'Bridgerton' 의상은 20세기 샤넬과 디올의 영향을 받은 리젠시 시대 실루엣을 특징으로 합니다.

당신이 사랑 해요 시대극과 로맨스, 하지만 가끔은 특히 일반적인 프리미엄 케이블이나 스트리밍 콘텐츠 요금에 비해 작품이 너무 차분하고 순결하다고 느끼십니까? (억압된 감정과 여운, 이미.) 글쎄, 넷플릭스의 "Bridgerton"은 Shondaland 트위스트와 함께 리젠시 시대 영국 상류 사회의 우아함, 매력 및 순수한 퇴폐를 가져오는 호색적인 휴가 폭주 시간에 맞춰 도착합니다. 맞습니다. 이 8부작 시리즈는 "스캔들"와 장기 연재 중인 "그레이 아나토미".이쉬 의상 엘렌 미로즈닉 ("말레피센트: 악의 여주인," "위대한 쇼맨").

작가이자 제작자인 크리스 반 두센(Chris van Dusen)은 "쇼를 볼 때 마치 로맨스 소설을 읽는 것 같다"고 말했다. 19세기 초 런던의 상류층에 대한 현대적 해석에 대한 그의 11월 미디어 패널. "모든 것이 섹시하고 위험합니다. 그리고 정말 사나운 라이드가 될 수 있습니다. 얼굴이 붉어지는 장면과 순간이 있습니다. 물론 그것들은 내가 글을 쓰면서 얼굴을 붉히게 만들었습니다."

Julia Quinn의 역사 로맨스 소설을 바탕으로 한 이 이야기는 두 가족, 즉 오래된 돈을 가진 Bridgertons와 누보 부자 Featheringtons에 중점을 둡니다. 치열하게 경쟁하는 결혼 시장 시즌은 수많은 화려한 갈라 중 첫 번째인 매우 영국적인 사운드의 Danbury Ball과 함께 시작됩니다. (진심으로 방송에 나오는 이름들은 여기에서 따온 것이다. 뉴요커 영국 살인 미스터리 스푸핑 인신공격처럼 느껴졌습니다.) 음모와 스캔들이 호화로운 Grosvenor Square 세트를 뒤흔들었습니다. 리젠시 시대 레이디 휘슬다운이 쓴 널리 배포된 (손으로) 사회 스캔들 브로드시트(종이에 인쇄된 것과 같은) "

가십걸," 전설 Dame Julie Andrews가 목소리를 냈습니다.

Mirojnick은 이전에 조종사를 위해 의상을 디자인했습니다. 숀다 라임스- 스캔들 스릴러 제작"살인을 피하는 방법" 그리고 Elizabethan Era 십대 로맨스 "Still Star-Crossed." 그래서 그녀는 Shondaland 룩에 대해 이해했고 1813년을 현대 관객에게 재해석할 때 어떤 모습일지 이해했습니다. 넉넉한 Netflix 예산으로 Mirojnick과 그녀의 230명 이상의 강력한 팀은 기초 의류에서 가운, 신발에 이르기까지 7,500개 이상의 완전한 의상을 맞춤 설계하고 제작했습니다. (교장만 해도 700개가 넘는 변경 사항이 있었습니다.)

시작하기 위해 2013년 "Behind the Candelabra"로 에미상을 수상한 디자이너는 한동안 연구에 몰두했습니다. 로맨틱한 캡 슬리브, 코르셋 엠파이어 웨이스트 라인, 영광스러운 넥 장식의 진정한 실루엣, 특히 대시 부분에서 신사복. 그런 다음 그녀는 스스로에게 물었습니다. Shonda는 어떻게 했을까요?

Mirojnick은 패널에서 "신선하고 젊고 열망하는 우리가 항상 찾는 매우 명확한 미학이 있습니다."라고 말했습니다. "열망적인 측면은 현대 여성이 오늘날 그것을 입을까?"

수백 년은 아니더라도 수십 년의 멜란지의 영향으로 Mirojnick은 시대의 정통 실루엣을 다음과 같이 업데이트했습니다. 제약이 없는 생생한 색상, 현대적인 패브릭, 독창적인 장식, 복잡한 자수 및 혁신적인 레이어링. 통화에서 Mirojnick은 19세기 후반과 20세기 초반, 그리고 제국 허리의 부활을 경험한 1960년대의 패션 트렌드를 연구했다고 설명합니다.

