에이스&지그
누구: 캐리 본과 제나 윌슨. 뭐: 여성복. 어떻게:
당신의 배경은 무엇입니까? 우리는 지난 10년 동안 패션 업계에서 일해 왔으며 그 중 많은 시간을 함께 보냈습니다. 우리 둘 다 SCAD와 FIT에서 패션 디자인 학사 학위를 받았습니다. 우리는 Nolita의 Language에서 디자인 인턴으로 일하면서 만났습니다. 2004년에 우리는 디자인을 주도한 LaROK으로 이사했습니다. 우리는 둘 다 함께 LaROK을 떠나 가족을 꾸렸고 몇 년 전 재결합하여 ace&jig를 출시했습니다.
라인은 어떻게 된 건가요? 우리는 우리 자신의 의류 라인을 출시하려면 우리의 패션 텍스타일을 기반으로 해야 한다는 것을 알고 있었습니다. 우리는 직물에 중점을 둔 독특하면서도 손쉬운 컬렉션을 현대적인 가격대로 만들고 싶었습니다. 우리는 매우 집중된 개념이 필요하다고 느꼈고 우리만의 린넨/면직물 제작으로 시작했습니다. 그런 다음 우리는 더 좁혀서 그냥 실 염색 줄무늬를 하기로 결정했습니다. 그래서 우리의 모든 직물은 린넨과 면으로 만든 색상과 질감의 맞춤 원사 염색 줄무늬입니다. 우리의 실루엣은 실제로 우리 자신의 옷장에서 우리가 가장 좋아하는 것들을 반영합니다. 가장 큰 도전은 무엇이었나요? 처음에는 우리가 창의적으로 제어할 수 있고 직물을 완성하기 위해 직공과 일대일로 작업할 수 있는 올바른 생산 소스를 찾는 것이 중요했습니다. 이제 우리는 그 문제를 해결했습니다. 자신의 사업을 소유하면서 일과 삶의 균형을 찾는 것이 어렵습니다. 우리에게는 유아가 있고 ace&jig는 우리 아기 중 하나입니다!
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 대부분의 컬렉션이 한 번의 조작으로 만들어진 것이 아니라 에이스&지그로 선택했고 지금까지는 너무 좋습니다! 5년 후 에이스앤지그의 모습은? 우리는 우리 직물을 위한 더 많은 길을 만들고 싶습니다. 키즈 라인은 훌륭할 것입니다! 디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 큰 그림을 볼 수 있도록 작은 디자이너 또는 회사와 인턴.
앤 이
누구: 앤 이. 뭐: 여성복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? Philadelphia College of Textiles and Science를 졸업한 후, 저는 제 컬렉션을 시작하기 전에 기술과 기술을 연마하면서 여러 브랜드의 니트웨어를 디자인했습니다. 저는 LaROK, Elizabeth & James, Barney's를 위해 디자인했으며 여성용 컨템포러리 니트웨어 컬렉션인 DUFFY 출시를 도왔습니다. 라인은 어떻게 된 건가요? 나는 항상 나만의 컬렉션을 시작하고 싶었지만 그렇게 하기 전에 업계 경험을 쌓을 필요가 있다고 느꼈습니다. 4년 정도 일한 끝에 이사를 해야 할 때라고 판단하여 작은 캡슐 컬렉션을 개발하기 위해 몇 가지 디자인을 스케치하기 시작했습니다. 나는 적절한 자원을 찾았고 나머지는 역사입니다!
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 시간 관리는 했지만, 나 자신에게 엄격한 기한을 정함으로써 확실히 나아졌다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 정규직을 그만두고 모든 것을 내 사업에 바칩니다.
5년 후 Ann Yee는 어디에서 볼 수 있습니까?? 컬렉션의 규모가 커지고 아시아와 유럽으로 국제적으로 확장되는 것을 봅니다. 라인에 더 많은 액세서리가 있을 것이며 남성복에도 진출할 수 있을 것입니다.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 주저하지 말고 도움을 요청하고 희생할 각오가 되어 있습니다. 성취감을 느끼기 전에 많은 실수를 하게 될 것입니다. 이러한 경험에서 배우는 것을 기억하십시오. 미친 듯이 열심히 일할 준비를 하고 유머 감각을 잃지 않도록 노력하십시오.
십팔
누구: 알렉사 갤러. 뭐: 여성복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 월마트에서 팔던 트윈스용 데님을 디자인했습니다. 많은 모조 다이아몬드와 나비 자수를 생각해 보십시오.
