Patrik Sandberg가 아마추어 음악 블로거에서 CR Studio의 크리에이티브 디렉터가 된 방법

우리의 장기 시리즈에서 "내가 만드는 방법" 우리는 패션 및 뷰티 산업에서 생계를 유지하는 사람들과 그들이 어떻게 파산하고 성공했는지에 대해 이야기합니다.

패트릭 샌드버그와 통화한 지 10분 만에 의 새로운 크리에이티브 디렉터에 대해 많은 것을 배웁니다. CR 남자 그리고 CR 패션북. 그는 종종 영화의 배경으로 사용되는 북부 캘리포니아의 그림 같은 마을에서 태어났습니다. 그리고 그는 사설을 검토하면서 형성 년을 보냈던 전형적인 패션 유형 중 하나가 아닙니다. ~에 인기. 그는 대화 초반에 "패션은 내 레이더망에 들어온 적이 한 번도 없었다"고 말했다. Sandberg는 영화를 만들고 다음과 같은 음악 아이콘과 함께 일하기를 원했던 대중 문화의 아이였습니다. 성모 마리아.

그것이 일어날 때, 그는 Madonna 및 소수의 다른 대중 문화 영웅들과 함께 일하면서 자랐습니다. 브리트니 스피어스 그리고 레이디 가가. 다소 의외의 패션 동화 같은 그의 경력은 많은 이들의 주목을 받으며 시작됐다. 멍하니 대학에 있는 동안 그의 음악 블로그와 라디오 쇼를 통해 편집자. 그런 다음 그는 샌프란시스코의 새로운 밴드에 대해 쓰기 시작했습니다. 혼란스러워하고 혼란영어 및 문예 작문 학위를 취득하는 동안.

졸업 후 그는 뉴욕으로 이주하여 니콜라 포르미체티의 조수는 자신이 강한 비전과 아이디어로 가득 차 있음을 빠르게 증명했습니다. "나는 디자이너를 Nicola에게 밀어붙이려고 정말 열심히 노력했습니다. 텔파 그리고 후드 바이 에어 — 그리고 그 당시 Nicola는 '이건 촬영하고 싶지 않습니다. 충분히 잘 만들어지지 않았거나 진지하지 않기 때문입니다'라고 Sandberg는 회상합니다. "그리고 그가 마침내 Hood by Air 또는 Telfar와 함께 촬영을 했을 때를 기억합니다. 보그 옴므 일본은 내가 임팩트를 준 것 같은 느낌을 받았고, 그게 당시 그들에게 큰 의미가 있었습니다." 

몇 년 후, 그는 스타일링 작업을 그만두고 글쓰기를 추구했습니다.

V 잡지. 그곳에서 그는 시작을 도왔다. V파일 26세에 수석 편집자가 되었습니다. 에서 일하기 위해 채용되기 전에 CR Christopher Bartley의 Sandberg는 잡지를 잠시 쉬고 다음과 같은 브랜드의 카피라이팅, 크리에이티브 디렉션, 캐스팅 및 전략에 대해 다양한 광고 대행사와 협력했습니다. 나이키 그리고 H&M. 그는 지난 8월 합류하면서 사설로 복귀했다. CR 남자 편집 및 크리에이티브 디렉터로서 출판물의 브랜드 변경을 감독합니다. 2월에는 카린 로이펠트 그를 두 회사의 크리에이티브 디렉터로 승진시켰습니다. CR 남자 그리고 CR 패션북.

우리는 Sandberg와 그가 어떻게 우연히 패션계에 입문하게 되었는지, 그가 어떻게 패션에 대한 비전을 생각해 냈는지에 대해 이야기했습니다. CR 남자 Roitfeld가 최고의 보스인 이유. 하이라이트를 읽으십시오.

관련 기사
Lindsay Peoples Wagner가 옷장 인턴에서 'Teen Vogue' 편집장으로 일한 방법
Choire Sicha가 아마추어 블로거에서 '뉴욕 타임즈'의 스타일 에디터로 변신한 방법
Steven Klein의 이전에 본 적이 없는 Prince 사진이 'CR Men's Book'을 커버합니다.

