메종 키츠네(Maison Kitsuné)의 첫 번째 뉴욕 패션 위크(New York Fashion Week) 프레젠테이션의 주제는 수요일 "수고 없는 프렌치(Effortless French)"였습니다. 우리는 이것이라고 생각했습니다. 실제로 프랑스어인 브랜드에서 유래한 이상한 단어입니다. 일반적으로 이 용어는 세련된 제품을 마케팅하려는 상업적인 미국 브랜드에서 사용합니다. 젊은 프랑스 사람들에게 알려진 undone vibe (생각해보면 옷으로 살 수 있는 것이 아닙니다. 형태).
Gildas Loaec과 함께 라인을 디자인한 Masaya Kuroki는 "농담 같았습니다."라고 설명합니다. "우리는 어떤 면에서는 프랑스어 준비를 하고 있기 때문입니다. 파리지앵이 아이비리그에 갔을 때의 모습입니다." 쿠로키는 전적으로 동의하지 않는다고 말한다. 프랑스 사람들이 세련되게 보이려고 "노력하지 않는다"는 생각으로 프랑스 국민. "그래서 우리는 유머로 받아들였습니다."
현재 Kuroki와 Loaec은 캐주얼 베이직(종종 시그니처 귀여운 여우 로고로 장식됨)에서 착용할 수 있는 상태를 유지하면서 보다 유행을 선도하는 것으로 브랜드를 진화시키고 있습니다. "평소에 입는 옷이라 '패션 패션'이라고 감히 말할 순 없지만, 이번 시즌에는 [프레젠테이션]을 보고 있었고 모델과 사람들이 사진을 찍고 플래시와 음악을 들으며 '아 이거 ~이다 패션, 오 브랜드가 오늘날 패션 브랜드가되고 있습니다!'"
약 10년 전 음반사로 출발한 Maison Kitsuné는 천천히 유기적으로 성장했습니다. 현재 파리 1개, 도쿄 1개, 뉴욕 노매드 호텔 내부 1개 등 3개의 매장을 운영하고 있으며, 지난 1월 피티 W의 초대 게스트 디자이너로 피렌체에서 첫 패션쇼를 펼쳤다. 이번 주는 몇 가지 이정표를 표시했습니다. 이 브랜드는 Net-a-Porter에서 데뷔했으며 Made Fashion Week의 일환으로 뉴욕에서 처음으로 선보였습니다. 공동 설립자들은 계속 하기를 희망합니다. 쿠로키는 "이제 시작했으니 멈출 수 없다"고 말했다. "이제 우리는 게임의 일부입니다. 나는 게임을 반대할 수 없습니다. 우리는 플레이해야 합니다."
그런데 왜 뉴욕인가? 마지막으로 Loaec을 따라잡았을 때 그는 작은 브랜드로 파리의 패션 캘린더에 들어가는 것이 어렵다고 한탄했고 Made는 당연히 매우 매력적인 기회였습니다. Kuroki는 "우리는 여전히 독립적이기 때문에 예산이 상당히 줄었습니다."라고 말하면서 그와 Loaec도 여기서 영감을 얻었다고 덧붙였습니다.
Kuroki와 Loaëc는 Maison Kitsuné를 지금처럼 작고 독립적인 브랜드로 유지할 생각이 없지만 천천히 성장시키고 싶어합니다. Kuroki가 존경하는 브랜드에는 Ralph Lauren, Brooks Brothers, Comme des Garcons 및 그가 가장 좋아하는 Prada가 있습니다. "그것이 제품이 아니라 철학에서 우리가 가는 방향입니다... 우리는 2012년의 브랜드나 2017년의 브랜드가 되고 싶지 않습니다."라고 Kuroki는 말합니다. 그는 Maison Kitsuné가 패션 트렌드에서 약간 제거되었지만 너무 멀리 떨어져 있지는 않기를 원한다고 덧붙였습니다. "매년 이 빛나는 별들이 있고, 우리가 존경하지만 장기적으로 유지하는 것을 선호합니다."
오래 지속되는 대부분의 브랜드와 마찬가지로 Maison Kitsuné의 옷은 당신이 그 일부가 되고 싶은 정신과 라이프스타일을 불러 일으킵니다(적어도 저는 그렇습니다). 갤러리를 클릭하여 우리가 의미하는 바를 확인하십시오.