라인은 어떻게 된 건가요? 말할 필요도 없이, 월마트에서 데님을 만드는 것은 그다지 성취감이 없었고, 그래서 나는 스스로 모험을 시작했습니다.
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 옷을 폴리백에 접는 것은 저에게 꽤 어렵습니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 이 불경기에 회사를 시작하십시오.
지금으로부터 5년 후의 EIGHTEENTH는 어디에서 보십니까? 은하계의 명성.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 피와 땀과 눈물이 있어도 포기하지 마세요.
제니퍼 춘
누구: 제니퍼 천. 뭐: 여성복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 저는 Pratt Institute에서 패션 디자인 학위를 받았습니다. 저는 Michael Kors, Derek Lam을 위해 인턴을 했고 Brian Reyes를 위해 디자인했습니다. 라인은 어떻게 된 건가요? Carmen Marc Valvo에서 근무한 후, 저는 제 라인을 개발하는 동안 풀타임으로 프리랜스를 하기로 결정했습니다. 프리랜서로 일하는 동안 2010년 가을을 위한 작은 컬렉션을 디자인했고 WWD에 대한 룩이 끌린 후 풀타임으로 추구하기로 결정했습니다. 가장 큰 도전은 무엇이었나요? 젊은 디자이너는 처음 시작할 때 많은 어려움에 직면합니다. 개인적으로 적합한 사람, 구매자 및 상점 등을 만나고 있습니다. 내 브랜드를 개발하고 내 비전과 일치하는 내 주위에 팀을 만들려고 노력하는 동안.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 미학적으로나 회사를 위해 내 비전에 충실한 것이라고 생각합니다. 나는 내가 믿는 것을 만들고 싶고, 이것이 브랜드에 충실하기 위해 어려운 선택을 하도록 강요했습니다. 젊은 디자이너가 너무 많고 매우 빨리 성공해야 한다는 압박감이 있는 업계에서는 때때로 이것이 힘든 일입니다.
5년 후 제니퍼 천은 어디에서 보나요? 5년 후에는 부티크에서 더 큰 매장으로 확장하고 정규직 직원을 고용할 수 있기를 바랍니다. 액세서리/신발과의 콜라보레이션도 해보는 시간을 가졌으면 좋겠습니다.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 나는 젊은 디자이너가 생산과 판매에 대해 배우도록 강력히 권장합니다.
방성희.
누구: 방성희. 뭐: 여성복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 저는 NYC의 FIT에서 패션 디자인을 공부했습니다.
라인은 어떻게 된 건가요? 나는 항상 내 자신의 라인을 시작하고 싶었습니다. 학교가 끝난 후, 나는 즉시 첫 컬렉션 작업을 시작했습니다.
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 미국에 와서 다른 문화/사람에 적응합니다. 물론 내 사업도 시작한다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 방과 후 바로 시작하고, 나 자신을 믿고.
5년 후 방성희의 모습은? 해외 주요 매장.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 모든 면에서 열려 있어 관련성을 유지하세요. 디자인, 음식, 예술 등 모든 창작 분야에 몰입하고 영감을 얻으세요.
윌리엄 옥포
누구: 달린과 리지 옥포. 뭐: 여성복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까?달린: 저는 William Okpo를 시작하기 전에 4년 동안 비주얼 머천다이저였습니다. 고객을 참여시키는 훌륭한 마케팅 도구였기 때문에 좋은 경험이었습니다.
리지: William Okpo가 데뷔했을 때 저는 학생이었습니다. 나는 또한 오프닝 세레모니에서 일하는 것 외에도 몇 년 동안 패션 레이블 Libertine과 함께 일했습니다.
라인은 어떻게 된 건가요? 우리는 몇 년 동안 랜딩했습니다. 2009년 크리스마스 때 우리는 충분하다고 말했고, 눈을 감고, 발을 구르고, 모든 두려움을 뒤로 물러났습니다. 우리는 발을 움직이고 그것에 대해 이야기하지 않기로 결정했습니다. 가장 큰 도전은 무엇이었나요? 우리의 가장 큰 도전은 우리 사이의 모든 작업 부하의 균형을 맞추는 것입니다. 다음 시즌을 위한 새 컬렉션을 만드는 동안 현재 시즌의 프로덕션을 처리하는 것은 큰 도전입니다. 말할 것도 없이 우리는 학교에서 저글링을 하고 의류 라인 주변에서 일합니다. 이는 거의 일주일에 세 명의 다른 사람이 되는 것과 같습니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 하하하하. 우리에게는 매일이 모험입니다. 우리는 꽤 터프한 소녀입니다. 때때로 우리는 예고 없이 사무실에 나타납니다. 당신이 원하는 것을 사람들에게 미리 알리는 것이 중요합니다. 일반적으로 누군가는 방심하여 붙잡히지만, 우리는 여전히 정중하게 우리의 길을 좋은 거래로 끌어들일 수 있습니다. 5년 후 윌리엄 옥포의 모습은? 5년 안에 우리는 William Okpo가 강력하고 긍정적인 벤처로 번창할 것으로 기대합니다. 기본적으로 남성복은 물론 신발과 액세서리로 영역을 확장할 예정입니다. 디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 우리의 조언은 당신의 연구를 하는 것입니다. 또한 자신감과 겸손은 먼 길을 옵니다. 무엇을 하고 싶고 어디에 있고 싶은지에 대한 강한 아이디어를 갖는 것이 중요합니다. 또한 항상 경계하고 관찰하고 듣는 것이 이상적입니다.
