토론토 출신인 Kaelen Haworth가 Parsons를 졸업한 지 불과 9개월 만에 2010년 뉴욕 패션 위크에서 첫 컬렉션을 선보였다는 것이 믿기지 않습니다. 그러나 그녀는 강한 비전과 세련된 취향이 경험 부족을 능가한다는 것을 증명했습니다. 지난 몇 시즌 동안 그녀의 단순한 비전이 강화되었습니다. 13년 가을에는 프린트 오간자, 메탈릭 자카드, 레이저 컷 가죽과 같은 고급 패브릭이 90년대 그런지에 세련된 느낌을 더했습니다. "정말 특별하고 아름답고 흥미롭지만 말 그대로 매일 입을 수 있는 것을 만드는 방법을 찾는 것이 중요합니다."라고 그녀는 생각합니다. 아멘.
음악에 푹 빠진 Haworth(그는 DJing에 익숙하지 않고 남편과 함께 레코드 듣기를 좋아함)는 최근 그녀의 친구와 팀을 이뤘습니다. 한나 브론프만 Coachella에서 영감을 받은 캡슐 컬렉션에서 그 결과로 나온 고품격 축제 도자기는 누구에게나 안도감을 줄 것입니다. 누구의 꽃 왕관과 컷오프보다 약간. 허벅지 방목 쇼츠, 실키한 롱라인 블레이저, 바람이 잘 통하는 가죽 재킷의 믹스는 모두 Kaelen의 터치와 뉴욕의 거리에서처럼 팜스프링에서도 쉽게 볼 수 있습니다. Phil Oh의 Hannah 사진을 확인하십시오. 다얌. (Kaelen's에서 모두 사전 판매가 가능합니다. 대지.)
우리는 그녀의 햇살 가득한 Nolita 스튜디오에서 Haworth를 만나 그녀가 새로운 도시와 형편없는 경제에서 어떻게 성공했는지, 그리고 앞으로 그녀의 멋진 콜라보레이션을 더 많이 볼 수 있을 것으로 기대하는 이유에 대해 이야기를 나눴습니다.
어렸을 때 패션을 좋아했나요? 케일런 하워스: 고등학교 때 나는 Oakville[토론토 교외]에서 꽤 진보했습니다. 나는 옷을 분해하는 것만큼 옷을 만드는 것이 아니었습니다. 내 스타일이 어땠는지 모르겠다. 나는 그 Aldo 10인치 플랫폼 문부츠를 가지고 있었는데, 그것은 꽤 미쳤습니다. 나는 대학원에서 패션을 공부하지 않았다. 저는 노바스코샤주 핼리팩스의 댈하우지에서 영문학을 전공했습니다.
항상 뉴욕에서 자신을 보았습니까? 졸업하고 바로 뉴욕에 와서 파슨스에 갈 수 있었습니다. 패션씬, 뭐니 뭐니 해도 뉴욕을 좋아하게 될 거라고 다들 말했지만 당장은 마음에 들지 않았다. 집에서 생활하다가 에어컨 없이 6층 높이까지 올라가는 것은 어렵습니다! 뉴욕은 처음에는 그다지 친절하지 않습니다. 그게 7년 전 일이니 그때부터 확실히 제 방향을 찾았어요.
파슨스에서의 경험은 어땠나요? 나는 패션 머천다이징을 공부했지만 결국 더 많은 디자인 수업을 듣게 되었습니다. 나는 기본적으로 3학년 수준인 상품화 수학에 거의 실패했습니다. 그래서 저는 창의적인 쪽으로 전환했고 제가 하고 있는 일에 대해 훨씬 더 흥분을 느꼈습니다. 뉴욕으로 이사오기 전까지 패션계에 진출할 가능성은 없다고 생각했는데, 드디어 그 가능성을 느껴서 좋았다. Parsons 커뮤니티와 교사들은 훌륭했습니다.
졸업한 지 몇 달 만에 레이블을 시작했는데 준비가 되었다는 것을 어떻게 알았습니까? 그것은 정말 빨리 일어났다. 캐나다에서 왔기 때문에 타이머가 있었던 것 같습니다. [졸업하면 직장을 찾아야 하기 때문입니다. 나라에 머물기 위해.] 나는 항상 내 자신의 사업을 원한다는 것을 알고 있었지만 그렇게 될 줄은 몰랐습니다. 어린. 경제 상황이 좋지 않을 때 졸업했기 때문에 제대로 된 정규직을 구할 수 없었고 기회도 없었고 나쁜 직업도 없었기 때문에 스타일을 도우며 잡일을 하고 있었습니다. 지금 아니면 절대 안 되는 상황이 되었고, 저는 그냥 가기로 결정했습니다. 캐나다로 돌아갈 것인지, 아니면 뉴욕에 머물며 사업을 시작할 것인지에 따라 결정되었습니다. 나는 내가 여기 있고 싶다는 것을 항상 알고 있었던 것 같다.
