ფოტო: პატრიკ ლი
ჩვენს ხანგრძლივ სერიაში, "როგორ ვაკეთებ ამას" ჩვენ ვესაუბრებით ადამიანებს, რომლებიც ცხოვრობენ მოდის ინდუსტრიაში იმის შესახებ, თუ როგორ შეიჭრნენ და მიაღწიეს წარმატებას.
პატრიკ ლის სახელი შეიძლება უცებ არ იყოს ცნობადი, მაგრამ თქვენ ნამდვილად ნახეთ მისი ნამუშევარი. კარიერაში, რომელიც ორ ათწლეულს ითვლის, ლიმ შეცვალა ტრადიციული გოთური ლოგო T: ჟურნალი New York Times Style სამგანზომილებიანი დიზაინით საკუთარი; შეიმუშავა ალექსანდრე ვანგის, ჯეისონ ვუის, როდარტეს, Smashbox Cosmetics და Barneys New York Co-op ლოგოები; და გააკონტროლოს ხელოვნების მიმართულება ვოგი ჩინეთი. მოდის გარდა, ლი ასევე მუშაობდა რამდენიმე ხელოვნების ინსტიტუტთან, მათ შორის გუგენჰაიმის მუზეუმთან და ლოს ანჯელესში თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმთან.
ლიმ დაიწყო თავისი კარიერა გრაფიკული დიზაინის ჟურნალში სახელწოდებით ემიგრანტი ბერკლის უნივერსიტეტში არქიტექტურის შესწავლისას. მას შემდეგ მან შექმნა შთამბეჭდავი რეზიუმე, რომელიც მოიცავს ფაბიენ ბარონის მუშაობას Baron & Baron– ში, საკუთარი დიზაინის სტუდიის შექმნას, Li, Inc. (ადრე მუშაობდა პროგრესში ნიუ იორკში) და მუშაობდა სამხატვრო ხელმძღვანელად
ვოგი ჩინეთი. ამჟამად, ლი ყოფს დროს შორის T: ჟურნალი New York Times Style, სადაც ის მუშაობს როგორც შემოქმედებითი დირექტორი და მისი სტუდია.ბოლო ხუთშაბათს, ლიმ გულმოდგინედ აიღო მომენტი თავისი დატვირთული გრაფიკიდან, რათა ისაუბრა ნიუ იორკში თავის პირველ სამსახურზე, Li, Inc.– ს დაწყების გამოწვევებზე, მის პირველ საუბართან თმთავარი რედაქტორი დებორა ნემელმანი და მისი რჩევა დამწყებ შემოქმედებისთვის.
კოლეჯის დროს თქვენ მუშაობდით ემიგრანტი, გრაფიკული დიზაინის ჟურნალი, რომელიც ცნობილია სუპერ ექსპერიმენტულად. რა ისწავლეთ იქ მუშაობისას?
მე ნამდვილად ვისწავლე როგორ ჩავერთო ბიზნესის ყველა ასპექტში. მე ვიზრუნე ყველაფერზე, ბიტმაპების და შრიფტების რედაქტირებით დაწყებული, ჟურნალის აბონენტებისთვის დარიგებით. შეფუთვა და ფოსტაში მიტანა. არცერთი სამუშაო არ იყო ძალიან მცირე.
კოლეჯის დამთავრების შემდეგ თქვენ გადახვედით ნიუ იორკში და მიიღეთ სამუშაო ინტერვიუ. შეგიძლია ამაზე მეტი გვითხრა?
თავიდან დავიქირავე რედაქციის ასისტენტად. მე ვიცოდი როგორ გამომეყენებინა კომპიუტერი და Mac, ასე რომ მე ვიყავი ხელოვნების განყოფილებასა და სარედაქციო განყოფილებას შორის. და რამდენიმე თვის შემდეგ, მე ვთქვი: "მე ნამდვილად მგზნებარედ ვგრძნობ ხელოვნების განყოფილებას, ასეც მინდა უყვარს იქ გადასვლა. "უკვე იყვნენ ადამიანები განყოფილებაში, ასე რომ ინგრიდი [სისჩი] იყო "კარგად, ჩვენ გვსურს, რომ დარჩეთ რედაქციის ასისტენტად. "და მე ასე ვიყავი"კარგადმე ნამდვილად არ შემიძლია ამის გაკეთება, ამიტომ წასვლა მომიწევს. ”მაგრამ ორშაბათს, მე შევძელი სამხატვრო განყოფილებაში შესვლა მანამ, სანამ სარედაქციო განყოფილებაში შევინარჩუნე სამუშაო.
