Alexander Wang은 2020년 봄 '컬렉션 1'을 위해 미국 패션 영웅들에게 경의를 표합니다.

미국 패션 산업의 현재 상태를 논의하는 것은 항상 약간의 낙담입니다. 거기에 지저분한 패션 캘린더 상황; 빡빡한 뉴욕패션위크 일정과 국제 언론과 바이어를 끌어들이는 소수의 유명 인사. 그런 다음 소비자 대면 마케팅 방법을 실험하기 위해 파리로 망명하거나 쇼를 완전히 중단하는 미국 재능의 문제가 있습니다. 이것은 우리에게 배송 일정 문제를 가져옵니다. 일부 디자이너는 전통적인 방식을 고수하고 있습니다. 6개월 앞선 시즌 런웨이 모델, "지금 보기, 지금 구매" 컬렉션을 선택하거나 과대 광고 대신에.

아마도 가장 의미심장하게(또는 상징적으로), 많은 주립 주택에서 일어나는 경비원 교대식이 있습니다. Oscar de la Renta, Diane von Furstenberg 및 Carolina Herrera와 같은 앵커 미국 브랜드는 차세대 크리에이티브 디렉터를 배치하여 이름을 딴 이들의 유산을 이어가고 있습니다. 12월에 Raf Simons가 갑자기 떠난 후 Calvin Klein은 디자이너 없이 앉아 있을 뿐만 아니라 럭셔리 기성복 컬렉션의 생산도 무기한 중단했습니다. 불과 몇 년 만에 이 모든 변화로 인해 공황 상태가 시작되는 것은 당연합니다. 미국 패션의 미래는 정확히 어떤 모습일까요? 그리고 누가 선두에 앉아 길을 인도할 것입니까?

다행히 뉴욕은 알렉산더 왕, 위험을 무릅쓰는 것을 두려워하지 않는 무한한 에너지를 가진 낙관주의자(그는 최초의 6월/12월 공연 일정으로 변경) 그리고 그의 손가락은 청소년 문화의 맥박에 단단히 고정되어 있습니다. 그는 Adidas, Uniqlo, H&M과 같은 열렬한 협력자입니다. 앞서가는 테이스트메이커이자 유명인사가 가장 좋아하는 사람이며, 브랜딩에 대한 그의 천재성 외에도 유머 감각이 뛰어납니다. 지목 사항? 그는 "Saturday Night Live"스타와 "쓰레기"인터넷 센세이션 피트 데이비슨을 캐스팅했습니다. 컬렉션 1 2020년 금요일 밤 록펠러 센터에서 쇼가 열렸습니다. 아주 웃긴.

Wang은 지난 1년 동안 Americana의 개념, 특히 어떻게 1세대 미국인으로서의 그의 경험 그의 세계관과 작업을 형성했습니다. 그의 최신 제안을 위해 그는 어린 시절 영웅인 Donna Karan, Calvin Klein, Ralph Lauren을 연마하고 활주로에서 세 가지 별도의 행위를 통해 그들 각각에게 직접적인 경의를 표했습니다. "저는 제 성장에 영향을 미치고 영향을 준 개척자들에 대해 깊이 반성하기 시작했습니다."라고 그는 말합니다. "강하고 일하는 여성에 대한 생각인 [나]에게 정말 공감하고 영감을 준 모든 쇼. 그들의 옷장은 무엇에 관한 것이며 어떻게 앞으로 나아갈 수 있습니까?"

섹션 1은 Wang 트위스트 임에도 불구하고 작업복을 꺼냈습니다. 겉옷은 크기가 크고 로고가 있으며 구조적이었습니다. 블레이저는 가죽으로 만들어졌고 타이트한 캣슈트는 비즈니스 슈트를 대체했습니다. 바지에는 스포티한 접이식 허리띠가 있습니다. 스터드 가죽 반바지나 캐주얼한 크루넥 스웻셔츠와 같은 비업무용 아이템이 옷장을 완성했습니다.

다음은 90년대를 물들인 미니멀리즘입니다. Calvin Klein이 유명하게 만든 속옷으로서의 겉옷 미학은 Wang의 브랜드 탄성 펠트로 만든 란제리 캐미솔, 늑골이 있는 브래지어, 바디수트 및 붕대 드레스 신선한. 비대칭 스커트와 크롭드, 볼륨감 있는 재킷 — 인스타그램에서 잘 어울릴 것입니다. 클래식 CK의 리프인 "AW" 흰색 티셔츠도 마찬가지입니다. 버전.

세 번째는 랄프 로렌에게서 영감을 받은 "프레피 아메리카나"였습니다. 현재의 "yee-haw" 트렌드에 맞춰 스웨이드 프린지, 웨스턴 셔츠, 머리부터 발끝까지 다크 데님과 레이어드 가죽 벨트가 있었습니다. 트롱프뢰유 셔츠, 헐렁한 팬츠, 오버사이즈 크롭 아우터웨어, 체크무늬 버킷 햇을 추가하여 대학 굿즈를 시원하게 유지했습니다. 슬림 핏 코듀로이 블레이저는 가죽 바이크 쇼츠 또는 시어 실크 슬립과 짝을 이루어 시그니처 Wang 엣지를 더했습니다. 클래식 니트에 수놓아진 성조기 로고에 대한 그의 해석은 바로 고객들이 배고픈 스테이터스 아이템입니다. 을위한. 베스트 셀러라고 해도 과언이 아닌데요.

디자이너의 모델 뮤즈가 등장하는 마지막 섹션은 그의 가장 큰 히트작인 릴렉스 수트, 남성복 셔츠, 데님 재킷 아래 레이어드한 후디, 스포티한 저지, 슬립, 드레이프 티셔츠, 주름 장식이 꼬인 드레스 등 모든 흰색. 이전 모습은 과거를 존중했지만 쇼 노트에 따르면 이들은 미래를 바라보았습니다. 그것들은 그가 사업을 성장시키는 데 기반이 되었고(창업을 도운 여성들이 착용) 꾸준히 브랜드 스테이플이 되고 있습니다. 아마도 언젠가 젊은 사람이 자라면서 캘빈 클라인이나 랄프 로렌 작품으로 할 수 있었던 것처럼 왕 여신 드레스를 즉시 알아볼 수 있을 것입니다.

Wang은 자신의 어깨에 많은 것이 짊어지고 있다는 사실을 알고 있으며 미국 패션 업계의 리더로서의 그의 역할을 가볍게 여기지 않습니다. "나를 부추기는 압박감과 스트레스가 아니었다면 어디 그럴 거에요." 왕이 웃으며 말했다. "나는 존경을 표하고 미국 브랜드가 전 세계에 얼마나 많은 영향을 미치는지 인식하는 것이 중요하다고 생각합니다. 특히 지금 도나, 캘빈, 알다시피... 이것들은 내가 자라온 것들입니다." 하지만 그는 이렇게 생각합니까? 그 미래 세대의 디자이너들이 그의 발자취를 따를 수 있도록 영감을 주는 뉴욕 패션의 횃불을 들고 있는 사람이 될까요? 이에 그는 "잘 부탁드립니다!"라고 유쾌하게 대답합니다.

아래 갤러리에서 Alexander Wang Collection 1 2020 쇼의 모든 룩을 확인하세요.

최신 패션 업계 뉴스를 먼저 보고 싶으신가요? 매일 뉴스레터를 구독하세요.