კიმბერლ ჯენკინსი. ფოტო: ანასტასია გარსია
რატომ ვიცვამთ იმას, რაც გვაცვია და როგორ თამაშობს რასა ჩვენი ტანსაცმლის არჩევანში?
ეს მხოლოდ ერთ -ერთია იმ ბევრი რთული კითხვისაგან, რომელსაც მეცნიერი კიმბერლ ჯენკინსი სვამს საკუთარ თავს ყოველდღე. მცირე ასაკიდან ჯენკინსი-რომელიც ახლა მუშაობს ნახევარ განაკვეთზე ლექტორად პარსონის დიზაინის სკოლაში და მოწვეული ასისტენტ პროფესორი პრატის ინსტიტუტში - განუვითარდა ინტერესი როგორც სოციალურ -კულტურული, ასევე ისტორიული გავლენის სტილისა და ჩაცმულობის მიღმა, მაგრამ არ იყო დარწმუნებული როგორ შეერწყა მისი ვნებები ერთად. მან აღმოაჩინა, რომ მან აღმოაჩინა მაგისტრის პროგრამა პარსონსში მოდის შესწავლაში და მიხვდა, რომ მას შეეძლო საკუთარი გზა გაეხსნა ინდუსტრიაში.
2013 წელს პროგრამის დამთავრების შემდეგ ჯენკინსმა საბოლოოდ დაიწყო მისი სწავლება "მოდა და რბოლა" კურსი პარსონსში 2016 წელს, რომელიც სწრაფად გახდა ერთ -ერთი ყველაზე მოთხოვნადი გაკვეთილი უნივერსიტეტი. მას შემდეგ ჯენკინსი გახდა განვითარებადი ხმა და კულტურული პიონერი მოდისა და იდენტობის შესწავლაში. მისმა სტუდენტებმა და თანატოლებმა განიხილონ, თუ როგორ აყალიბებს პოლიტიკა, ფსიქოლოგია, რასა და გენდერი ჩვენი პიროვნების "მოდიფიკაციის" გზებს იდენტობები. ამის გარდა, ჯენკინსი დაკავებული იყო აქტუალური პანელების ორგანიზებით, საუბრობდა როგორც სტუმარი ლექტორი, იწყებდა (და აწარმოებდა) შესაბამის მონაცემთა ბაზას და ამუშავებდა ახალი გამოფენა, სახელწოდებით "მოდა და რასა: იდეების დეკონსტრუქცია, იდენტობის რეკონსტრუქცია", რომელიც წინ უსწრებს ბევრ თემას, რომელსაც ის განიხილავს თავის კლასებში.
შოუ, გაიმართება პარსონსში ოქტომბრიდან. 27 ნოემბრიდან 11, აჩვენებს თერთმეტი სტუდენტისა და კურსდამთავრებულების ნამუშევარს, იკვლევს ისეთ საკითხებს, როგორიცაა "მცდარი წარმოდგენა, გარიყულობა სილამაზის სტანდარტები, მათ შემოქმედებით პრაქტიკაში ჩართულობის ნაკლებობა და სისტემური ძალადობა “, - ნათქვამია პრესრელიზში.
გახსნის კვალდაკვალ, Fashionista დაჯდა ჯენკინსთან, რათა მეტი გაეგო მისი მუშაობის შესახებ და როგორ პარსონის გამოფენა განიხილავს მოდის ინდუსტრიის გამორიცხულ წარსულს, რადიკალური სიახლის შეთავაზებისას მომავალი წაიკითხეთ სრული საუბრისთვის.
ფოტო: პარსონსი
როდის და როგორ დაინტერესდით პირველად მოდის და რასის კვეთაზე?
