개회식 매장 폐쇄는 또 다른 소매 사상자 이상

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사진: 게티 이미지/바니 바세티

High Snobiety의 편집 이사인 Jian DeLeon은 "뉴욕 패션 텀블러가 매장인 것 같았습니다. 개막식, 이번 주에 될 것이라고 발표했습니다. 모든 소매점 폐쇄. "네, 인터넷이 있었지만 뉴욕 패션 커뮤니티의 이 시대를 대표하는 허브였습니다."

불행히도 이것은 소매업의 점진적인 쇠퇴를 지켜본 사람들에게는 전혀 놀라운 일이 아닙니다. (2019년, 미국 내 9,300개 이상의 매장 문을 닫았습니다.) 개회식 소식은 상표권 및 지적 재산권이 공개 된 직후에 나왔습니다. Farfetch 소유의 New Guards Group에 인수되었습니다., Off-White와 Heron Preston을 지지합니다. 창립자 Carol Lim과 Humberto Leon은 공동 크리에이티브 디렉터로 남아 있습니다.

임씨와 레온은 인스타그램을 통해 개막식의 인하우스 브랜드 성장과 그들이 "한발 물러서서 개막식 소매의 미래를 평가할 기회를 갖는 동안" 경험." 

두 사람은 2002년 뉴욕 하워드 스트리트에 오프닝 세레모니 매장을 처음 열었습니다. Refinery29의 수석 기능 작가인 Connie Wang은 매장에 대한 첫인상을 회상합니다. 제도적 모호성: "오랫동안 개막식이 무엇인지 도무지 이해가 되지 않았다. 정말이었다. 이벤트 연재인지 파티 연재인지, 크리에이티브 에이전시 같은 콜라보레이션을 한 건지 알 수 없었다. 하지만 당시에는 고유한 레이블이 있었습니다."

시간이 지남에 따라 Wang은 자신이 커뮤니티, 인큐베이터 또는 스스로를 가족이라고 칭하는 것으로 훨씬 더 많이 정의하게 되었다고 말합니다. "정말 막 시작하는 분들을 응원하는 물리적인 공간이었는지, 디자이너, 사진작가, 또는 막 도시에 와서 일자리가 필요한 젊은이들이었다"고 그녀는 말했다. 설명합니다.

전 편집장인 필립 피카디(Phillip Picardi)에 따르면 그리고 그들.의 창립 편집장인 Lim과 Leon은 브랜드의 모든 측면에서 항상 사람들을 선택하고 환영받는 느낌을 주는 재주가 있었습니다. "패션위크 동안 그들의 프레젠테이션은 종종 캐롤의 선택된 가족과 관련된 영화나 연극 작품이었습니다. Humberto, 그래서 참여하는 것은 항상 당신이 거대한 저녁 식사 테이블이나 친밀한 파티의 밤에 초대받는 것처럼 느껴졌습니다." 그는 말한다.

캐롤 림과 움베르토 레온이 뉴욕 패션 위크 기간 중 열리는 2017년 봄 패션쇼 개막식에서 포즈를 취하고 있습니다.

사진: 게티 이미지/워싱턴 포스트의 케이트 워렌

그래도 Opening Ceremony의 소매점은 인증된 멋진 직원으로 유명했습니다. Picardi는 "직원들이 항상 뉴욕시에서 가장 멋진 아이들이었다는 것은 비밀이 아닙니다. "나는 여러 번 피팅룸에서 끔찍하다고 생각되는 것을 시도했지만, Martine Rose의 십대는 내가 '마약'처럼 보인다고 확신했습니다. (네, 라프 재킷을 샀어요) 말했다. 네, 제 집세만큼 들었습니다.)"

그녀의 음악을 패션 업계에 도입하는 것을 고려해본 적이 없는 뉴욕 기반 DJ인 Jubilee는 2013년 리한나의 리버 아일랜드 콜라보레이션 소매 출시를 위해 오프닝 세레모니와 처음 작업했습니다. "나는 패션 분야에서 아무것도 해본 적이 없었습니다. 나는 오전 7시까지 더티 레이브에 갈 가능성이 훨씬 더 높았습니다. 내 생각에 이런 종류의 세상은 내가 하고 있는 일과 결코 맞지 않을 것입니다."라고 그녀는 말합니다. 첫 공연 이후 Jubilee는 Leon의 생일 세 번을 포함하여 브랜드를 위한 몇 가지 다른 이벤트를 DJ로 진행했습니다. 그리고 그녀는 관계가 항상 양방향으로 진행되었다고 말합니다. "Mixpak이 아닌 다른 앨범을 발매하고 싶을 때 인디 레이블에 가는 대신에 Mixpak으로 갔습니다. 그들은 그것을 완전히 지원했고 저에게 파티를 열었고 그것을 위해 제 그래픽 디자이너를 찾았습니다. 그들은 정말 귀여운 커뮤니티를 가지고 있고 내가 항상 그들을 때릴 수 있다는 것을 알았습니다."

