 정말 재미없게 되었습니다."
궁극적으로 역할은 또한 브랜드의 공개적인 얼굴이 되는 것입니다. 즉, 파티를 열고 주최하고, 패션쇼와 만찬에 참석하고, 광고주에게 구애하고, 텔레비전 출연(지금은 소셜 미디어에서 강력한 존재)과 24시간 연중무휴 브랜드 생활 - 이 모든 것이 예산 축소와 예산 증가에 직면해 있는 팀을 이끄는 것 외에도 기대. 항상 준비할 수 없는 종류의 압력입니다. "나는 결코 매끄럽지 못했으며 매우 매끄럽게 해야 하는 위치라고 생각합니다. 내 큐티클은 절대 손질되지 않습니다."라고 프랑스는 말합니다. "당신은 정말로 브랜드를 '살아'야 하고, 나는 당신이 해야 하는 방식으로 브랜드를 살 수 있는지 확신하지 못합니다."
오늘날 시장에서 기발한 가판대 수를 강화하라는 편집장에 대한 압력이 증가하고 있습니다. 그리고 디지털 존재감을 증가시킨다는 것은 리더에게 실험할 시간과 자유가 더 적다는 것을 의미합니다. 타이틀은 매년 문을 닫고 있으며 베테랑 편집자(경험이 부족한 동료보다 비용이 더 많이 들 수도 있음)도 해고로부터 안전하지 않습니다. 에서 해고된 후 운이 좋은, 프랑스는 다음 행보를 결정하기까지 1년 반을 쉬었습니다. Condé Nast에서 보낸 시간이 끝나갈 무렵, 그녀는 매일의 편두통으로 고통받았고 "허약해진" 느낌을 받았습니다. 시간을 내어 재편성한 후, 그녀는 스스로 일하기로 결정하고 사이트를 시작했습니다. 특정 연령의 소녀들. "저는 주변을 둘러보았고 솔직히 제가 어디에 적합한지 몰랐습니다."라고 프랑스는 설명합니다. "나는 더 이상 잡지에서 일하고 싶지 않다는 것을 알고 있었습니다. 죽어가는 산업이었고 불이 꺼졌을 때 그곳에 가고 싶지 않았습니다."
자신을 위해 일한다는 것은 프랑스가 패션에 대해 진실되게 글을 쓸 수 있다는 것을 의미합니다. 이는 그녀가 대기업에서 일하는 동안 항상 누리지 못했던 사치였습니다. "드레스가 너무 비싸다고 생각하면 너무 비싸고 정말 재미있다고 말할 수 있습니다. [Condé Nast에서] 그렇게 할 수 없었을 것입니다."라고 그녀는 설명합니다. "디자이너가 가식적이라고 생각하면 디자이너가 가식적이라고 할 수 있고, 독자들이 정말 고맙게 생각한다. 프랑스는 또한 Condé Nast에서의 시간뿐만 아니라 ~에 건방진현재 그녀의 삶은 특정 시대의 소녀들을 운영하고 있습니다.
Wells가 Condé Nast에서 그녀의 역할에서 밀려났을 때, 그녀는 즉시 몇 가지 컨설팅 작업을 선택하여 두 회사 모두를 위해 글을 썼습니다. 컷 그리고 Hearst는 25년 동안 자신을 위해 쌓아온 명성 덕분에 매력. 그러나 그녀는 일을 정리한 후 일주일 동안 다시 중심을 잡기 위해 서부 캘리포니아로 향했습니다. "나는 그저 하이킹을 하고 자연 속에서 심호흡을 하고 싶었습니다."라고 그녀는 말합니다. 궁극적으로 Wells는 전 편집장과 공통된 주제인 팀과의 작업을 놓쳤습니다. 그녀는 CCO(Chief Creative Officer) 역할을 수락했습니다. ~에 레브론. 그녀는 화장품 회사가 소셜 미디어를 개선하는 것을 돕고 광고 및 포장 작업을 하고 있습니다. 엘리자베스 아덴, "화장품 회사가 소비자와 상호 작용하는 방식을 재인식"하려고 합니다. 다행히 만드는 비즈니스의 편집 측면에서 브랜드 측면으로의 전환은 그녀에게 어렵지 않았습니다.