როგორც ფერადკანიანმა ადამიანმა, რასის იდეა აღმოვაჩინე ძალიან ახალგაზრდა ასაკში, ვინაიდან ჩემი გამოცდილების უმეტესი ნაწილი სწორედ ამის საფუძველზე ჩამოყალიბდა. ბავშვობაში მოხიბლული ვიყავი მოდური ქალებით. მოდისადმი ჩემი ინტერესი მედია წარმომადგენლობის საშუალებით - "სტილი" CNN- ზე ელზა კლენშთან ერთად, "სტილის სახლი" სინდი კროუფორდთან ერთად, მოდის ჟურნალების გადაღებით. მერვე კლასში დავწერე მოხსენება სკინჰედების ჩაცმის ნიშნებზე; სკოლის დამთავრებისთანავე შეპყრობილი ვიყავი რასის, სოციალური ფსიქოლოგიისა და რწმენის სისტემებით. კოლეჯში, მე არ ვიცოდი რაში უნდა ჩავაბარო, რადგან არ ვიცოდი როგორ შემეგუებინა ჩემი ინტერესი სოციალური და კულტურული საკითხები "მოდასთან" და ჩაცმულობასთან - მოდა სტიგმატიზებულია, როგორც არაგონივრული და მეცნიერებისთვის უღირსი ექსპერტიზა მე აღმოვაჩინე სამაგისტრო პროგრამა სახელწოდებით მოდის კვლევები პარსონსის დიზაინის სკოლაში ბაკალავრის დამთავრებიდან თითქმის ორი წლის შემდეგ, ამიტომ აშკარად გამიხარდა, რომ დავინახე ჩემი აკადემიური ინტერესების ლეგიტიმაცია.
რა სხვა ფაქტორებს ცდილობთ თქვენს საქმიანობაში?
მოდისა და რასის სწავლა და სწავლება ფაქტობრივად მხოლოდ მოდისა და საკუთარი თავის წარმოჩენის ერთ-ერთი ასპექტია, რომლითაც მოხიბლული ვარ. ჩემს კლასებში მე ვესაუბრები ჩემს სტუდენტებს ყველა "მოდის" შესახებ - როგორიცაა "მოდა და დაბერება", "მოდა და პოლიტიკა", "მოდა და ფსიქოლოგია", "მოდა და მდგრადობა" და ასე შემდეგ. ჩემი სამაგისტრო ნაშრომი იყო იმის შესახებ, თუ როგორ ვიცვამთ და ვმართავთ ჩვენს გარეგნობას განქორწინების ან დაშლის დროს.
შეგიძლიათ უფრო მეტი გვითხრათ იმ კლასების შესახებ, რომელსაც თქვენ ასწავლით და თქვენი მიდგომის შესახებ მომავალი თაობის მოდის დიზაინერების აღზრდაში?
გაკვეთილები, რომელსაც მე ვასწავლი, მოდის ისტორიიდან (რაც ჩვენ გვეცვა) მოდის თეორიამდე (რატომ ვიცვამთ მას). მე ასევე ვასწავლი კვლევის მეთოდების კლასს, რომელიც აჩვენებს მოდის დიზაინის სტუდენტებს როგორ გააფართოვონ თავიანთი შთაგონების სიღრმე. როდესაც მე განვავითარე ჩემი კლასი "მოდა და რბოლა", ვიმედოვნებდი, რომ მოვიტანდი რაღაც ძალიან საჭირო მოდის სკოლებში: მრავალფეროვანი და დამრღვევი პერსპექტივა. ძალიან ხშირად, სტუდენტებს ეძლევათ ძალიან დასავლური და, უბრალოდ, ვთქვათ, ძალიან თეთრი მოდის ისტორიის პერსპექტივა. მე ვფიქრობ, რომ დროა გავაფართოვოთ მოდის განმარტება და ასევე გავაფართოვოთ ის, რაც ჩვენ ვიცით ტანსაცმლისა და სტილის შესახებ. რა თქმა უნდა, ჩვენ შეგვიძლია ვიკამათოთ, რომ მოდა "დიდი კაპიტალით F" გამოვიდა ევროპიდან, მაგრამ სწავლა არ იქნება საინტერესო ევროპის გარეთ კულტურებისა და რეგიონების ჩაცმის შესახებ, რომლებიც სტილს აძლევენ იმავე მნიშვნელობას ან პრესტიჟი?
