'신비한 동물사전: 그린델발트의 범죄'는 20년대 후반 파리의 하이 패션에 영향을 많이 미쳤습니다.

"우리가 이야기의 대부분을 파리에 있었기 때문에 재미있었습니다. 그래서 프랑스어 참조를 사용할 수 있었고 패션에 조금 더 접근합니다." "신비한 동물사전: 그린델왈드의 범죄" 의상이 말합니다. 디자이너 콜린 애트우드, 마법의 옷장을 만드는 두 번째 시간에 대해 "해리 포터" 프리퀄 프랜차이즈.

네 번 아카데미 상 우승자는 2017년 스핀오프의 첫 번째 작품인 "신비한 동물사전(Fantastic Beasts and Where to Find Them)"의 의상으로 마지막 오스카상을 수상했습니다. 없다 마술사 뉴트 스캐맨더(에디 레드메인), 새로 승진한 오러 티나 골드스타인(캐서린 워터스톤)과 그녀의 달콤한(그리고 슈퍼 시크) 여동생 퀴니(앨리슨 수돌)가 다음 챕터에 합류하게 되며, 세 사람은 크레덴스 베어본(에즈라)을 구하기 위해 빛의 도시로 향합니다. 현재 밀러 레드카펫에서 죽이고).

앳우드는 또한 미래의 해리 포터 멘토인 알버스 덤블도어를 트위디하고 완벽하게 재단된 쓰리피스 수트를 통해 주드 로가 연기한 젊고 꿈꾸는 마법사로 재구성하는 특권을 가졌습니다. 그녀는 Newt의 Hogwarts 동급생 Leta Lestrange와 함께 더 많은 Capital-F Fashion을 가져 왔습니다.조이 크라비츠)와 마법사 독재자, 그린델발트의 조수 로지어(Poppy Corby-Tuech). 전설적인 의상 디자이너는 "신비한 동물들: 그린델발트의 범죄"가 극장에서 개봉되기 직전에 패셔니스타와 통화를 했습니다. 하이라이트를 읽으십시오.

특히 파리를 배경으로 영화에서 어떤 패션 영감과 참고 자료를 찾았나요?

우리는 훌륭한 저술, 훌륭한 예술, 훌륭한 극장, 훌륭한 사진 작가가 있었던 위대한 시기에 파리에 있습니다. 나는 당시 파리의 오래된 사진에서 많은 시각적 정보를 얻었습니다. Man Ray, Brassaai. 그 중 일부는 나중에라도 파리의 껄끄 러운 분위기가있었습니다. 당시 파리의 패션은 세계적으로 최첨단이었기 때문에 거기에 덧붙이는 것도 재미있었다.

티나는 가장 화려한 파란색 가죽 더스터 코트가 지원하는이 영화에서 더 강인하고 자신감이 있습니다. 디자인 이면의 영감은 무엇이었나요?

글쎄, 캐서린과 나는 그 시대의 더플 코트에 칼라만 있는 사진을 보았다. Tina가 그녀의 머리카락을 카라에 집어넣었기 때문에 나는 그 깃을 가져갔다가 롱 트렌치코트에 적용했습니다. 미국에서 이 놀라운 네이비 블루 가죽을 찾았습니다. 실제로 제가 가고자 하는 색상에 영향을 미쳤습니다. 그것과 함께 - 그것은 가죽에 대한 매우 특이한 색이었고 나를 갈색 슬래시-검정 가죽에서 꺼내었기 때문에 세계.

Jude Law의 젊고 몽환적인 버전의 Albus Dumbledore에 대해: 그를 처음 봤을 때 그의 코듀로이 코트가 화면에서 정말 튀어나왔습니다. 코트와 그의 트위드 스타일, 쓰리피스 하이 웨이스트 수트는 훈련 중인 멘토와 어떻게 소통했을까요?

나는 정말로 덤블도어가 어린 시절 호그와트에서 가장 친근한 교수였던 것처럼 캐릭터로서 그에게 다가가기 쉽고 따뜻하기를 바랐습니다. 또한 Jude와 나는 교수적인 느낌과 트위드와 코듀로이의 아이디어가 마음에 들었습니다. 영국 문화에서 볼 수 있는 이 편안한 컨트리 분위기입니다. 저는 코듀로이의 열렬한 팬입니다. 나는 그것을 좋아한다. 나는 그것이 훌륭한 직물이라고 생각하고 흥미롭게 사진을 찍습니다. '코듀로이 블레이저만 하기 보다는 많이 컷트할 정도로 예쁜 코듀로이 코트컷을 해보자' 더 좋은 코트, 그러나 더 저렴한 천을 사용하십시오.' 그것을 얻고 분해하는 것이 정말 재미있었습니다. 그래서 그것은 실제 생활을했습니다. 품질. 카메라에 빨리 편안해 보입니다.

Leta Lestrange는 30년대를 연상시키는 이 아름다운 딥 퍼플 케이프 가운을 입습니다. 케이프 디자인과 특정 색상 선택에 들어간 것은 무엇이며 그녀에 대해 무엇을 말하고 있습니까?