남작 웰스
누구: 매즈 매드슨과 도미닉 바이올린 뭐: 신사복. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 나(Dominick Volini)는 Burton Snowboards에서 마케팅에서 일했습니다. Mads(Madsen)는 Wall St. 라인은 어떻게 된 건가요? Baron Wells는 넥타이와 커프스 단추만 생산하는 몇 년 전에 시작한 소규모 브랜드의 확장이었습니다. 가장 큰 도전은 무엇이었나요? 자금 조달 및 고품질 제작 파트너를 찾는 데 시간이 걸렸습니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 우리가 활기찬 순간을 만났다고 생각하지 마십시오. 그러나 확실히 스트레스가 많은 생산 문제가 있었습니다. 기차, 비행기, 자동차, 스케이트보드, 발에 있는 전 세계/NYC 주변의 중계 직물.
5년 후 [브랜드 이름] 어디에서 보나요?? 플래그십 소매점.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 제품에 관한 모든 것입니다. 그것에 집중하면 나머지는 따라옵니다.
콜리나 스트라다
누구: 힐러리 테이모어. 뭐: 부속품. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 저는 FIDM에 가서 LA의gues Jeans에서 제품 개발 부서에서 일했습니다.
라인은 어떻게 된 건가요? 나는 나 자신을 위해 가방을 만들고 도시를 돌아 다니기 시작했습니다. 바이어, 스타일리스트, 다양한 사람들의 반응이 너무 좋아서 함께 하기로 했어요.
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 나의 가장 큰 도전은 사업을 얼마나 빨리 성장시킬지 결정하는 것이었습니다. 때로는 한 시즌에 크게 도약한 후 다음 시즌에는 통치를 조금 뒤로 미룰 필요가 있다고 결정합니다. 얼마나 많은 새로운 스타일이 시즌을 개발하고 무엇을 보여줄 것인지에 대한 중간 지점을 찾는 것입니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 매장에서 첫 컬렉션을 출시하기도 전에 Target에서 전화를 받았습니다. 그들은 내가 그들의 Daily Candy 선반을 위해 그들을 위해 특별한 가방을 만들 수 있는지 물었습니다. 나는 망설이지 않고 yes라고 말했다! 나는 전에 중국에서 제조한 적이 없었습니다. 그것은 미친 경험이었습니다. 나는 그런 큰 주문을 이행하기 위해 많은 것을 배웠습니다. 그 이후로 중국에 안돌아가는데... 디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 너무 걱정하지 마십시오. 성공할 것이라고 생각하면 성공할 것입니다. 항상 긍정적인 생각이 우선입니다.
매누구: 주니퍼 로즈. 뭐: 보석류. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 제 패션 배경은 의류입니다. 나는 Parsons에 갔지만 내 경력의 대부분은 Los Angeles에 있었고, 그곳에서 나는 Earl Jean을 위해 디자인했고, 나만의 현대 스포츠웨어 라인을 소유했습니다. (Barneys, Steven Alan 등) 그리고 마침내 Mary-Kate와 Ashley Olsen의 키즈 라인을 위한 국제 디자인 사무소를 런던과 함께 운영했습니다. 베이스.
라인은 어떻게 된 건가요? 나는 옷에 환멸을 느끼고 새로운 일을 찾고 있었습니다. 나는 청소년, 판타지 소설을 쓰는 일을 하고 있었고, 캐릭터가 무엇을 입는지, 더 구체적으로 말하면 그들의 보석을 정의하는 데 많은 시간을 할애하고 있다는 것을 알게 되었습니다. 이 책은 타락한 왕과 왕비와 그들이 야생으로 자라기 위해 남겨둔 아이들에 관한 모든 것이었습니다. 그들의 장신구는 너덜너덜해진 가보 조각들과 천 조각, 숲의 요소들이 함께 엮여 있는 조합이었습니다.
