მოდის კვირეული ეწყობა განვითარებად დიზაინერებს - მაგრამ რა მხარდაჭერას იღებენ ისინი?

ნიუ-იორკის მოდის კვირეული მას ბევრი ხმაური მოაქვს: დიზაინერ du jour-ის მიერ ფეხებამდე ჩაცმული წინა რიგი, ბოლო გასეირნების ვიდეოებით სავსე ინსტაგრამი, რედაქტორები მიდიან სახლში შოუს შემდეგ ისტორიების დასაწერად. მაგრამ დიზაინერებისთვის, რომლებიც ჯერ კიდევ პოულობენ თავიანთ ბაზას ინდუსტრიაში, შოუ უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ სპექტაკლი. ეს შეიძლება იყოს შესვენების მომენტი, რომელიც მოიცავს უზარმაზარ ინვესტიციას.

აღნიშნული ინვესტიციის გათვალისწინებით, მნიშვნელოვანია ფრთხილად დაგეგმვა. ლინდსი სოლომონი, საკომუნიკაციო ფირმის დამფუძნებელი ლინდსი მედია, სპეციალიზირებულია იმუშაოს მცირე, განვითარებად ბრენდებთან მათი ბიზნესის ადრეულ ეტაპებზე, იმ დონემდე, სადაც მათ სურთ წარმოადგინონ მოდის კვირეულზე. ნიუ-იორკში, ეს იწყება უკვე დატვირთული გრაფიკის ნავიგაციით, სადაც შოუები ვრცელდება ორ, შესაძლოა სამ რაიონში და დროის სლოტში შეიძლება იყოს მრავალი ღონისძიება, რომლებიც ეჯიბრებიან RSVP-ებს.

„უნდა დაველოდო კალენდარს, რომ გამოვა და სათანადოდ განვათავსო ისინი იმ დროს, რაც მათ სრულებით არ გაფუჭდება“, - ამბობს ის.

და მაინც, თავისთავად, კარგად მიღებული შოუ არ არის წარმატების გარანტია - უბრალოდ გადახედეთ ახლა უკვე დაშლილი ბრენდების ძალიან საყვარელ პრეზენტაციებს, როგორიცაა სიეს მარჯან, ზაკ პოზენი ან Cushniet et Ochs როგორც მტკიცებულება. შეიძლება ითქვას, რომ ყველაზე გადამწყვეტი მომენტები შემდეგ მოდის.

მას შემდეგ, რაც განრიგის სლოტი იკეტება, ადგილები ივსება და წარმატებული შოუ მოვიდა და წავიდა, სოლომონი დიზაინერებთან მუშაობს ნიმუშების გადასაზიდად და ინტერვიუების გასაადვილებლად. ”განხილვის შემდეგ, ეს არის ის, რაც მათ აწუხებთ”, - ამბობს ის.

მაგრამ მაშინ, როცა ტრადიციული მედია - ა Vogue აქ განთავსება, ან ელე ფუნქცია იქ - შეიძლება დაეხმაროს დიზაინერის ხილვადობის გაზრდას, ეს სულაც არ ითარგმნება პირდაპირ გაყიდვებზე. საბოლოო ჯამში, თუ ბრენდს არ შეუძლია გადაიხადოს საკუთარი გადასახადები, დადებითი ჩაწერა არ აქვს მნიშვნელობა.

„გამოწვევები, რომლებიც ხშირად აწყდებიან დიზაინერებს, უკავშირდება ფულადი სახსრების მოძრაობას, წარმოებას და ლოჯისტიკას“, - ამბობს ლიბი პეიჯი. ნეტ-ა-პორტერიბაზრის დირექტორი. „ინდუსტრიაში კრეატიული გონებისა და ნიჭის ნაკლებობა არ გვყოფნის, მაგრამ სტაბილური სტაბილურობის უზრუნველყოფა ძალზე მნიშვნელოვანია“.

განვითარებადი ნიჭისთვის, ბიზნესის შექმნა შეზღუდული რესურსებით ნიშნავს იძულებულს აირჩიო, თუ როგორ გაანაწილო ეს რესურსები ნებისმიერ დროს. მაშინაც კი, თუ შოუ ქმნის ხმაურს, დიზაინერს შეიძლება არ შეეძლოს PR და მარკეტინგული სერვისები, რათა დაეხმაროს მასზე დაფუძნებას.

