როგორ აკეთებს LVMH პრიზის ფინალისტი კრის გელინასი მას მოდაში

კატეგორია კრის გელინასი | September 19, 2021 15:17

instagram viewer

ჩვენს ხანგრძლივ სერიაში, "როგორ ვაკეთებ ამას" ჩვენ ვესაუბრებით ადამიანებს, რომლებიც ცხოვრობენ მოდის ინდუსტრიაში იმის შესახებ, თუ როგორ შეიჭრნენ და მიაღწიეს წარმატებას.

ორი კოლექცია და კანადში დაბადებული კრის გელინასი, 29 წლის, უკვე მიიპყრო მეგა-კონგლომერატის LVMH- ის ყურადღება-დასახელდა ერთ-ერთ 12 ფინალისტი წლევანდელი LVMH პრიზის 1221 აუზიდან. პრიზის მოგება უდავოდ იქნება სიკეთე მისი კარიერისთვის, მაგრამ ეს არ იქნება მისი პირველი დიდი ჯილდო: პარსონის კურსდამთავრებულმა უკვე გაიტანა Made For Peroni Young ჯილდო სექტემბერში მისი სადებიუტო გაზაფხულისთვის კოლექცია.

”პერონი შესანიშნავი იყო”, - თქვა გელინასმა გამოცდილების შესახებ. ”რაც პერონიმ მომცა, იყო მართლაც კრიტიკული დაფინანსება და მივესალმები რძის პროდუქტების ოჯახში.” Made არ იყო პირველი მოდის ოჯახი, სადაც მას მიესალმნენ: ის ასევეა გაატარა დრო მარკ ჯაკობსში (მან იქ დაიწყო სტაჟირება ონტარიოს ვინდსორის უნივერსიტეტში ბიზნესის ხარისხის შესწავლისას), პროენცა შულერთან, ბალენსიაგასთან და თეისკენსთან თეორია.

მხოლოდ რვა წელია ინდუსტრიაში, გელინასი საოცრად გამჭრიახია იმის შესახებ, რაც მან განიცადა და შენიშნა. ჩვენ მას დავეჯახეთ, რათა ვისაუბროთ საზღვარგარეთ სტაჟირების უპირატესობებზე, ვიდრე შიდა, დიზაინერების ფინანსურ ტვირთზე და საცალო განაწილების გამოწვევებზე.

ყოველთვის გსურდათ საკუთარი ლეიბლის შექმნა?

მე ვფიქრობ, რომ როდესაც შენ არაფერი იცი დიზაინის შესახებ, ერთადერთი რაც იცი არის საკუთარი კოლექციის ქონა. ეს არის მოდის დიზაინის გულუბრყვილო ინტერპრეტაცია, ასე რომ, მე ყოველთვის ვოცნებობდი ამ ბრენდზე ან ამ კოლექციაზე, სანამ არ ვიცოდი, რა იყო რეალურად ჩართული ინდუსტრიაში.

ინდუსტრიაში ჩემი პირველი სტაჟირების დროს, როდესაც მე ჯერ კიდევ ბიზნესს ვსწავლობდი, ის წარმოებაში იყო და ეს იყო ჩემი პირველი გემო ფაქტობრივი პროცესი, სწორედ მაშინ მივხვდი, რომ დიზაინის მიღმა ბევრად მეტი იყო, ვიდრე უბრალოდ მაღაზიის შექმნა და საკუთარი ბრენდი ასე რომ, მე შევეცადე მეპოვა ბალანსი ბიზნესისა და მოდის ორ სამყაროს შორის, რადგან ბიზნესი იყო ის, რასაც მე ვსწავლობდი და როგორც ჩანს, ეს იყო უფრო სიცოცხლისუნარიანი ინდუსტრია.

გავატარე სტაჟირება პიარში, რაც განსაკუთრებით საინტერესო იყო იმ დროს მარკ ჯაკობსში. მას ჰყავდა ყველა მაგარი გოგო, ჟურნალი და სახელგანთქმული ადამიანები. ის არ მუშაობდა იმდენად, რამდენადაც პასუხობდა მოთხოვნებს. ეს ძალიან ამაღელვებელი იყო, მაგრამ მე სწრაფად მივხვდი, რომ რამდენადაც მე ვაფასებ პიარის სამყაროს, მე ვერასდროს გავაკეთებ პიარს. ეს უბრალოდ მე არ ვარ.