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 지금은 힘의 상실이다! 공연까지 일주일, 그 다음 주는 동방인데, 현재 허리케인으로 인해 힘이 없습니다. 그 외에 제 가장 큰 도전은 창의적이고 편집적이며 상업적인 라인의 균형을 찾는 것입니다. 내 타고난 성향은 과시하고 눈에 띄는 제품을 선호하지만, 더 착용할 수 있는 옵션을 찾기 위해 항상 도전하고 있습니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 당신의 사업이 있을 때, 당신이 하는 모든 것은 공허합니다. 창의적인 표현을 제외하고 모든 단계에서 다른 사람을 위해 일하고 안정적인 급여를 받고 하루 일과가 끝날 때 물건을 남길 수 있는 것이 백만 배 더 쉬울 것입니다. 그것이 당신 자신의 일이 될 때, 당신은 충분히 일할 수 없습니다. 당신은 일을 계속하기 위해 충분히 할 수 없습니다. 그들이 실수나 문제일 때, 그것들은 모두 해결하기 위해 당신에게 달려 있습니다.
지금으로부터 5년 후의 매는 어디에서 보십니까? 5년 후 Falconiere가 명품 코스튬 주얼리 브랜드로 자리 잡았으면 합니다.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 다른 사람을 위해 일할 수 있는 최대한 많은 경험을 쌓고, 용기와 창의력을 발휘할 수 있는 무언가가 있다면 자신을 위해 일해보세요!
오스본
누구: 아론과 칼라 오스본. 뭐: 신발. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? RISD를 졸업한 후 과테말라로 이주하여 NGO와 함께 다양한 예술 프로그램을 조직했습니다. 그곳에서 우리는 불우한 아이들에게 실크 스크리닝을 가르치고 훌륭한 셔츠와 가방을 만들 것입니다. 우리의 패션 배경은 순수 예술 배경에서 비롯됩니다. 우리는 그림, 그림 및 판화를 판매하는 훌륭한 예술가로서 스스로를 지원하고 있었습니다. 라인은 어떻게 된 건가요? 저는 과테말라에서 함께 했던 재능을 경제 발전과 지역 사회 성장을 위해 사용하기 시작하고 싶었습니다. 달리기 지원과 비영리 단체에서 일하면서 내가 교류했던 대부분의 노인들은 구두 수선공과 재단사들이 실직했습니다. 나는 항상 셔츠와 신발을 만들고 싶었다. 그래서 우리는 신발을 만들기 시작했습니다. 나는 Huipile, Cortes 및 기타 다양한 민속 직물의 방대한 컬렉션을 가지고있었습니다. 나는 항상 이 직조물을 새로운 방식으로 사용하려고 노력했습니다. 나는 그것들을 고전적인 신발 모양과 함께 사용하는 것이 킬러일 것이라고 생각했고, 여전히 그렇다고 생각합니다! 가장 큰 도전은 무엇이었나요? 우리 자신의 생산을 소유. 노동력을 조직하고 과테말라 법과 갱단을 상대하면서 우리의 표준을 유지하는 것은 매우 어려운 일이며 계속해서 우리의 가장 큰 도전 과제입니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 가장 발랄한, 글쎄, 내가 그것에 대해 이야기 할 수 있다면 나는하지 않습니다. (과테말라의 갱단은 농담이 아니며 당신은 당신의 사람들을 보호하고 안전하게 지켜야합니다.) 두 번째 우리가 한 가장 건방진 일은 여전히 불확실한 상태에서 과테말라 생산에 남은 모든 돈을 쏟아붓는 것이었습니다. 매상. 우리는 단순히 모든 관찰자를 계속 작동시켜야했습니다. 5년 후의 오스본 디자인은 어디에서 보십니까? 나는 우리가 생산적으로 성장하는 모습을 보고 싶습니다. 우리의 목표는 좋은 디자인으로 좋은 일을 하는 것입니다. 저는 이것이 우리와 함께 일하는 지역 사회를 강화하고 경제 발전을 제공함에 따라 인력을 계속 늘리고 싶습니다. 우리는 신발 외에 다른 품목을 제조하기 위해 인력을 사용하기 시작했습니다. 우리는 디자이너 친구를 위해 Jeans 생산을 시작하고 싶고 Osborn이 킬러 공예 및 윤리적 제조와 관련되는 것을 보고 싶습니다. 우리는 또한 직물 짜기에도 손을 뻗고 있습니다. 우리는 나무 발 직기로만 작업하며 전기를 사용하지 않습니다(참조
울과 갱
누구: 리사 사브리어와 캐롤린 메인. 뭐: 편물. 어떻게:
자신의 라인을 런칭하기 전에 무엇을 했습니까/패션 배경은 무엇입니까? 런던의 Central St. Martins College에서 텍스타일 디자인을 전공한 이후로, 우리는 세계적으로 유명한 이름을 위해 일하고 있습니다. Alexander McQueen 및 Balmain과 같은 디자인, St. Martins에서의 시간은 우리에게 경력을 추구할 수 있는 자신감과 기술을 주었습니다. 패션; 그것은 우리에게 우정을 가져다주었고 우리를 WATG로 데려왔습니다. 매일 친구와 함께 일하는 것이 가장 좋습니다. 진부하게 들리지만 사실입니다.
