როგორ მოირგო თაკოონ პანიჩგულმა თავისი მოდის ბრენდი და ბიზნესი ბოლო 15 წლის განმავლობაში

ჩვენს ხანგრძლივ სერიაში, "როგორ ვაკეთებ ამას" ჩვენ ვესაუბრებით ადამიანებს, რომლებიც ცხოვრობენ მოდისა და სილამაზის ინდუსტრიაში იმის შესახებ, თუ როგორ შეიჭრნენ და მიაღწიეს წარმატებას.

მოდის ინდუსტრიიდან ორწლიანი პაუზის შემდეგ, თაკოონ პანიჩგული დაბრუნდა ახალი სახელწოდების ბრენდით. თუ ფიქრობთ, რომ ეს დეჟა -ვუს შეგრძნებას ჰგავს, თქვენ მართალი ხართ: 2016 წელს - ერთი სეზონის შემდეგ და ყოფნის შემდეგ შეძენილი საინვესტიციო ფირმის Bright Fame Fashion– ის მიერ 2015 წლის დეკემბერში - დიზაინერი დაბრუნდა ნიუ იორკის მოდის კვირეულის ასაფრენ ბილიკთან ერთად ახალი ბიზნეს მოდელი "ნახე ახლა, იყიდე ახლა". მაგრამ მალევე, დაახლოებით 2017 წლის მარტში, პანიჩგულმა ჩუმად ჩაატარა შაბათი, შეაჩერა მუშაობა და შეცვალა თავისი მიდგომა მოდის ინდუსტრიის მიმართ. "ჩემთვის ეს მართლაც გასაგებია, რომ ეს აღარ არის მოდაებსა და ტენდენციებზე", - ეუბნება პანიჩგული Fashionista- ს იმის შესახებ, თუ რა მიხვდა შვებულების დროს.

ახლა ის დაბრუნდა თაკონთან, რომელსაც ახორციელებს ქაშმირის ლეიბლი ნაადამი

და ოფიციალურად იწყებს პირდაპირ მომხმარებელზე ონლაინ სექტემბერში, ნიუ -იორკის West Village– ის კონცეფციის მაღაზიასთან ერთად, რომელიც გაიხსნება ამ შემოდგომაზე. პანიჩგულის თანახმად, ახალი ხაზი ბევრად უფრო შერჩეულია, რომელიც შედგება კაფსულის მზა ტანსაცმლისგან, გარდერობის საგნებისგან ვიდრე ტენდენციებზე ორიენტირებული, რომანტიკულად შთაგონებული სამოსი, რომელმაც შესაძლოა დიზაინერი რუკაზე დაადო, როდესაც მან პირველად დაიწყო თავისი ბიზნესი 2004. სადებიუტო კოლექცია შედგება 12 სტილისგან - ჩაცმული ჰუდი, აქლემის აყვავებული ქურთუკი, მორგებული შარვალი და მარადიული ჩაცმის კაბა - თითოეული მათგანი თანამედროვე ფასებში 75 -დან 225 დოლარამდეა.

დაკავშირებული სტატიები
ახალი ხაზით, მარკ ჯაკობსი, დიზაინერს სურს ხელახლა წარმოადგინოს საკუთარი თავი
როგორ წავიდა ლელე სადაუჩი J.Crew სამკაულის დაწყებიდან Instagram– ის აუცილებელი თავსაბურავის დიზაინამდე
როგორ გააფართოვეს ძმებმა ჰერშელის მიწოდების უკან ჩანთების ხაზი გლობალურ, მრავალ კატეგორიის ბიზნესში

”ჩემთვის მნიშვნელოვანია, რომ შევძლო ტანსაცმლის გააზრება ისე, როგორც გააზრებული, ისე მაღალი ხარისხის რომ შეგიძლია ჩაიცვი ისევ და ისევ, არამედ ისე, რომ ადამიანებისთვის იყოს ხელმისაწვდომი, ” - ამბობს ის პანიჩგული. ”წინააღმდეგ შემთხვევაში, თქვენ უბრალოდ ქმნით მოდას მხოლოდ გამოთქმის, ხმის მოსაპოვებლად. ამის შემდეგ ის არსად წავა ”.