ფოტო: პარსონსი
რისკენ უბიძგებთ თქვენს სტუდენტებს განიხილონ, როდესაც საქმე ეხება რასისა და იდენტობის მოდას მოდის გზით?
ცხელი თემა, რომელსაც მე უნდა მივმართო ჩემს კლასში არის კულტურული მითვისება. მე ვეთანხმები მეცნიერ მინ-ჰა ფამს, რომ დროა გადადგეს ვადა (თუ არ ხართ მოდის კანონი პროფესიონალი), მაგრამ მე მაინც გამომადგება, როგორც შესასვლელი წერტილი სტილზე, საკუთრებაზე და ძალაზე საუბრისას გაზიარება. არა მგონია გამოსადეგი იყოს ამის თქმა არა ადამიანმა უნდა ატაროს ყველაფერი, რაც არ არის მისი ვინაობის ან აღზრდის საფუძველი, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ საჭიროა საუბარი რა რაღაც ნიშნავს და რატომ. პარადოქსია, რომ სამყარო გახდა უფრო პატარა და უფრო დაკავშირებული, ჩვენ მრავალი თვალსაზრისით გავხდით ტომობრივი და იზოლირებული. ჩვენ ვაშენებთ კედლებს და ვხუჭავთ ყურებს და ეს არის ის, რასაც მე ვხედავ, როდესაც ხდება მოდაში, როდესაც პირადი ხდება პოლიტიკური.
რა არის მოდის და რბოლების მონაცემთა ბაზა? როგორ გაქვთ იმედი, რომ ეს გაზრდის ცნობიერებას იმის შესახებ, თუ როგორ არის დაკავშირებული ორი სუბიექტი ერთმანეთთან?
მოდისა და რბოლების მონაცემთა ბაზის პროექტის მიზანია უზრუნველყოს ღია კოდის სპეციალური პლატფორმა ინსტრუმენტები, რომლებიც მიმართავენ ძალაუფლების, პრივილეგიების, წარმოდგენისა და ესთეტიკის კვეთას მოდაში სისტემა. იყო ასეთი თბილი და დამხმარე მიღება მას შემდეგ, რაც ვებ გვერდი გავხსენი, როგორც სტუდენტები, პედაგოგები და მოდა ყველა ენთუზიასტი თანხმდება იმაზე, რომ ჩვენ გვჭირდება დივერსიფიკაცია და დეკოლონიზაცია, თუ როგორ ვფიქრობთ და ვსაუბრობთ მოდაზე, ჩაცმულობაზე და სტილი მრავალი პედაგოგისთვის ის უზრუნველყოფს სწავლების ძვირფას ინსტრუმენტებს, რაც ხელს შეუწყობს მათი მუშაობის ბრმა წერტილების დადგენას.
ბოლო დროს "აქტივიზმი" გახდა მოდური სიტყვა, რადგან უფრო და უფრო მეტი კორპორაცია იყენებს მას. როგორ ფიქრობთ, ის კვლავ აქტუალურია თუ მან დაკარგა თავისი მნიშვნელობა?
დავუბრუნდები იმას, რასაც ადრე ვამბობდი, რომ იყო პოლიტიკური, მე ვფიქრობ, რომ ჩვენი ყოველდღიური ჩაცმულობა და გარეგნობას შეუძლია მხარი დაუჭიროს - ან სულ მცირე, უბრალოდ გამოხატოს - რას ვგრძნობთ და რას ვაფასებთ ყველაზე მეტად საკუთარ თავს. თვითგამოხატვის ეს ყოველდღიური მოქმედება რაღაც უფრო ღრმაა და, უკეთესად თუ უარესად, სიგნალებს, რომელსაც ის აგზავნის, შეიძლება გადავიდეს იმათთან, ვინც სხვანაირად ხედავს ნივთებს ან პატივს არ სცემს იმას, ვინც ჩვენ ვართ.