"지난 수십 년 동안 내가 해온 모든 일은 실제로 내가 Revlon에서 하는 일에 반영됩니다. 헤어, 메이크업 담당자, 사진작가, 작가, 편집자와의 모든 관계를 지금 바로 활용하고 있습니다."라고 그녀는 말합니다. "흥미로운 점은 이제 잡지 편집자들이 네이티브 콘텐츠와 브랜드 콘텐츠를 제작하고 있으며 모두가 편집과 광고를 동시에 할 수 있다는 것입니다. [그것]에는 정말 순수한 무언가가 있습니다. 나는 브랜드에 있고 내가 하고 있는 것 외에는 아무것도 하고 있는 척 하는 것이 아닙니다. 그것은 일종의 좋은 것입니다. 전혀 충돌하지 않습니다."
Holley는 또한 패션 업계에 머물렀지만 자신의 사업을 시작했습니다. "나는 Montauk에 나왔다. 나는 여기 해변에 앉아서 생각하려고 노력했습니다."라고 그녀는 말합니다. "다른 회사로 돌아가고 싶지 않았습니다. 나는 정말로 내 자신의 일을 해야 한다는 압박감을 느꼈다." 운이 좋은 여성이 스타일리시한 만큼 실용적인 패션 결정을 내릴 수 있도록 지도하는 일에 열정을 쏟았습니다. 그녀는 옷장 선택에 어려움을 겪는 여성들을 돕는 것을 좋아했고 그것을 가져오고 싶었습니다. 운이 좋은 모든 여성에 대한 사고 방식 - 또는 그녀가 설명하는 것처럼 "만약 당신에게 운이 좋은 쇼핑할 때 어깨에 메고 귓가에 속삭이는 편집자?"라는 생각이 그녀에게 영감을 주었습니다. 어디에나, 바로 그것을 목표로 하는 앱.
Holley의 편집장 시절은 그녀가 다양한 방식으로 기술 스타트업을 운영할 수 있도록 준비하는 데 도움이 되었습니다. "팀을 이끌고 미션을 수행하고 사람들이 그 목표를 달성하도록 동기를 부여하는 것은 잡지가 하는 일이기 때문에 정말 쉬웠습니다."라고 그녀는 말합니다. "잡지에서는 쉽지 않았습니다. 그것은 꽤 거칠다. 업계는 꽤 역사적인 변화를 겪고 있었습니다. 우리는 최선을 다해야 했고 눈앞에 다가온 일에 대해 두려워하지 않아야 했습니다. 그게 많은 도움이 되었습니다." Holley는 브랜드의 얼굴로서 많은 경험을 가지고 있습니다. 운이 좋은, 엘르걸, 야후! 빛나는 그리고 여자. 그것은 또한 그녀가 자금을 요청할 용기를 모을 수 있도록 준비했습니다. 사실 그 역할을 하는 것은 별로 없다. 하지 않았다 그녀가 할 수 있도록 준비했습니다.
"편집장이라는 것은 꽤 놀라운 일입니다. 편집장은 소비자를 이해하는 마케터라고 생각합니다.”라고 Holley는 말합니다. "당신은 청중에게 의존하고 있으며, 내가 꽤 잘한다고 생각하는 그것을 완벽하게 할 수 있다면 당신은 그것을 어디에서나 가져갈 수 있습니다. 전자 상거래 플랫폼을 만들 수 있고 실제 제품을 만들 수 있습니다."
궁극적으로 편집장이라는 직함을 갖는다는 것은 그 역할을 수행하는 동안과 그 역할에서 물러난 후 모두 자신이 만든 것을 의미합니다. 패션 산업의 다른 많은 분야와 마찬가지로 성공은 명함에 있는 단어가 아니라 적응하고 변화하는 능력에서 찾을 수 있습니다. 미디어에서는 확실히 무서운 시기이지만 변화하는 풍경에는 은색 안감이 있습니다.
“[편집장이 되는 것]을 최종 목표로 생각한 적도 없고, 이대로 되면 죽을 수도 있어요. 인생은 그런 식으로 작동하지 않습니다."라고 Wells는 말합니다. "엔딩이 아닌 챕터가 있고 다음 챕터를 다시 쓸 수 있다는 사실이 매우 낙관적입니다."
최신 패션 업계 뉴스를 먼저 보고 싶으신가요? 매일 뉴스레터를 구독하세요.
홈페이지 사진: Bryan Bedder/Getty Images