მათთვის, ვისი კარიერაც ცეცხლშია, სტივი ცეკვა ხვდება განიარაღებულად ჩამორჩენილს, როდესაც ის ზის ჩემს მოპირდაპირედ სკამზე ქვედა აღმოსავლეთ საიდის კაფეს გარეთ. საქმე ის არის, რომ მისი მომენტალური დამოკიდებულება სინამდვილეში არ არის უყურადღებო, ეს არის მისი ყოფნის გზა და ორიენტირებული, რამაც მის გიჟურად წარმატებულ კარიერას უხელმძღვანელა, როგორც სტილისტი - გზა, რომელსაც ის არც კი უფიქრია მიიღოს ”მე არასოდეს ვყოფილვარ ასეთი გამოთვლილი ჩემი კარიერით და არც მიზნის მისაღწევად. მე მსიამოვნებს ის, რაც ხდება და ძალიან ბევრს ვმუშაობ, ” - განმარტავს დენსი.
თანამშრომლობისა და ტანსაცმლის სტილის თარგმნის გატაცებამ შეინარჩუნა ცეკვა მოდის ინდუსტრიაში (თუმცა მისი თქმით, მას შეეძლო ჟურნალისტიკის ან კინოს გატარება ისევე ადვილად). ოციანი წლების შუა პერიოდში იგი გახდა რედაქტორი RUSSH, ინდი ჟურნალი მისი მშობლიური ავსტრალიიდან. როდესაც ის სათავეში იყო, ნაკლებად ცნობილი სათაური გარეკანებს აყენებდა კარლი კლოსისა და ჯესიკა სტამის მსგავს სახეებს და ხალხმა ყურადღება გაამახვილა. იმ დროს, როდესაც დენსმა დატოვა ტიტული თითქმის ოთხი წლის წინ, ეს იყო კეთილსინდისიერი საერთაშორისო სახელი და ისიც.
ახლა ნიუ-იორკში დაფუძნებული Dance მოქმედებს როგორც ცოტა თავისუფალი აგენტი, მაგრამ მას არ აკლია პროექტები, თანამშრომლობა და სამუშაო ადგილები. ის მუშაობს ჟურნალებთან, დაწყებული ვოგი რათა ხელთაადა არის მოდის დირექტორი POP. მაგრამ მისი ნამდვილი სიყვარულის პროექტია მაღაზია Ghost, ბრწყინვალე ვებგვერდი, რომელშიც წარმოდგენილია ორიგინალური ფოტოგრაფია, კოლაჟები, ინტერვიუები და ხელოვნება, რომელიც მან წამოიწყო ამ წლის თებერვალში. საიტი საშუალებას აძლევს Dance– ს იმუშაოს რიგ შთამაგონებელ მეგობრებთან ერთად, როგორიცაა კაროლინ ისა, გარანს დორი და ნარცისკო როდრიგესი, ყველა სუპერ ლო-ფი, შემოქმედებით კონტექსტში. ეს არის სრულყოფილი ტილო მისი დაუმორჩილებელი, ნოსტალგიური ხედვისთვის, რომელიც გახდა ხელმოწერა არა მხოლოდ მის შემოქმედებაში, არამედ პირად სტილშიც (ცეკვა უცხო არ არის ქუჩის სტილის ბლოგებისთვის). წაიკითხეთ იმის გასარკვევად, თუ როგორ ახერხებს ეს მრავალმხრივი, შრომისმოყვარე, ყოველთვის მაგარი სტილისტი ყველაფერს, შემდეგ კი ზოგიერთს, სულ ფურგონებსა და მაისურებში.
