패션에서 레트로 퓨처리즘의 영원하고 절망적인 낙관주의

"The Jetsons"의 1962년 에피소드에서 가족의 가장인 Jane Jetson은 친숙한 마젠타색 유니폼에서 잉크가 묻은 가운으로 갈아입습니다. 조여진 허리와 날렵하고 길쭉한 어깨가 있는 드레스는 오늘날의 드레스와 크게 다르지 않습니다. 파리 꾸뛰르 위크 통로. 그러나 이것은 또한 벽에 연결되어 LED 자수 부분을 비춥니다.

Jane은 텔레포터를 통해 친구 Gloria에게 새틀라이트 샵에서 $10.98, 연장 코드는 50달러로 구매했다고 말하면서 "피에르 마션 오리지널입니다"라고 속삭였습니다.

"Pierre Martian"은 물론 사랑스럽고 은하계의 늦은 피에르 가르뎅, 1960년대의 우주 시대 미학을 선도하는 데 일조했으며, 지난달 말 별세 98세에. 그는 대담한 사업가이자 다작의 허가를 받은 사람이었습니다. 패션계의 귀족 계급뿐만 아니라 일상적인 쇼핑객을 위한 기성복을 만드는 동료들, 도. 1959년 Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne에서 그를 추방했습니다.

Cardin은 민주적 운영 방식뿐만 아니라 디자인 자체에서도 미래지향적이었습니다. "내가 선호하는 드레스는 아직 존재하지 않는 삶을 위해 고안한 것입니다."라고 그는 1960년대 후반에 말했습니다. 오늘날 우리는 그 드레스를 "복고-미래적"이라고 부릅니다. 그러나 이러한 미래 지향적인 관점은 포괄적인 미학을 규정하기보다는 단순히 그가 세상을 바라보는 방식이었습니다.

Retro-futurism은 1950년대, 1960년대, 1970년대의 디자이너와 크리에이티브의 눈을 통해 본 미래에 대한 과거의 비전으로 정의할 수 있습니다. 극단적인 의미에서 이 상상에는 하늘을 나는 자동차, 광선총, 아름다운 글로벌 라이프스타일이 포함됩니다. 그러나 복고풍 미래주의는 Jane Jetson의 Pierre Martian 악보에 있는 삼각형 몸통처럼 미묘할 수도 있습니다.

"배타적으로 유토피아적이지는 않지만 레트로-미래주의는 과학적 진보와 과학적 진보에 대한 모더니스트 개념을 융합한 낙관적 분위기로 주로 기억됩니다. 트렌드 예측 에이전시의 수석 전략가인 Charlotte Casey는 "팝 문화 요소와 장난기 넘치는 공상 과학 미학을 갖춘 기술"이라고 말했습니다. WGSN.

그렇다면 레트로 퓨처리즘은 어떤 모습일까요? 유선형 실루엣, 매끄러운 인체공학적 디자인, 소재에 대한 신선한 접근은 무브먼트의 시그니처 요소 중 일부입니다. 1964년 컬렉션에서 Cardin은 자신의 우주비행사 같은 의상(비대칭 지퍼가 달린 점프수트를 생각해 보세요)으로 당시의 뻣뻣한 카라 셔츠를 "cosmocorps"로 간주했습니다. ko 인기. 1969년, 나사 실제 우주 여행을 위한 우주복 디자인을 카딘에게 의뢰하기도 했습니다.

오늘날, 당신은 레트로 퓨처리즘을 인지할 수 있습니다. 파코 라반의 세련된 체인메일 또는 마린 세르의 외계인 유니타드. Cardin이 한때 그랬던 것처럼 디자이너들은 이상적인 미래만이 제공할 수 있는 일종의 낙관주의를 갈망하고 있습니다.

케이시는 "이 장르의 정신은 미래를 흥미롭고 잠재력으로 가득 채우는 자유, 해방, 희망에 대한 아이디어를 구현하기 때문에 불확실한 시대에 해독제를 제공합니다."라고 말합니다. "이러한 아이디어는 오늘날에도 여전히 신선한 느낌을 주는 디자인 및 재료와 결합되어 현대 디자이너가 자신만의 스타일을 연출할 수 있도록 합니다."

복고풍 미래주의가 양귀비 스윙 60년대에 절정에 이르렀지만 그 뿌리는 1800년대 후반의 산업화에 반대하여 반세기 이상 앞서 있습니다. 조지아 공대(Georgia Tech)의 SF 연구 교수인 Lisa Yaszek이 설명하듯이, 대량 제조로의 동원된 이동은 완전히 새로운 종류의 생활에 자리를 내주었습니다. 마치 노동이 개인뿐만 아니라 모두에게 더 나은 미래를 제공할 수 있다고 말하는 것처럼, 일련의 자본주의적 선전은 이것을 강화하는 데 도움이 되었습니다.

Yaszek은 "지난 세기의 전환기에서 바로 볼 수 있는 것은 과거, 특히 분열을 일으키는 경제적, 사회적, 정치적 양극화를 없애려는 유토피아적인 꿈입니다."라고 말합니다. 그녀는 미래에 대한 이러한 숭배가 자동차, 가구 디자인 및 매우 자주 옷과 같은 물리적 개체에 초점을 맞추는 경향이 있다고 덧붙였습니다.

예를 들어, 러시아 혁명을 통해 구성주의자들은 의복 개혁을 통해 계급, 인종, 성별 구분의 불평등을 없애려고 했습니다. 편안하고 세련된 깨끗하고 단순하며 합리적인 의류가 모든 사람에게 배포되었습니다. 색 구성표는 우주 시대의 색으로 향하는 경향이 있습니다. 실용적이지 않은 흰색, 은색 및 금속성 Yaszek는 "종종 매우 더러운 선물"에서 깨끗한 상태를 유지하기 어려울 것이라고 말했습니다. 열아홉.