처음 패션에 관심을 갖게 된 계기는 무엇인가요?

마돈나의 블론드 앰비션 투어가 일어났을 때 나는 아주 어렸다. 우리 가족은 친구 몇 명과 휴가를 갔고 콘서트 특집으로 방영되었습니다. 우리는 그것을보고 있었고 우리 엄마는 우리에게 소리 쳤습니다. "당신은 그것을 볼 수 없습니다. 그것은 어른들을위한 것입니다!" 그래서 우리는 위층에 있는 침실로 몰래 들어가 TV로 그것을 봤습니다. 나는 "이것이 내가 본 것 중 가장 멋진 것"이라고 생각했습니다. 그래서 그 모든 것을 보고 장 폴 고티에 아주 어린 나이에 다른 방식으로 옷에 대해 알게되었습니다.

자라면서 미디어와 패션 분야에서 경력을 쌓게 된 경험은 무엇입니까?

나는 항상 작가였고, 아주 어렸을 때부터 내가 작가이고 그것이 내가 아주 잘하는 일이라는 것을 알고 있었습니다. 나는 항상 팝스타와 영화에서 작업하고 싶었다. 자라면서 고향에서 많은 영화를 촬영했습니다. 저는 캘리포니아 페탈루마(Petaluma)라는 마을에서 자랐습니다. 이곳은 매우 그림이 아름답습니다. 실제로 로널드 레이건(Ronald Reagan)이 모든 캠페인 영화를 촬영한 곳입니다.

나는 항상 영화 제작의 마법에 끌렸습니다. 그래서 패션을 접하게 된 것은 우연처럼 느껴진다.

어떻게 업계에 발을 들이게 되었나요?

제가 대학에 다닐 때 저는 포르노 업계에서 일하고 있었습니다. 정말 환상적이었습니다. 그들은 그 업계에서 사람들에게 돈을 지불하는 방법을 정말로 알고 있었고, 패션은 한두 가지를 배울 수 있었습니다. 나는 포르노 배우가 아니었지만 샌프란시스코에 살았기 때문에 포르노 회사에서 일하고 있었습니다.

저는 MySpace를 통해 라디오 쇼와 음악 블로그를 운영했고, 그렇게 해서 런던에 사는 가장 친한 친구를 사귈 수 있었습니다. 그 중 한 명은 고인이 된 사진작가인 Matt Irwin이었습니다. 그는 내 절친한 친구였고, 당시 그는 책 앞부분을 편집하고 있었다. 혼란스러워하고 혼란로비 스펜서와 함께. 나는 그들과 친구가 되었고, 그것을 통해 나는 결국 멍해. 아마 21살이나 22살이었던 것 같아요.

그러다가 2008년에 뉴욕으로 이사를 갔을 때 역시 뉴욕으로 이사온 지 얼마 되지 않은 Nicola Formichetti를 만났는데 그에게 조수가 필요했습니다. 뉴욕에서의 첫 직장은 Nicola의 어시스턴트였습니다. 그래서 패션 쪽에서 일하기 시작했습니다. 우리는 큰 촬영을 위해 스타일링했습니다. 인기 이탈리아와 보그 옴므 일본. 나는 그 촬영에서 일하는 것을 좋아했고 나는 에디 슬리먼 그들을 통해. 나는 즉시 불 속으로 던져졌다.

되는 것은 어땠을까 Nicola Formichetti의 조수?

나는 결코 스타일리스트가 되고 싶지 않았다. 나는 Nicola의 어시스턴트가 스타일리스트가 되기 위한 발판이라는 것을 알고 있었습니다. 왜냐하면 그에게는 이전에 스타일리스트가 된 어시스턴트가 너무 많았기 때문입니다. 그래서 그 일이 내가 할 수 있는 일이라는 사실에 매우 빨리 감명을 받았습니다.