"NS '크리스챤 디올: 꿈의 디자이너' 쇼가 [런던의] 빅토리아 & 앨버트 박물관에서 열렸고 우리는 일주일에 한 번 자주 갔습니다."라고 그녀는 설명합니다. "Dior에는 항상 우리가 갔던 무언가가 있었습니다.'NS시간, 그것은 포함되어야 합니다.'" (탄젠트: 그 전시는 시대착오적인 18세기 제국 러시아 의상에 강한 영향을 미쳤습니다. 엘르 패닝'NS "위대한," 도.)

Mirojnick은 특히 화려한 꽃과 자연을 테마로 한 아플리케를 위해 현대적인 런웨이를 바라보았습니다. 샤넬 봄 2018 또는 2017. 샤넬에는 항상 사용할 수 있는 것이 있습니다."

방대한 양의 정교한 장식품을 만드는 데는 전담 꾸밈 팀이 참여했으며, 모든 활, 꽃무늬 및 자연을 테마로 한 아플리케와 구슬 장식 및 보석 장식을 디자인하고 제작했습니다. 모티프. 짐작할 수 있지만, 뻔뻔스럽게 화려한 Featherington 가족(위)은 아마도 부서의 노동력과 물품의 상당 부분을 소비했을 것입니다.

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"그 가족들은 모두 매웠어요. 시트러스 향이 나고 지나치게 장식되었습니다."라고 Mirojnick이 설명합니다. "그들은 기본적으로 ~ 아니다 같은 맛 - 전혀. 그들은 뻔뻔하고 대담했으며 일부러 뻔뻔한 것이 아니라 뻔뻔하고 생명보다 큰 것처럼 보였습니다. 본." 

방송에서 현지 양장점이나 모디스트가 킁킁거리며 "이거 갖고 있는 것 같다. 직물 아무도 원하지 않아." 그녀는 가족의 과도하게 장식된 19세기 베르사체 만남의 응접실에 입장합니다. 그녀는 달콤하고 영리한 Penelope("Derry Girls" MVP Clare 및 "그레이트 브리티시 베이킹 쇼" 경쟁자, Nicola Coughlan, 위).

항상 레몬과 황금빛 노란색을 입은 페넬로페는 반짝임, 리본, 자수 및 아플리케를 너무 많이 사용하여 때로는 한 번에 모두 너무 사랑스럽게 뛰어 넘습니다. 그녀는 반짝이는 햇살 가득한 가운을 입고 거대한 현란한 진딧물과 함께 그녀의 몸통을 따라 댄버리 무도회(Danbury Ball)로 향하는데, 그곳에서 그녀는 짝사랑하는 옆집 콜린(루크 뉴튼, 위)과 마주하기를 희망하며, 새긴 ​​금 브리저튼 브라더스의

Mirojnick은 "나비는 Featheringtons의 서명이었습니다. "나비인 페넬로페는 항상 나비 휘장이 있는 옷을 입습니다. 우리는 '이것이 ~이다 동시에 코미디"

대조적으로, 호화로운 이웃 — "잘생긴 아들과 완벽하게 아름다운 것으로 알려진 충격적으로 다산 가족 딸들", 휘파람 요리 - 차분하고 귀족적인 파스텔의 "Bridgerton blue" 팔레트에서 정중하게 통치합니다(다음에서 두 번째 맨 위). 프로듀서 Betsy Beers 및 Van Dusen과 함께 Mirojnick은 교묘한 천장 패턴, 섬세한 마카롱을 바라보았습니다. 프렌치 페이스트리를 연상시키는 섬세하고 섬세한 영감을 선사하는 품격 있는 웨지우드 식기 미적인.

위압적인 맏형 앤서니(조나단 베일리) 또는 내가 블로커 브리저튼이라고 부르는 사람은 친밀한 가족과 어린 형제자매, 특히 뒤쫓는 Daphne(Phoebe Dynevor, 일명 Clare on "더 젊은"). 다프네는 이벤트가 많은 갈라에서 McRoyal Hotness, Duke of Hastings, Simon(Regé-Jean Page)과 귀여운 만남을 가진 후 캐릭터를 시작합니다. 각성, 우리는 말할 것입니다. 그리고 로맨틱한 캡 슬리브가 있는 차분한 엠파이어 웨이스트 가운으로 가득 찬 그녀의 위풍당당한 Regency 옷장이 그 뒤를 따릅니다.

"그녀는 더 이상 순수하지 않습니다."라고 Mirojnick은 주장합니다. "Daphne을 그녀의 순수함에서 관계와 사람들에 대한 약간의 성숙함으로 옮기는 것이 우리의 목표였습니다."

의상 디자이너에 따르면 Daphne의 "Bridgerton Blue" 테마는 호화로운 플래티넘을 포함하여 "우유하고, 먼지가 많으며, 더 차가운" 색조로 진화합니다. 그러나 Featheringtons와 달리 그녀의 장식과 꾸밈은 여행이 진행됨에 따라 최소화됩니다.

