ჯონათან სანდერსი და მერი კატრანცოუ ჰარმონიზებენ ბეჭდვას და ფერს 2016 წლის გაზაფხულისთვის

ნიუ -იორკში შოუს დასრულების შემდეგ, სასიამოვნოა კვლავ იხილოთ ფერი ასაფრენ ბილიკებზე, ხოლო კვირას, ორი ცენტრალური სენ მარტინის ყველაზე გამორჩეული კურსდამთავრებულები - ჯონათან სანდერსი და მერი კატრანცოუ - იყენებდნენ მას დიდ ეფექტს, აერთიანებდა ფერს და ბეჭდვას სასიამოვნო, ჰარმონიული გზები.

ჯონათან სანდერსი აჩვენა 2016 წლის გაზაფხულის კოლექცია პლასტმასის სათბურში (უფრო მოკრძალებული ვერსია ბარბერიმისი ხატის ჩვენების ადგილი), რომელიც, როგორც ჩანს, შეიქმნა ამ შემთხვევისთვის. რამდენიმე რედაქტორი ჩიოდა მზის დამწვრობაზე, მაგრამ ეს იყო კაშკაშა ჩვენება, რომელიც ანათებდა დიზაინერის ტანსაცმლის ნათელ ფერებს. სანდერსი მრავალი სეზონის განმავლობაში აერთიანებდა ფერებს და ანაბეჭდებს საინტერესო გზებით; მაგრამ ბოლო ორი წლის განმავლობაში მან გაანადგურა ქსოვილის შერევა, აპლიკაციები და სახალისო სილუეტები, ისე რომ ფერისა და ბეჭდვის ურთიერთკავშირი ყურადღების ცენტრში იყოს.

შოუ გაიხსნა კაბების სერიით და გამოყოფილია თამამი, ნათელი ზოლებით - სანდერსის ხელმოწერით - მიკერძოებული, რათა გამოიყურებოდეს რბოლების დროშებად. მოგვიანებით, მან დააკავშირა შპალერის შრიფტის ანაბეჭდები - ერთი ქურთუკი დაწყვილებული ნეონის ყვითელი, საშუალო ვარდისფერი და მდიდარი ჟოლო; ქვედაკაბას ჰქონდა ცივი და თბილი ვარდისფერი ფენები და პერივინი - რაც თვალისთვის სიამოვნებას ანიჭებდა. ქურთუკები, ზოგი მოჭრილი იყო ნეკნის ქვემოთ, ზოგი ზამში და გახვეული კიმონოს სტილში, ხელს უწყობდა სილუეტების მრავალფეროვნების შემოტანას, რომლებიც ზოგადად მიედინება და გამარტივებულია. კოლექცია ზოგჯერ ჰგავდა დრის ვან ნოტენის ბოლო ორ ჩვენებას, მაგრამ სანდერსი სულაც არ არის ერთადერთი დიზაინერი, რომელმაც მოახდინა გავლენა ბელგიელმა მბეჭდავის ოსტატმა.

მერი კატრანცოუ არის კიდევ ერთი დიზაინერი, რომელმაც ხანდახან გავლენა მოახდინა ვან ნოტენზე და მანაც აჩვენა მდიდარი ფერი და ბეჭდვა - მხოლოდ ბევრად უფრო მრავალფეროვანი და რთული და დამატებით განზომილებას გამჭვირვალე ფენებით, ტექსტურით და ბზინვარებით - შთაგონებული კოსმოსი აკვა ცელოფნით დაფარულ ასაფრენ ბილიკზე, პირველი მოდელები გამოვიდნენ მოკლე A- ხაზის კაბებით, სამკაულის მსგავსი პატარა ნიმუშების შერწყმით, რომლებიც- მათი მომხიბლავი სირთულე, გამჭვირვალე ფენები, კრისტალები და სეკინები მოწყობილი ვარსკვლავური ომბრ ეფექტისთვის - შეიძლება ჩამოიხრჩო მუზეუმში როდარტესთან ერთად კაბები. ამან ადგილი დაუთმო უფრო ღრმა ფერის კაბებს, გადაბმული და მეტალის ბზინვარებას და კიდევ უფრო ნათელ ბეჭდვით შერევას-ამჯერად ყვავილოვანებს-მაგრამ მინუს გამჭვირვალე ფენებს და ჯაგრისებს. სანამ არ ჩანდა, რომ ანაბეჭდები არ შეიძლებოდა უფრო რთული გამხდარიყო, კატრანცოუ გათავისუფლდა და შემოიღო გადაბმული კაბების სერია (ჯერ კიდევ მოკლე) სკულპტურული, ლენტიანი ხახუნებით, რომლებიც კასკადია გვერდებზე და ზურგზე და რიგი ზოლიანი იერსახეებით, მათი ფერები შერბილებულია შავი ეს იყო მრავალფეროვნებისა და სირთულის კოლექცია და მაინც ოსტატურად შეკრული იყო.