თაკონის სადებიუტო კოლექციის გადახედვის შემდეგ, ჩვენ ვესაუბრეთ პანიჩგულს, თუ როგორ მოხვდა იგი პირველად მოდაში, ადაპტირება მუდმივად განვითარებადი მომხმარებელთან და ინდუსტრიასთან ბოლო 15 წლის განმავლობაში და მისი კარიერული რჩევა მისწრაფებისთვის დიზაინერები.

როგორია თქვენი პირველი მოდის მოგონება?

როდესაც ბანგკოკში, ტაილანდში ვიზრდებოდი, ჩემს უფროს ძმასთან ერთად - ის 13 თვით უფროსია, ამიტომ ჩვენ პრაქტიკულად ტყუპები ვართ - დედაჩემი ყოველთვის ერთსა და იმავე ჩაცმულობას გვაცმევდა. მახსოვს ერთ მომენტში, მგონი ხუთი წლის ვიყავი, მან ადიდასის საფეხბურთო კოსტიუმები მოგვცა - მე მწვანე მივიღე ერთმა და ჩემმა ძმამ მიიღეს წითელი - და მე მახსოვს, კონკრეტულად რომ ვფიქრობდი: "ვაა, ეს არის ყველაზე მაგარი მე ბუზს ვუყურებ. "

ბავშვობიდან ყოველთვის დაინტერესებული იყავით მოდით?

იმ ასაკიდან ყოველთვის მაინტერესებდა. მყავდა ბიძაშვილი, რომელიც ყოველთვის კერავდა და ტანსაცმელს ამზადებდა მეგობრებისთვის სახლში. მე ყოველთვის ვუყურებდი მის გაკეთებას და ეს იყო საინტერესო. ბებიამ მასწავლა კერვა ახალგაზრდობაში, ასე რომ მომეწონა. მაშინ, დედაჩემიც მკერავი იყო, ამიტომ ის ყოველთვის ტანსაცმლის ირგვლივ იყო.

როგორ დაიწყეთ პირველად მოდის ინდუსტრიაში?

პირველი სამუშაო, რაც მე მივიღე, იყო წარმოება ჯ. ეკიპაჟი. გადავედი ნიუ იორკში და მინდოდა მოდაში მუშაობა, შემდეგ მაშინვე დავიქირავე წარმოების განყოფილებაში და შემდეგ სწრაფად გადავედი სავაჭრო საქმეში ჯ. ეკიპაჟი. მაგრამ მაშინ იმ დროს მინდოდა ისეთი რამ გამეკეთებინა, რაც უფრო მაღალი მოდა იყო, მაგალითად, უფრო "დიზაინის მოდა" და ნაკლებად "მოდის მართვა". ჩემი მეგობარი მუშაობდა ჰარპერის ბაზარი დროზე; [მოდის რედაქტორი] ქეით ბეტსი ახლახან ჩამოვიდა ჟურნალთან. ისინი ეძებდნენ მოდის დამწერლობის ასისტენტს და ამიტომ მივმართე. მე არ მინდოდა მწერალი ვყოფილიყავი, მე უბრალოდ მსურს ვიყო იმ სამყაროში და ვიშოვე სამსახური. ასე რომ, მე ოთხი წელი გავატარე ამის გაკეთებამდე.

რამ განაპირობა კარიერის შეცვლა და დიზაინის სწავლის დაწყება?

ყოველთვის მაინტერესებდა დიზაინი. მე არ დავდიოდი სკოლაში დიზაინისთვის. მე ვფიქრობ, რომ ჩემთვის ცოტა მორცხვი იყო, რადგან ვფიქრობდი, რომ დიზაინის გასაკეთებლად ყოველთვის მჭირდებოდა ცოტა მეტი გამოცდილება. მაგრამ როდესაც მე ვიყავი ბაზარი, ბევრ დიზაინერს ვესაუბრებოდი გასაუბრებაზე და დროს ვატარებდი მათ დიზაინის ოფისებში. ყოველთვის მსიამოვნებდა იქ ყოფნა, ვიდრე ჩემი ოფისი. ასე რომ, მე ვგულისხმობ "ვაა, კარგი, ეს საინტერესო იყო".

