რატომ გვიყვარს დახეული ტანსაცმელი და მოდის "სრულყოფილი არასრულყოფილება"

instagram viewer

მუზეუმი FIT– ის უახლეს გამოფენაზე „Unraveled“ იკვლევს და აჩვენებს დეფექტურ, შეცვლილ, დაუმთავრებელ და გაჭირვებულ ტანსაცმელს.

მხოლოდ გარეთ მუზეუმი FIT– შიახლად გახსნილი გამოფენა "Unraveled", ა რეი კავაკუბო for Comme des Garçons- ის "მაქმანის" სვიტერი გამოფენილია. ხელით ნაქსოვი და შემკული განზრახ ხვრელებით, 1980 -იანი წლების ნამუშევარი დიზაინერის ხელმოწერა გახდა - იმდენად, რამდენადაც ასლები იყო ექსკლუზიურად იყიდება Met მაღაზიაში კოსტიუმების ინსტიტუტის მუშაობის დროს "რეი კავაკუბო/Comme des Garçons: ხელოვნება შუალედში" გასულ წელს.

სვიტერი არის Comme des Garçons- ის რამდენიმე ნაწილი "Unraveled" - ში, რომელიც იკვლევს და წარმოაჩენს ნაკლოვან, შეცვლილ და დაუმთავრებელ ტანსაცმელს. ამ ნივთის გამოფენა სპეციალურად გამოფენის სტუმრების მისასალმებლად არის საინტერესო არჩევანი: ჩვენ, როგორც მომხმარებლები, ჩვენ გვიყვარს მოწყვეტილი და გახეხილი ტანსაცმელი, ზოგჯერ ვხარჯავთ ასობით დოლარი ერთ ტანსაცმელზე, რომელმაც გაიარა მკაცრი (და ზოგჯერ არამდგრადი) პროცესები ძლიერ ნახმარი იერსახის მისაღწევად.

”ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, მოდის ისტორიკოსებსა და მეცნიერებს შორის მზარდი ინტერესი იმით, რაც შეგვიძლია ისწავლეთ რაღაცნაირად არასრულყოფილი ტანსაცმლისგან ", - ამბობს კოლინ ჰილი, FIT- ის კოსტიუმების კურატორი მუზეუმი და აქსესუარები. "Unraveled" ხაზს უსვამს შეკეთებულ და შეცვლილ სამოსს, როგორიცაა მე -18 საუკუნის ყოფნა (კორსეტი), რომელიც გაფართოვდა შეუსაბამო ქსოვილის პანელები, ან ერთი და იგივე ეპოქის ფეხსაცმელი-ერთი გარემონტებულია და მეორე ჯერ კიდევ ნახმარი მდგომარეობაშია. ”ჩვეულებრივ, როდესაც ჩვენ ვაჩვენებთ ამ ტანსაცმელს, ჩვენ არ ვსაუბრობთ ამ ცვლილებებზე,” - ამბობს ჰილი. ”ჩვენ ან ვეყრდნობით კონსერვატორის მუშაობას, ან ვდებთ ობიექტს კონკრეტულ კუთხეში, ან ვიყენებთ დაბალ განათებას ამ ხარვეზების შენიღბვის მიზნით. მე მინდოდა გამოვყო ეს ცვლილებები, რომლებიც ხშირად ხდება ტანსაცმლის სიცოცხლის განმავლობაში. ”

