"მოჩვენებითი ძაფის" კოსტიუმების დიზაინერი დანიელ დე ლუისთან კონსულტირებული - პერსონაჟში - ფილმის მდიდრულ კაბებზე

მწერალ-რეჟისორ პოლ ტომას ანდერსონის პერიოდის ფილმში "ფანტომური თემა, "ბრიტანელი კუტურიერი რეინოლდ ვუდკოკი (დანიელ დეი ლუისი, მისი საბოლოო როლი პენსიაზე გასვლამდე) ზიზღით - და საკმაოდ აღშფოთებული - ეხება ზედსართავს სახელს "ელეგანტური"როგორც" ბინძური პატარა სიტყვა ".

ყოველივე ამის შემდეგ, ოსტატურად დიზაინის კაბები ლონდონის საზოგადოების მატრონებისა და ევროპელი სამეფო მემკვიდრეებისათვის ომის შემდგომ ეპოქაში არ არის მხოლოდ რეინოლდსის პროფესია; ეს არის მისი მთელი სიცოცხლე. შემდეგ ის ხვდება თავზარდაცემულ მიმტან ალმას (ვიკი კრიპსს) ერთ -ერთ შაბათ -კვირას ქალაქგარეთ და ის ხდება მისი მუზა, დიზაინის ასისტენტი და სასიყვარულო ინტერესი, იწვევს მას და შემოაქვს ყურადღების გამახვილება და შთაგონება მის ცხოვრებაში მუშაობა. ფილმი არის დაუოკებელი სიყვარულის ისტორია, ზოგჯერ თრილერი და მისი საერთო შესწავლა ტოქსიკური მამაკაცურობამაგრამ ეს არის მდიდრული კულტურის ინდუსტრიის კულუარული გამოკვლევა 1955 წელს-რვა წლის შემდეგ, რაც დიორმა დებიუტი ჩაუტარა მის რევოლუციონერს

Ახალი იერი და ზუსტად 60 -იანი წლების წინ, რომელიც მიესალმა სწრაფი (ყოფილი) მოდის დაბადებას მასებისადმი ხელმისაწვდომობისა და "ხიბლის" შემოტანა.

ᲓᲐᲙᲐᲕᲨᲘᲠᲔᲑᲣᲚᲘ ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ

მაგრამ დავუბრუნდეთ მდიდრულ მაღალ დიზაინს, რომელიც კოსტიუმების დიზაინერმა მარკ ბრიჯესმა გააცოცხლა. აკადემიის ჯილდოს მფლობელი რეჟისორ ანდერსონთან ერთად მუშაობდა ორ ათეულ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, მათ შორის "ბუგის ღამეები" და "იქნება სისხლი", რამაც ლუისს მიანიჭა მისი სამი ოსკარიდან ერთ -ერთი. "ფანტომური ძაფის" გათვალისწინებით წარმოდგენილია 50 ორიგინალური "ვუდკოკის სახლის" კაბა, მათ შორის რეინოლდსის საგაზაფხულო მოდის კოლექცია. ჩვენება, პლუს არა-მოდური გარეგნობა და OCD დიზაინერის იდეალურად მორგებული კოსტიუმები, დიზაინის სამუშაო იყო გასაკვირი "უზარმაზარი ვალდებულება. "

"ჩვენ ვიკეთებდით კაბებს სროლისას", - უთხრა ბრიჯესმა Fashionista– ს ტელეფონით ლოს ანჯელესიდან. „ეს იყო მიმდინარე პროცესი; ფაქტობრივი დარტყმა ადგილზე, ქსოვილების პოვნა, ნივთების კერვა, მსახიობების მორგება - ეს იყო ალბათ ხუთი თვე თავიდან ბოლომდე. ჩვენ ჯერ კიდევ ვამთავრებდით ტანსაცმელს შეფუთვამდე ორი კვირით ადრე. ”

და, დიახ, როგორც ყოველთვის, ცნობილი über-მეთოდი ლუისი იყო პერსონაჟი გადაღებების განმავლობაში, რამაც გამოიწვია საინტერესო დინამიკა კოსტიუმებს შორის დიზაინერი და ეკრანზე დიზაინერი-რომელსაც ბრიჯესი სიამოვნებით აღწერს ქვემოთ საუბარში Fashionista. წაიკითხეთ მნიშვნელოვანი მომენტებისათვის.

რა მოდის წყაროს ეძებდით რეინოლდ ვუდკოკის მოდური დიზაინის შთაგონებისა და მითითებისათვის?

