'Feud: Bette and Joan' 의상 디자이너가 옷장을 통해 오래된 할리우드의 매력(그리고 드라마)을 재방문하는 방법

작년 수상 경력에 빛나는 페미니즘과 인종을 탐구한 후"사람들 v. O.J. 심슨: 미국 범죄 이야기," 다작의 히트작가인 Ryan Murphy는 "Feud: Bette and Joan"에서 할리우드 스타일의 성차별과 연령 차별에 대한 깊은 잠수를 계속합니다. 3월 5일 첫 방송되며, 두 명의 주요 할리우드 아이콘인 Bette Davis와 Joan Crawford 사이의 치열한 실제 경쟁에 초점을 맞춥니다. 가장 큰 할리우드 아이콘인 Susan Sarandon과 Jessica Lange는 각각 1962년 클래식 소름 끼치는 스릴러 "Whatever Happened to Baby"에 공동 주연을 맡았을 때 여자."

이 시리즈는 60년대 2차 물결의 여명기에 발생한 여배우 경력의 후기 단계를 탐구합니다. 페미니즘은 2016년 대선 이후 특히 관련이 있는 사회적 주제에 대한 선집을 의미합니다. 미국. 그리고 머피의 오랜 협력자이자 에미상을 세 번이나 수상한 의상 디자이너의 시대 의상 루 아이리히 그 과정에서 화려한 할리우드 시대(그리고 더 거친 화면 밖의 삶)를 묘사하는 데 도움이 됩니다. (그리고 Eyrich도 방금 그녀를 얻었습니다. 여덟 번째의상 디자이너 길드 상 Murphy의 "American Horror Story: Roanoke"의 경우 축하합니다!)

로스앤젤레스 주스 바에서 할리우드의 아침을 즐기면서 Eyrich는 잠시 시간을 내어 Fashionista와 전화 통화를 하고 Edith Head가 디자인한 1963년 제한된 예산으로 오스카 시상식 가운을 입고 Sarandon과 Lange와 협력하여 Davis와 Crawford의 의상을 생생하게 만들고 선견지명이 있는 Ryan에게 항상 놀란다. 머피. 하이라이트를 읽으십시오.

이렇게 화려한 시대의 의상을 만들기 위한 연구 과정은 어땠나요?

이것은 우리가 역사적 캐릭터를 만들고 있었기 때문에 저에게 독특했습니다. 그것은 우리 자신의 캐릭터를 디자인한 것이 아닙니다. 그래서 Joan과 Bette, 그리고 60년대 초반 할리우드 시대에 대한 많은 연구가 있었습니다. 그 중 많은 부분이 연구 도서관과 오래된 인터넷에서 이루어졌습니다. 많은 YouTube 비디오가 있으며 Joan Crawford는 그녀가 읽은 테이프 ['My Way of Life']에 자신의 책을 가지고 있었습니다. 그래서 정말 재미있었습니다.

아카이브 영상에서 실제 의상과 자신의 원래 시대 모습을 얼마나 재창조했습니까?

처음에는 연구를 실제로 연구했고 그들의 실루엣을 매우 많이 모방하려고 노력했기 때문에 그것은 진화였습니다. Joan Crawford는 확실히 그녀가 입었던 시그니처 실루엣을 가지고 있었습니다. 그것은 결코 제국에 휘둘리지 않았지만 [그러나] 항상 휘었다. 평소에는 민소매에 많은 보석과 지갑이 항상 신발과 일치했습니다. 그녀는 매우 일치했습니다. 그리고 나서 Bette Davis는 그녀의 옷을 훨씬 더 캐주얼하게 입었습니다. 그녀는 많은 카프리스와 땀을 흘렸고 자신의 실루엣, 많은 셔츠 드레스와 훨씬 적은 보석을 입었습니다. 진주와 그녀의 시그니처 매력 팔찌일 수도 있습니다.