나는 Telfar와 Hood by Air와 같이 Nicola에 디자이너를 밀어붙이기 위해 정말 열심히 노력했고 당시 Nicola는 "나는 촬영을 원하지 않습니다. 충분히 잘 만들지 않았거나 충분히 진지하지 않았기 때문입니다." 그가 마침내 Hood by Air 또는 Telfar와 함께 촬영했을 때를 기억합니다. ~을위한 보그 옴므 일본은 내가 임팩트를 준 것 같은 기분이 들었고, 그게 당시 그들에게 큰 의미가 있었습니다.

거기에서, 당신은에 착륙 V 잡지; 어땠어?

나는 에 시작했다 V 2010년에 또 불에 던진 사건이 있었습니다. 제가 그들의 디지털을 인수하기 위해 고용되었기 때문입니다. 들어왔을 때 든 생각은 이랬다. V 자체 채널인 디지털 플랫폼이 있어야 합니다. 나는 웹사이트가 자체 프로젝트가 되기를 원했고 많은 개념적 디지털 작업을 수행하기를 원했습니다. 그런 다음 Stephen [Gan]은 편집장이었던 Julie Anne Quay를 데려왔습니다. V, 그리고 그것을 통해, V파일 시작했다.

저는 VFiles의 최초 제작자 중 한 명이었습니다. 그 후, 나는 시작했다 V의 소셜 미디어; 그런 다음 Stephen이 선임 편집자를 해고하고 내가 [인계]했기 때문에 즉시 촬영을 예약하게 되었습니다.

그런 책임을 질 준비가 되셨나요?

나는 그것에 대한 준비를 느꼈다. 저는 항상 제 자신보다 10보 앞서 있다고 느꼈기 때문에 미친 듯이 기한이 지난 것 같았습니다. 어디서 그런 자신감을 얻었는지 모르겠다.

그런 잡지에서 일하는 것은 매우 유명인사에 초점을 맞추었고, 제 모든 영웅들에게 다가가는 것이 저에게 정말 용기를 주었습니다. 내 첫 번째 전체 문제는 브리트니 스피어스. 내 마지막 V 문제 - V 100 - 역시 브리트니 스피어스였습니다. 모든 것은 브리트니와 함께 시작하고 끝납니다.

당신은 당신의 시간에서 무엇을 앗아갔습니까? V?

나는 에 있었다 V 6년 동안, 그래서 편집에서 제 목소리를 찾았습니다. 작은 팀에 속해 있었기 때문에 촬영 컨셉, 촬영 아트 디렉션, 캐스팅, 스타일리스트, 포토그래퍼, 커미셔닝 및 프로덕션 등 모든 것에 깊이 관여했습니다.

스티븐 간 그는 크리에이티브 디렉터이기도 하지만 편집자이기도 하고, 그가 작업하는 방식이기 때문에 두 가지를 모두 수행하는 방법을 배운 것 같습니다.

Carine Roitfeld를 어떻게 만났습니까?

나는 Carine이 출시되기 전에 처음 만났습니다. CR 패션북. 그녀가 떠났을 때 인기 파리, 그녀는 일을 시작했습니다 V; 그녀와 마리오 테스티노 표지에서 Kate Winslet과 함께 전체 문제를 해결했습니다. 그것은 Elizabeth Taylor에게 헌정된 문제였기 때문에 우리는 Carine과 그 문제에 대해 매우 긴밀하게 협력했습니다. 그것이 시작이었고 그녀가 출시했을 때 CR, 그녀는 우리 사무실에서 일하고 있었다.

Christopher Bartley는 CR, 그러나 그는 의 편집자였습니다. V 내가 그곳에서 일을 시작했을 때. 나는 항상 그와 의 발행인인 Jorge Garcia와 가까웠습니다. CR, 그래서 그들은 Carine이 새로운 방향을 찾고 있었기 때문에 저를 데려왔습니다. CR 남성용 도서, 우리는 브랜드를 변경하고 지금은 씨알맨. 나는 Roe Etheridge가 촬영한 표지에 LaKeith Stanfield가 있는 문제 중 하나를 수행했는데 정말 좋은 반응을 얻었습니다. Carine은 밀어붙일 준비가 되어 있음을 느꼈습니다. CR 그래서 그녀는 나를 크리에이티브 다이렉트 여성복으로 이끌었습니다. 봄은 내 첫 번째 문제입니다.