ფოტო: პარსონსი
ყოველივე ეს ნიშნავს, რომ ჩაცმა არის აქტიური, ყოველდღიური პრაქტიკა თვითგამოხატვისა და ამით სარგებლობისთვის ჩემი აზრით, დემოკრატიული აქტი არის ის, რაც, ჩემი აზრით, კარგავს თავის მოვლის პოტენციალს და შესაძლებლობებს სიმდიდრე. მაგრამ მე არ ვარ გართობა მოდის ინდუსტრიისათვის - მე ვიცვამ რთველს და მეორადს, ან მე ვატარებ პროექტებს, რომლებიც შექმნილია მოდის კურსდამთავრებულების მიერ. მე ვხედავ, რომ მოდის ბაზარზე მოდის მოდის აქტივიზმი და კულტურული "სიფხიზლე", რომელიც ასე დაინტერესებულია და არა ავთენტურია.
როდესაც საქმე ეხება ტანსაცმლის საშუალებით სოციალური საკითხების გადაწყვეტას, რას იმედოვნებთ, რომ მომავალში უფრო მეტს ნახავთ მოდის ინდუსტრიიდან?
მე მაწუხებს გარეგნობა და დისკრიმინაცია - კონკრეტულად რასიზებული სხეული არის ხილული, ფიზიკური გამოხატულება და ხშირ შემთხვევაში არასწორი აღქმა ვიღაცის ვინაობისა. ეს იწვევს გამოჩენებს, რომლებიც ხდება კრიმინალიზებული, ექსპლუატირებული, მითვისებული და განიხილება, როგორც არა მოდური... კარგად, სანამ მისი კაპიტალიზაცია არ მოხდება. მოდის ინდუსტრია ხშირად განიხილება როგორც ზედაპირული, პარაზიტული, მუდმივად ცვალებადი და ექსკლუზიური. მე ვიმედოვნებ, რომ როდესაც ჩვენ პოლიტიკურად მივდივართ ამ რთულ დროს, მოდის ინდუსტრიას შეუძლია აჩვენოს როგორ არის ეს აკეთებს საუკეთესოს - ინოვაციურად და შთააგონოს - შეუძლია გაიაროს გზა განათლების, დიზაინისა და დიზაინის მეტი თანაგრძნობის გამოვლენისკენ ბიზნესი.
გვითხარით მეტი "მოდა და რასა: იდეების დეკონსტრუქცია, იდენტობის რეკონსტრუქცია" გამოფენის შესახებ. რა სახის ნამუშევრებია გამოფენილი?
გამოფენა სამ ნაწილად დავყავი. პირველი არის "იდეების დეკონსტრუქცია, პიროვნებების რეკონსტრუქცია", რომელსაც აქვს ნამუშევარი სესილ მუენისგან, ევერი იანგბლადისგან (ა. ბიონსე "ფორმირების მეცნიერი") და ჯოი დუგლასი, რომელიც ებრძვის, ანგრევს და კითხულობს რასის არსებობას, შესაბამისად. სესილს აქვს ეს ორი დიდი ჩარჩო, რომელთაგან თითოეული აჩვენებს ბრტყელ სამოსს, რომელსაც აქვს სიმბოლოები ბიოლოგიასთან და ზედაპირზე შეღებილი კვლევის მონაცემებით. მონაცემები შეესაბამება სესილეს ინტერვიუებიდან მიღებულ ინფორმაციას, რომელიც ჩატარდა ახალგაზრდა, მრავალრაციულ, მრავალეროვნულ ქალებთან, რომლებიც იბრძვიან გარეგნობისა და ნამდვილობის შეშფოთებით.