რამდენი ხანია რაც ნიუ იორკში ხარ? ყოველთვის აპირებდი აქ დასრულებას? ამ დროს დაახლოებით ოთხი წელია, რაც დიდი დროა. ყველა ყოველთვის ფიქრობს, რომ მე აქ გადმოვედი. მე ფაქტობრივად აქ გავიზარდე თითქმის შვიდი წელი [ნიუ იორკში და კონექტიკუტში] ჩემი მშობლების მუშაობის გამო. მე ასევე ვეხმარებოდი უნივერსიტეტის დასრულების შემდეგ, შემდეგ ავსტრალიაში. მე უკვე ოთხი წელია აქ ვარ. სასაცილოა, როდესაც ამერიკაში ვარ, მართლა ავსტრალიურად ვგრძნობ თავს და როდესაც ავსტრალიაში ვარ არ ვიცი რას ვგრძნობ. ის არ არის, რომ თავს ამერიკულად ვგრძნობ... უბრალოდ სრულიად სიმპატიურად არ ვგრძნობ თავს. ჩემი ცხოვრების დიდი ნაწილი მოგზაურობაში გავატარე.
იყავით მოდაში ახალგაზრდობაში? არა, არა, არა. მე არასოდეს ვყოფილვარ მოდაში, თუმცა ყოველთვის მიყვარდა ტანსაცმლის საშუალებით საკუთარი თავის გამოხატვა. ადრე ვუყურებდი Vanity Fair 90 -იან წლებში, რადგან ეს იყო ერთადერთი ჟურნალი, რომელსაც დედაჩემს ჰქონდა გამოწერილი. სწორედ ფოტოგრაფიამ დამაინტერესა გამოქვეყნებით. ისტორიები, რომელთა მოყოლა შეგიძლიათ სურათების საშუალებით და როგორ შეგიძლიათ ვინმეს ხელახლა გამოგონება. როგორ შეგიძლიათ გააჩინოთ ვინმეს გამოსახულების საშუალებით. Vanity Fair 90-იან წლებში იყო ლეიბოვიცი და ვუპი გოლდბერგი, რძის აბაზანაში-ყველა მართლაც პროვოკაციული, ამაღელვებელი სურათები, რომლებიც დაგეხმარებათ გონებაში ჩამოაყალიბოთ ისე, როგორც თარგმნით პოპ კულტურასა და საზოგადოებას, ისე, როგორც ხედავთ თქვენსას დრო
Რას სწავლობდი? წავედი უნივერსიტეტში ჟურნალისტიკისა და კინემატოგრაფიისთვის. მინდოდა კინოკრიტიკოსი ვყოფილიყავი. მე ყოველთვის კინოში ვიყავი, მოთხრობების თეორიასა და ფორმაში და მართლაც მწერლობაში ვიყავი. ჩემი პირველი სტატია იყო სამოგზაურო ნაჭერი სტარტაპ ჟურნალისთვის სახელწოდებით RUSSH. მაშინდელი მოდის დირექტორი ყვიროდა: "მე მჭირდება ასისტენტი!" მე კი ხელი ავწიე, არ ვიცი რა გააკეთა მოდის ასისტენტმა ან თუნდაც რა სტილისტმა. მე უბრალოდ დაკავებული ვიყავი და ჯიბის ფულისთვის.
რას გულისხმობდა როლი? ოჰ, ნაგავი იყო! იმ დროის მოდის დირექტორი იყო ფილიპ სკურა, რომელიც პირველი ეპოქის მოდის გუნდის ნაწილი იყო Ფონი ლონდონში და ავსტრალიაში ჩავიდა და სურდა მისი გაშვება RUSSH მოდის განყოფილება ლონდონის ჟურნალის რესურსებით. ჩვენ ოთხივე გუნდი ვიყავით, რომლებიც მუშაობდნენ პატარა ოფისში, სიდნეის გარეუბნის ეკლესიის ზემოთ. ეს ყველაფერი იყო ძალიან მცირე, ინდი მენტალიტეტი. ეს გულისხმობდა იმას, რასაც თქვენ წარმოიდგენდით მოდის ასისტენტის სამუშაოზე, შემდეგ კი ზოგიერთზე, რადგან ეს იყო დამოუკიდებელი ჟურნალი. მოდის ასისტენტი ასევე იყო დამხმარე ასისტენტი, წარმოების ჯგუფი, კვება, კურიერი. იყო ბევრი თავგადასავალი, რომელიც ამზადებდა შემთხვევით ნივთებს-მაგალითად 500 ბანანი არა ბანანის სეზონზე ან რა გაქვთ. თქვენ იცით, რომ ჩვენ ავსტრალიაში უნდა მოვემზადოთ საერთაშორისო ტენდენციების თარგმნით დიზაინერებთან ყოველგვარი წვდომის გარეშე. ეს ყოველთვის იყო ძალიან შემოქმედებითი, გამომგონებელი პროცესი. ჩაცმას უფრო ჰგავდა. ჩვენ ვიმუშავებდით ადგილობრივ დიზაინერებთან და იმ მცირე ზომის ფუფუნებასთან, რაც ჩვენ გვქონდა გამორჩეული, და ჩვენ ყველაფერს გავაკეთებდით რთველის ან ქსოვილისგან-რასაც ჩვენ გამოვიყენებდით ისტორიის სათქმელად. ბაზარი არასოდეს ყოფილა სიუჟეტის საფუძველი. ეს მართლაც თავისუფალი დრო იყო.
