유명인 스트리트 스타일의 다음 챕터가 바이럴되고 있습니다.

연예인이 존재하는 한 연예인 스타일에 대한 관심도 존재합니다. 한때 레드 카펫, 공식 출연 및 기타 고도로 선별된 순간에 주로 초점을 맞추던 것이 수년에 걸쳐 타블로이드 문화, 미디어(및 브랜드)에 대한 관심, 계속 확장되는 명성 및 영향.

모든 유명인의 외출은 패션의 순간이 될 수 있으며, 누군가가 헤드라인을 장식하고 기사를 쓰며 이야기를 나눌 수 있는 기회가 될 수 있습니다. 파파라치는 참석할 필요조차 없습니다. 자신의 소셜 미디어에 자신의 사진을 올리기만 하면 됩니다. 열렬한 팬이나 부지런한 덕분에 피드 또는 스토리에서도 크레딧이 표시됩니다. 홍보 담당자.

"그것은 항상 존재했습니다. 이 사람은 저녁 식사에 무엇을 입고 있습니까, 아니면 이 사람이 클럽에서 나올 때 무엇을 입고 있습니까? — 대중이 가장 공감하고 접근할 수 있는 포인트이기 때문입니다."라고 스타일리스트는 말합니다. 자드리안 스미스, 절반 자드리안 + 사라. "레드 카펫이나 영화제에서 아르마니 프리베 가운을 입지 못할 수도 있습니다. 그건 제가 할 수 있는 목표가 아닐 수도 있습니다. 9시 5분 근무하는 비서가 되거나 액세스할 수 있습니다. 그러나 나는 온전히 Mr. Chow에서 저녁 식사를 하는 것을 목표로 삼을 수 있습니까? 바라보다? 전적으로. 4040 클럽에 가서 VIP 테이블을 얻는 것을 목표로 삼아도 될까요? 전적으로." 

이런 종류의 "일상적인" 스타일은 전형적인 시대에 재능과 브랜드 모두에게 훨씬 더 중요해졌습니다. 영화 시사회, 영화제, 언론 투어 등 자신의 패션 관점을 보여주는 플랫폼은 사용 가능. 이러한 변화는 팬데믹 이전에 일어나고 있었습니다(참조: Katie Holmes in a 니트 카이트 브라 & 가디건 세트 2019년 중반), 그리고 물론 항상 이런 종류의 관심을 끌었던 유명 인사들이 있습니다(예: Rihanna, Beyonce, Lady Gaga). 하지만 지난 1년 반은 달랐습니다. 레드카펫 행사나 공식 행사가 없었습니다. 이러한 큰 패션 순간을 생성하는 유명인의 일상적인 옷장은 우리가 해결해야 했던 전부입니다. NS.

따라서 우리는 헤일리 비버 그리고 메간 폭스 그들의 "비업무" 옷장을 통해 이 산업 단지에서 그들의 위치를 ​​확고히 하십시오(둘 다 스타일 매브 라일리), 그리고 패션계에 새롭게 등장한 스타들. 예전에는 패션 버티컬과 데일리 메일이 작성한 이 의상을 볼 수 있었지만 이제는 완전히 입소문을 낼 수 있는 힘이 있습니다.

이에 대한 완벽한 예가 7월 말에 발생했습니다. 브레트먼 록 — YouTube 활동으로 가장 잘 알려진 인터넷 인물 — 의 거리를 걷고 있는 사진이 찍혔습니다. 블레이저, 탱크, 디스트레스드 진을 입고 뉴욕 패션에서 가장 붐비는 이름 중 하나인 뉴욕 산업: 피터 도. 그의 발이 포장도로에 닿자마자 그 이미지가 인터넷 전체에 돌기 시작했습니다. 그들은 주목을 끌었다. 지큐, 컷 그리고 대부분의 패션 트위터.

분명히 Rock은 엄청난 추종자와 전 세계적인 팬 기반을 가지고 있지만 그는 반드시 하이 패션의 맥락에서 생각되는 사람은 아닙니다. 이날 그는 스타일링을 브라이언 멜러, 홍보 담당자와 연결한 후 인플루언서와 함께 일하기 시작했습니다. (Meller는 이전 "독신" 및 최근 발표된 프랜차이즈 호스트 타이시아 아담스; Rock과 Adams는 홍보 담당자를 공유합니다.) 스타일리스트에 따르면 의상은 Rock의 "전환점"을 나타냅니다.

"그는 항상 진화하고 있지만, 그는 패션에 더 빠져들고 자신의 개인 스타일을 더 많이 탐구합니다."라고 Meller는 말합니다. "그는 곧 몇 가지 정말 흥미로운 패션 캠페인과 콜라보레이션을 선보일 예정입니다... 그는 스트리트 스타일의 순간을 그가 일하지 않았을 수도 있는 다른 브랜드와 [기회]로 승격시키고 싶었습니다. 그는 개인 스타일에 대한 놀라운 감각을 가지고 있기 때문에 협업할 사람이 있다는 것만으로도 그 자신."