მიუხედავად იმისა, რომ სანდერსი და კატრანცო ამ სეზონში ფერადი სუფრაზე იყვნენ, პრინ, რომელიც განსაკუთრებით ცნობილია ბეჭდვისა და ფერის შერევით, გაამხნევა 2016 წლის გაზაფხულისთვის. პალიტრა თითქმის მხოლოდ შავი, თეთრი, ღია ვარდისფერი, ვერცხლისა და ოქროთი შემოიფარგლებოდა - რამაც ორი გამჭვირვალე მაქმანიანი კაბა გააკეთა შუაში (ერთი ელექტრო ლურჯში, მეორე კი ნარინჯისფერ წითელში) პოპში. მიზეზი, თანა დიზაინერის ჯასტინ ტორნტონის აზრით, არის ის, რომ თავშეკავებული ფერის პალიტრა უბრალოდ უფრო თანამედროვედ გრძნობს თავს. კოლექციამ ქანქარა ამოიღო ულტრა ქალურიდან-მორგებული კაბები რბილი ვარდისფერი, შავი ყვავილოვანი და თეთრი მაქმანით, გაშლილი კალთებით, უამრავი რუფლით და კოტლეტით- უაღრესად მამაკაცური, დიდი ზომის შავი ქურთუკებით და დუნე, მაღალწელიანი შარვალი ფოლადის რგოლებით შეკრული, თეთრი ოქსფორდით, რომლებიც, თუნდაც გაბრტყელებული, მამაკაცური იყო ზღვარი. ამრიგად, კოლექციას არ გააჩნდა ერთიანობა, რამაც კატრანცოუს ფინალი იმდენად ძლიერი გახადა.

კიდევ ერთი დიზაინერი, რომელსაც ცოტაოდენი გამორჩეული სეზონი ჰქონდა, იყო ალისა ტემპერლი, რომელმაც გახსნა ტემპერლი ლონდონიშოუ თეთრი ბამბის კაბებით, ნაქარგი ტროპიკული ყვავილებით, რომლებიც კარგად იყო შესაფერისი სანაპიროზე დასასვენებლად; მოგვიანებით გადავიდა რბილი, გრძელი შიფონის კაბებში (ასევე ყვავილებით მოქარგული), რომლებიც მისი ხელმოწერაა, მაგრამ ეს არ იქნება შესაფერისი სანაპირო კურორტისთვის. შემდეგ მოვიდა მთელი რიგი კაბები და კომბინიზონები, გაფორმებული დისკოს ბუდეებითა და მბზინავი ტასებით, რომელთა წარმოდგენაც ძნელი იყო ვეგასის გარეთ. ამ ყველაფერს ჰქონდა შვებულების შეგრძნება, მაგრამ უბრალოდ არ იყო ნათელი, რა სახის შვებულებისთვის იყო განკუთვნილი ეს ტანსაცმელი.

ისა მეტი იყო ვიდრე სხვა გასული სეზონი. ლეიბლი, რომელმაც მას შემდეგ მოიპოვა საერთაშორისო პოპულარობა ქეით მიდლტონი მას ეცვა ერთ -ერთი შეფუთული კაბა მისი ნიშნობის გამოცხადებისთვის, დაკარგა დამფუძნებელი დიზაინერი Blue Farrier 2013 წელს და შემოქმედებითი დირექტორის ჯემი ო'ჰარის ხელმძღვანელობით, მას შემდეგ არ გამოუშვია კარგი კოლექცია. ტანსაცმელი, ძირითადად კაბები ჩვეულებრივი გარსებით და გადასაფარებლებით, იყო ისეთივე მდაბალი, როგორიც შეიძლებოდა ყოფილიყო: შეიძლება გქონდეთ მითხრა, რომ ისინი შექმნილია ნებისმიერი რაოდენობის თანამედროვე ბრენდის მიერ, რომელიც ნიუ იორკშია და მე დავიჯერებდი შენ

ლონდონის დიზაინის სხვა ეტიკეტებისგან განსხვავებით, Topshop უნიკალური არ ცდილობს წამოაყენოს ახალი იდეები ან შექმნას ტენდენციები. უფრო სწორად, ის საკმაოდ კარგ საქმეს აკეთებს იმის სინთეზირებაზე, რაც უკვე არსებობს, სტილს აძლევს მას საინტერესო გზებით და აკეთებს მაყურებელი - როგორც ის, ვინც ზის მაყურებელზე, ასევე ასობით ათასი, ვინც უყურებს პირდაპირ ეთერში - პაუზებს და ფიქრობს: "ჰაჰ, ეს არის ტოპშოპი? ”დამსწრე ცნობილი სახეები ასევე აძლიერებენ ბრენდის პოზიციას, თუმცა ამ სეზონში ისინი ცოტა იყვნენ ჩვეულებრივზე ნაკლებად სანახაობრივი, კრესიდა ბონასი და ალექსია ჩუნგი ანას გვერდით ისხდნენ ვინტური; სუკი უოტერჰაუსი და ბელა ტორნიც იქ იყვნენ. რაც შეეხება ტანსაცმელს: პოლკა წერტილები, საკაბელო ნაქსოვი ჟილეტები, ხელოვნური ბეწვის ჩხირები, ლეოპარდი და ყვავილები მძიმე ბრუნვაში იყო, ჩაცმული პატარა პატარა ქუსლებით, ალტერნატიულად მორთული მშვილდებით ან ბუსუსით.

შოუს დღე დასრულდა კარგი ნოტით შოტლანდიის პრინგლი. ნაქსოვი ტანსაცმლის თემის ირგვლივ მზა ეტიკეტის შემუშავება ადვილი არ არის, მაგრამ შემოქმედებითი დირექტორი მასიმო ნიქოზია ამ გამოწვევას უმკლავდება აპლომბით, ქსოვის შექმნა მიმზიდველი, თანამედროვე ფორმებით და სასიამოვნო ფერებით და ჭკვიანურად ბეჭდავს მოქსოვილი მოტივები აბრეშუმზე თემა.