지난 10년 동안 패션 미디어(그리고 그 문제에 관한 모든 미디어)가 극적으로 변했다는 것은 의심의 여지가 없습니다. Scott Schhuman과 Garance Dore는 CFDA 미디어 상을 수상했습니다., 이전에는 생각할 수 없었던 일.
Pharrell은 시상식에서 "10년 전에는 [Scott and Garance]가 이 상을 받지 못했을 것입니다. "그게 오늘 밤의 흥미로운 일이야."
가란스는 "6년 전 블로그를 열었는데 그다지 심각하게 받아들여지지 않았다"고 말했다. 2012년으로 빠르게 돌아가 그녀는 동료들로부터 최고의 영예를 받고 있습니다. 확실히 풍경이 많이 달라졌다.
CFDA의 스티븐 콜브 회장은 두 팀의 승리에 대해 "우리가 살고 있는 것은 다른 세계와 다른 시대일 뿐입니다.
그는 “스콧과 가런스가 미디어상을 수상한 이유와 그들이 누구이며 무엇을 하는지는 이전에 수상한 사람들과 다르지 않다”고 덧붙였다. "패션과 미디어는 기술로 인해 매초 변화하고 있습니다."
진실한 말은 할 수 없었다. 인쇄 출판물만이 업계를 지배하던 시대는 지났습니다. 이제 트위터에서 뉴스가 끊겼고 블로그와 웹사이트가 원본 보도의 합법적인(그리고 필요한) 출처가 되었습니다. 이러한 변경 사항은 일반적으로 특히 미디어를 사용하는 방식에 대한 개선 사항이지만 업계에서 일하는 사람들의 직업에 큰 영향을 미치며, 그들 모두가 그렇지는 않습니다. 긍정적 인. 이제 편집자는 단순한 편집자가 아닙니다. 그녀는 또한 블로거, 트위터, 인스타그래머, 스트리트 스타일 스타 및 많은 분야에서 경우, "성격". 그리고 그것은 오늘날 편집자들이 하는 모든 DJ 공연, TV 출연 및 특별 프로젝트는 언급조차 하지 않습니다. 쌓기.
그렇다면 오늘날과 같이 끊임없이 변화하는 디지털 환경에서 편집자는 정확히 무엇을 의미할까요?
모자를 많이 쓴다 "10년 전 제가 업계에 발을 들였을 때는 인쇄가 전부였습니다."라고 에바 첸이 말했습니다. 십대 유행의 미용 및 건강 이사/특별 프로젝트 이사(트위터에서 30,000명 이상의 팔로워를 자랑함)가 저에게 말했습니다. "이제 이야기에 대해 생각할 때 나는 모든 다른 플랫폼에서 그것에 대해 생각하고 있습니다... 온라인에서 어떻게 보일지, 어떤 추가 장면을 사용할 수 있는지, 트윗으로 어떻게 번역되는지, 텀블러에서 어떻게 작동하는지, Google 행아웃을 할 수 있습니까? 요즘 편집자가 되려면 5가지 다른 플랫폼에 대해 생각하고 있습니다."
수잔 서넥, 마법의 패션 개발 이사도 동의합니다. "이전에는 편집자의 역할, 책임 및 범위가 상당히 구체적이고 집중적이었습니다. 특정 시장이나 특정 비트를 책임지고 특정 FOB [책 앞] 페이지에서 작업했습니다." 말했다. "이제 편집자들은 여전히 핵심적인 책임을 가지고 있지만 그 역할은 또한 통찰력과 전문 지식을 책의 다른 섹션이든, 브랜드의 Tumblr이든, 완전히 새로운 부분이든, 브랜드의 다른 영역 제품."