Meller는 2019년 봄에 데뷔한 이후로 아마도 디자인상으로 매우 제한된 유명인 기록을 보유한 Peter Do에게 연락을 취했습니다. 알고 보니 Do는 Rock의 팬이었습니다. ("그것이 Bretman의 놀라운 점입니다. 그는 어디에나 팬이 있습니다."라고 Meller는 말합니다.) 선택을 할 때 스타일리스트는 락이 과거에 입었던 것과는 또 다른 느낌의 캐주얼한 데일리 피스로, 그의 진화는 물론 성장하는 모습을 보여줍니다. 신뢰.

"뉴욕 패션의 순간이었지만, 1년 전에는 없었을 수도 있는 패션에 대한 새로운 자신감과 기꺼이 위험을 감수하려는 의지를 보여주었습니다."라고 Meller는 말합니다. "그래서 결국 너무 예상 밖의 일이었다."

LVMH 대학원 상을 수상한 룩의 페어링부터 예상치 못한 것으로 평가될 수 있는 룩의 다양한 요소가 있습니다. 특정 작품에 대한 소셜 미디어 슈퍼스타와 함께 유명인 드레싱으로 매우 선별적인 셀린느 졸업생 Rock and Meller 고른. 그것이 Luke Meagher, 일명 @를 강타한 것입니다.고급 모드 여러 플랫폼에서 2021년 7월 유명인 패션 요약 YouTube에서.

그 "충격 요인"은 Smith가 유명인이 자신의 경우 특히 중요하다고 믿는 것입니다. 젊거나 새로운 시대에 진입하거나 새로운 시대에 진입하고 있습니다. 패션... 당신은 또한 일종의 레벨업을 해야 합니다 당신은 당신의 스타일리스트와 함께 그것을 밀어붙이려고 노력해야 합니다. '우리가 이 순간을 어떻게 만들 수 있지? 우리는 이것을 어떻게 만들 수 있습니까? 어떻게 하면 사람들이 이야기하게 할 수 있습니까?'"

룩에 대한 Meagher의 해석은 Rock에게 "인플루언서로서 '나는 실제로 이 산업에 대한 진정한 이해와 감사를 갖고 있습니다. 나는 업계가 인플루언서, YouTubers, TikTokers 등을 어떻게 보는지보다 조금 더 존경받을 자격이 있습니다. 아주 구체적인 방법으로, 그것은 패션 근육을 ​​구부리고 그 존경을 명령하는 것에 관한 것입니다.'"

온라인에서 오늘의 화두가 된 것 외에도 Rock의 외모는 훨씬 더 큰 영향을 미쳤습니다. Meagher는 "당신의 이름을 널리 알리기 위한 더 넓은 맥락에서 Peter Do를 실제로 공고히 하는 것입니다"라고 Rock의 인스타그램에 그것에 대해 게시 혼자 270만 이상의 좋아요를 받았습니다. “그것은 많은 도달 범위입니다. 그것은 많은 토론입니다. 그것은 많은 대화입니다. 정말 무게감이 느껴지는 사진들이었습니다. @hautelemode 인스타그램에서도 가장 좋아요를 많이 받은 사진인 것 같아요."

떠오르는 브랜드는 이러한 특정 유형의 유명인 드레싱으로 가장 큰 혜택을 보는 브랜드입니다. Smith는 "파슨스를 떠나 NewGen 또는 CFDA 상을 받는 브랜드"라고 말합니다. "쉽고 번거롭지 않으며 비용도 저렴합니다. 브랜드를 알리고 싶다면 이것이 빠른 방법입니다. 많은 신흥 브랜드가 쇼를 하거나 주요 광고 캠페인을 할 여력이 없지만 누군가를 찾고 게시할 의사가 있다면 프로필을 강화할 수 있는 좋은 방법입니다." 

또한, 레드 카펫에서 Meagher는 이러한 브랜드가 막대한 예산과 계약된 재능으로 대기업의 지원을 받는 거물과 경쟁할 것이라고 주장합니다. 스트리트 스타일은 그들 스스로 설 수 있는 기회를 제공합니다. 또한 유명인이 역사적으로 소외된 디자이너를 지원하고 PR을 크게 높일 수 있는 기회이기도 합니다. Smith는 다음과 같이 말합니다. 아마도 [보도]가 그들을 보고 기능을 수행할 것입니다. 그것은 실제로 경쟁의 장을 평평하게 만들고 우리가 평소에는 볼 수 없었던 디자이너들을 알아차릴 수 있게 해줍니다."

상호 이익이 될 수 있으며 디자이너와 유명인 모두에게 브랜딩 기회가 될 수 있습니다. 카펫이나 떠들썩한 프로젝트가 파이프라인을 따라 올 필요 없이 누군가의 프로필을 높이고 그에 대한 내러티브를 구축하는 데 도움이 될 수 있습니다. 또한 특정 영화나 쇼에 소속되지 않은 경우에도(브랜드도 마찬가지임) 관심을 불러일으키기 위해 시대정신에 그 재능의 이름을 유지하는 방법이기도 합니다.

