Jane Mayle이 패션계에서 가장 열광적인 브랜드 중 하나를 구축하고 부활시킨 방법

범주 제인 메이일 메종 메이일 메이일 | September 19, 2021 21:30

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제니 메이일. 사진: 테리 치올리스

오늘날의 패션 및 소매 환경에서 Mayle과 같은 실제 사업 계획이 없거나 마케팅 노력 또는 재정적 지원 — 주변에서 가장 멋지고 가장 많이 찾는 패션 브랜드 중 하나가 되었습니다. 즉시. Jane Mayle의 여성스럽고 미묘하게 빈티지에서 영감을 받은 디자인의 매력과 1999년부터 2008년까지 판매되었던 뉴욕 엘리자베스 스트리트의 매장은 말로 표현하기 어렵습니다. 그러나 그것은 Sofia Coppola, Kirsten Dunst, Maggie Gyllenhaal, 패션 소녀들, 그리고 바로 이 웹사이트의 첫 번째 편집자들과 같은 저급한 유명인사들 사이에서 집착을 불러일으켰습니다. 브랜드에 대해 자주 그리고 열정적으로 글을 썼습니다. (이것이 내가 그것이 멋지다는 것을 알았던 방법이었습니다).

브랜드 성공의 대부분은 런던 태생의 전직 모델인 Mayle이 자신을 패션이라고 생각한 적이 없다는 사실에 기인한 것 같습니다. 전통적인 의미의 디자이너였으며, 분명히 그녀가 당시 남자 친구와 함께 가게를 열었을 때 그녀가 무엇을 하고 있었는지 거의 알지 못했습니다. 1997. 그것이 성장하고 발전함에 따라 Mayle은 2008년에 문을 닫는 그날까지 그 진정한 느낌을 결코 잃지 않았습니다.

8년 후, 오랜 신봉자들 덕분에 Mayle은 한층 성숙해진 미학과 이름으로 돌아왔습니다. 이제 비즈니스 파트너인 Maison Mayle와 독점 출시 파트너인 Barney가 되었습니다. 우리는 그녀가 어떻게 그녀의 미학을 연마하고 직관에 불과한 브랜드를 구축했으며 컬트 추종자, 그녀가 "숨을 쉬어야"하는 이유, 매우 다른 방식으로 다시 시작하는 과정 풍경.

2016년 가을 메종 메이. 사진: 메종 메이

처음에 어떻게 패션에 입문하셨나요? 평소 옷에 관심이 많았나요?

내 옷에 대한 사랑의 일부는 [런던에서 플로리다로 이사한 후] 더 이상 갖지 못한 특정 미학에 대한 향수나 향수와 관련이 있습니다. 이제서야 깨닫고 있습니다. 저는 항상 교복이 매우 매력적이라고 ​​생각하며, 그것은 제가 영어 학교에서 강요당했던 것입니다. 하지만 내가 플로리다로 이사할 즈음에는 모두에게 무료로 제공되었고 모두 하와이안 프린트 셔츠를 입고 미친 듯한 복장을 하고 있었습니다.

하지만 실제로 패션 사업에 뛰어든 것은 제가 모델을 했기 때문에 그런 면에서 접근성과 노출이 있었지만 창작자 입장에서는 그렇지 않았습니다. 그 일은 제가 남자친구인 Chris Jarvis와 외출했을 때 시작되었습니다. 그리고 그는 저에게 '당신이 정말 옷을 만들 수 있을 것 같아요. 입는거 어디서 구하냐'고 물어보면 어쩔 수 없이 빈티지샵에서 발견해서 잘게 썰었어요. 위로... 디자인에 대한 어떤 종류의 적성을 보여준 것은 바로 그 조정에서였습니다. 파리에서 시작한 관계를 바탕으로 나는 파리에 살면서 모델 일을 할 때 Marianne Oudejan이라는 소녀를 만났습니다. 내가 뉴욕에서 돌아 왔을 때 그녀는 여기로 이사했고 결국 Tocca라는 브랜드를 시작했습니다.

나는 학교 밖 1년 동안 그녀의 조수였습니다. 그녀가 스타일리스트라는 직업 외에 다른 교육을 받은 적이 없는 것을 보니... 그녀는 브랜드 주변의 라이프스타일에 대한 매우, 매우 명확한 비전을 갖고 있었고, 그것이 그녀가 한 모든 움직임에 영향을 미쳤습니다. 나는 그녀에게 좋은 역할 모델을 가지고 있었습니다. 예를 들어, 당신이 반드시 이러한 훈련 배경과 규율의 순수한 본질을 가질 필요는 없습니다. 목소리와 눈만 있으면 꽤 먼 길을 갈 수 있습니다.