그래서 정말 실루엣을 따라가려고 노력했고, 처음으로 제시카 랭과 수잔 서랜든과 함께 한 커플 피팅에서 피팅을 하면서 함께 공부했습니다. 그런 다음 제시카가 조안을 연기하고 수잔이 베트를 연기하는 것을 볼 수 있었기 때문에 우리는 더 느슨해지기 시작했습니다. 그들이 서있는 방식과 걷는 방식을 모두 맞춘 다음 두 가지 모두에 맞도록 약간 조정했습니다. 성격. 조금 바뀌었습니다. 또한 색상 팔레트. 우리는 Joan이 항상 차갑고 차가운 색조를 입도록 하고 Bette가 항상 따뜻한 가을 색을 입도록 하고 싶었습니다.

이 여배우들이 나중에 그들의 경력에 ​​있는 위치와 당시 할리우드가 여성을 대하는 방식을 보여주기 위해 의상을 어떻게 사용했나요?

글쎄요, 특히 60년대 초반의 기간은 기본적으로 여성의 치마 높이가 모두 정확히 같은 길이였기 때문에 그 자체로 그 자체를 정의했습니다. 그들은 모두 무릎 주위와 무릎 아래 약간을 입었습니다. 그리고 실루엣 - 특히 내가 무엇을 위해 하지마 '중년'이라고 부르고 싶다. 나는 중년이기에 그것이 누구에게도 불쾌감을 주지 않기를 바랍니다. [데이비스와 크로포드] 다 자란 여성이고 영화배우였기에 의상에서도 그런 면모를 드러냈다. 특히 Joan은 머리부터 발끝까지 옷을 입지 않는 한 집에서 나오지 않았습니다. 그리고 Bette는 한여름에 그녀의 카프리스와 평범한 셔츠와 함께 그녀의 모피를 입을 것입니다. 그들은 둘 다 자신의 피부와 자신이 누구인지에 대해 매우 편안했습니다. 나는 단지 그들을 부유하게 보이게 하고 확실히 헐리우드의 느낌을 갖도록 하려고 노력했습니다. 할리우드 스타입니다.

TV 쇼에서 영화의 의상을 만드는 것은 어땠나요?

그것은 많은 작업이었고 우리는 많은 작업을 수행했습니다. 우리는 '쉿... 쉿, 스윗 샬롯.' '에서 스니펫을 수행했습니다.이브에 관한 모든 것,' '갑작스런 공포.' [약] 쇼 내에서 우리가 다시 만들어야 했던 7개의 쇼가 있었습니다. 하지만 'Whatever Happens to Baby Jane'에서는 그것을 재현하고 싶었습니다. 충분한 사람들이 그것이 쇼에서 분명히 알 수 있도록. 그러나 우리는 완전히 모방하고 싶지 않았고, 의상 디자이너 [Norma Koch]를 원본만큼 좋게 만들려고 해서 폄하하고 싶지 않았습니다.

참조가 충분하지만 전체 사본이 아닌 어떤 종류의 조정을 했습니까?

[영화] 리서치가 흑백으로 많이 진행돼서 무슨 색인지 모르는 경우가 많아 거기에서 추측을 많이 했습니다. 그러나 나는 단지 직물 내용, 색상 및 다른 악센트와 장식이라고 말하고 싶습니다. 같은 실루엣을 유지하려고 노력하지만 그 외에는 우리가 할 일을 합니다.

흑백에서 색상을 판별하는 탐정 작업은 어떤가요?

휴대폰에서 흑백으로 사진을 찍을 때를 아십니까? 천 조각을 흑백으로 촬영하면 다르게 보입니다. 그래서 우리는 보기 위해 많은 테스트를 했습니다. 우리가 정말 가까이 하려고 노력한 것들도 있고, 우리 자신의 것으로 만든 것들도 있고, 특히 아무도 모르기 때문에 크게 걱정하지 않은 것들도 있습니다. 실제로 iPhone을 들고 흑백으로 촬영하여 가까이 있는지 확인할 수 있는 경우가 여러 번 있었습니다. 그런 다음 견본을 배치하고 흑백으로 촬영하고 실제 사진에 가장 가까운 것을 선택했습니다. 그것은 결코 정확한 과학은 아니지만 우리에게는 충분히 가까웠습니다.