ფოტო: პარსონსი
შემდეგ არის განყოფილება სახელწოდებით "რაციალიზებული სხეული", რომელიც უპირისპირდება და ითვალისწინებს შავკანიანი ქალების ხანგრძლივ, დეჰუმანიზატორულ და შემცირებულ წარმოდგენებს. გალერეის შიგნით, თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ კიემა მაკენტირის (რომელიც ვირუსულად იქცა 2015 წელს გამოსაშვები კაბის გამო) მოდის დიზაინის ნამუშევარი, კატიუსცია გრეგუარი, კარლი ჰეივუდი და ლაშუნ კოსტორი საუბრობენ ერთმანეთთან, რათა დაგვანახონ რა არის შესაძლებელი შავკანიანი ქალების მოდის მომავალი თაობისთვის დიზაინერები. ჩვენ ასევე გვაქვს იამიტრაციის ნამუშევარი ჯამილა ოკუბოს (რომლის ნამუშევრები ასევე სარგებლობდა დიორთან თანამშრომლობით), რომლის თმა, როგორც იდენტობა zine წარმოგიდგენთ ჩარევას რიტორიკაში შავკანიან ქალებს უთხრეს თმის სტრუქტურისა და გარეგნობის შესახებ.
დასკვნითი სექცია "რასისა და მზერა მოდის ფოტოგრაფიაში" ყურადღებას ამახვილებს ფერადი ფოტოგრაფების მომავალ თაობაზე. ეს მშვენიერი მომენტია ერთ -ერთი გამორჩეული ფოტოგრაფის, რეიჩელ გიბონსისათვის, როგორც მე მახსოვს კლასში "მოდა და რბოლა" აღნიშნა, რომ მას არ უნახავს ბევრი შავკანიანი მოდის ფოტოგრაფი იქ
აქ არის ფოტოგრაფი ვანდერკინდ მაილს ლოფტინი, რომელსაც უკვე საკმაოდ დიდი ხილვადობა აქვს, მაგრამ მისი სერია "Hooded", რომელიც ითხოვს "შავი ბიჭის სიხარულს" და ითხოვს ადამიანობის გრძნობას სტიგმატიზირებული კაპიუშონის ტარებისას, აბსოლუტურად აუცილებელი იყო ამისთვის ჩვენება. სტივენს ააზკო მრგვალდება ჯგუფს ბრწყინვალე და სათუთი ფოტოგრაფიით, რომელიც ორიენტირებულია უცნაურ, არაბინარულ და ტრანს ფერის სხეულებზე. დაბოლოს, მე ვითანამშრომლე მედია კვლევების კურსდამთავრებულ ჯესიკა ჰიგისთან, რათა გადამეღო სამი ნარატივი იმის შესახებ, თუ როგორია შემოქმედებითი სფეროში მუშაობა, როგორც ფერადკანიანი ადამიანი. ეს თხრობის კომპონენტი თამაშობს გალერეის შიგნით და ამატებს გამოფენას ნამდვილ ხმას და გარემოს. მაყურებელი არ ტოვებს სივრცეს ისე, რომ არ შეეხოთ მის დამატებით სენსორულ გამოცდილებას.
რას იმედოვნებთ, რომ მაყურებელი წაართმევს გამოფენის ნახვას?
მე მაქვს იმედი, რომ ისინი, ვინც თავს მარგინალურად გრძნობენ მოდის სისტემაში - ან უბრალოდ ზოგადად, სოციალურად - გრძნობენ, რომ ხედავენ. ჩემი მიზანია შემდგომი ლეგიტიმაცია, თუ როგორ შეიძლება მოდის კრიტიკულად განხილვა და ასევე იყოს გადამწყვეტი ინსტრუმენტი თვითგამორკვევისთვის.
რა გელით შემდეგ? რა სახის პროექტების განხორციელება გსურთ მომავალში?
შემდეგი ჩემს დღის წესრიგში არის პოდკასტი თანმხლები საუბრების სერიით, რომელიც წარმოქმნის ცოდნას და გაგებას მოდის განათლების საშუალებით. მას შემდეგ, რაც ეს არის ადგილზე, წიგნი.
ეს ინტერვიუ შესწორებულია და კონდენსირებულია სიცხადისთვის.
გსურთ პირველ რიგში მოდის ინდუსტრიის უახლესი ამბები? დარეგისტრირდით ჩვენს ყოველდღიურ გაზეთში.