1998년 봄에 제 브랜드를 시작했습니다. 우리가 시작한 원래 가게와 브랜드는 Phare라고 불렸지만 1999년이 되어서야 Mayle로 바뀌었습니다.

초기 컬렉션에 영감을 준 것은 무엇인가요? 스스로 옷을 입었습니까?

우리는 부부처럼 옷을 입고 있었습니다. Chris는 부부 중 남자를 위해 디자인하고 저는 그 부부 중 여성을 위해 디자인했습니다.

우리가 놓치고 있다고 느낀 것은 쉽게 휴대하고 겹겹이 쌓을 수 있고 다른 맥락에서 매우 쉽게 변환할 수 있는 스테이플이었습니다. 제가 처음 시작할 때 만든 것은 아주 아주 간단한 것이었습니다. 드레스 하나, 스커트 하나, 바지, 카디건, 캐미솔이 있었습니다.

그것은 순식간에 어떤 소녀에게 그런 컬트, 사랑받는 브랜드가 되었습니다. 왜 반향을 일으켰다고 생각합니까?

그것을 지탱할 다른 것이 없었기 때문에 이 뒤에는 비전이 있어야 했습니다. 제 말은, 외부 자금 조달이 없었습니다. 내가 내린 모든 결정은 내 개인적인 취향과 직관의 기능일 뿐이며 여러 면에서 나를 잘못 이끌었습니다.

그것은 또한 업계에서 매우 다른 시간이었고 시장은 거의 붐비지 않았습니다. 진정한 라이프스타일 브랜드로 자리 잡았다고 생각합니다. 그것은 나와 Chris가 부부라는 것을 사람들이 소개했기 때문입니다.

그리고 브랜드가 그 작은 가게에서 시작되었다는 사실과 사람들이 우리가 왔다 갔다 하는 것을 보고 우리와 이야기할 수 있다는 사실... 아주 풍부한 뿌리를 만들었습니다. 그것은 또한 그 당시 그 특정한 거리, 그 특정한 이웃에 있는 상점 중 하나가 되는 과정의 일부였으며 그것에 대한 진정한 에너지가 있었습니다. 그것은 우리가 상점을 원했던 한 블록이었고 우리는 우연히 공간을 찾았습니다. 사업은 모든 사람, 모든 성공과 실패를 통해 어떤 식으로든 살아났습니다. 모든 사람이 모든 것을 보게 되었습니다. 그래서 저는 그들이 그런 종류의 정직함을 높이 평가한다고 생각합니다.

2005년 CFDA/보그 패션쇼에서 라일리 코프와 제인 메이리. 사진: Donato Sardella/WireImage for Vogue 

그 소문은 어떻게 퍼졌습니까?

나는 에서 인턴을 했다 하퍼스 바자회 6 금요일 동안... 항상 하던 구간이 있었습니다. 하퍼'"In Her Closet"라는 이름으로 Gloria [Wong]는 내 가게를 내 영광스러운 옷장으로 사용하여 브랜드에 대해 나온 첫 번째 기사를 작성했습니다. 아직 오픈한지 3~4일밖에 안되었는데 전화가 와서 입어보러 오는 사람도 없이 물건을 배송하기 시작했습니다. 나는 그런 종류가 다른 모든 기사에 눈덩이처럼 불어났다고 생각합니다. 인기 기사, 뉴욕 타임즈.

재고가 없어서 3주 후에 문을 닫아야 한다는 것이 이 비즈니스 신화의 일부가 되었습니다. 나는 오늘날의 시장에서 큰 실수로 보일 수 있는 모든 것들이 결국 브랜드 뒤에 숨은 이야기를 제공했다고 생각합니다. 하지만 그때부터 사람들이 브랜드에 대한 매우 개인적인 이야기를 가지고 저에게 찾아온다고 생각합니다. 사람들이 브랜드에 대해 이야기하는 것보다 스스로 발견하는 것 같은 느낌이 듭니다. 그들은 어떤 식으로든 그것을 접하고 브랜드에 대해 일종의 소유권을 느낍니다. 그들의 비밀처럼 — 감사할 수 있습니다. 왜냐하면 그것이 실제로 제가 입는 옷에 대해 느끼는 방식이기 때문입니다. 나는 다른 사람들이 입는 것을 다른 사람들이 입는 것을 원하지 않았고, 다른 사람들도 내가 입는 것을 입는 것을 원하지 않았습니다.