오프닝 세레모니의 명성은 뉴욕, 심지어 다른 소매점이 위치한 로스앤젤레스와 도쿄를 넘어서까지 확장되었습니다. Picardi는 최근 멕시코의 Hi-BYE라는 부티크를 방문하여 오프닝 세레모니에서 작업한 큐레이터 및 디자이너 중 한 명과 이야기를 나눴던 것을 기억합니다. "그는 그것에 대해 매우 높이 평가했고 그것이 그에게 가져다준 노출과 신뢰성에 대해 말했습니다."라고 그는 말합니다. "캐롤과 움베르토가 멕시코 인재에 대한 지원을 한 것은 국가와 국민을 향한 트럼프 대통령의 비판 캠페인에 대한 직접적인 반응이었습니다. — 그들은 문화적 목적지로서 멕시코의 찬란함을 강조하고 싶었고, 그곳에서 젊은 목소리와 예술가들을 증폭시키는 방식으로 그렇게 했습니다."

오프닝 세레모니 매장에서는 Telfar 및 Dries van Noten과 같은 업계 헤드라인 제조사들이 함께 했습니다. 떠오르는 이름, 내부에서 가장 좋아하는 것, Vans 및 $100 미만 브랜드와의 접근 가능한 협업 토트백. 크리에이티브와 디자이너가 더 많은 글로벌 청중에게 다가갈 수 있는 플랫폼이었습니다. 그러나 패션에 대해 더 많이 배우고 새로운 사람을 발견하거나 자신의 스타일 정체성을 발전시키고자 하는 잠재 고객을 위한 진입점이 되기도 했습니다.

캘리포니아 애너하임에서 열린 미키 90주년 기념 오프닝 세레모니 컬렉션을 기념하기 위해 쇼가 끝난 후 미키와 미니 마우스의 디자이너와 모든 모델.

사진: 게티 이미지/프레이저 해리슨

다른 소매업체는 "학교에 가기에는 너무 쿨하다"는 사고방식을 팔고 있는 반면, DeLeon은 개회식과 정반대라고 말했습니다. Raf Simons에서 에 이르기까지 브랜드와 사람들을 통해 아이덴티티를 구축했습니다. 하바이아나, 바체바 ~ 테바스. 쇼핑객들이 매장 내에서 쇼핑하는 것만으로도 옷장을 개발하고 업그레이드할 수 있는 안전한 장소였습니다. "스타터 팩에서 어드밴스드 덱으로 갈 수 있는 곳이었습니다."라고 그는 지적합니다.

재고를 넘어 이러한 포용의 느낌은 오프닝 세레모니가 소매 공간을 사용하는 방식에서도 느껴졌습니다. 온라인 마켓플레이스 Shop Latinx의 소유주인 Britany Chavez는 더 파밀리아 Stefan Ruiz가 촬영한 이 시리즈는 "내 로스앤젤레스 라틴 아메리카의 고상하면서도 진정한 표현... 그 강력한 이미지를 보기 위해 고정관념이 아닌 매우 사려 깊은 방식으로 Shop Latinx에서 브랜드를 표시하는 방법에 대한 예를 설정했습니다."

새로 발견한 브랜드든, 가장 좋아하는 제품을 구입했든, 파티에 참석했든, 그저 일상의 일부였든, 패션 업계의 많은 사람들과 그와 인접한 많은 사람들이 개막식에 추억을 간직하고 있는 것 같습니다. 가게.

Chavez는 "우리는 전 세계의 예술가와 취향 제작자를 소개하고 한데 모으기 위한 커뮤니티를 위한 플랫폼을 잃어가고 있습니다."라고 말합니다. "사람들이 느슨해지고 편심해지는 허브였습니다. 5,000달러짜리 가운이든 수제 귀걸이든 자신을 느끼기 위해."

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