”რასაც მე ვაწყებ, როგორც ადამიანი, რომელიც ბევრს მუშაობს განვითარებად ბრენდებთან: მათ აქვთ ბიუჯეტი წელიწადში ორჯერ. მოდის კვირეული], მაგრამ ამის მიღმა, მათ არ შეუძლიათ ჩემი ყველაზე საბაზისო მომსახურებაც კი“, - ამბობს სოლომონი. ის ხშირად ხვდება საკუთარ თავს „უხერხულ მდგომარეობაში“, მუშაობს და ურჩევს, როცა ამაში ფულს არ უხდიან.

იმის გამო, რომ ბრენდები მუშაობენ თავიანთი მოთხოვნილებების მჭიდრო ბიუჯეტში ნავიგაციაზე, რაღაც ტრადიციული PR-ის მსგავსი შეიძლება გადალახოს ონლაინ ინტერაქციის სასარგებლოდ, რომელიც შეიძლება კოორდინირებული იყოს არაფრით, გარდა DM. მას შემდეგ, რაც ტანსაცმელი გავლენის ან ცნობილი ადამიანის ხელში მოხვდება, სელფის ან პაპარაცის კადრს შეუძლია გაყიდოს ნივთი ან მიიღოს შეტყობინება მსხვილი საცალო ვაჭრობისგან.

„ვფიქრობ, მარკეტინგი, სოციალური მედია და ბრენდის ლუქბუქები გადამწყვეტ როლს თამაშობს ამბის თხრობაში“, - ამბობს პეიჯი. "ძლიერი ვიზუალური იდენტურობა ისეთივე მნიშვნელოვანია [როგორც ტანსაცმელი]."

მაღაზიები მოსწონს ნეიმან მარკუსი და ნორდსტრომი დიდი ხანია ინახავს იატაკის სივრცეს მომავალი დიზაინერებისთვის და სულ უფრო მეტად ისინი ორმხრივად მომგებიანი ხდება ურთიერთობები: ისინი ქმნიან ბრენდებს უფრო სტრუქტურირებული პარტნიორობით და საშუალებას აძლევს საცალო ვაჭრობას ადრეულ ეტაპზე გაეცნონ პოტენციალს შემდეგი დიდი რამ.

ამ ტიპის უფრო მეტი ურთიერთობის დამყარების მცდელობისას Net-a-Porter-მა გაუშვა მისი ავანგარდის პროგრამა 2018 წელს და მოექცა დიზაინერების ყურადღების ცენტრში პიტერ დო და კრისტოფერ ჯონ როჯერსი. მიზანი იყო გაყიდვების მიღმა გასვლა, მათ სწავლება ყველაფერში, ბიზნესის განვითარებისგან სოციალური მედიის ჩათვლით, ორი წლის განმავლობაში. ბერგდორფ გუდმანმა და საკს მეხუთე ავენიუმა წამოიწყეს მსგავსი ინკუბატორული პროგრამები (რადარი და განვითარებადი დიზაინერების ამაჩქარებლის პროგრამა, შესაბამისად) გამოკვეთონ მათი გამოჩენილი ნიჭი. მაშ, როგორ მიიპყრო ბრენდებმა მათი ყურადღება?

პეიჯისთვის, განვითარებად დიზაინერებთან მუშაობა არის Net-a-Porter-ის გრძელვადიანი წარმატების უზრუნველსაყოფად ინდუსტრიაში, გზა მუდმივად განვითარდეს და შესთავაზოს მომხმარებელს რაღაც ახალი და უნიკალური. ”ეს ეხება დიზაინერის პოვნას განსხვავებული ბრენდის დნმ-ით, რაც მათ გამოარჩევს იმ ყველაფრისგან, რაც უკვე გვაქვს საიტზე”, - ამბობს ის.

სუკეინა, რომელიც იყიდება Bergdorf Goodman and Hampden Clothing-ში, მიუახლოვდა საცალო პარტნიორობას ისე, რომ წარმოიდგენს მათ საქონლისა და მომსახურების მარტივი გაცვლის მიღმა. „ჩვენ საკმაოდ ადრე დავაფიქსირეთ ტონი, რომ ვთანამშრომლობთ იმაზე, რაც უფრო დიდია, ვიდრე თითოეული ჩვენგანი ცალკე“, - ამბობს ომარ სალამი, ბრენდის დამფუძნებელი და კრეატიული დირექტორი. „ჩვენ არ ვცდილობთ მხოლოდ კაბის გაყიდვას. ჩვენ ვიმედოვნებთ, რომ კაბა ემსგავსება მსოფლიოში რაღაც უფრო დიდს, ვიდრე კომერცია."