도매 계정은 어떻게 왔습니까?

우리는 매우 빨리 도매를 끝내었습니다. Mayle이 되자 Bergdorf's의 Roopal Patel이 들어왔고 그녀는 '이걸 Bergdorf's에서 팔아야 한다'고 했습니다. 1999년 가을 Bergdorf's에 들어갔습니다. 그리고 꽤 빨리 우리는 Bergdorf's와 Barneys에 있었고 그 다음에는 Barneys에만 있었습니다. 내가 2008년에 사업을 접었을 때 우리는 전 세계적으로 약 60개의 계정을 가지고 있었습니다. 그러나 사업의 절반은 여전히 ​​매장 밖에 있었다. Barneys에서 무언가가 세일 중이더라도 그들은 상점에 와서 정가를 지불했습니다. 일종의 시금석 같았습니다. 사람들은 상점에 있는 소녀들이 어떻게 옷을 입는지 보고 싶어했고, 그것이 경험에 많은 가치를 더했다고 생각합니다.

2008년에는 가게가 문을 닫았습니다. 그 결정을 내리게 된 원인은 무엇입니까?

[임대] 임대 기간이 다가옴에 따라 결정했습니다. 외부 투자를 한 적이 없으며 그렇게 하고 싶지 않다는 것을 알고 있었습니다. 임대를 갱신하고 매장을 다른 곳으로 옮기려면 일종의 외부 투자를 받아야 합니다.

나는 너무 오랫동안 브랜드와 함께 일어난 성공과 눈덩이를 따라잡기 위해 놀고 있었던 것 같아요. 그리고 저는 항상 제가 일종의 버스 뒤에서 달리고 있는 것처럼 느꼈습니다. Elizabeth Street에서 사업 기간이 끝날 무렵, 우리는 마침내 따라잡아 물건을 제시간에 배송하고 있었습니다. 공급업체 및 도매 계정과 좋은 관계를 유지하고 있습니다. 지금이 숨을 쉴 수 있는 정말 좋은 순간입니다. 다른 사람들은 동의하지 않을 수 있습니다. 그들이 당신이 계속해야 한다고 말하는 순간이 될 것입니다. 당신은 이 모든 것을 성취했고 이제 그것을 계속 성장시키기 위한 모든 것이 제자리에 있습니다. 저에게 저는 지금 중단하면 재평가할 수 있고 다리를 태우지 않을 것 같았습니다... 어떤 식으로든 이 일에서 물러나야 한다는 느낌이 든다면 지금 다시 하고 싶을 때 다시 할 수 있도록 정말 깨끗한 방식으로 하고 싶습니다.

호흡은 내가 생각했던 것보다 훨씬 더 길어지긴 했지만, 나에게 의미가 없었습니다. 나는 내가 신경 쓰지 않는 다른 동네에 반짝이는 새 가게를 만들기 위해 외부 투자자를 고용하는 것을 정당화할 수 없었습니다. 나는 동네가 많이 변했기 때문에 거리에 머물고 싶지 않았으며, 그것은 나를 그렇게 느끼게 만드는 다음 환경을 찾는 것을 의미할 것이라는 것을 알았습니다.

그 사이에 뭐하고 있었어?

나는 결국 정말 아팠고, 내 몸은 11년 동안의 스트레스를 받고 일종의 신비한 자가 면역 질환을 일으키기로 결정했습니다. 그래서 극복하는 데 몇 년이 걸렸습니다. 그리고 말 그대로 항상 쉴 수 있는 모든 것이 나오는 순간입니다.

나는 마침내 특별한 목표를 염두에 두지 않고 여행을 하고 흡수하고 배우는 시간을 가졌습니다. 나에게 기회가 주어졌고, 사람들을 단기 프로젝트에 맡겼을 것입니다. 가장 긴 기간은 제가 클럽 모나코를 위해 작은 액세서리 컬렉션을 디자인한 6시즌 정도였습니다.

사진: 메이일

그리고 브랜드를 다시 런칭하게 된 계기는 무엇인가요?

내 모든 것을 다시 무언가에 집어넣고 싶은 마음이 정말 간절했습니다. 그래서 다시 시작하고 잠정적으로 첫 걸음을 내딛는 모습에 대한 계획을 세우기 시작했습니다. 사람들이 다음에 무엇을 하고 싶고 [재정적] 지원을 원하는지 묻는 사람들로부터 접근하여 불길을 일으키기 시작했습니다.