20년대 후반과 30년대의 조합으로, 확실히 평소의 20년대 컷보다 엣지가 있다. 그 방향으로 천을 비틀었지만 '이 마법의 세계에서 망토의 느낌을 갖도록 하려면 어떻게 해야 할까? 마치 시대처럼 느껴지지만 망토가 아닌 망토가 될 수 있을까?' 그래서 뒷면에 요소를 추가했습니다. 실제로 빈티지 제품에서 찾았지만 훨씬 덜 드라마틱한 방식이었습니다.

색상은 출처에서... 나는 방금 이 아름다운 자두색 천 조각을 보았고 나는 보라색 팬은 아니지만 갈색이 보라색과 섞일 때를 좋아합니다. 그 음색에 딱 맞는 칵테일이었습니다. '이건 레타 드레스인가' 하는 생각이 들었다. 그녀는 저택 태생입니다. 그녀는 순수한 피 [마녀]. 그녀는 귀족이지만 겸손한 방식으로. 그것은 그녀의 삶일 뿐입니다. 그것이 큰 순간이 아닌 방법입니다.

첫 영화에서 퀴니의 부드러운 핑크빛 20년대 룩이 제일 마음에 들었다. 그녀는 이 영화에서 덜 순수하고 소녀적이며, 이는 그녀의 어두운 색 구성표에 반영됩니다. 타탄 드레스의 디자인 영감은 무엇이었나요?

재미있다. 나는 Alison과 처음으로 피팅을 했고 우리는 색상에 대해 이야기했습니다. 우리는 그녀가 이 캐릭터를 위해 그녀 주변에 더 많은 껍질이 필요하다고 느꼈습니다. 그녀는 [첫 번째 영화에서] 약간 보호되었고 이전만큼 취약하지 않았습니다. 나는 그녀에게 입어볼 다른 드레스 모양이 있었고 그녀는 '알다시피, 나는 항상 Queenie가 격자 무늬를 입을 수 있다고 생각했습니다.' 저는 '오, 흥미로운 아이디어네요. 난 그게 좋아.' 

우리가 정말 좋아하는 드레스[모양]를 찾았고 베를린에서 정말 멋진 30년대 체크무늬 원단을 찾았지만 6인치 정도를 찾았습니다. 무언가를 만드는 것만으로는 충분하지 않았습니다. 나는 격자 무늬의 아이디어를 가지고 그것에 약간의 색상을 추가했고 우리는 그녀의 모든 드레스에 대해 이 격자 무늬를 인쇄했습니다. 확실히 기간[프린트]인데 새 원단으로 속였습니다. 그녀가 영화에 들어갈 때 입는 코트는 첫 번째 영화에서 입었던 복숭아 같은 색조에 대한 고개입니다. 그녀가 그것을 잃으면 다른 방식으로 취약해집니다.

그린델발트의 오른팔인 로지에(Rosier)는 특히 컷아웃된 녹색 드레스와 승마용 바지가 너무 시크합니다. 그녀의 의상에 사악한 스파이와 파리의 매력을 어떻게 접목시켰나요?

나는 30년대 초반의 모자를 가져와서 마법과 마법에 대한 사악한 고개를 끄덕였고 마지막 시퀀스를 위해 바지 모양에 정말 진지한 네오모던 테일러링을 했습니다. 나는 그녀의 녹색과 사랑에 빠졌습니다. 그녀의 코트와 모자, 드레스는 모두 그린델발트 세계의 고산 숲 색상을 반영합니다. 나는 그 주변 사람들에게 그 색과 색조를 사용했는데, 그녀는 그것의 가장 뛰어난 버전입니다.

우리는 제시카 윌리엄스의 캐릭터를 매우 간략하게 봅니다.율라리 "랠리" 힉스, 미국 호그와트의 교수이지만 흑백입니다. 그녀의 전체 의상은 어떻게 생겼습니까?

역사의 그 시점에서 Lally는 엘리트 교수 지식인의 마법 세계의 일부입니다. 나는 그녀에게 당시의 파워 수트와 같은 맞춤 수트를 만들었지만 약간의 망토 기능이 추가되었습니다. 슬프게도, 당신은 영화에서 그것을 많이 보지 못합니다. 그녀의 얼굴만 보지만, 여전히 그녀의 힘에 대한 생각은 반영됩니다. 아름답고 부드러운 캐시미어 체크 무늬이지만 희망적인 색상인 파란색 안감으로 정말 차분합니다.

영화는 뉴트, 레타, 덤블도어가 호그와트에 있던 초기 시절로 돌아가며 교복은 조금 달랐습니다. 이러한 조정 뒤에 영감을 준 것은 무엇입니까? "해리포터" 부활절 달걀을 포함했습니까?

그런 로브는 다소 중세적인 디자인이라 마지막 사진부터 조금 다듬었습니다. 소매는 조금 가늘게, 밑단은 조금 넓게, 밑단은 스트레이트한 20년대 초반 교복처럼 밑단은 길게, 스커트는 길게 했습니다. 그러나 집의 엠블럼과 색상은 이전에 제거한 이전 작업 전체에서 동일하게 유지됩니다. 방금 천을 변경하고 질감 미학적 이유로 벨벳 줄무늬를 추가했지만 기본적으로 다른 트위스트가 있는 다시 사랑받는 호그와트입니다.

이 인터뷰는 명확성을 위해 편집 및 압축되었습니다.

홈페이지 및 상단 사진: Warner Bros. 제공 영화

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