ამ გამოცდილებამ განაპირობა ის, რისი გაკეთებაც გსურთ შემდეგში? მე არ ვიყავი ასეთი გათვლილი. მე მხოლოდ იმ წუთში ვიყავი და ბედნიერი ვიყავი, რომ გადაღებებზე შთაგონებული ვიყავი. ეს იყო ის, რაც მე ამოძრავებდა. ექვსი თვის შემდეგ, ბრანა ვულფის მეგობარმა დარეკა და თქვა, რომ მას ნიუ იორკში ასისტენტი სჭირდებოდა და მოსწონდა გუნდური გაერთიანება როდესაც ეს შესაძლებელია სხვა ავსტრიელებთან ერთად, მე წავედი და გავაკეთე ეს, შემდეგ კი გავაგრძელე მუშაობა Samira Nasr– ის დასახმარებლად. ამისთვის ვოგი ჩინეთი და გავაკეთე რაც შემეძლო ხელში!
როგორ შეადარეთ ეს თქვენს გამოცდილებას ავსტრალიაში? მართლაც განსხვავებული იყო. პროექტების მასშტაბები ჩემს წარმოსახვას აღემატებოდა. ასისტენტის როლი თეორიულად ჰგავდა ლეიტენანტის როლს. ეს იყო კარგად ცხიმიანი ოპერაცია, რომელსაც მე არ ვიყავი მიჩვეული. მაგრამ მე ყოველთვის ვცდილობდი ჩავვარდე მასში. ეს იყო დიდი სწავლის გამოცდილება. მე არასოდეს ვყოფილვარ თანაშემწე, რომელიც ამოიღებდა ჩანთას სახეს და მოკვდებოდა ბარბერიდან 24 – ის გასწვრივ, ან რა გქონიათ, მაგრამ მე ვიქნებოდი აღფრთოვანებული გადასაღებ მოედანზე და ასე შთაგონებული დიალოგმა ფოტოგრაფსა და მოდელს შორის და როგორ განმარტავს მოდელი იმას, რაც იყო ტარება. ეს იყო ის, თუ როგორ შეგიძლიათ თარგმნოთ სტილი ტანსაცმლიდან.
მერე როგორ დააბრუნე უკან რუსშ? და როგორც რედაქტორი არც ისე დიდი ხნის შემდეგ! მე დავბრუნდი მოდის რედაქტორად, როდესაც საცხოვრებლად ავსტრალიაში გადავედი, შემდეგ კი მალევე გავხდი მოდის დირექტორი და გამოვაქვეყნე, რომ სამწლიანი პერიოდის განმავლობაში რედაქტორად გამომიჩნდა. მე უბრალოდ ძალიან ბევრს ვმუშაობდი და ყოველთვის ნამდვილად აღფრთოვანებული ვიყავი იმ პროექტებით, რასაც ვაკეთებდი. მე შევეცადე აეღო ის რაც ვისწავლე ამერიკულ ბაზარზე და გადმომეცა ის რაც შემეძლო ჩემი გამოცდილებით პატარა ავსტრალიური გამოცემა, რაც იმას ნიშნავდა, რომ ჩვენ ვადევნებდით თვალს მასშტაბის ფარგლებს გარეთ და მივაღწიეთ ამას ბევრად და ხალხმა დაიწყო ყურადღების გამახვილება. მაგრამ ეს ყოველთვის ინდი მენტალიტეტი იყო. იცი, ჩემოდანში ჩავიტანდი ტანსაცმელს ნიუ -იორკში. ყველაფერს თვითონ მოვაგდებდი. ძალიან პრაქტიკული.