볼셰비키가 "평화, 땅, 빵"을 약속한 이후로 청소 솔루션이 크게 향상되었을 수 있습니다. 러시아 사람들, 하지만 여기 우리는 여전히 우리의 가장 뿌리 깊은 문제를 해결하는 데 도움이 되는 옷을 찾고 있습니다. 문제.

Yaszek은 "우리는 미래에 대한 더 나은 비전이 필요하다고 강하게 느끼는 순간에 살고 있으며 과거는 우리에게 많은 비전을 제시했습니다."라고 말합니다. "과거는 우리에게 현재에서 생존하고 더 나은 미래를 위해 노력하기 위한 템플릿을 제공합니다."

이 격렬한 현재에 "해결해야 할" 이벤트가 부족하지 않습니다. 결국 우리는 일종의 재부팅된 우주 경쟁에 살고 있습니다. 최근 우주 여행의 민영화에 성공하면서 지구인들은 다시 궤도 도시를 목표로 삼았습니다. 패션 면에서 2021년의 복고풍 미래주의는 이퀄라이징 유니폼이나 벽에 꽂히는 깜박이는 만화 드레스의 그것보다 약간 덜 문자적일 수 있습니다.

WGSN의 섬유 부문 선임 전략가 Julia Skliarova는 "복고 미래주의의 관련성은 향수에 대한 소비자의 지속적인 관심과 일치합니다. "오늘날의 레트로-미래적 아이디어는 유토피아적 단순함을 구현하고 세련된 수준의 편안함과 팬데믹 발병 이후 환영받는 재미로 오늘날 재창조되었습니다."

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라운지웨어와 같이 매우 편안한 것이 레트로-미래적입니까? 명시적으로는 아닙니다. 스웨트 팬츠와 같은 쉽고 실용적인 의복은 미래의 희망찬 날을 위해 옷을 입는 방법에 대한 많은 해석 중 하나일 뿐입니다. 우리는 또한 소재, 색상, 밑단, 그리고 전체적인 브랜드 메시지와 같은 무형의 품질에서도 레트로 퓨처리즘을 찾을 수 있습니다.

위의 모든 것에 손을 대는 Paco Rabanne을 살펴보십시오. 2013년 프리랜서로 파리 레이블에 합류한 후 디자이너 Julien Dossena는 Paco Rabanne을 60년대 전성기로 되돌리는 임무를 받았습니다. 한때 많은 사랑을 받았던 제인 버킨 그리고 프랑수아즈 하디, 브랜드는 이전에 우주 시대의 필수품이 된 지금의 복고풍 체인 메일 미니에서 분기되었습니다. 그러나 2018년 9월 Dossena는 이를 다시 끌어들였습니다. 세련된 컬렉션 데뷔 모든 부분이 Jane Jetson의 환상이었습니다.

파리의 다른 곳, 마리아 그라치아 치우리 Casey가 제안하는 그래픽, 모드 참조 및 투명하고 반사적인 패브릭으로 노는 것으로 알려져 있습니다. 가장 최근에, 디올'NS 2021 프리폴 제품군 Cardin 자신이 처음으로 즐겼던 일종의 그루비한 젊음에 빠져듭니다.

장르가 항상 유쾌한 것은 아닙니다. 미래를 자신의 가장 복잡한 희망과 꿈을 내려놓는 추상적인 백합 밭으로 보는 것은 인간의 본성입니다. 그러나 Yaszek은 우리가 마비되는 방식으로 레트로-미래적 대상에 집착할 수 있다고 경고합니다. "그들은 실제로 존재하지 않았던 과거에 대한 향수의 물신화된 조각이 됩니다." 

마린 세르가 빛을 발하는 곳입니다. "그녀의 복잡하고 양가적인 비전은 세련된 미니멀리스트 형태와 같은 복고풍 미래 지향적인 비유와 업사이클링 패브릭 그리고 지속 가능한 메시지"라고 LVMH 상을 수상한 케이시(Casey)는 말합니다. "그녀의 프레젠테이션은 환경 파괴의 위험과 기후 변화로 인해 발생할 수 있는 잠재적인 재앙 시나리오를 탐구합니다."

물론 더 많은 복고풍 미래 지향적인 경쟁자가 있으며 그 중 많은 사람들이 프랑스인입니다. 코페르니, 빠투 그리고 니나 리치. 자크모스, 릭 오웬스 그리고 심지어 레이 카와쿠보더 추상적이다 꼼 데 가르송 장르의 상자 중 일부를 선택하십시오. 그리고 사실, 그것은 꾸레주' 창립자인 André는 Cardin이 아니라 "우주 시대 패션의 아버지"로 널리 알려져 있습니다.

그러나 Cardin은 그의 가장 가까운 동료들조차 하지 않은 일을 했습니다. 그것은 의도적으로 미래를 진정으로 더 좋고 더 포용적인 곳으로 파는 것이었습니다.

"그는 이상주의자였지만 나는 그가 도피주의를 팔고 있었다고 생각하지 않습니다."라고 Ruth La Ferla는 말합니다. 뉴욕 타임즈 쓴 기자 종이에 대한 Cardin의 사망 기사. "지금 그를 언급하는 사람들은 도피주의적 사고방식에 탐닉하고 있습니다. 왜냐하면 신은 우리에게 변화가 필요하다는 것을 알고 있기 때문입니다."

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