ჩვენ დიდ ყურადღებას ვაქცევდით იმას, რაც ხდებოდა იმ დროს ბრიტანულ მოდაში, სადაც რეინოლდსი ჯდებოდა საგნების სქემაში და რას აკეთებდნენ მისი თანამედროვეებიც. შემდეგ თქვენ უნდა იყოთ ფრთხილად, რომ არ დაარღვიოთ ის, რაც ცნობადია, რადგან არა მხოლოდ ყველამ ნახა უკვე, არამედ კანონიერებაც. ასე რომ, ეს იყო დიდი. აუცილებლობის გამო, შენ გჭირდებოდა [რეინოლდსის ნამუშევარი], რომ ყოფილიყო საკუთარი.

ასე რომ, ჩვენ გადავიღეთ ტონა და ტონა მოდის ფოტოსურათები და კულისების მიღმა ფოტოსურათები. ჩვენ შევხედეთ ფორმებს, რომლებიც ასევე გამოდიოდა საფრანგეთიდან, მაგრამ შემდეგ ყოველთვის ვბრუნდებოდით სამყაროში მოდური ლონდონში და იმის დანახვა, თუ როგორ განსხვავდებოდა იგი საფრანგეთისგან, [როგორიცაა] წონა ქსოვილები. რეინოლდსის საგაზაფხულო ჩვენების კოლექციებშიც კი არის ხავერდოვანი და მატყლი, რადგან ლონდონში გაზაფხულიც კი გრილდება. ბრიტანელი დიზაინერები დიგბი მორტონი და ჰარდი ემისი მართლაც მოხსენიებულნი იყვნენ მატყლით და როგორ მათ შეუძლიათ აიღონ მშობლიური ბრიტანული ტვიდი და გახადონ ის კაბა, რომელსაც შეუძლია ლანჩიდან მიგიყვანოთ კოქტეილები ეს იყო აზროვნება ინგლისში, განსხვავებით ცოტათი უფრო მდიდრული და ინოვაციური დიზაინისგან, რომელიც ხდებოდა იმ დროს საფრანგეთში.

ფილმი ასევე აჩვენებს კუტურის პროცესს, ფიტინგებით, ქმნის მუსლინს და ჭრის ქსოვილებს. როგორ დაამატა იმ სცენარულმა მომენტებმა თქვენს საქმეს?

ეს ნამდვილად არის დიზაინის გაკეთება და ტუალეტის გაკეთება და იმის დანახვა, თუ სად უნდა იყოს დეკოლტე და სად უნდა იყოს ყდის და სად არის ისრები და როგორ მუშაობს საძირკველი, ასე რომ მე გამიმართლა, რომ შემეძლო ყველა იმ ნაბიჯის გაკეთება, რაც კუტურის ნაწილია პროცესი. მე მაქვს ბევრი ფოტო ფიტინგები ტუალეტში და შემდეგ ჩვენ ვიყენებდით საბოლოოდ გადასაღებ მოედანზე და ვიყენებდით მაღაზიაში [კულისებში]. ეს იყო პროცესი, რომელიც ჩვენთვის აუცილებელი იყო იმის გასარკვევად, რასაც ვაკეთებდით. მაგრამ შემდეგ მას ჰქონდა რეფლექსია გადასაღებ მოედანზე არსებულ რეალობასა და გრძნობებზე და იმაზე, თუ როგორ ვიყავით ნამდვილად ჩაფლულები ამ სამყაროში და გადასაღებ მოედანზე.

რეინოლდსის კლიენტები და ალმას საძირკვლის ტანსაცმელი მორგების პროცესში ასევე მნიშვნელოვანი ჩანდა იმაში, რაც მათ გადმოგვცეს. მითხარი ამაზე მეტი.

გულწრფელად გითხრათ, ვიქტორია და ალბერტის მუზეუმში ჩატარებული ჩვენი კვლევის ფარგლებში, ჩვენ შევძელით არქივში შესვლა და იმის დანახვა, თუ როგორ მზადდებოდა ამ კაბების ნაწილი. ჩვენ ვნახეთ რამდენიმე ბალენსიაგასი, ბალმენი, ღირსების სახლი, ვიქტორ სტიბელი და განსაკუთრებით ჟივანში - ეს ხეობის შროშანების კაბა - და ნახე რა მარტივად გაკეთდა. მე ვფიქრობ, რომ იმ პერიოდის არსი - რატომ გამოდის პერიოდი ასე კარგად - არის იმიტომ, რომ ეს იყო პერიოდი ქვეშ-კონსტრუქცია და ფორმა, რომელსაც ქმნიდით სანამ კაბა ჩაიცვათ. სწორედ ამიტომ მან ასე ითამაშა მასში ჩაცმულობის დამაჯერებლობა და ამბავი, რომელსაც ჩვენ ვაკეთებდით.