예를 들어 Smith는 배우와 함께 작업합니다. 스카이 잭슨, 그리고 그녀가 전염병에 대한 프로젝트 중간에 있을 때 사회적 우선 시리즈에서 그녀와 협력하여 그녀의 하루 일과를 위해 그녀를 전체 모양으로 스타일링했습니다. "팬데믹 속에서 레드카펫이 사라지고 우리가 행사를 하는 방식이 우리에게서 빼앗겼습니다. 우리는 이벤트를 만들어야 했고, 순간을 만들어야 했습니다."라고 그는 말합니다. "나는 그것이 많은 스타일리스트들이 한 일이라고 생각합니다. 그들은 순간을 창조했습니다."

무대 뒤에서도 상황이 바뀌고 있습니다. 이전에는 브랜드가 유명인이 근무 시간 외에 입을 옷을 대여하지 않았을 수 있으며, 그들은 레드 카펫에 있지 않은 유명인의 사진에 대해 흥분하지 않았을 수도 있습니다. 스미스.

"브랜드는 [비일적인 순간이] 판매로 연결된다는 것을 깨달았습니다. 왜냐하면 그것이 시장이 이러한 것들을 더 쉽게 접근할 수 있도록 하기 위해 직접 활용할 수 있는 지점이기 때문입니다."라고 그는 말합니다. "오해하지 마세요. 우리는 여전히 칸을 원하고, 베니스를 원하고, 여전히 파리 패션 위크를 원합니다. 그러나 우리는 또한 진정한 인간의 순간과 균형을 이루고자 합니다. 이 전염병을 통해 배운 것이 있다면 인생은 짧습니다. 우리는 인류에게 말하는 순간을 보고 싶습니다."

우리가 이러한 순간을 소비하는 방식도 진화했습니다.

"인스타그램은 이러한 스트리트 스타일의 순간이 폭발할 수 있는 일종의 진입 단계였습니다. 레드 카펫이 있을 때 수백 개의 룩이 게시되고 과부하가 걸립니다. 그러나 한 사람이 정말 멋진 스트리트 스타일을 가졌을 때 모든 곳에 게시되어 더 많은 보도를 얻을 수 있었습니다."라고 Meller는 말합니다. "이제 TikTok으로 많은 콘텐츠가 더 관련성이 높아졌습니다. 옷을 입는 방법, 물건 복사 또는 DIY에 관한 것입니다. 그 모든 것들이 실제로 부활했고, 이는 스트리트 스타일이 더 관련성이 있고 누군가가 좋아하거나 영감을 받으면 복제하고 다시 할 수 있다는 것을 의미합니다."

유명인 복장이 입소문을 타게 만들 수 있는 몇 가지 특성이 있습니다. 쇼핑 가능성이 있습니다. (귀걸이라고 해도 '맙소사, 그 모습이 화끈하다. 드레스는 살 수 없지만 귀걸이는 살 수 있어요.'라고 Smith는 말합니다. (“사람들은 과장되고 과하고 우스꽝스러운 순간을 정말 좋아합니다.”라고 Meagher는 말합니다. "아름다운 이미지 및/또는 아름다운 옷차림을 넘어 대화를 만들어내는 모습이 바이럴의 일부입니다.") 그렇다면 물론 유명인 자체도 있습니다. 예를 들어, 이러한 특정 유형의 드레싱의 큰 선구자인 Rihanna와 Lady Gaga는 항상 이 분야에서 주목을 받을 것입니다. 스타일.

"Rihanna는 쓰레기 봉투를 가지고 있을 수 있고 신뢰하고 믿을 수 있습니다. 당신은 '그것은 내가 본 것 중 가장 나쁜 쓰레기 봉투입니다. 어디에서 얻을 수 있습니까?'라고 Smith는 말합니다. "그 재능이 누구인지, 그리고 그들이 그 존재감을 가지고 있는지는 이중적입니다."

Rihanna가 그녀의 방대한 빈티지 아카이브나 영향력 있는 소셜 미디어에서 가져온 옷을 입고 뉴욕으로 나섰는지 여부 떠오르는 뉴욕 레이블에 대한 스타 게시물, 유명인 스트리트 스타일의 새로운 챕터는 간단히 말해서 패션.

Meagher는 "그것은 드레싱의 예술에 진정한 존경을 표합니다."라고 말합니다. "물론 이 연예인들이 이런 룩을 연출하는 건 아니지만... 이렇게 다양한 유명인들이 세심하게 고려한 순간을 보는 것은 좋은 일입니다. 왜냐하면 그것이 패션을 의미한다고 생각하기 때문입니다. 가장 긴 시간은 일종의 배경에 있었습니다. 실제로 공예품으로, 그리고 생각하고 시간을 들여야 할 가치가 있는 것으로 존중되고 있습니다. 주목. 전반적으로 볼 수 있어 기쁘다"고 말했다.

이어 "모두가 계속 잘생기면 불평하지 않을 것"이라고 덧붙였다.

최신 패션 업계 뉴스를 절대 놓치지 마세요. 패셔니스타 데일리 뉴스레터를 구독하세요.