ᲓᲐᲙᲐᲕᲨᲘᲠᲔᲑᲣᲚᲘ ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ

გარდა იმისა, რომ ხაზგასმულია დაჩაგრული და გაფუჭებული მოდა „Unraveled“ - ის ფარგლებში, ჰილი იწყებს გამოფენას განყოფილებით სახელწოდებით „Behind the ნაკერები. "მუზეუმის არქივის ტანსაცმელი წარმოდგენილია დასამახსოვრებელ ანეგდოტებთან ერთად, რომლებიც ჩვეულებრივ არ არის გამოვლენილი ტრადიციულ გამოფენაზე პარამეტრი. "გადაკეთებული" განყოფილება არის ჰილს ფავორიტი, რადგან ის ყურადღებას ამახვილებს ტანსაცმელზე ან ქსოვილზე, რომელიც გადაკეთებულია ერთიდან მეორეში. გამოფენილია 1966 წლის კომბინიზონი ბეტსი ჯონსონი, რომელიც მან შექმნა თავისი ყოფილი რაგბის მაისურებიდან. (ამბობს ყოფილი ჯონ ქეილი ხავერდოვანი მიწისქვეშეთიდან, თუკი დაგაინტერესებდათ.) "დაუმთავრებელი" შემდეგნაირად, აჩვენებს სამოსს, რომელიც უფრო ღრმა სახეს იძლევა. ტანსაცმლის შექმნის პროცესში, როგორიცაა 1880 წლის აჟიოტაჟიანი კაბა, რომელიც სრულიად დაუმთავრებელი იყო-უხეში კიდეები, გაუკეთებელი სამაგრები და ყველა ძალიან იშვიათი შემთხვევაა, ამბობს ჰილი, იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად ძვირი ღირდა ტანსაცმელი მე -19 საუკუნის განმავლობაში.

დაბოლოს, "Unraveled" ასკვნის შეწუხებულ და დეკონსტრუქციულ ტანსაცმელს. ჰილმა სტრატეგიულად აირჩია თავისი ადგილი ბოლოს გამოფენის ეპილოგად. "ეს არის არასრულყოფილების იდეის აღება და ამ ტექნიკის ხელახალი გამოყენება მოდური განცხადების შესაქმნელად", - განმარტავს ის. ”რაც მართლაც დამაინტრიგებელია ის არის, რომ წარსულში მუზეუმები ხშირად უგულებელყოფდნენ ობიექტებს, რომლებიც არასრულყოფილად ან ნაკლად ითვლებოდა, მაგრამ ის რაც ძალიან მომხიბლავია არის ის, რომ ეს ობიექტები განზრახ ხარვეზები ან არასრულყოფილები და ჩვენ ვიღებთ მათ, როგორც მოდის ლექსიკის ნაწილი. ”

ვივიენ ვესტვუდი, ჟაკეტი, ატლასის ტილო, გაზაფხული 1991, ინგლისი. მუზეუმი FIT, 98.140.1, მუზეუმის შეძენა. ფოტო: თავაზიანობა

მიუხედავად იმისა, რომ გაჭირვებული ტანსაცმელი მე -20 საუკუნის განმავლობაში გახდა პოპულარული, ასეთი ესთეტიკური მიღწევის აქტი საუკუნეებს ითვლის. ჰილი ამ ცნებას ასახავს ა ვივიენ ვესტვუდი წითელი ატლასის ქურთუკი 1991 წლის გაზაფხულიდან მცირე ზომის მოჭრის მთლიანი ნიმუშით, ერთმანეთთან შედარებით მსგავსი ნაჭრით რენესანსის პერიოდიდან, რომელიც აჩვენებს "მოჭრას", დეკორატიულ ტექნიკას, რომელიც ავლენს ქსოვილის ფერად ფენას ქვევით

Მიხედვით ფარფეტჩი ყიდვისა და გაყიდვის დირექტორი კენდის ფრაგიზი, დაზარალებულ და დეკონსტრუქციულ სივრცეში ერთ -ერთი მთავარი მოთამაშეა მეისონ მარგიელა, რომელიც წარმოდგენილია "Unraveled" - ში, მათ შორის 1990 წლის გაზაფხულის "Tabi" - ს ჩექმები, დაფარული სქელი თეთრი საღებავის მრავალ ფენად, რომელიც განკუთვნილია დროთა განმავლობაში გასანადგურებლად. "დაჩაგრული გამომეტყველება სცდება ტენდენციას", - ამბობს ფრაგისი. ”ეს უფრო მეტად ეხება ბრენდის დნმ -ის ძირითად მახასიათებელს და მის შემუშავების ძალიან გააზრებულ მიდგომას რაღაც სრულყოფილად არასრულყოფილი. "მან ასევე დაასახელა ახალი, უფრო თანამედროვე ბრენდები, როგორიცაა Unravel პროექტი და R13, საცალო სივრცეში ამ ესთეტიკის წინ წამოწევისთვის.