당신의 비전은 무엇이었습니까? CR 남자?

지금의 남성 패션은 내가 그만두었을 때보다 훨씬 더 자유롭고 훨씬 더 재미있다. 브이맨. 그땐 모든게 양복이었어... 저것 지큐 맛의 독점. 이제 남성들은 더 화려하게 옷을 입을 의향이 있습니다. 남성 패션에 대한 보다 자유로운 시각입니다. Carine과 그녀의 수년에 걸친 모든 작업을 보면 그런 해방감과 불경함 — 내 말은, 그녀의 책은 "불경함"이라고 불렸고, 그것은 항상 그녀는 않습니다. 그것은 내가 느끼는 것이 매우 파리지앵적이라고 느끼는 것입니다. 아주 섹시한 것이 있습니다.

첫 번째 작업을 한 달 밖에 안 남았습니다. CR 남자 그래서 정말 빨리 모였습니다. 한 가지 문제를 만들면 만족스럽지 않거나 다르게 할 일이 있습니다. 다음 번에 항상 완벽하게 처리하려고 노력합니다. 나는 그들이 점점 더 좋아질 것이라고 생각합니다.

Carine과의 협업은 어떤가요?

그게 최고야. 그녀는 최고. 패션 업계에서 10년 넘게 일해오면서 저는 그것이 매우 피상적이고 매우 가짜 사업이라고 생각합니다. 여러분이 정말로 배우는 것은 표면적으로는 모두가 긍정적이고 낙관적이지만 모든 사람이 가지고 있는 종합적인 일치가 있다는 것입니다. 실제로 패션 분야에서 일할 때 사람들은 탐욕과 이기심에 의해 동기가 부여되고 항상 새로운 것에 열려 있지는 않다는 것을 알게 됩니다. 아이디어.

지루해지기 쉽고 저는 매우 부정적인 상황에서 사람들과 함께 일했으며 그들이 사람들에게 권력을 휘두르는 방식을 목격했습니다. 나는 그 모든 것이 정말 설득력이 있다는 것을 알았고 그것은 나에게 좋은 교육이었습니다. 왜냐하면 당신이 그런 사람들과 함께 있을 때 이것이 내가 결코 일하고 싶지 않은 방식이라는 것을 깨닫기 때문입니다. 진부하게 들리지만 그들이 하는 일의 정신이 그렇게 진실하고 즐거운 사람을 찾는 것은 매우 드뭅니다. Carine과 함께 그녀가 패션에서 하는 모든 일은 그녀가 정말 좋아하고 속물이 아닌 진정으로 영감을 받았습니다.

그녀에게는 너무나 순수한 무언가가 있고 그녀와 협업하고 의견을 제시하고 아이디어를 표현하고 토론하기가 매우 쉽습니다. 그녀가 모든 것에 대해 더 자유방임적인 태도를 보이는 것은 그녀가 유럽인이기 때문일 수도 있습니다. 하루가 끝나면 그것은 단지 패션일 뿐이며 그렇게 심각하지 않습니다. 신선한 공기의 숨결입니다. Carine과 함께 일할 기회가 있는 사람은 누구나 좋아할 것이기 때문에 해야 합니다.

업계에서 일하고 싶은 사람에게 조언을 해주신다면?