ოდესმე გგონიათ ეს შეზღუდული დიზაინის მოდური თვალსაზრისით, გამომდინარე იქიდან ემიგრანტი?
მე ამას არც კი ვუწოდებ შეზღუდვას. მას ჰქონდა განსხვავებული ესთეტიკური პოზიცია, სადაც იყო ტიბორ კალმანის დროს, როგორც კრეატიული დირექტორი იმ დროს. ეს სულაც არ იყო ჩემი თვალსაზრისი, მაგრამ ეს არ იყო ჩემი ადგილი შეხედულების მიყენების მიზნით. მე იქ ვიყავი გუნდის დასახმარებლად და დასახმარებლად.
როგორც ახალგაზრდა გრაფიკული დიზაინერი, თქვენ ყოველთვის ცდილობთ წინ მიიწიოთ ის მიმართულებით, რისიც გჯეროდათ. და სამხატვრო ხელმძღვანელს შეეძლო ეთქვა, რომ ეს ძალიან გიჟია ან არ არის საკმარისად გიჟური, ან ეს ნამდვილად არ არის ჩვენი განწყობა. მაგრამ ჩემი როლი მაშინ იმდენად დაბალი იყო, რომ მე იშვიათად ვმონაწილეობდი ამ დისკუსიებში და ყოველთვის აღფრთოვანებული ვიყავი, როცა ამას ვაკეთებდი.
Bottega Veneta სარეკლამო კამპანია. ფოტო: Li, Inc.
სად წახვედი შემდეგ ინტერვიუ?
მოვშორდი და ისევ არქიტექტურის კეთება დავიწყე. შემდეგ დავბრუნდი ნიუ იორკში და დავიწყე მუშაობა ფაბიენ ბარონის სააგენტოში, რომელიც არის ჭეშმარიტი საფუძველი, არა ჩემი ცოდნის, არამედ ინდუსტრიის ჩემი გაგების. ეს არ იყო საგამომცემლო ინდუსტრია, თუმცა ძალიან დაკავშირებული იყო, რადგან ფაბიენი ხელახლა აკეთებდა ჰარპერის ბაზარი დროზე. როდესაც ვიხსენებ, ეს იყო წარმოუდგენელი მომენტი მოდის ისტორიაში. და მე ძალიან მადლობელი ვარ ამ გამოცდილებისთვის.
რით განსხვავდებოდა სააგენტოში მუშაობა პუბლიკაციაში მუშაობისგან?
გარკვეულწილად ისინი ძალიან ჰგვანან ერთმანეთს. თქვენ ცდილობდით განავითაროთ პიროვნებები, სადაც მუშაობდით ან რომელ კლიენტზე მუშაობთ. ეს არის საინტერესო კვეთა დიზაინერის პერსპექტივას შორის ბრენდის სურვილს შორის. თქვენ შეგიძლიათ დაგეხმაროთ იმის მიღწევაში, რაც ბრენდს სურს იყოს უფრო მეტად, ვიდრე თქვენი საკუთარი ესთეტიკა. თუ ისინი სრულად არ შეესაბამება და ეს საუკეთესო სცენარია.
თქვენ შექმენით თქვენი საკუთარი სააგენტო სახელწოდებით Work In Progress 2000 წელს [დაარქვეს Li, Inc. 2008 წელს]. როგორ მოხდა ეს?
ჩემს მეგობრებს პარიზში ჰქონდათ ჟურნალი სახელწოდებით Თვითმომსახურება. მე ვიყავი ნიუ -იორკის რედაქტორი დაარსების დღიდან და მას შემდეგ რაც ბარონი და ბარონი დავტოვე, დავიწყე ჩემი დიზაინის კომპანია, როგორც პარიზის პარტნიორების ნიუ -იორკის ოფისი. ჩვენ ვმუშაობდით სხვადასხვა პროექტზე, მაგრამ ერთობლივად ვთანამშრომლობდით შემოქმედებითად.
რთული იყო დაწყება?