გაატარეთ დრო J.Crew– ში და ჰარპერის ბაზარი დაგეხმარებით საერთოდ როგორც დიზაინერი?

აბსოლუტურად. J.Crew– ით თქვენ გესმით წარმოება. რაც უფრო მეტს გესმით წარმოება, ყველაფერი ოდნავ გაადვილებს სრული სურათის ნახვას. ჟურნალთან ერთად, მე შემეძლო აზრების დახვეწა და მათი რედაქტირება ან თუნდაც შემოქმედებითი იდეა.

თქვენ ნამდვილად ადაპტირებული ხართ ინდუსტრიასთან დიდი ხნის განმავლობაში, მაგრამ თქვენ ასევე გააკეთეთ არჩევანი, რომელიც საუკეთესოა თქვენთვის და თქვენი ბიზნესისთვის. როგორ ინარჩუნებთ ამ აზროვნებას მთელი თქვენი კარიერის განმავლობაში?

მე საკმაოდ პრაგმატული ვარ. მე ნამდვილი სასწორი ვარ, მე ვიტყოდი. მე საკმაოდ დაბალანსებული ვარ იმაში, რომ ჩემთვის ის რასაც მე ვაკეთებ არის მოდა, მაგრამ მას ასევე უნდა მოერგოს მომხმარებელი. მოდა ვაკუუმში არ მუშაობს ჩემთვის. მოდას უნდა შეეძლოს მოხმარება, ჩაცმა. ეს ის ნაწილია, რომელიც მე მომწონს, ამიტომ მე ვუყურებ შემოქმედებას და პრობლემის გადაჭრას მთლიანობაში და ამის გამო შემიძლია ვთქვა, ”კარგი, მე შემიძლია დავაბალანსო ჩემი შემოქმედებითი იდეები, მაგრამ შემდეგ ეს უნდა იყოს პრაქტიკული, ის უნდა მოერგოს ქალის ცხოვრებას.” როგორ აპირებს ჩაცმას ეს? ის იყიდის ამას? რამდენად ხშირად ატარებს იგი მას? ყველა ამ საკითხს აქვს მნიშვნელობა. როგორც დიზაინერი, თქვენ არ შეგიძლიათ იფიქროთ მისი მოხმარების საბოლოო გადაწყვეტაზე.

როგორ ფიქრობთ, რა იყო ყველაზე დიდი ცვლილება ინდუსტრიაში დღეს 15 წლის წინ დაწყებულთან შედარებით?

ტრადიციული სარედაქციო ობიექტივიდან დავინახე როგორ შეიქმნა მოდა. ძირითადად, იყო ხალხის რჩეული ჯგუფი, რომელიც მოწმობს მაღალი მოდის, შემდეგ კი ჩვენ ვქმნით ისტორიებს და ვაკეთებთ სტილს და ყველაფერს ეს მიედინება მეინსტრიმ მედიაში, რომელიც შემდეგ ამას სხვა სფეროში გადააქვს და შემდეგ ეს უფრო ფართო ინტერესს ხდის მეინსტრიმისთვის აუდიტორია. მე ვფიქრობ, რომ ეს აღარ ვრცელდება, რადგან, ცხადია, სოციალური მედია, არამედ იმიტომაც, რომ მომხმარებლებს ახლა გაცილებით მეტი ცოდნა აქვთ, ვიდრე ოდესმე. მათ შეუძლიათ თქვან: 'არა, ეს არ გამომადგება ჩემთვის. ეს შეიძლება სხვა ადამიანებისთვის იმუშაოს, მაგრამ ეს ჩემთვის არ მუშაობს. '

მე ვფიქრობ, რომ გადაწყვეტილების მიღების საკუთრება ახლა ყველას ხელშია. რამაც რადიკალურად შეცვალა მოდა. კიდევ ერთხელ, თუ თქვენ დაუბრუნდებით ჩემს აზრს, რომ მოდა ადამიანებზე უნდა მუშაობდეს, ეს არის სამომხმარებლო აზროვნების პარალელურად დღეს. მე ვფიქრობ, რომ უფრო მეტად, ვიდრე ოდესმე, დიზაინერებმა უნდა შეძლონ ამ აზროვნების გაგება და არ შეეცადონ კარნახობდნენ რა უნდა იყოს მოდა.