간단히 말해서, 편집자들은 요즘 많은 모자를 쓰고 있어야 하고 그들의 직업은 편집 그 이상을 포함합니다. 그리고 점점 더 많은 잡지가 순전히 출판 활동에서 벗어나 TV에서 파트너 관계를 맺는 것을 고려하고 있습니다. 전자 상거래 사이트 및 제품 라인을 보여주거나 시작하는 경우 편집자의 작업은 훨씬 더 복잡한. 많은 편집자 희망자들은 제품 프로토타입을 살펴보거나 전자 상거래 사이트 또는 광고 카피 작성, 그러나 점점 더 그러한 책임이 직업. 예를 들어 Chen은 하루 중 많은 시간을 십대 유행의 침구 라인. 그녀는 "편집자, 심지어 [EIC] Amy [Astley]까지도 모든 단일 항목의 디자인에 참여하고 있습니다."라고 말했습니다.
지속적으로 콘텐츠 생산 편집자의 하루를 잡아먹는 것은 특별한 프로젝트만이 아닙니다. 소셜 미디어를 통해 연결 상태를 유지해야 하는 필요성 또는 예상되는 필요성은 확실히 일반 편집자의 작업량에 추가되었으며 때로는 작업에 실제 비용이 발생할 수 있습니다. “패션쇼에서 사람들이 얼마나 미친 듯이 댓글을 달고 사진을 올리거나 퓰리처상을 수상한 유일한 패션 저널리스트인 The Daily Beast의 Robin Givhan은 나에게 말했다. "그들은 실제로 쇼를 보는 것이 아닙니다. 기껏해야 그들은 카메라 렌즈를 통해 그것을 보고 있습니다. 그리고 수년에 걸쳐 스틸 사진 작가들과 많은 대화를 나눈 후, 나는 런웨이 쇼를 통해 사진을 찍는 동안 카메라의 렌즈는 앉아서 흡수하는 것과는 완전히 다른 경험입니다. 그것. 사람들은 실제 경험을 가상 경험으로 바꾸고 있습니다. 나는 그것이 낙담적이라고 생각한다."
Chen은 "블로깅이든 트윗이든 편집이든 항상 콘텐츠를 제작해야 한다는 압박감을 느끼고 있습니다."라고 말했습니다. "가끔은 압도적이다. 제 일은 끝나지 않은 것 같아요." 그러나 Chen은 소셜 미디어가 편집자들에게 기회를 주었다고 재빨리 덧붙였습니다. 이전에는 불가능했던 방식으로 독자들과 연결하는 것, 그리고 그것은 그녀가 결코 주고 싶지 않은 것입니다. 위로.
소셜 미디어는 또한 편집자들이 자신의 브랜드를 구축하고 업계에서 "인격"으로 자신을 공고히 하는 데 없어서는 안될 도구가 되었습니다. Anna Dello Russo의 급격한 명성 상승 또는 Derek Blasberg의 경력 궤적을 보면 개성에 대한 숭배는 패션 업계에서 중요하며, 편집자의 경력을 위한 강력한 도구가 될 수 있습니다. 문제는, 때때로 최고의 디자이너들에게 완벽하게 차려입은 사람들에게 불공정한 이점을 제공한다는 것입니다. 유명인과 자주 사진을 찍고 항상 업계의 가장 멋진 행사에 참석하지만 편집자.
첸은 "사람들이 페르소나를 만들거나 소셜 미디어에서 페르소나를 공유하는 데 너무 몰두해 실제 직업에서 멀어질 수 있다"고 말했다. 그러나 말 그대로 외모를 중심으로 하는 패션과 같은 산업에서 사람의 투영된 이미지는 현실로 쉽게 오인될 수 있습니다. 그리고 그것은 결과적으로 야심 찬 편집자나 패션 저널리스트에게 그들이 어떤 행동을 보여야 하는지에 대한 선입견에 맞추기 위해 많은 압력을 가할 수 있습니다.
스트리트 스타일 블로거의 확산과 패션 세트가 의상을 구성하는 방식에 대한 그들의 매혹을 살펴보십시오. "가란스, 필 오, 스콧 슈만의 재능 있고 분별력 있는 눈으로 사진을 찍는 것은 아첨입니다." 십대 유행 편집자 Mary Kate Steinmiller는 "카메라가 준비된 모습을 보기 위해 시간을 할애할 수 밖에 없습니다."라고 말했습니다. 그러나 그녀는 모든 것이 손에서 조금 벗어났다고 인정합니다. 그녀는 "우리는 모두 패션위크에 가야 하는 이유는 자기 홍보자가 사진을 찍는 것이 아니라 우리의 직업이기 때문"이라고 말했다.