ეს რთული იყო, რადგან შენ ხვდები ამას, ”ოკ, კარგი. ახლა მე ვარ პასუხისმგებელი საკუთარ თავზე და ერთი ან ორი თანამშრომლის წინაშე. მჭირდება ფერის ასლი. რომელი ფერის ასლი მიიღოს? რა არის საუკეთესო სატელეფონო გეგმა, რომლის ყიდვაც შემიძლია ახლავე? "ყველა იმ სახის გადაწყვეტილება, რომელიც სუპერ პრაქტიკულია. მაგრამ მე დამეხმარა იმდენი ზრუნვა, რაც ბარონში და ბარონში, გარდა დიზაინისა, თითქოს მე უკვე ვიცოდი ამის გაკეთება.
და შემდეგ თქვენ დაიწყეთ მუშაობა ჟურნალი WSJ?
მანამდე ვმუშაობდი ვოგი ჩინეთი. მე გავაკეთე [დაწყებისთანავე] და იქ ვმუშაობდი დაახლოებით რვა წლის განმავლობაში, როგორც სამხატვრო ხელმძღვანელი. მე შევხვდი უამრავ საოცარ ადამიანს, განსაკუთრებით ბევრს, ვინც დღეს ჩინეთში აკეთებს ასეთ დიდ საქმეს.
შემდეგ შევხვდი დებორა ნემელმენს ჟურნალი WSJ. მე ნამდვილად მივდიოდი აეროპორტში პეკინში წასასვლელად და მან თქვა: "დავიწყოთ მუშაობა ერთად". მე ვიყავი მეგობრის რეკომენდაციით და მე ძალიან მადლობელი ვარ ამ კავშირისთვის. სიტყვიერი რამ ძალიან მნიშვნელოვანია. თქვენ უნდა დარჩეთ საკუთარი თავის ერთგული, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ არიან ადამიანები, რომლებიც ამას აღიარებენ. ყოველ შემთხვევაში, ვიღაცამ მირჩია დებორასთვის და ჩვენ მოვიქეცით. შემდეგ მან მიიღო შეთავაზება ჯერ და, რა თქმა უნდა, მე აღფრთოვანებული ვარ იმ შესაძლებლობით, რომ ვმუშაობ Ნიუ იორკ თაიმსი.
ლი რაძივილი დებორა ნემლმენის T ნომრის პირველ ნომერზე: New York Times Style Magazine Li- ს მორგებული 'T' ლოგოთი. ფოტო: New York Times
როგორია თქვენთვის საშუალო დღე თ და Li, Inc.?
ყოველდღიურობა განსხვავებულია, მაგრამ მე ვიწყებ დღეს ნახევარში სტუდიაში და მეორე ნახევარს ჟურნალში. ჟურნალი თავისი ბუნებით ძალიან ციკლურია; თქვენ გადიხართ პერიოდებში, როდესაც შეიმუშავებთ ცნებებს და შემდეგ ახდენთ მათ განხორციელებას და აყენებთ მათ განლაგებას. ასე რომ, ფოტოგრაფების დანიშვნა, რაც ხელს შეუწყობს ისტორიის სიცოცხლეს, ელოდება იმის ნახვას, თუ როგორია ტექსტი და მართლაც ცდილობს ვიზუალური ენა ჰქონდეს, რომელიც მხარს უჭერს და აძლიერებს ამ ისტორიებს. არის დღეები, როდესაც მე უფრო მეტად ვიწყებ დიზაინს, შემდეგ არის დღეები, როდესაც საქმე ეხება ნივთების მოძრაობას. ჟურნალის შიგნით აშკარად არსებობს ბეჭდური ნომრის მიღმა სამყარო. ასე რომ, არის ციფრული მხარე, მოვლენები და სხვა სახის აქტივობები, რომლებიც მხარს უჭერს ჟურნალს, რომელშიც მე ვმონაწილეობ.
[ჟურნალი] გამუდმებით შთამაგონებელია, რადგან მე უფრო ბევრი რამის წინაშე ვარ, ვიდრე აქამდე ვიყავი. დებორა და გუნდი მართლაც ძალიან ნიჭიერები არიან. და მათ გახსნეს ჩემი თვალები. ადამიანები, რომლებიც საუკეთესოდ აკეთებენ იმას, რასაც აკეთებენ, შეიძლება ძალიან ბუნდოვანი აღმოჩნდნენ, მაგრამ შემდეგ მე ვსწავლობ მათ საქმიანობას და მე ვამბობ: "ოჰ, ღმერთო ჩემო. ისინი მართლაც წინ მიიწევენ. ”მე არ ვიცი ეს პირდაპირ გავლენას ახდენს ჩემს საქმიანობაზე, მაგრამ ეს რა თქმა უნდა მოაქვს შთაგონების დონეს.