나는 그것이 내 성격의 일부이기 때문에 반드시 나에게 좋지 않은 상황에 처하게 됩니다. 저는 마음이 저널리스트입니다. 나는 다른 사람들이 겪지 않은 일을 기꺼이 겪을 수 있지만, 당신보다 먼저 말하겠습니다. 패션 업계에 진출하려면 자신에게 정직해야 합니다. 돈. 돈으로 오지 않으면 설 자리가 없다. 가장 많은 돈을 가진 사람이 항상 줄을 당기는 것과 같습니다. 가장 부유한 부모를 둔 사람은 항상 직업을 갖게 될 것입니다. 그것은 당신이 누구를 아는가에 관한 것입니다. 만약 당신이 내가 했던 방식으로, 당신이 정말로 아이디어로 가득 차 있고 매우 강한 비전을 가지고 있는 곳이라면 결코 쉽게 오지 않을 것입니다. 당신은 발로 차고 소리지르고 싸우고 발톱을해야합니다.

누구를 막지 마십시오. 하지만 저는 항상 누구에게나 무엇이든 시키려면 매우 설득력 있는 방식으로 제 의견을 표현해야 했습니다. 하지만 그것도 편집자의 일부라고 생각합니다. 그런 끈기가 없다면 아마도 다른 것을 찾아야 할 것입니다. 편집에 돈이 많지 않기 때문에 더 많은 돈을 버는 일을 하는 것이 더 나을 수도 있습니다.

당신이 그것에 대해 정말로 열정적이라면, 두꺼운 피부를 개발해야 하고 당신의 아이디어를 억제할 수 없습니다. 의지가 강하고 자신이 하는 일을 믿고 쉽게 탈선하지 않아야 합니다.

당신의 궁극적인 경력 목표는 무엇입니까?

우리는 마케팅하고 구현하기 어려운 한 가지 역할에 갇히기를 원하지 않는 세대입니다. 나는 작가였습니다. 저는 스타일리스트였습니다. 저는 부 크리에이티브 디렉터였습니다. 프리랜서; 저는 크리에이티브 디렉터였습니다. 저는 영화, 비디오, 모든 분야에서 일했습니다.

나는 항상 공개적으로 작가로 여겨져 왔으며 일단 모든 사람들이 당신은 작가입니다, 그들은 당신을 다른 것으로 인식하는 데 어려움을 겪습니다. 비록 내가 글을 쓰는 동안에도 잡지와 편집 잡지, 광고 크리에이티브 디렉션도 하고 있었고, 돈.

다시 돌아간다면 작가라는 꼬리표를 붙이지 않았을 것이다. 내가 작가라는 사실을 사랑하면서도, 마치 내가 덫에 걸린 것 같은 기분이 든다. 대부분의 사람들은 편집자가 기사를 편집한다고 생각합니다. 그들은 당신이 사진 작가를 스타일리스트에게 소개하고 있다는 것, 창의적인 아이디어를 내기 위해 회의를 하고 있다는 것, 실제로 촬영을 안내하는 세트에 있다는 것을 깨닫지 못합니다. 사람들이 내가 하고 있다는 사실을 잘 몰랐고, 그래서 지금은 크리에이티브 디렉터로 인정받는 것이 목표였고, 지금은 CR Studio에서 광고 소재로 대표되지만 감독.

계속 영화 작업을 하고 싶어요. 나는 많은 팝스타들과 함께 일했고 그들과 함께 일하는 것이 너무 즐거웠다. 뮤지션들은 앨범 커버 촬영도 하고 뮤직비디오도 찍고 라이브도 하고 투어도 하고 굿즈도 한다. 가지고 노는 게 많아서 뮤지컬 아티스트와 좀 더 진지하게 작업하고 싶어요.

저는 잡지를 너무 좋아합니다. 나는 잡지에서 자랐고 잡지를 만들 수 있다는 것이 큰 특권이라고 생각합니다. 할 수 있는 한 계속 하고 싶어요. 내가 원하는 모든 것을 할 수 있어야 하고 모든 사람도 그래야 한다고 생각합니다.

이 인터뷰는 명확성을 위해 편집 및 압축되었습니다.

최신 패션 업계 뉴스를 절대 놓치지 마세요. 패셔니스타 데일리 뉴스레터를 구독하세요.