런던 리조트 베스트 오브 더 2016 컬렉션: 2부

이것은 런던의 리조트 2016 컬렉션의 두 부분으로 구성된 요약의 두 번째 부분입니다. 1부를 읽으려면 여기를 클릭하세요.

전체적으로 '으악' 하는 순간이 너무 많았다. 리조트 2016 런던 디자이너들이 선보인 컬렉션 — 일부는 단순히 시간을 표시하고 공백을 채우고 있다는 분명한 표시입니다. (그때 고객들은 "더 중요한 게 뭐야?"라고 말할 것입니다.) 저울의 다른 쪽 끝에는 눈에 띄고 패션에 진정한 흥분을 불어넣은 노이즈 캔슬링 컬렉션 — 확실히 동기를 부여할 것입니다. 구매하는 고객.
리조트의 경우 다음을 고려하십시오. 대부분의 고객은 휴가 티켓과 호텔 비용을 방금 지불했으며 예산은 빠듯합니다. 그러나 이 컬렉션 중 일부는 너무 뛰어나서 고객들이 지갑을 열도록 장려할 수밖에 없습니다. 그리고 이것이 전체 패션 비즈니스의 중심이 되는 것 아닙니까? 여기에서 우리는 트렌드 정리를 통해 최고의 런던 리조트와 우리가 단순히 살 수 없는 항목을 체리 픽합니다.

히트를 기록한 스위스 미스

종종 최고의 협업은 두 고객을 하나로 모으는 정통한 홍보 담당자에 의해 조정됩니다. Rainbowwave의 Maria Lemos가 두 고객을 페어링했을 때 일어난 일입니다. 피터 필로토그리고 고대 그리스 샌들 (AGS). Peter Pilotto의 Christopher de Vos는 다음과 같이 말합니다. 쿨하고 시크하고 믿을 수 없을 정도로 바람직한 것에 샌들을 신으십시오." 레이블의 리조트를 깔끔하게 요약한 생각이었습니다. 수집.
이 외출은 Peter Pilotto의 눈에 띄는 출발이었습니다. 더 쉬운 실루엣 — 유려하고 액체이지만, done-to-death boho — 테라코타와 녹과 같은 흙색과 자연색을 통해 이교도 축제 느낌을 불러 일으킵니다. 직물. 핀볼 기계를 닮은 드레스, 풍선 소매 및 화려한 스카프와 같은 흥미로운 세부 사항이 풍부했으며 이 모든 것이 AGS 검투사 샌들로 보완되었습니다. 샌들의 하드웨어는 각 드레스의 패턴을 모방했습니다. 약간 매치되지만 신선한 방식입니다. 의미심장하게도 Peter Pilotto의 특징인 디지털 인쇄가 사라졌습니다. 그 대신에 쇼를 훔친 "웨이브"디테일을 통해 절제된 손으로 완성 된 많은 스위스 레이스가 있습니다. "우리는 완전히 새로운 방식으로 미학을 발전시키고 새로운 표면과 제품에 적용하기를 원했습니다."라고 Pilotto는 말했습니다. 참으로 신선한 접근이었다.

완전히 대조적으로, 진주의 어머니'의 에이미 파우니는 리조트를 위한 스위스 레이스의 풀 모더로드에 갔고, 크리놀린과 도트 무늬와 같은 할머니의 시크한 디테일까지 가졌습니다. 그녀의 테이크는 우리가 올해 휴가를 가는 곳이면 어디든지 카디를 얹은 레이스 룩이 가장 중요하다는 것을 상기시켜줍니다.

Henry Holland는 그의 작품에도 흰색을 사용했습니다. 네덜란드의 집 리조트 컬렉션으로 하이/로우 버전으로 제공되었습니다. 풀 브로데리 레이스 룩이 있었고, 주머니의 패치와 청바지의 패치워크를 통한 작은 디테일도 있었습니다. 그가 자신과 함께 나왔음에도 불구하고 최초의 남성 라인 이번 시즌에 모든 종류의 컬렉션을 제작하고(여전히 DJ로 활동하면서) 그의 리조트 외출은 대부분의 디자이너 평균의 약 두 배인 67가지의 놀라운 모습을 보였습니다. 번역: 그의 창의력은 멈추지 않습니다. "나는 그저 스케이터 소녀를 염두에 두고 있었고 그것에 대해 더 많이 생각할수록 더 많은 아이디어를 갖게 되었고, 그래서 우리 팀과 나는 그걸로 그냥 굴렀다"고 그는 말했다. "너무 많은데요?" 짧은 대답은 아니요. 이 남자는 el feugo이고 우리는 그 에너지를 사랑합니다. 그것이 바로 패션을 즐겁게 만드는 것입니다.