შემდეგ შემომთავაზეს სამსახური შესყიდვების განყოფილებაში. მე ნამდვილად არ ვიცოდი რა იყო მყიდველი იმ დროს, მაგრამ მე მქონდა ბიზნესის ხარისხი. მე შემეძლო ცხრილების გაგება და ნავიგაცია და ეს არის უნარი, რომელიც უნდა დაიწყოთ როგორც მყიდველმა. ასე რომ, მე ეს გავაკეთე რამდენიმე წლის განმავლობაში, რაც შესანიშნავი იყო, რადგან გავიგე პროდუქტი და პროცესი და ყველაფერი, მაგრამ მე ყოველთვის მინდოდა დიზაინი.

ასე რომ, რა სახის "პერსონალი" გააკეთეთ როგორც მყიდველმა მარკ ჯაკობსისთვის?

იმ დროს მარკ ჯაკობსს ჰქონდა 15 დამოუკიდებელი მაღაზია. ეს იყო თითოეული ადგილის უნიკალური ბაზრების გაგება, იმ მომხმარებლის გაგება, ამ კონკრეტულ ადგილებზე განაწილება და შემდეგ პროდუქტის გადატანა. ეს ბევრს აანალიზებს გაყიდვებს და თუ რამე ნამდვილად არ მოძრაობს, მაშინ შეიძლება სხვა მაღაზიაში გადაიტანოს. ეს მართლაც აყვავება და გაყიდვების ნაკადია მთელი ინვენტარის მეშვეობით.

არსებობს უნარები, რომელთა განხორციელებასაც ახლა იწყებთ, მიუხედავად იმისა, რომ ჯერ არ გაქვთ საკუთარი მაღაზია?

ჰო, ეს იყო საუკეთესო საფუძველი, რაც შემეძლო გქონოდა პატიოსნად; მინდვრების, ბიუჯეტების, გაყიდვების გამყიდველების, ყიდვისათვის ღია გაგება, თქვენ იცით ტერმინოლოგია და ენა და ასევე გექნებათ საშუალება ნახოთ ის მერჩენდაიზერისა და გამყიდველის პერსპექტივიდან.

მე სულაც არ ვაძლევ უფლებას, რომ კარნახობდეს დიზაინს, მაგრამ დღის ბოლოს მე არ ვარ გულუბრყვილო. ეს შეიძლება იყოს აუცილებელი ბოროტება, ეს შეიძლება იყოს ბიზნესის მართლაც გადამწყვეტი ნაწილი, მაგრამ ამ ფონის ქონა ძალზედ გამოსადეგია.

ასე რომ თქვენ იყავით PR– ში და ყიდულობდით Marc Jacobs– ში და შემდეგ განაგრძეთ მუშაობა სხვა ბრენდებთან?

დიახ, მე მარკი დავტოვე და პარსონსში ჩავაბარე ასოცირებული ხარისხით, რაც მე ნამდვილად აღფრთოვანებული ვიყავი. მე ეს გავაკეთე სამ სემესტრში და შეიძლება ვიყო როგორც ერთადერთი ადამიანი, ვინც ეს გააკეთა. მათ ჯერ პირდაპირ მითხრეს არა, შემდეგ კი თქვეს, რომ მე დავმარცხდებოდი.

ამასობაში მე ვიყავი პროენცა შულერში, მე მყავდა რამდენიმე მეგობარი მარკში, რომლებიც წავიდნენ. ეს იყო დიდი შესაძლებლობა ვიმუშაო ამ ძალიან მცირე გუნდში, დაახლოებით 13 ან 14 ადამიანისგან, მათ შორის [ჯეკ მაკკოლოუ და ლაზარო ერნანდესი]. ეს იყო ჩემი პირველი გამოცდილება დიზაინში და მე ამას ვაკეთებდი მთელი წლის განმავლობაში, როდესაც სკოლაში ვიყავი.

როგორც კი დავამთავრე, ამ თანამდებობაზე ინტერვიუ მქონდა ბალენსიაგასთან - თქვენ იცით ტექნიკურად სტაჟირება ან სტაჟირება, მაგრამ პარიზის დიდ სახლებში ეს ძირითადად უმცროსია დიზაინერი. მე ვმუშაობდი ნატაშა რემსისთან და მის გუნდთან და ამან ნამდვილად შეცვალა ჩემი დიზაინის მთელი პროცესი.

რა იყო ის, რაც თქვენ საბოლოოდ მიიღეთ სტაჟირებიდან ყველა ამ სახლში?