Crawford가 1963년 아카데미 시상식에서 수상한 가운을 세심하게 재창조하는 것은 어땠습니까? 데이비스에게 복수했다 후자의 생각은 그녀의 오스카 순간이 될 것입니다.

많은 연구가 있었기 때문에 우리 작업의 일부가 매우 수월했습니다. 좋은 빈티지 원단을 찾기 어렵기 때문에 원단을 소싱하는 것이 가장 어려웠습니다. 그런 것을 다시 만들 때 직물에 관한 모든 것입니다. Joan Crawford가 입었던 은색 구슬 드레스의 경우 Edith Head가 디자이너였으며, 그 드레스를 손으로 구슬로 만드는 데 10,000~20,000달러의 비용이 들었고 몇 주가 걸렸을 것입니다. TV에서는 4일을 얻을 수 있습니다. 그리고 10,000달러를 지출할 수 없습니다. 그래서 제 놀라운 동료 중 한 명이 뉴욕에서 원단을 소싱하여 배송한 다음 과도하게 염색하여 멋진 은색 안감을 발견했습니다. 그런 다음 우리의 놀라운 재단사인 Joanne은 드레스를 매우 비슷하게 보이게 할 뿐만 아니라 드레스에 더 많은 구슬을 손으로 구슬로 만들어 원본과 더 비슷하게 보이게 할 수 있는 방법을 찾았습니다. 내 재단사 Joanne은 여신과 같습니다. 그녀는 며칠 만에 그 드레스를 털어내고 있었습니다. 모두: 캐서린 제타 존스[올리비아 드 하빌랜드], 캐시 베이츠[조안 블론델], 제시카, 수잔.

Ryan Murphy와 선집 개념에 대한 그의 상상력은 한계가 없으며 당신은 그와 함께 많은 작업을 해왔습니다. 그의 쇼 의상을 만드는 과정은 어떤가요?

나는 그를 좋아하는 사람을 모른다. 나는 그의 머리 속이 어떻게 생겼는지 상상할 수 없다. 그는 끊임없이 창조하고 생각하고 분출하고 자신에게 도전하고 우리 모두에게 도전하고 있습니다. 그와 함께 일하는 것의 아름다움은 저에게 그가 매 공연마다 저에게 도전한다는 것입니다. 나는 내 자신을 넣은 상자 밖에서 생각해야 하고 '좋아, 나는 이것을 하는 방법을 모르지만 이것은 그것을 알아내려고 노력하는 것이 흥미로울 것이다'라고 말해야 합니다.

1년이면 '스크림 퀸즈'에서 '아메리칸 호러 스토리', '대전'까지, 그리고 그것들은 모두 정말 다른 쇼입니다. 그리고 그는 동시에 이것을 쓰고 있습니다. 그래서 나는 그가 그것을 어떻게 하는지 모릅니다. 그와 함께 하는 것은 흥미롭고 어지러운 세상이지만, 그는 내가 매우 창의적이게 해준다. 나는 처음에 그에게 모든 스케치를 보여줍니다. 모든 아이디어. 모든 색상 팔레트. 우리는 모든 것, 모든 캐릭터를 함께 진행한 다음 거의 자유롭게 뛰게 내버려두고 내가 돌아와서 다른 캐릭터에 대해 그와 확인합니다. 그는 모든 단일 프로젝트에 대해 매우 실무적입니다.

이때 서로의 마음을 읽을 수 있나요?

나는 그가 대부분의 시간에 무엇을 원하는지 거의 추측할 수 있지만 때때로 그는 나를 놀라게 할 것입니다. 내가 그에게 세 가지 선택권을 주고 그가 어느 것을 고를지 추측하려고 해도 그는 선택하지 않습니다. 그래서 나는 그의 공식을 모르지만 나는 끊임없이 그를 놀라게하고 놀라게합니다. 그의 쇼에서 디자인을 맡게 된 것은 매우 운이 좋은 여성이라고 생각합니다.

이 인터뷰는 명확성을 위해 편집 및 압축되었습니다.

'Feud: Bette and Joan'은 3월 5일 일요일 오후 10시에 FX에서 첫 방송됩니다.

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