첫 컬렉션은 어땠나요? 작고, 정말 캡슐에 가깝습니다. 확실히 덜 착용하고 더 개념적이었습니다. 그것은 실제로 잘 갔다. 나는 버려진 창고에서 약간의 프리젠테이션을 했고, 그 후에 Intermix가 몇 조각을 집어 들었습니다. Intermix가 그들의 레이블에 정말로 투자하기 때문에 그것은 저에게 정말 좋았습니다.
레이블은 초기부터 어떻게 발전해 왔습니까? 그것은 밤과 낮과 같습니다. 나는 아직도 시작할 때와 같은 것들을 많이 생각하고 있지만, 지금은 훨씬 더 큰 그림입니다. 처음에는 마치, 재미있어요. 사람들에게 내 물건을 보여주고 싶어요! 하지만 지금은 브랜드와 아이덴티티를 만들어가는 것 같고, 저와 함께 성장할 수 있는 무언가를 만들고 싶어요. 현실은 젊어서 사업을 시작하면 다른 직업에서 경험을 얻지 못한다는 것입니다. 그것은 모두 자신에게서 옵니다. 본인 부담으로 실수를 하고 있고, 안전망도 없기 때문에 힘듭니다. 겁이 난다.
그렇다면 초기의 도전 과제에는 어떤 것이 있었습니까? 처음에는 매출에 대해 크게 생각하지 않았습니다. 하나의 개념으로 시작하여 그것을 구매하려는 사람에게 전달하는 것은 어렵습니다. 창의적인 측면과 실용적인 측면의 균형을 맞추는 것입니다. 이것이 어떻게 번역됩니까?
레이블의 중요한 순간은 언제였나요? 블레이크 라이블리가 코트를 입고 가십걸 그 쇼가 한창일 때, 그것은 매우 흥미로웠습니다. 그 이후로 사람들이 실제로 더 많은 관심을 갖기 시작한 유명인의 힘이 놀랍습니다. Solang은 런던에서 열린 축제에서 바지를 입었습니다. Mindy Kaling은 최근 우리 드레스 중 하나에서 아름답게 보였습니다. 사람들은 유명인에게만 반응합니다. 미쳤어요! 하지만 멋지다.
친구 Hannah Bronfman과 함께 만든 캡슐 컬렉션에 대해 이야기해 주세요. 어떻게 만들어졌나요? 캐나다인인 남자친구 [Brendan Fallis]를 통해 Hannah를 알고 있지만 여기서 만났습니다. 패션 위크 동안 나는 그녀를 위해 의상을 맞춰주는 그녀의 지시를 조금 도왔습니다. 몇 달 전에 우리는 Coachella와 그곳의 스트리트 스타일이 얼마나 우울한지에 대해 이야기하고 있었습니다. 모두 컷오프와 화관인데, 귀엽고 축제에 어울리는 면류관이지만, 그녀는 별로 입고 싶지 않았다. 우리는 그녀의 이상을 중심으로 캡슐을 만들었습니다. 바로 코첼라의 낮과 밤을 위한 옷장입니다. 결과는 흰색, 민트 및 밝은 분홍색으로 약간 더 밝습니다. 맞춤형 접근 방식을 취하는 것이지만 제작과 조합을 통해 더 간결하게 만드는 것이었습니다. 천공된 가죽 소매가 있는 가죽 재킷이 있는 것처럼. 컬렉션은 사막의 Hannah-Hannah 느낌입니다! 깨끗하고 현대적이며 밝고 젊습니다.
그 경험이 나중에 다시 협업하고 싶게 만들었나요? 그래, 확실히. 나는 다른 사람들과 정말 잘 일한다. 나는 협력하는 것을 좋아한다. 내가 아는 흥미로운 사람들이 너무 많아서 다른 창의적인 사람들을 활용하여 자신의 아이디어를 키우고 함께 정말 멋진 것을 생각해내는 것이 너무 재미있습니다.
자신의 매장을 여는 것이 의제입니까? 네, 큰 의미가 있을 것 같아요. 고객과 소통할 수 있는 좋은 방법입니다. 예, 판매 보고서를 받지만 피드백을 듣지 못하기 때문입니다. 내 브랜드 세계가 있는 공간이 있다면 정말 좋을 것 같아요. 사람들이 당신이 하는 방식으로 브랜드를 인식하게 하고 사람들이 당신의 세계로 들어갈 수 있는 능력과 공간을 갖도록 하는 것은 어렵습니다.