다른 사람들에게는 그것이 단지 추세일 때,템퍼리 런던, 레이스는 필수품입니다. 디자이너 Alice Temperley는 "매 시즌 레이스를 사용하는데, 저희에게는 베스트 셀러 카테고리이기 때문에 당연히 다시 사용하고 싶었지만 다른 방식으로 레이스를 사용했습니다."라고 말했습니다. 그녀의 점프수트는 용감한 움직임이었습니다. 하이 패션이든 저지 쇼어든 어느 쪽이든 갈 수 있었지만 고맙게도 벨트 위의 우아한 크리스탈 나비, 확실한 승자: 수영장이나 골프장에서 우아한 파티를 위해 소란스럽지 않은 숙녀다운 스타일 클럽. Temperley는 또한 리조트를 위한 그녀의 시그니처 테일러링과 보헤미안 룩을 추가했지만 그녀가 지적한 대로 레이스 룩은 매장에서 승자가 되어야 합니다.

오렌지 이즈 뉴 블랙

우리는 파블로 코폴라의 변신을 지켜봤습니다. 발리 2014년 크리에이티브 디렉터로 임명된 이후 그의 임무는 도전이었습니다. 길의 한가운데가 된 유서 깊은 유산 레이블을 고급스러운 최첨단 브랜드로 변형시키는 것입니다. 그의 첫 번째 이 리조트 컬렉션은 명확한 방향성을 향한 탐구를 계속했습니다. 많은 Ali McGraw가 진행 중이었으며 밝은 주황색을 특징으로 하는 강한 모습으로 나타났습니다. 이제 주황색은 많은 액세서리 브랜드에서 가장 좋아하는 색상입니다(Hermès보다 더 이상 보지 않음). 그리고 우리는 그가 그것을 지갑에 넣을 것이라고 예상했고 그는 그렇게 했습니다. 그러나 전체 가죽 모양? 이것은 약간의 용기를 필요로 하지만, 놀랍게도 그는 분홍색이 덧대어진 바지 수트와 함께 이상하고 멋진 동시에 그렇게 했습니다. 이 컬렉션을 통해 Coppola는 자신의 요점을 밝혔습니다. 세상, 발리를 조심해.

주황색은 널리 퍼진 주제가 되어 모델에도 적용되었습니다. 조나단 손더스의 룩북 모델은 주황색 머리(어번도 아니고 빨강도 아닌)였지만 밝은 오렌지색이었다. 텍스타일의 거장은 꽃 패턴, 스트라이프 디테일, 벨트를 통해 그 색상을 짜 넣었고 Bally's Coppola와 마찬가지로 핑크와 혼합하기까지 했습니다. 그것은 강력한 효과를 가졌으며 고려해야 할 것입니다. 여기에서 우리는 검은색과 파란색을 함께 사용하는 데 익숙해졌습니다. 이제 이 분홍색과 주황색? 우리가 말했듯이 이상하지만 우리는 그것을 사랑합니다.

Christopher Kane은 강력한 마음으로 스위스 레이스와 오렌지를 하고 있습니다.