სალამი ამტკიცებს, რომ ახლა, ”უფრო მეტად, ვიდრე ოდესმე, ავთენტურობა გახდება უდიდესი ვალუტა. Gen Z ითხოვს უფრო მეტს, ვიდრე უბრალოდ მშვილდი ფოსტაზე. ისინი ცნობისმოყვარეები და ცნობისმოყვარეები არიან და სურთ იცოდნენ რატომ. როცა მის უკან არაფერი დგას, ის არ იკავებს“.

ამის თქმით, ეს ყველაფერი არ არის ბრენდის ეთოსთან და ამბის მოთხრობაზე. მისი შეფასების პროცესთან დაკავშირებით პეიჯი დასძენს: „თუ პროდუქტი კარგია, მიუხედავად ზუზუნებისა, ჩვენს მომხმარებლებს მოეწონებათ ის და ეს არის ის, რაზეც ჩვენ ყოველთვის ვფიქრობთ“.

ბრენდის დამფუძნებლებმა ასევე უნდა შეაფასონ, რას ნიშნავს მათთვის წარმატება. მაგალითად, ყველა დიზაინერი თავისებურად არ აიგივებს სიტყვებს "წარმატება" და "ხანგრძლივობა". სალამი ხედავს ვერა ვანგს, რომელმაც ის გაუშვა ბიზნესი 1990 წელს და "ქმნის ხალისით", როგორც შთაგონება, განსხვავებით "სახლებისგან, რომლებიც იყიდეს იმის გამო, რომ მათ სურდათ დაჭერა". გარეთ."

წარმატება, როგორც ის განსაზღვრავს, არ არის ფული ან სახელის აშენება. "ჩემი შეკითხვა ჩემს თავს და გუნდს ასეთია: აქ ყოფნის შედეგად რა შეგვიძლია გადავჭრათ, რა შეგვიძლია შთააგონოთ?"

როდესაც არ არის მსხვილი ბიუჯეტი გავლენიანი მარკეტინგისა და პიარისთვის, ასევე განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ბრენდებისთვის გააჩინონ ავთენტური სურვილი თავიანთი პროდუქტების მიმართ.

საბოლოო ჯამში, ეს არის ის ავთენტურობა, რომელსაც Salam ხედავს, რომ ადამიანები ორგანულად მიჰყავს ბრენდში. ის არ იყენებს ტერმინს "ინფლუენსერები", არამედ "გამაძლიერებლები", როდესაც გულისხმობს მათ, ვინც მხარს უჭერს მის ბრენდს - ეს არის ამ ადამიანების ექსპონენციალური წვდომის ნიშნად.

”ჩვენ გვყავდა ქალები, რომლებიც, სანამ ისინი მასიური ბრენდების სახეები იყვნენ, შემობრუნდებოდნენ და ყიდულობდნენ Sukeina-ს კაბას”, - ამბობს ის. (ამალ კლუნი და ნაომი კემპბელი ორივე ატარებენ ბრენდს). ”მათ იხდიდნენ ფულს, რომ სხვაგან ეცვათ და იხდიდნენ აქ ჩასატარებლად, როდესაც ჩვენ ნამდვილად პატარა ბრენდი ვიყავით.”

მხარდაჭერის პოვნა მას შემდეგ, რაც მოდის შოუს ხმაური შეწყდა, ნაწილობრივ დამოკიდებულია იმაზე, რომ შეძლებთ შექმნათ უნიკალური ხედვა და შექმნათ საზოგადოება მის გარშემო. როგორც ჩანს ისეთი ბრენდების მუდმივი წარმატებით, როგორიცაა Telfar ან Luar, მხარდამჭერთა ძლიერი საზოგადოება დაგეხმარებათ თქვენი პროფილის ამაღლებაში და პოტენციური თანამშრომლების მიმართ თქვენი მიმართვის გაზრდაში.

პეიჯი ხედავს ავთენტურ ხედვას, როგორც არა მხოლოდ არსებული საზოგადოების მხარდაჭერას, არამედ სრულიად ახალი ფანდომის მოზიდვის ძალას. ”როდესაც ჩვენ ვქმნით განვითარებად დიზაინერს ძლიერი ისტორიით, ჩვენ ამას ვეუბნებით ჩვენს მომხმარებელს და ეს ხშირად ინარჩუნებს იმპულსს,” - ამბობს ის.

იმედია, ის სამუდამოდ გაგრძელდება - მაგრამ თუ არა, ყოველ შემთხვევაში, სანამ მოდის კვირეული კვლავ არ დადგება.

არასოდეს გამოტოვოთ მოდის ინდუსტრიის უახლესი ამბები. დარეგისტრირდით Fashionista-ს ყოველდღიურ ბიულეტენზე.