დეტალური მიმოხილვა Unravel– ის 2018 წლის გაზაფხულის კოლექციაზე. ფოტო: @bentaverniti_unravelproject/Instagram

როდესაც ბენ ტავერნიტი და ჯოის ბონელი დაარსდნენ Ამოვიცნოთ 2015 წელს, მან მყისიერად მოიპოვა აღიარება ქუჩის შეხვედრების-ფუფუნების ატმოსფეროსთვის (და კარდაშიან-ჯენერის თანა ნიშანი). დუნე, არაგაბარიტული hoodies გამოირჩევიან cut-outs მხრის peek-a-boo ეფექტი; დენიმი განადგურებულია და განადგურებულია ნაპრალებით, ხვრელებითა და ცრემლებით; და ქაშმირის სვიტერები წვრილად არის გაფუჭებული მანჟეტებსა და ქუსლზე. რიჰანა იყო სულ ცოტა ხნის წინ ნანახი Unravel- ის დენიმის კორსეტში, რომელმაც მოიპოვა ცნობადობა ფაქტიურად, შვიდ დიუმიანი ქსოვილის ნაჭერია-თითქოს ჯინსების ზედა ნაწილი იყო მოჭრილი. "ამოხსნა არის [აიღო] ის, რაც შენ იცი და შეხედე მას სხვაგვარად, მიიღო სხვა პერსპექტივა," ამბობს ტავერნიტი. ”როგორ მივიღო ეს ნაჭრები, როდესაც მათ უყურებ, გგონია, რომ წლებია გეკუთვნის? რადგან ეს მას პირადულს ხდის. ”

სამი წლის შემდეგ, ტავერნიტიმ შეიმუშავა თავისი დაჩაგრული ესთეტიკა, რომელიც ყოველდღიურ ყოველდღიურობას გვთავაზობდა მაღალი ხარისხის მასალებით ან მოულოდნელი სილუეტებით: აბრეშუმისგან დამზადებული ფაფუკი ქურთუკი; ღილაკიანი პერანგი გარდაიქმნა თეთრი პოპლინის და ზოლიანი ვოილის ჰიბრიდად; და ჯინსის ქურთუკი სილუეტით და დეტალებით, როგორც წესი, დაკავშირებულია ბომბდამშენთან. ”რასაც მე ახლა ვაკეთებ არის ჩემი საფუძვლების გადამუშავება,” - განმარტავს ის. ”შემაძრწუნებელი და ამოსაწყვეტი ნაწილი უნდა იყოს ტანსაცმლის დეკონსტრუქცია ან რეკონსტრუქცია. ეს აერთიანებს მასალებსა და სტილებს. ”

"ეს მართლაც ძალიან განვითარდა ჩვენს ესთეტიკაში", - ამბობს დიზაინერი კრის ლება R13- ის პოპულარული დაჩაგრული დენიმიდან. ლეიბლის ერთ-ერთი ბესტსელერია "ორმაგი კლასიკა", გაფუჭებული ჯინსის ჯინსის ბადაგი და დახეული მინი ქვედაკაბა. (ჯიჯი ჰადიდი და პრიანკა ჩოპრა ორივე შენიშნულია ამ გაბედულ იერსახეში.) ლება ხშირად აღნიშნავს რთველ სამოსს, ასევე რამონესა და სიდ ვიუშის მიწისქვეშა როკის სტილს, ამ ნახმარი დეტალების მისაღწევად. "თითქმის ყველაფერი მოდის ფაქტობრივი, ნამდვილი სამოსიდან, რომელიც დახეულია", - განმარტავს ის. ”ეს არის ერთადერთი გზა, რომლითაც შეგიძლიათ შექმნათ ისეთი, რაც გამოიყურება ბუნებრივი და ავთენტური.”