თქვენ ხართ პასუხისმგებელი რამდენიმე საოცარი გარეკნის გადაღებაზე RUSSHსაკმაოდ წარმატებული ავსტრიელი, ინდი მაგისთვის ... ჰო, პირველი გარეკანი, რომელიც მათ საერთაშორისო დონეზე გადავიღე, იყო კარლი კლოსთან ერთად, სანამ ის გატეხილი იყო. მგონი ეს იყო რა RUSSH აშენდა თავად... იცნობს ახალ სახეებს. ჩვენ ყოველთვის გვქონდა ყველაზე ბრწყინვალე მოდელები, რომლებიც მუშაობდნენ ჟურნალთან. სანამ იქ ვიყავი, ჩვენ გადავიღეთ ალესანდრა ამბროზია, ჯესიკა სტამი, კარლი კლოსი, კონსტანტსი იაბლონსკი, ჟაკლინ იაბლონსკი, ტონი უორდი, ენიკო. ყველა კასტინგი მე თვითონ გავაკეთე. ის მხოლოდ ინტუიციას ემყარებოდა. იგი ინახავდა იმ სახეებს, რომლებიც ამაღელვებელი იყო, რომლებიც სულ მალე იშლებოდა, ან დაბრუნდებოდა, ან ხელახლა გამოიგონებდა თავად და დროულად ესროლეს მათ, იმ დროისთვის როდესაც ჟურნალი მოდიოდა ინტერესით გარეთ ჩვენ ნამდვილად გაგვიმართლა. მაგრამ ეს ასევე ეხება იმ ძლიერ ურთიერთობებს, რომლებიც ჩვენ გვქონდა ყველა იმ მოდელ აგენტთან, რომლებმაც დაინახეს ჟურნალის პოტენციალი. მე ვფიქრობ, რომ ჟურნალის სული მართლაც უნიკალური იყო. ეს იყო ძალიან რთველით შთაგონებული, მას ჰქონდა თავისუფლების განცდა. ეს იყო ავსტრიის მენტალიტეტი, რომელსაც ადამიანებს სურდათ საერთაშორისო დონეზე მოეკიდათ.
რას მიიჩნევთ თქვენს კარიერაში მნიშვნელოვან ეტაპებს? პირველი სამუშაო, რომელზედაც მე ვეხმარებოდი ბრანს, იყო პარიზში და ეს იყო კოლექციის ისტორია, ასე იყო შოუს დროს. კარლ ლაგერფელდი მას ბიბლიოთეკიდან იღებდა და მოდელები იყვნენ ფრეჯა ბეჰა ერიქსენი, გემა უორდი, კაროლინ ტრენტინი და მე უბრალოდ მახსოვს, რომ ეს ჩემთვის ძალიან საინტერესო იყო. დონე, რომელზეც ისინი შეასრულებდნენ და თარგმნიდნენ მოდას. იმდენად ამაღელვებელი იყო თუ რამდენად დაუცველები იყვნენ ისინი მზად იყვნენ გახდნენ მოდელები. სულ ახლახანს მე გადავიღე 20 გვერდიანი ისტორია მარკ ბორტვიკთან ერთად POP– ის შემდეგი საკითხი. ის ყოველთვის იყო ფოტოგრაფი, რომელსაც დიდად აღფრთოვანებული ვარ. მისი დამოკიდებულება სამუშაოს მიმართ და კომუნიკაციის გზა... ის, თუ როგორ წარმოაჩენს ის თავის სურათებს, მართლაც უნიკალურია. მისი ქალიშვილი ბიბი, რომელიც ასევე ბრწყინვალე ფოტოგრაფია, ეხმარება მას და მე მიყვარს თანამშრომლობისა და საზოგადოების ეს გრძნობა. ეს არის ის, რაც მე ყოველთვის აღფრთოვანებული ვარ მის შემოქმედებაში.