პროენცაში ყოფნის დროიდან, რაც მე ნამდვილად ვისწავლე ჯეკისა და ლაზაროსგან, იყო მათი ხედვა მთელი კოლექციის შესახებ. მე ბევრს ვფიქრობ სილუეტზე და კოლექციის ერთიანობაზე, როდესაც ვფიქრობ იმაზე, თუ რა ვისწავლე მათგან.

ბალენსიაგაზე ეს იყო განათლება ყველა დიზაინში. ჩემი რეალური დიზაინის პროცესი მართლაც შეიცვალა ბალენსიაგას შემდეგ, რადგან მე ვფიქრობ, რომ [ნიუ -იორკში] თქვენ სწავლობთ ძალიან სწორხაზოვან პროცესს: თქვენ ესკიზებთ რაღაცას, პოულობთ ქსოვილს და შემდეგ ასრულებთ მას. როდესაც სკოლაში ჩავჯექით, ჩვენ ვუყურებდით ნაკერების შემწეობას და ყველა ამ განსხვავებულ ნივთს და იქ თქვენ უბრალოდ ისწავლით იყოთ ფხვიერი და სითხე; არიან ტექნიკოსები, რომლებსაც შეუძლიათ სწორად შეასრულონ ნიმუში, თქვენ უბრალოდ იქ ხართ ექსპერიმენტისთვის.

ოლივიედან [თეისკენსი]? ოლივიე ისეთი ბრწყინვალე ხელოსანია; ის ნამდვილად იყენებს ხელებს. მისგან მე ნამდვილად ვისწავლე ეს საოცარი უნარი, რომ დაფაროს და ვიზუალურად წარმოაჩინოს საგნები მიწიდან.

თქვენ ორი კოლექცია ხართ. ორივე წაიყვანეთ ბაზარზე თუ გამოტოვეთ პირველი?

პირველი ტექნიკურად გამოვიდა ბაზარზე, მაგრამ ეს მხოლოდ მე ვარ. მე ვმუშაობ გამყიდველთან, მაგრამ მე არ მქონდა რესურსი, რომ ეთქვა დიახ იმ დიდი ინტერესისთვის, რაც მქონდა პირველი კოლექციის მიმართ.

მე ერთგვარი რისკის ქვეშ ვაყენებ ამ იდეას გვიან მიწოდებისა და ხარისხის ქვემოთ იმ დონეზე, რაზეც მინდოდა ბაზარზე შესვლა, ასე რომ ვიფიქრე, როდესაც ამას გავაკეთებ, ამას სწორად გავაკეთებ.

ეს არის პრობლემა, რომელიც ბევრი ახალი დიზაინერი გადაეყრება, არა?

თქვენ იცით, რომ ეს მართლაც სასაცილო ინდუსტრიაა, რადგან ყველა რისკი და ხარჯები ექსკლუზიურად დიზაინერს ეკისრება. ჩვენ ვიღებთ ყველა ამ განვითარების უზარმაზარ ხარჯსა და რისკს, და საბითუმო მოვაჭრეებისგან შეკვეთების მიღების დროსაც კი მიიღეთ ჯოხის მოკლე ბოლო იმ გაგებით, რომ ჩვენ ეს ყველაფერი წინასწარ უნდა დავაყენოთ, რათა გავამრავლოთ ნაჭრები. დასაწყისში პირობები არასოდეს არის თქვენს სასარგებლოდ, ასე რომ ჩვენ ნამდვილად უნდა ვიმუშაოთ ძალიან შეზღუდულად რესურსები, რათა შევეცადოთ შევასრულოთ კარგად გაშვებული მანქანა, რადგან ჩვენ ყველანი ვაკეთებთ იმავე დროს.

თქვენ უკვე შეამჩნიეთ LVMH. ეს ჯილდოები მყიდველების ყურადღებას იპყრობს?

მას შემდეგ რაც გამოცხადდით ტოპ 12 -ში [LVMH] - ში, გაცილებით ადვილი იყო ბევრი ადამიანისთვის ელ.ფოსტის პასუხის გაცემა. რასაკვირველია, ბევრად უფრო ადვილია ხალხის გამოძახება და შეკვეთების განთავსების განხილვა; ისინი ნაკლებად გრძნობენ რისკს, რადგან ხედავენ, რომ თქვენ იღებთ დადასტურებას სწორი ადამიანებისგან.

თქვენი ტანსაცმელი ახლა ნიუ იორკშია წარმოებული. არის ის, რისი გაგრძელებასაც გეგმავთ?