თქვენ მიიღეთ ორწლიანი პაუზა ახალი ბრენდის ხელახლა გამოშვებამდე; როგორი იყო ეს?

მივხვდი, რომ შემთხვევით არ ჩავვარდი ამ ინდუსტრიაში. იყო მიზეზი, რის გამოც მე ეს გავაკეთე და კიდევ არის მიზეზი, რის გამოც მინდა ამის გაკეთება, რადგან მე მიყვარს ინდუსტრია და მიყვარს ის, რასაც ვაკეთებ. მე უბრალოდ ვფიქრობ, რომ შევხედოთ იმას, თუ სად მიდის სამყარო, თქვენ არ შეგიძლიათ იგნორირება მოახდინოთ იმ გავლენაზე, რაც მოდას აქვს ადამიანებზე, როგორი დახვეწილიც არ უნდა იყოს ის. ჩემთვის, ნამდვილად მესმის, რომ ეს აღარ არის მოდაებსა და ტენდენციებზე. მან შეიძლება შეხედოს ამას როგორც გასართობ და ეს შესანიშნავია, მაგრამ ჩემთვის, მე ვფიქრობ, რომ მოდა უფრო მეტად უნდა იყოს ჩადებული ადამიანების ცხოვრებაში ისე, რომ მათ ცოტაოდენი სიხარული მიანიჭოს ყოველდღე. ეს არის ჩემი გამოსავალი პაუზისგან, რაც მქონდა.

როგორ უახლოვდებით ამ ბიზნესს სხვაგვარად, ვიდრე ადრე?

მე მას პირადი პერსპექტივიდან ვუყურებ. მოდის ინდუსტრიაში 10 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში და როგორც მოდის მომხმარებელი, მე ვხვდები, რომ მე არ ვიღებ ისე, როგორც ადრე და არ მინდა ისე მოვიხმარო, როგორც ადრე. ეს უბრალოდ ბუნებრივი რამაა. თითქოს არ ვაიძულებ ჩემს თავს, რომ ეს არ გავაკეთო. მე ჯერ კიდევ მაქვს ამის ფუფუნება, მაგრამ მე უბრალოდ არ მინდა ამის გაკეთება. ეს აზროვნება ასევე გავრცელებულია სხვა ადამიანებში, რომლებიც ვიცი მოდის ინდუსტრიაში, მაგრამ შემდეგ ეს ზოგადად უფრო დიდი აზროვნებაა.

ჩემთვის მნიშვნელოვანია, რომ შევძლო ტანსაცმლის გააზრება ისე, როგორც გააზრებული. იმ ხარისხით, რომელიც შეგიძლიათ ატაროთ არაერთხელ და კვლავ, არამედ ხალხისთვის ხელმისაწვდომი. წინააღმდეგ შემთხვევაში, თქვენ უბრალოდ ქმნით მოდას მხოლოდ გამოთქმის, ხმის მისაღებად. ამის შემდეგ არსად მიდის.

შეიცვალა თქვენი დიზაინის ესთეტიკა დროთა განმავლობაში?

გავხდი უფრო მარტივი. როცა ახალგაზრდა ხარ, გინდა იყო გამომხატველი და გინდა გქონდეს აზრი და გინდა თქვა ის, რისი თქმაც გინდა. ჩემთვის ეს უკვე აღარ არის ისეთი მნიშვნელოვანი. მე უფრო კომფორტულად ვარ საკუთარ თავთან, უფრო კომფორტულად ვარ ჩემი უნარებით და ვიცი რაში ვარ კარგი. ამრიგად, ეს ნამდვილად ეხება ენერგიის დახარჯვას და უბრალოდ გამოხატვას ისე, რომ არც თუ ისე რთულია. ამას მოყვება გამოცდილება და თავდაჯერებულობა. ამის სწავლა მომიწია.