멈추지 않는 직업.
Chen은 "인격 숭배 때문에 편집자는 확실히 24시간 근무처럼 느껴질 수 있습니다."라고 말했습니다. 그녀는 비번 동안 자신이 어떻게 보이고 다른 사람들과 상호 작용하는지 훨씬 더 잘 알고 있다고 덧붙였습니다. 시간.
Givhan에게 있어 '성격'을 찾으려는 것은 너무 스트레스가 많습니다. "나는 Robin Givhan: 성격을 원하지 않습니다. 솔직히 너무 부담이 돼요!" 그녀가 우리에게 말했다. "저는 Robin Givhan입니다. 감사하게도 일하는 저널리스트입니다. 나는 그것이 무언가를 의미하기를 바랍니다."
블로거 질문 편집자들이 온라인과 소셜 미디어에서 자신의 게임을 강화해야 하는 또 다른 이유는 현재 업계가 아닌 블로거들과 경쟁하고 있기 때문입니다.
잡지 웹사이트는 블로그와 페이지뷰를 놓고 경쟁해야 하며, 이제는 편집자도 블로거와 일자리를 놓고 경쟁해야 합니다. 15세에 편집장이 된 Tavi Gevinson을 예로 들어 보겠습니다. 신병 Magazine 또는 Elin Kling은 자신의 잡지 STYLEBY도 창간했습니다. 블로그를 처음 시작하여 미디어에 발을 들인 모든 잡지 직원은 말할 것도 없습니다.
"내가 조수를 고용할 때...그녀는 반드시 트위터 팔로어나 온라인 팔로어를 가질 필요는 없지만 확실히 자산입니다."라고 Chen이 말했습니다.
Cernek은 Twitter와 소셜 미디어에서 활발하게 활동하는 것은 산업 희망자에게 두 가지 귀중한 기술을 보여줍니다. "전문가 수준의 멀티태스킹과 재치 있는 한 줄짜리 작성 기술"입니다.
또한 관객과 소통하는 능력을 보여줍니다. 그리고 이런 점에서 블로거들은 게임보다 조금 앞서 있을 수 있습니다. 그렇다면 편집자들은 결국 블로거들에게 밀려날 것입니까? 아마 그렇지 않을 것입니다.
Chen은 "모든 브로하하에서 편집자의 눈은 항상 [블로거와] 다른 수준의 깊이를 가질 것이라고 생각합니다."라고 말했습니다. "스타일리스트나 패션 디렉터로 수년간 일하면서 얻은 경험을 결코 무시할 수 없습니다."
Cernek은 어떤 사람이 블로거로 시작했는지, 아니면 잡지에서 일을 했는지 여부는 중요하지 않으며 그들이 말하고 행동하는 것이 중요하다고 말합니다. "업계에 대해 한 가지 변하지 않은 것은 가장 강력하고 똑똑하며 가장 세련된 목소리가 여전히 나머지 무리와 차별화된다는 것입니다."라고 그녀는 말했습니다.
그러나 편집자의 직업이 무엇을 수반하는지에 대한 명확한 답은 없지만 한 가지는 확실합니다. 패션 미디어와 그 안에 있는 직업은 빠르게 변하고 있다는 것입니다. 한때 편집자와 관련이 없는 기술은 이제 작업에 필수적이며 업계 관계자는 더 이상 뒤에서 번성할 수 없습니다. 새로운 출판물이 탄생하고 있으며 오래된 출판물은 죽어가고 있습니다. 가장 중요한 것은 디지털 미디어와 인쇄 미디어가 더 이상 상호 배타적이지 않다는 것입니다.
Chen은 "'전통적인' 미디어와 '새로운' 미디어를 구분하는 것은 일종의 구식 구분입니다."라고 말했습니다. "오늘날 이상적으로 그들은 같은 것입니다." 그리고 유사하게, 편집자의 직업 설명과 기술 세트는 그 하이브리드를 반영해야 합니다.