패션 디렉터인 제 친구 Samira Nasr를 통해 엘르, 그녀는 Olivia Kim과 저녁 식사를 하고 있었는데 Olivia Kim은 내가 오프닝 세레모니에서 매장 방문을 할 때부터 저를 알고 있었기 때문에 Jane Mayle를 찾아야 한다고 말했습니다. Olivia가 저에게 전화를 걸어 '돌아와야 합니다. 시작해야 합니다'라고 말했습니다. 그래서 그녀는 저를 소개했습니다. 한 번도 만난 적이 없지만 올리비아는 내가 그녀를 알아야 한다고 생각한 친구이자 오랜 Mayle 신봉자입니다. 그녀의 이름은 Rebecca입니다. 블레어. 레베카는 이제 내 파트너입니다.

그녀는 항상 Mayle 브랜드를 사랑해 온 사람일 뿐이며 그녀의 비전, 헌신, 열정을 가질 수 있어서 정말 행운이라고 생각합니다. 그녀는 그것이 어디로 갈 수 있는지, 그리고 지난 몇 년 동안 브랜드가 시장에 출시되지 않은 상태에서 무엇을 놓치고 있는지 정말로 알고 있습니다. 우리가 Barneys와 이야기를 나눈 것은 그녀가 촉구했기 때문입니다. 그들은 이 모든 면에서 우리의 시작 파트너입니다.

이전에 당신에게 접근했던 사람들 중 한 사람으로부터 재정적 지원을 받게 되었습니까?

너무 시기상조였다. 이것은 깨끗한 슬레이트가되었습니다. 우리는 지금 외부에서 오는 다음 자금 조달 라운드에 들어가는 과정에 있습니다. 따라서 지금은 브랜드에게 매우 흥미로운 시기입니다. 이전보다 훨씬 더 다양하고 정교한 설정이 될 수 있습니다.

주얼리와 핸드백을 출시했습니다. 또 무엇을 하시겠습니까?

우리는 확실히 신발을 다시 만들어야 합니다. 브랜드가 아름다운 환경에 도움이 될 수 있다고 생각하는 많은 방법이 있습니다. 다시 가게를… 이미. 늘 익숙했던 방식으로 고객과 직접 대화하는 것이 그리워집니다.

사진: 메이일

이번 재출시까지 첫 경험에서 또 무엇을 얻었습니까?

나는 패션 업계로 불의 세례를 받았고 비교적 상처를 받지 않고 나올 수 있다면 당신 자신과 목소리에 대해 많은 자신감을 갖게 될 것 같습니다. 나는 내 브랜드의 DNA가 너무 강력해서 확고한 비즈니스 지혜와 반대할 수 있다는 것을 알고 있습니다. 테스트와 검증을 거쳤기 때문에 지금 내 브랜드를 위한 훌륭한 선택을 생각해 보세요. 진실. 여성으로서 나 자신과 내 능력에 대해 그런 종류의 확신을 갖는 것은 멋진 일입니다.

그것은 분명히 매우 다른 풍경이며 시장은 당신이 언급했듯이 브랜드로 훨씬 더 포화 상태입니다. 그것이 걱정거리가 되었습니까?

밖에 나가서 귀를 기울이고 Barneys와 같은 사람이 그렇게 받았다는 사실에 감사하게 생각합니다. 전심으로 브랜드 뒤에… 또 다른.

지금은 나와 같은 브랜드에 좋은 시기이며 패션 추가 이 특정 방향으로 막 흔들리는 것처럼 오래 지속되기를 바랍니다. 나는 확실히 구찌에서 일어나고 있는 일들이 훨씬 더 여성스럽고, 훨씬 더 다채롭고, 인쇄 중심적이며, 개성 숭배가 되었다는 것을 느꼈습니다. 재진입하기에는 5년 전보다 훨씬 더 환영받는 환경이었습니다. 그 너머에 브랜드를 위한 다리가 있는지는 모르겠지만, 그런 느낌이 듭니다. 브랜드가 제공하는 특정 방정식은 지금 좋아하는 사람은 아마 앞으로 5년 또는 10년 후에 좋아할 사람일 것입니다. 연령. 브랜드의 DNA는 동일하게 유지되었으며 많은 핵심 고객을 유지하고 있습니다.

이 인터뷰는 편집 및 압축되었습니다.

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