Რატომ წახვედი RUSSH? მე გადავედი ნიუ იორკში და შევეცადე ჟურნალის რედაქტირება აქედან, მაგრამ შემდეგ გადავწყვიტე იქ ყოფნა. და მართლაც, მე გავაკეთე ყველაფერი, რაც შემეძლო იქ. მინდოდა მენახა სად ვიქნებოდი ყავარჯნის გარეშე. ასე რომ, წავედი სრულიად თავისუფალი და დავიწყე წვლილი შევიტანო უამრავ გამოცემაში, როგორიცაა ი-დ, ვ და დოკუმენტი მოდიფიცირება მოდაზე კარგად გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ხელთაა, ავსტრალიელის ისტორიების და მთავარი მოდის ისტორიების გასაშუქებლად ვოგი. შემდეგ კი დავიწყე წვლილის შეტანა POP, სადაც ახლა ერთ -ერთი მოდის დირექტორი ვარ. ეს არის როლი, რომლისგანაც ნამდვილად ვარ შთაგონებული. ვგრძნობ, რომ ძალიან დიდი პატივია ვიყო ამ ჟურნალის ნაწილი. მე ვმუშაობდი მათ ხელოვნების გარეკანზე და მთავარ მოდაზე საოცარ ფოტოგრაფებთან ერთად, როგორებიცაა კოლიერ შორი, დანიელ სანვალდი და მარკ ბორტვიკი.
მითხარი ამის შესახებ მაღაზიის მოჩვენების გაშვება. მე ასე დავინტერესდი და დავინტერესდი იმით, თუ როგორ იცვლება გამომცემლობა და მე ვარ პირველი, ვინც ხელი ავწიე და ვაღიარე, რომ სულაც არ მქონდა დასაყრდენი ტექნოლოგიებზე. ამიტომ მინდოდა მასში ჩავრგო. მე მინდოდა შევქმნა პლატფორმა, სადაც შემეძლო შემექმნა შინაარსი, რომელიც პირდაპირ გამომდინარეობს იქიდან, რისი ნახვაც მინდოდა ინტერნეტში. ეს ერთგვარი ზინგია. ეს არის რაღაც lo-fi, რომელიც ემორჩილება იმ კულტურულ და პირად თარგმნებს, რასაც მე და ჩემ გარშემო მყოფი ადამიანები. ეს გვერდითი პროექტია, უფრო სასიყვარულო პროექტი ნამდვილად. უამრავი ადამიანია, ვინც ეხმარება და წვლილს შეიტანს, განსაკუთრებით ჩემი ფრთოსანი ანა იფოლდი. ბევრი რამ რაც საიტზე ჩანს არის დიალოგი ჩემი სარედაქციო მუშაობის უკან. საუბარია იმაზე, რომ გითხრათ რა ვიპოვეთ შაბათ -კვირას და რატომ მოგვეწონა ის. შინაარსი მთლიანად ორიგინალურია. ჩვენ ვქმნით გონების რუქების კოლაჟებს, გვაქვს ილუსტრაციები, ვიღებთ ინტერვიუს მათ, ვინც ჩვენ გვჯერა, რომ გადამწყვეტი დეგუსტატორები არიან. ჩვენი სუბიექტების უმეტესობას მე თვითონ ვიღებ ფილმზე, რაც თითქმის სასაცილოა იმის გათვალისწინებით, რომ ის მყისიერი მედიისთვისაა. მაგრამ შესანიშნავია სრული შემოქმედებითი კონტროლი, რომ ვკითხოთ და გამოვაქვეყნოთ ის, რაც გვსურს. ჩვენ გვინდა, რომ შეგვეძლოს ხალხის ისტორიების გაზიარება და რაც მათ მოსწონთ, საიდანაც ყიდულობენ მაისურებს თუ როგორ მიაღწიეს იქ, სადაც არიან.
ძნელია ამ ყველაფრის დაბალანსება ამდენი პროექტით? მე ვფიქრობ, რომ ეს ქალაქი ზრდის მეტისმეტ მიღწევებს და ეს არის ის, რისთვისაც თქვენ აქ ხართ. მე ვხვდები იმდენ ადამიანს, რომლითაც მე ვარ შთაგონებული ამ ქალაქში, სირცხვილი იქნება არ ვითანამშრომლოთ, ასე რომ თქვენ იღებთ ყველაფერს, რისთვისაც დრო გაქვთ.
