미국 역사상 가장 큰 노예 반란을 재연한 드레드 스콧의 의상을 입은 이야기

1월에 1811년 8월 8일, 루이지애나 남부의 노예 수백 명이 그들의 주인에게 반란을 일으키고 뉴올리언스를 향해 행진하기 시작했습니다. 반란은 이틀 후 백인 민병대에 의해 진압되었고 반군은 총살형에 의해 교수형에 처하거나 처형되었습니다. 미국 역사상 가장 잘 알려지지 않은 이 에피소드는 1811년 독일 해안 봉기라고 합니다. 노예 반란 북미에서. 지난 주말, 아티스트 드레드 스콧 (수백 명의 자원 봉사자와 함께) 이 중추적인 사건을 재현하여 노예가 된 반군이 뉴올리언스 외곽에서 프렌치 쿼터까지 26마일을 다시 걸었습니다.

의상은 각 자원 봉사자의 착용 기간과 함께 이 역사를 알리는 데 필수적이었습니다. 의상 재연을 위해 만들어졌으며 만도, 머스킷 복제품 및 즉석 무기로 무장했습니다. 커스터머 였습니다 앨리슨 L. 파커이 노예 반란군의 복장을 재현하는 것이 의 임무입니다. "레이첼 결혼하기", "나는 전설이다", "아메리칸 울트라" 및 "소녀들," 2007년 뉴올리언스로 이주하여 2009년 영화 "Black Water Transit"의 분장을 했습니다.

Parker는 "Katrina 이후의 도시는 매우 보헤미안적이었습니다. 무엇이든 상관없이 반관료적 느낌이었습니다."라고 말합니다. "나는 누군가가 원숭이를 어깨에 메고 들어왔을 때 아무도 눈을 떼지 않는 술집에 있었습니다. 그것은 규범이었다. 그리고 '여기서 살 수 있다'고 생각했어요."

Parker는 "Girls"세트에서 작업하는 동안 윤리적 패션 활동가와의 NPR 인터뷰를 들었습니다. 엘리자베스 클라인. 그 순간은 게임 체인저였습니다. Parker는 계속해서 발견했습니다.릭랙, TV, 영화 및 극장에서 버려진 원치 않는 의상을 재사용하고 교육하는 비영리 단체 헌 옷의 재활용을 통해 섬유 폐기물의 감소를 촉진하기 위해 개인 바느질 방법 의류. Parker는 스스로에게 도전했습니다. 지속 가능한 그녀가 참여하는 모든 프로젝트의 핵심은 의상 관행입니다.

따라서 Parker와 그녀의 자원 봉사자 팀은 풀뿌리를 시작했습니다. 친환경 바느질 서클과 지역 사회의 기부를 포함하여 재연 의상에 대한 접근 방식. 재봉 동아리는 작년에 모임을 시작했으며 자원 봉사자에는 의상, 지역 사회 활동가, 퀼트 및 마디 그라 인디언 부족 구성원이 포함되었습니다. “바느질 할 줄 모르는 사람들도 있었어요. 우리는 그들에게 솔기 리퍼를 주고 옷을 분해하게 했습니다."라고 Parker는 말합니다.

재연을 위한 모든 의복은 헌 의상, 재고 직물 또는 재활용된 현대 의류의 기증으로 만들어졌습니다. Parker는 현대 의복을 노예가 입는 의복으로 변환하기 위한 사용 설명서를 만들었습니다. 예를 들어, 남성용 셔츠는 단추를 제거하고 가장자리를 너덜너덜하게 하고 섬유를 괴롭히는 방식으로 용도를 변경했습니다. 블레이저는 주머니, 어깨 패드 및 기타 현대적인 디테일을 제거하여 도태되었습니다.

재연에 대한 연구는 Parker가 프로젝트에 합류한 3년 전에 시작되었습니다. 당시 루이지애나주 남부에 노예가 된 사람들의 이미지가 부족했기 때문에 Parker는 브라질 그리고 카리브해 지역은 노예가 된 사람들의 복장에 대한 시각적 기록이 더 강력하기 때문입니다. 그녀의 연구는 (Jean-Baptiste Debret 및 Agostino Brunias와 같은 예술가들의) 시대 미술품 분석을 기반으로 했습니다. (가출 노예 광고와 같은) 기록 보관 문서, 노예의 경험에 대한 역사적 모노그래프의 면밀한 읽기 사람들.

일부 참가자들은 대부분의 노예가 된 사람들이 입었던 거친 의복을 나타내는 중성 및 회백색 리넨과 면으로 옷을 입었습니다. 다른 자원 봉사자들은 뉴올리언스 노예의 변두리에 살았던 탈출한 노예처럼 옷을 입고 있는 동안 종종 플랜테이션에서 공급되었습니다. 사회. 노예가 된 사람들의 "거침없는 자기 스타일"에 대한 설명에서 영감을 얻은 이 탈출한 노예(또는 "maroons")는 농장에서 징수할 수 있는 조각들로 뒤덮여 있었습니다. 소유자. "여기 의상은 정직합니다. 그것들은 러프하고 더러워질 것이지만, 다양하게 만들어질 것입니다."라고 Scott은 말합니다.

의상의 아름다움은 의상 디자이너가 창의적인 라이선스를 받을 수 있고 역사적 정확성에 너무 의존할 필요가 없다는 것입니다. 기증된 의복을 재활용한 시대 의복을 사용하는 것 외에도 참가자들은 다음과 같은 시대착오적인 액세서리를 통합할 수 있었습니다. 코걸이 그리고 문신, 그들의 시대 의상으로. 그들이 스트립 몰, 정유 공장, 주유소 및 문이 있는 구획을 지나갈 때 행렬은 다음을 강조하기 위한 것이었습니다. 루이지애나의 농장 과거와 오늘날 루이지애나의 수준에 계속 반영되는 노예 제도 간의 연속성 불평등의.

의상은 과거가 현재와 어떻게 교차하는지 보여주는 핵심이었습니다. 또한 노예를 패션을 통해 다양한 정체성을 표현하는 복잡한 개인으로 묘사 할 수있었습니다. "미디어와 대중 문화는 종종 대부분의 노예가 삼베 자루를 착용했다는 인상을 줍니다. 그 인상은 이 사람들을 주체가 없는 무차별 집단으로 만든다"고 예술가이자 재연 기획자인 드레드 스콧(Dread Scott)은 말한다. "우리는 사람들에게 개별 기관을 되돌려주는 방법으로 그것을 해체하고 싶었습니다."

비록 1811년 독일 해안 봉기는 궁극적으로 진압되었으며 Parker, Scott 및 자원 봉사자 팀은 미국 역사에서 이 중요한 에피소드가 잊혀지지 않도록 했습니다. 노예가 된 사람들은 족쇄 이상을 착용했으며 더 큰 자유를 위해 싸우기 위해 구식 몸을 사용했습니다.

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