ივნისში თქვენ ასევე წამოიწყეთ შინაარსი-ხვდება კომერციის პროექტი სახელწოდებით ჰომე გოგონები. რამ აიძულა ეს იდეა?

ეს მოხდა ბუნებრივია, როდესაც მე ვიყავი შაბათს და ბევრს ვმოგზაურობდი და ვფიქრობდი იმაზე, თუ რას ნიშნავს ჩემთვის მოდა. ერთ მომენტში, იდეა გაჩნდა, რადგან მე ვფიქრობდი სტილის თვალსაზრისით, განსხვავებით მოდისგან. მე ვფიქრობდი სიმარტივის და ტანსაცმლის თვალსაზრისით, რომელიც დროთა განმავლობაში აღემატება; ბევრი მათგანი უბრალო ტანსაცმელია და მათი უმეტესობა მამაკაცის ტანსაცმელია. მე უფრო ღრმად ჩავუღრმავდი ამგვარ იდეას და გამოვიდა ეს სახელი და გამოვიკვლიე კიდევ რამდენიმე და მივხვდი, რომ ნამდვილად არ იყო პლატფორმა, რომელიც ამაზე მეტყველებს. მას დიდი აუდიტორია ჰყავს, ვიცი, მას ჰყავს მეგობრები, რომლებიც იწერენ ამას და ასევე ვუყურებ, რომ არის დიდი სიცარიელე, რომელსაც აუცილებლად ვიზიდავ. ბუნებრივად გამოჩნდა.

გგონიათ, რომ თქვენ ეკიდებით თქვენს სარედაქციო ფესვებს?

Დიახ, მე მომწონს. მე ვფიქრობ, რომ ეს სასაცილოა, რადგან ჩვენ, როგორც შემქმნელები, ზოგადად შემოქმედებითები ვართ. მე არ ვარ მხოლოდ შემოქმედებითი ერთ კონკრეტულ სფეროში და არა სხვა სფეროში. სასაცილოა ახლა ამ სამყაროში, სადაც დიზაინერებს შეუძლიათ სხვა რამის გაკეთება, რაც მე ვფიქრობ, მნიშვნელოვანია, რადგან ვფიქრობ, რომ ეს ავთენტურია იმის შესახებ, თუ ვინ ვარ მე, როგორც ადამიანი. მე მიყვარს დიზაინის გაკეთება, მაგრამ ასევე მომწონს ხანდახან წერა და მომწონს სარედაქციო. ეს ასევე ხელს უწყობს ჩემს დიზაინის პროცესს. ეს ყველაფერი ერთიდაიგივე სივრციდან. ეს არის სხვადასხვა პროექტების განხორციელების თავისუფლება. მგონი ძალიან მაგარია.

რა რჩევებს მისცემდით დღეს ახალგაზრდა დიზაინერებს, განსაკუთრებით სოციალური მედიის საშუალებით ინდუსტრიაში ამდენი წვდომისთვის?

მეტი წვდომა შესანიშნავია, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ სოციალურმა მედიამ გახადა ასე ადვილი მისვლა. მე ვფიქრობ, რომ ადამიანებს ნამდვილად უნდა სწავლა და მათ უნდა ესმოდეთ, რომ ერთია იდეების ქონა ან ერთია ვიფიქროთ, რომ მაგრად ჩაცმული ხარ. ეს არის სხვა ფაქტიურად იყოს მოდის ნაწილი და ნამდვილად მესმის ტანსაცმლის დამზადება. მე მოვუწოდებ ხალხს მაქსიმალურად შეისწავლონ მოდა, რადგან ეს შორს მიდის, განსაკუთრებით ჩემთვის.

იხილეთ მეტი თაკოონის სადებიუტო კოლექცია შემოდგომა 2019 ქვემოთ მოცემულ გალერეაში.

ეს ინტერვიუ შესწორებულია და კონდენსირებულია სიცხადისთვის.

დარეგისტრირდით ჩვენს ყოველდღიურ გაზეთზე და მიიღეთ უახლესი ინდუსტრიის სიახლეები თქვენს შემოსულებში ყოველდღე.