გაქვთ გარკვეული მიზნები, როგორიცაა წლის გეგმა? მე ვფიქრობ, რომ ტრაექტორია იმის შესახებ, თუ რა არის კარიერა დღეს მოდაში, ნამდვილად მოქნილია. მე ვფიქრობ, რომ არსებობს უამრავი განსხვავებული შესაძლებლობა ადამიანებს გამოხატონ საკუთარი თავი, რაც სულაც არ მიჰყვება ქრონოლოგიურ კარიერას. ამ მომენტში ძალიან ბევრ რამეზე ვმუშაობ, რომლითაც აღფრთოვანებული ვარ. შეხვედრა და მუშაობა ახალ გუნდებთან და ფოტოგრაფებთან და ეძებს პოტენციალს გამოუყენებელ ადგილებში. დიდი ხანია ვწერ ფილმს, რომლის გადაღებასაც ვაპირებ. მე მაქვს იდეა იმაზე, რაზეც დიზაინზე ვმუშაობ, რაც შთაგონებას მტოვებს, ახლა კი მჭირდება მხოლოდ საშუალება წარმოების მისაცემად, გესმის? დამირეკე თუ გსურს ინვესტიცია ჩადო რაღაც დიდ სამყაროში! ჩემთვის 2013 წლის მთავარი სიამოვნება იყო ახალი რაღაცეების მოულოდნელი ადამიანების გამოცდა. ერთი კონკრეტული პროექტი მუშავდება, მე ამაზე მეტს ვერ ვიტყვი-ეს არის იდეა, რომელსაც მე ვქმნი ახალგაზრდა მხატვართან ერთად და ეს მამაკაცებთანაა დაკავშირებული.
როგორ აღწერთ თქვენს მიდგომას პირადი სტილისადმი? მე საკმაოდ მდაბიო ვარ. მე აღფრთოვანებული ვარ ახალი სეზონის მოვლენებით, მაგრამ სინამდვილეში მე უბრალოდ დაბალი დონის ვარ. მე ყოველთვის ვუყურებ მოდას, იქნება ეს ონლაინ თუ რთველი თუ რწყილი ბაზრები თუ ახალი სეზონის ნაკეთობები იატაკზე, რადგან ეს არის ჩემი საყრდენი - ჩემი კალამი. მაგრამ პირადი სტილისთვის მომწონს კომფორტი, განსაკუთრებით ნიუ იორკში. ჩემი პირადი სტილი ძირითადად რთველის სამუშაო ტანსაცმელია. ეს დენიმია, ეს მაისურები, მისი ფურგონები. ეს ყველაფერი საკმაოდ რთველია.
გაქვთ სტილის ხატები? ესთეტიურად, პირადად ჩემთვის, ყოველთვის არის ნოსტალგიის განცდა იმაში, რაც მე ვფიქრობ, რომ შესანიშნავია სტილში. არ ვიცი, ეს აუცილებლად შარლოტა რემპლინგია, თუ ასე სპეციფიკური, მაგრამ ეს უფრო მეტს აყალიბებს დროულობისა და ნოსტალგიის განცდას, რასაც მე ვიცვამ. ეს არ არის ის, რასაც მე ვაკეთებ, ეს არის ის, რაც მიზიდავს. მე მიყვარს 60 -იანი და 70 -იანი წლები, 90 -იანი წლები. მე არასოდეს ვყოფილვარ მკაცრი მოდის ადამიანი, მაგრამ მიყვარს ინდუსტრია, რომელშიც ვარ. მე მასში ვარ თანამშრომლობისთვის და საზოგადოების განცდისთვის, ისტორიების მოყოლისთვის და ნივთების შესაქმნელად. და ეს ხდება უბრალოდ მოდაში, მაგრამ ეს შეიძლება ადვილად ყოფილიყო ფილმში, როგორც კოსტიუმების დიზაინერი ან როგორც შემოქმედებითი მწერალი. არ ვიცი, უბრალოდ აქ აღმოვჩნდი.