თქვენ მუშაობდით ბევრ ახალ ბრენდთან, როგორიცაა ალექსანდრე ვანგი, ჯეისონ ვუ და როდარტე. როგორია კლიენტთა შეხვედრები? გაქვთ ბევრი დისკუსია პროექტის დაწყებამდე?
ათასობით. ვცდილობ წარმოდგენა მივიღო იმ ადამიანის ესთეტიკურ პოზიციაზე. რისი სჯერა მათ? რა არის მათთვის შთამაგონებელი? როგორია მათი საზოგადოების გრძნობა? ამის მიღწევა შეგიძლიათ მხოლოდ საუბრისა და ურთიერთქმედების გზით. ზოგჯერ ეს უფრო მეტია ვიდრე სიტყვები, როგორია ის ფანქარი, რომელსაც ადამიანი იყენებს ან როგორია მისი ჩანთა. და არა ამდენი წონის დაკლება ამ საგნებზე, არამედ ეს არის ყველა იმ გადაწყვეტილების ერთობლიობა. ზოგი მართლაც მოაზროვნეა, ზოგი კი შემთხვევითი და არც ერთი არ არის მეორეზე უკეთესი.
როგორ გადაწყვეტთ ვისთან ერთად იმუშაოთ?
ერთ -ერთი ის, რის შესახებაც ვცდილობ ვიცოდე, არის ბრენდების ან დაწესებულებების მხარდაჭერა, რომლებიც საუკეთესოა კლასში. ასე რომ, აშკარად ალექსანდრე [ვანგი] ძალიან განსხვავდება ჯეისონ [ვუისგან], მაგრამ ორივენი საუკეთესონი არიან იმაში რასაც აკეთებენ. მე ვიღებ თხოვნას ზოგიერთი პროექტის გასაკეთებლად და ბევრი მათგანი მართლაც შესანიშნავია, მაგრამ მე არ შემიძლია იმაზე მეტი სამუშაო გავაკეთო, ვიდრე უკვე ვაკეთებ. ამიტომ ინსტინქტს უნდა დავეყრდნო. ”კარგი, ეს ადამიანი ნამდვილი გარიგებაა”. და თუ ვგრძნობ, რომ შემიძლია მათი დახმარება, მაშინ მშვენიერია თანამშრომლობა.
რა რჩევებს მისცემთ იმ ადამიანებს, რომელთაც სურთ ამ ინდუსტრიაში შეღწევა?
ეს ნამდვილად უნდა დაიცვას საკუთარი ვნება. თუ თქვენ არ ხართ გრაფიკული დიზაინის მოყვარული, იპოვეთ სხვა გზა შესასვლელად. თუ კარადაში ტანსაცმელს არ იშურებ, ამ სამყაროში მოხვედრის სხვა გზებიც არსებობს. ეს ნამდვილად ეხება სხვადასხვა ასპექტების გამოვლენას. მე მივიღე რამდენიმე თხოვნა იმ ადამიანებისგან, რომლებმაც მომწერეს წერილები: "შემიძლია უბრალოდ მოვიდე და ვიჯდე და ვუყურო შენს მუშაობას?" და მე ვამბობ: "კარგი... ეს ნამდვილად ასე არ არის. ”თქვენ უნდა შეხვიდეთ სამყაროში იმ იდეით, რაც გაინტერესებთ. არ შეიძლება იყოს ისეთი ბუნდოვანი, როგორიც არის: "მე მინდა მოდაში ვიმუშაო".
მე ვფიქრობ, რომ ნამდვილად შემიძლია წვლილი შევიტანო, სასიამოვნოა წარმოდგენა სხვა კრეატიულ კულტურებზე თუ ინდუსტრიებზე. ასე რომ, ჩემთვის ეს იყო თანამედროვე ხელოვნების სამყარო. ყველას შეუძლია აირჩიოს საკუთარი ნივთები; ეს შეიძლება იყოს მუსიკა, ეს შეიძლება იყოს ფილმი. საუბარია იმაზე, თუ როგორ შეუძლიათ სხვა სახის შემოქმედებით ინდუსტრიებს გააცნონ რისი გაკეთება გსურთ. და თუ მოდაშია, ცოტა სხვა რამ მოიტანე და რომვფიქრობ, ძალიან მნიშვნელოვანია.
ეს ინტერვიუ შესწორებულია და შედედებული.