막대기로 뜨개질을 하는 것에 대한 우리의 열정은 할머니에게서 물려받은 것이었습니다. 우리는 여전히 우리가 전문 뜨개질을 하고 있다는 사실을 깨달은 사람들의 놀란 표정을 즐깁니다.
라인은 어떻게 된 건가요? 다른 패션 브랜드와 달리 우리는 입기 쉬울 뿐만 아니라 뜨개질도 쉬운 제품을 디자인하는 데 어려움을 겪고 있습니다. 전체 창작 과정은 우리에게 영감을 주지만 보다 구체적으로는 디자인 이면의 직물과 장인 정신에 영감을 줍니다. WATG 설계의 초기 단계는 가장 흥미진진합니다. 우리는 토론하고 브레인스토밍하고 스케치하고 그림을 그리며 창의적으로 엉망진창을 만듭니다. 그런 다음 스케치에서 다양한 실과 스티치로 직물과 뜨개질 샘플을 개발하는 동시에 우리의 디자인을 편직하기 쉽고 착용하기 쉽게 유지하는 것을 기억합니다. 그런 다음 페루로 갑니다. 그곳에서 우리는 페루의 뜨개질을 하는 놀라운 팀과 함께 일합니다. 그들은 놀라운 기술뿐만 아니라 삶에 대한 전체적인 태도와 따뜻함과 관대함으로 우리가 만난 가장 영감을 주는 여성입니다. 디자인 프로세스의 모든 단계는 매우 보람이 있습니다. 샘플을 받으면 패턴 작성 프로세스가 시작됩니다. 완벽한 패턴을 작성하기 위해 패턴의 모든 단계가 올바른지 확인하기 위해 제품을 최소 4-6번 편직해야 합니다. 잘못된 스티치 하나는 우리의 짜는 사람을 위한 프로젝트를 망칠 수 있으며 우리에게는 따라하기 쉬운 방식으로 패턴을 작성하는 것이 우리의 책임입니다.
가장 큰 도전은 무엇이었나요? 지금까지 가장 큰 도전은 Wool and Gang 스튜디오/샵을 여는 것이었습니다. 우리는 4주를 보냈습니다. 정말 강렬하고 믿을 수 없을 정도로 재미있는 시간이었습니다. 우리는 밤낮으로 일하고, 건물을 짓고, 그림을 그리고, 도시를 뛰어다니며, 가게를 짓기 위해 모든 사랑과 땀과 눈물을 쏟았습니다. 첫 손님이 오자마자 창의력을 발휘하는 사람들의 모습을 보는 것이 가장 보람찬 순간이었습니다.
당신의 사업을 위해 해야 했던 가장 공들인 일은 무엇입니까? 우리는 매일 당신이 이 패션 사업에서 대담해야 한다고 느낍니다.
5년 후 Wool and the Gang은 어디에서 볼 수 있습니까? 설립자인 Lisa Sabrier가 말했듯이 "Wool And Gang은 학교입니다." 우리는 DIY 키트를 제공할 뿐만 아니라 사람들에게 기술도 가르칩니다. 온라인 비디오 자습서가 있으며 전 세계에서 뜨개질 파티를 조직합니다. 우리는 양모 학교를 건설하고 일회용 패션에 대한 세련되고 개별적인 대안을 제공함으로써 지속 가능한 삶에 대한 창의적인 접근 방식을 계속 장려하는 것을 목표로 합니다.
디자이너 지망생에게 조언을 한다면? 패션계에 진출하는 것은 벅찬 일이지만 누구도 미루어서는 안 된다고 생각합니다. 열심히 일하고 잘하면 희망이 있습니다. 스트레스를 받더라도 창의적이고 즐겁게 일하려면 필요합니다. 결국은 사업입니다. 겁먹지 마, 흥분해!