R13- ის "ორმაგი კლასიკური" ნაჭერი. ფოტო: @r13denim/Instagram

მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკალური სცენები და რთველის სამოსი ძალიან გავრცელებული სადილია, როდესაც საქმე ეხება გაჭირვებულ ჩაცმულობას, WGSNახალგაზრდული მოდის რედაქტორი მარიან პარკი ხედავს, რომ ბრენდები ახორციელებენ მომხმარებელთა კოლექტიურ სურვილს, გამოიყურებოდნენ მოდუნებული და არაპრესიული. "შეწუხებული დეტალები, ესთეტიკური თვალსაზრისით, მიანიშნებს ნახმარი და საყვარელი გარეგნობის შესახებ", - ამბობს პარკი. "შეყვარებული ჯინსი შენთვის იყო საყვარელი, შენი საყვარელი მაისური, რომელიც შეპყრობილი იყო. ჩვენ ყველამ ვნახეთ ეს მარკეტინგული შეტყობინებები ადრე. ”

გამთენიისას კარენ, მოდის ტექნოლოგიის ინსტიტუტის მოდის ფსიქოლოგი და ინსტრუქტორი, თვლის, რომ ამ ტიპის ტანსაცმელს გაცილებით მეტი მნიშვნელობა აქვს მფლობელის საკუთარი ნამდვილობის მიღმა. "როდესაც ვინმე გეკითხება როგორ ხარ, შენ არ უნდა თქვა:" ოჰ, მე ცუდი დღე მაქვს ". თქვენ უნდა თქვათ: "მე კარგად ვარ. როგორ ხარ? '' - განმარტავს კარენი. ”იგივეა რაც ტანსაცმელში. ჩვენ უნდა დავფაროთ ჩვენი გრძნობები, დავაფაროთ ემოციები და როდესაც თქვენ ატარებთ ამ განსაცვიფრებელ ტენდენციას, ეს უბრალოდ გვიჩვენებს, რომ ჩვენ არ ვართ კარგად შეკრებილი და ეს ნორმალურია. ”

არის ასევე ფსიქოლოგიური ღირებულება, რომელსაც დახეული და გახეხილი ტანსაცმელი იტევს, იქნება ეს წარსულის (საყვარელი ადამიანის მემკვიდრეობა), აწმყო თუ მომავალი (ა ნიშნობის ბეჭედი, მაგალითად). ”ჩვენ მიდრეკილი ვართ მათი გადაჭარბებული გამოყენებისა იმ დონემდე, რომ ისინი ძალიან ნახმარი არიან. ეს არის ფსიქოლოგიური ღირებულების სიმძიმის გამო, რომელსაც ჩვენ ვაყენებთ მასზე, ” - განმარტავს კარენი. "მის გარეშე ჩვენ ვგრძნობთ სიცარიელის ან სიშიშვლის შეგრძნებას."

2017 წლის ნოემბრიდან FIT– ის მუზეუმი ახორციელებს ქროუდსორსინგს „Unraveled“ - ისთვის ონლაინ პროექტით "მოგონებების ტარება". 300 -ზე მეტი წარდგენა (და დათვლა) საზოგადოებიდან გამოფენილი იქნება მუზეუმის Tumblr გვერდზე, ტანსაცმლის ფოტოების გამოყოფა და განსაკუთრებული მნიშვნელობები და ისტორიები - და ფსიქოლოგიური ღირებულება, ალბათ - მათ უკან. ”ის, რაც მსურს მაყურებლებმა წაიღონ ამ გამოფენიდან არის ის ფაქტი, რომ ჩვენ ნამდვილად უნდა დავუკავშიროთ ჩვენს ტანსაცმელს”, - ამბობს ჰილი. ”ჩვენ ნამდვილად გვაქვს ფიზიკური და ინტიმური ურთიერთობა ტანსაცმელთან და ვფიქრობ, რომ ეს ზოგჯერ გვავიწყდება”.

იხილეთ მეტი სურათი მუზეუმიდან FIT- ის "Unraveled" გამოფენაზე ქვემოთ. გამოფენა ღიაა 17 ნოემბრის ჩათვლით.

Museum-at-fit-unraveled-გამოფენა -1

14

გალერეა

14 სურათები

საწყისი გვერდი: ნიუ იორკის მოდის კვირეულის ქუჩის სტილი. ფოტო: Imaxtree

დარეგისტრირდით ჩვენს ყოველდღიურ გაზეთზე და მიიღეთ უახლესი ინდუსტრიის სიახლეები თქვენს შემოსულებში ყოველდღე.