컬렉션에 여러 테마를 가지고 응집력 있고 유동적으로 만드는 것은 거의 불가능합니다. 경이로운 소년이 노인 정치가가 된 큐, 크리스토퍼 케인. 리조트의 경우 그의 "하트" 테마는 정서적 정화였으며, 이를 위해 몇 년 전으로 돌아가 그 이유를 설명해야 합니다. 그의 2007 S/S 브레이크아웃 형광등의 애프터 파티였습니다. 본드 스트리트의 사우스 몰튼 레인에 있는 작고 비좁은 바에서 신체 사기극이 벌어졌습니다. 부조화스럽게 그 장소는 귀족 웨스트와는 확실히 어울리지 않는 그의 멋진 아이 이스트 엔드 친구들로 가득했습니다. 끝. 나는 케인 자신이 국제 언론에서 차기작으로 찬사를 받았음에도 불구하고 걱정스러운 표정으로 계단에 서 있는 것을 발견했습니다. 그는 나에게 이렇게 물었습니다. "우리 엄마 봤어? 엄마를 찾고 있는데 이모도 이모도 어디에도 없어 불안하다"고 말했다.
그것은 내가 수년 동안 보아온 케인의 큰 부분, 즉 긴밀한 가족 의식에서 단서가 되었습니다. 매 쇼마다 그는 그의 어머니, 이모, 자매들을 동반했고, 심지어 샘플 판매 시에도 그의 여동생 Sandra는 경운기 작업을 하곤 했습니다. 올해 그는 어머니뿐만 아니라 사랑하는 멘토도 잃었고, 센트럴 세인트 마틴스 루이스 윌슨. 단추, 장갑, 드레스의 모티프, 바지의 디테일 등 하트와 함께 이번 컬렉션에서 그 상실감이 강력하게 드러났습니다. 감동적이고 효과적이었습니다.
Kane은 또한 스위스 레이스를 최대한 활용했지만 그의 경쟁자들과 달리 그의 흰색은 마이너스였습니다. 그는 오렌지색 하트, 핑크색 블라우스, 파란색 바지, 흰색 비옷과 같은 전체 색상 팔레트에서 그것을 활기차게 사용했습니다. 투명한 주머니에도 레이스가 달려 있었다. 그 다음에는 항상 그의 마음에 가까웠던 색상인 오렌지색이 있었습니다. 그리고 그는 레이스 드레스와 하트 컷아웃을 통해 우리에게 재료를 아낌없이 주었습니다. 지저분하게 들린다면 그렇지 않았습니다. 그가 그럭저럭 여러 테마를 완벽하게 연결했다는 사실은 우리에게 패션의 순수한 기쁨을 상기시켜주었습니다.

버킷리스트

버킷 백은 지난 시즌에 꾸준히 등장했지만 실제로 리조트에서 벗어났습니다. 버버리 바로 우리의 관점을 바꾸는 것입니다. 영국 밴드는 버킷 백을 애니멀 프린트의 섬세한 핸드백과 백팩으로 축소하여 여성스러운 느낌을 더했습니다.

짙은 적자색, 또한 우리에게 왜 액세서리 판매가 빨리 돌아서. 레이블은 네이비와 베이지 모두에 널빤지 같은 디테일과 함께 일종의 우아한 모양("버킷"이라고 불리는 것이 우아할 수 있습니까?)에 우아한 비틀기를 추가한 범위에 "Kite"를 추가했습니다. 우리는 언제 무슨 일이 일어나는지 알고 싶어합니다. 새로운 크리에이티브 디렉터 조니 코카 몇 주 만에 도착합니다. 그는 그것을 더 좋게 만들 수 있습니까?

하지만 진주의 어머니에 액세서리의 초기 단계, 우리는 이미 팬입니다. 리조트를 위해 레이블은 시도하기 너무 어렵지 않은 방식으로 멋진 그리드와 네이비 스트라이프 버킷을 포함하여 첫 번째 가죽 가방을 선보였습니다.

버킷리스트의 맨 위에 있어야 하는 소피 흄, 그녀의 오렌지색 가죽 버킷 백뿐만 아니라 컬렉션 전체에 적용됩니다. Hulme의 시그니처 백 모양은 직사각형, 선형 및 매끄러운 디자인으로 이번 시즌 체리, 수박, 자몽과 같은 재미있는 요소를 추가했습니다. Fendi의 버그에 대한 찬사도 있었는데, 이는 논쟁의 여지가 있는 문제를 제기했습니다. 사본입니까, 아니면 공물입니까? Hulme의 테이크는 신선하고 무난했으며, 크고 친근한 눈을 가진 덤불 같은 열쇠 고리는 새로운 팬을 끌어들일 수밖에 없었습니다.