"상황이 조금 더 단순해졌습니다."라고 그녀는 계속합니다. "그녀의 관계가 더 복잡해졌지만 그녀의 옷차림은 그렇지 않았습니다. 정반대였어요."

다프네는 명문 리젠시 아가씨, 여동생이자 페넬로페의 가장 친한 친구 엘로이즈를 위해 예상되는 약혼 경로를 따라야 할 의무를 받아들이는 동안 (Claudia Jessie, 아래) 아무 것도 갖고 있지 않습니다. 그녀는 수수께끼의 정체를 밝히는 데 레이저 초점을 맞추고 결혼 생활을 비웃습니다. 시장. 사토리얼의 가운데 손가락을 사회적 규칙과 전통에 부여하기 위해 Eloise는 남성복에서 영감을 받은 요소를 선호합니다. 테일러드 베스트와 크롭 더블 브레스트 재킷, 나비 넥타이와 크라바트 스타일의 러프넥 블라우스 위에 레이어드 번성하다.

"엘로이즈는 완전히 반항적이었습니다. 대문자 반항적인"라고 Mirojnick은 말합니다. "우리는 그녀에게 보내지고 장식되는 것과는 대조적으로 약간의 남성적인 트위스트를 그녀에게 가장 확실히 주고 싶었습니다. 그녀의 모양은 매우 단순했고 그녀는 기본적으로 은폐된 상태였습니다."

Whistledown Takedown 작전 중에 Eloise는 가장 유능한 모디스테의 가게로 돌진합니다. 의상: 사랑스러운 퍼프 숄더와 롱테일 위에 완벽한 플리츠가 있는 네티한 블레이저 같은 재킷 뒤. "그것은 기본적으로 남성의 컷어웨이 형태에서 가져온 것입니다." 사랑스러운 아이보리에 블루 수레 국화, 얇은 새틴 스트라이프 블라우스와 롱 스커트 위에 재킷을 레이어드, 설명합니다. "정말 예쁘다. 약간의 여성스러운 남성미."

스티미니스 사이먼 경이 소원해진 아버지가 사망한 후 공작의 자리를 물려받기 위해 돌아왔을 때 적절한 런던 사회가 흔들렸습니다. 그는 전체에 대한 그의 무관심(경멸이 아니라면)뿐만 아니라 단추를 잠근 신사 유형에서 두드러집니다. 사회 게임뿐만 아니라 풍부한 벨벳 재킷과 무성하게 수 놓은 패턴 브로케이드가있는 멋진 맞춤형 수트도 있습니다. 조끼. (Simon은 Colin Firth의 유명한 Regency Era에 대한 경의를 표하는 것을 포함하여 몇 가지 선택 취소된 모양을 가지고 있습니다. 흠뻑 젖은 셔츠의 순간 1995년 "오만과 편견"에서)

'우리는 방금 가장 장엄한 주연의 로맨티스트를 상상했습니다. 말을 타고 와서 당신을 쓸어버리는 남자"라고 Mirojnick은 말합니다.

사이먼의 냉담한 태도와 트라우마가 있는 어린 시절에 대해 이야기하는 것을 꺼려함에도 불구하고, 그는 완전히 부드러운 사람이고 그의 마음을... 고인이 된 어머니의 다이아몬드와 에메랄드가 박힌 에나멜 브로치 형태의 옷깃.

"그는 세계 여행자입니다."라고 Mirojnick은 설명합니다. "모든 제작과 색상, 패턴 및 모양 선택은 그의 여행에서 비롯되었습니다. 당신이 원한다면 그는 그 [Bridgerton 세계]의 일부가 아니 었습니다." 

그의 수호자인 레이디 댄버리(Adjoa Andoh)가 충분한 색을 입지 않았다고 그를 훈계하는 동안, 그는 그의 시그니처 레드 팔레트에서 연기를 뿜어내며 그를 나머지 동료들과 구별하기도 합니다. 그런 매혹적인 로맨스 드라마에 어울리는 하나 무대 뒤에서도 일어났습니다. 어쨌든 의상과 관련된 의미에서 말이죠.

"그는 그냥 빨간색으로 멋지게 보인다"라고 Mirojnick은 말합니다. "그가 첫날에 그것을 넣었을 때, 우리는 더 이상 갈 수 없었습니다. 선택의 여지가 없었고, 적합한 배우가 피팅룸으로 이동하고 작업을 시작하면 가끔 그런 일이 발생합니다. 처음에 그것을 발견하면 모든 것이 매우 명확해집니다."

'브리저튼'은 12월 금요일 첫 방송된다. 넷플릭스에서 25화.

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