დიახ, ეს არის ძალიან შეგნებული არჩევანი. საშინაო არის მართლაც მნიშვნელოვანი რამ. რვა წლის განმავლობაში ვნახე, რომ აქ ვიყავი, რამდენად შემცირდა და ვფიქრობ, რომ საოცარი ინიციატივებია. მე ფაქტიურად ვიღებ ამ კარს და შემიძლია ვაკონტროლო ნივთების შესრულება, მე არ მჭირდება სადმე თვითმფრინავზე ასვლა. მაშინაც კი, როდესაც პარიზში ხართ, თქვენ აკეთებთ წარმოებას იტალიიდან - პარიზში ძალიან ცოტა წარმოება ხდება, თუ ატელიე არ გაქვთ, რაც ძალიან ძვირია.

როგორ დაიწყეთ ბიზნესის კერძო კლიენტის ნაწილი?

ეს მართლაც გაზაფხულზე დაიწყო, როდესაც რედაქტორებმა და მყიდველებმა მკითხეს: "სად შემიძლია ამის ყიდვა?" "როდის შემიძლია ამის ყიდვა?" ეს ნამდვილად მხოლოდ ელ.ფოსტა და დანიშვნაა. მათზე დიდი ნდობაა, რადგან მას არ გააჩნია მომხმარებელთა ისტორია, რომ მათ უკან დაბრუნება შეძლონ მაგრამ, მე ვფიქრობ, რომ ეს გოგონები, ეს ადრეული შვილები, მათ უყვართ იყოს ნაწილი პირველადი ზრდის დიზაინერი. მე ვფიქრობ, რომ ეს მათ ისევე აღელვებს, როგორც ულამაზესი ტანსაცმელი.

თქვენ თქვით, რომ ეს სეზონი ბაზარზე გაიტანეთ და მისი შეძენა შესაძლებელი იქნება. რა სახის მაღაზიებს უყურებთ ახლა?

ჩვენ გარკვეულწილად ვასრულებთ დეტალებს იმისთვის, რომ ეს სეზონი ექსკლუზიურად ჩატარდეს ხუთსართულიანი. ეს მართლაც მაგარია, რადგან [კლერ დისტენფელდთან] შეხვედრის შემდეგ, ჩვენ მთლიანად მოვიგეთ; ის იმდენად წარმოუდგენლად ჭკვიანია მისი ხედვა, მე უბრალოდ მიყვარს მისი ხედვა საცალო ვაჭრობაზე. მე ვფიქრობ, რომ რასაც Fivestory გვთავაზობს, ნამდვილად შეესაბამება ჩვენი პროდუქტის ხედვას, ეს არის მართლაც საოცარი გამოცდილება და ის ძალიან ხარისხიანია რაოდენობაზე. თქვენ შედიხართ მის ბუტიკში მედისონში და ეს არ არის კედლიდან კედლამდე ტანსაცმელი, ეს არის ნაწილების ეს წარმოუდგენლად შერჩეული შერჩევა. ზოგჯერ ეს არის განათლება ჩემთვისაც კი, ახალ დიზაინერებზე ან ახალ დიზაინერებზე, რადგან ის ატარებს ამდენ საინტერესო ბრენდს.

გააკეთებდით ელექტრონულ კომერციას?

ჩვენ განვიხილავთ ამ იდეას დიზაინერ-კლიენტის ურთიერთობის დაბრუნების, უფრო მეტი დიალოგისა და პირდაპირი საუბრის შექმნის შესახებ ჩვენს კლიენტებთან. როდესაც ჩვენ არ ვყიდით გაზაფხულს, ჩვენ ძალიან დიდი ინტერესი გვქონდა პირადი შეკვეთებით და ჩვენ საკმაოდ ღირსეულ საქმეს ვაკეთებდით კერძო კლიენტების შეკვეთებში, ასე რომ, ჩვენ ვაჩვენებთ ჩვენს ახალ ასპექტს ვებსაიტს, რომელსაც ექნება ეს ინტერფეისი, რომელიც არ არის ელექტრონული კომერცია იმ გაგებით, რომ ეს არის "ბრტყელი, შემორჩენილი, ჩამოსაშლელი, წერტილი და დაწკაპუნების" გამოცდილება, ის უფრო უნიკალურია და ემსახურება კლიენტი ეს იქნება გზა, რომ ვიმუშაოთ არა ჩვეულებრივად, გამიზნული, მაგრამ ჩვენ მაინც მივცემთ საშუალებას კლიენტს ჰქონდეს ხმა.