[საზოგადოების მატარებლები] ბარბარა როუზი [ჰარიეტ სენსომ ჰარისი] და ჰენრიეტა ჰარდინგი [ჯინა მაკკი] იქ რბილად შემოდიან და შემდეგ იძენენ იმ ფორმას, რომელშიც კაბა გადადის. ეს იყო ნამდვილად არსი, 40 -იანი წლებიდან დიორის ახალი იერსახით და შემდეგ მოულოდნელად რეინოლდსის პერიოდის შემდეგ, იგი გახდა უფრო ტომრის ფორმა ან სხეულისთვის ნაკლებად ცნობიერი. ჩვენ სწორედ ამ წარმოუდგენელი კონსტრუქციისა და კორსეტის ბოლოს ვართ, რომელიც მოდაში იყო თითქმის 10 წელი ამ დროს.

რა გავლენა მოახდინა დანიელ დეი ლუისმა პერსონაჟის გადაღებამ თქვენს გადაღებებზე, მით უმეტეს, რომ თქვენ იყავით ის, ვინც რეალურად დიზაინერებდა კაბებს?

როდესაც ვმუშაობთ ფილმზე, განსაკუთრებით პოლთან, ჩვენ უზარმაზარ პატივს ვცემთ იმას, რასაც მსახიობები ასრულებენ როლში, ასე რომ მათ ნამდვილად შეუძლიათ მისი ცხოვრება. არ აქვს მნიშვნელობა ვინ არის, იქნება ეს დანიელი, ფილ ჰოფმანი თუ ხოაკინ ფენიქსი, მათი ნაწილი ამ საოცარ წარმოდგენებს ასრულებს. მე ვიცი, რომ იყო დრო, როდესაც მე კონსულტაციებს ვუწევდი რეინოლდს ფერიზე. მე ვფიქრობ, რომ ბევრი რამ ეხებოდა ფერს და ვფიქრობ, რომ რეინოლდსი მიდიოდა ქლიავის იმ ფერებში და მეწამული, მურა და ვარდისფერი და ნივთები - ეს იყო ფერები, რომელსაც ხედავთ მისი წინდებიდან ან მისიდან ყელსაბამები ეს იყო ფერი, რომელიც მან ინტუიციურად იგრძნო არჩევანი, რომელსაც ვუდკოკის სახლი გააკეთებდა. ფაქტობრივად, სახალისო იყო მისგან ამგვარი გამოხმაურების მიღება, რადგან მე ფერადი არჩევანის გაკეთების შემდეგ ფართოდ გავხსენი და შემდეგ იგრძნო, რომ მასში გარკვეული წვლილი და ავტორი იყო.

შემდეგ, რა თქმა უნდა, მას ასევე ჰქონდა უზარმაზარი სამუშაო კამერის წინ, და შემდეგ მე მას ვიღებდი იქიდან. ეს იყო: "გინდა შეხედო ამ ფერად წიგნს და ჩვენ ვფიქრობთ ჰენრიეტას კაბაზე" ან რამე და ის შეხედავდა ამ ორ ფერს და შეაერთეთ ისინი და იყავით: "მეც მიყვარს ისინი". რეინოლდსის მიმართ იქნებოდა განცდა, რომ იქ იყო ავტორი, მაგრამ მე უნდა გამეკეთებინა ის მე უნდა გამეკეთებინა იგი და გაერკვია, თუ როგორ მუშაობდა ის რეალურად ტანსაცმელში და რომ ტანსაცმლის დეტალები პერიოდული იყო სწორი და საინტერესო და მიჰყევით სახელმძღვანელო მითითებებს იმის შესახებ, რომ რაც შეიძლება ნაკლები ნაკერი იყოს და მსგავსი რამ რომ რა თქმა უნდა, მე ყოველთვის ვენდობი მის გემოვნებას. ამ ადამიანს აქვს საოცარი გემოვნება თანდაყოლილი, ამიტომ არ მეგონა, რომ შეცდომა შეგვეძლო. შემდეგ მე ვიხელმძღვანელებდი პავლეს მიერ და შემდეგ ჩვენ უბრალოდ გავაგრძელებდით.

ერთ სცენაზე ალმა ჩივის, რომ მას არ მოსწონს დაბეჭდილი კაბის ქსოვილი და რეინოლდსი ადანაშაულებს მას გემოვნების არქონაში. როგორი იყო ქსოვილისა და კაბის დიზაინის არჩევა, იმის შესატყვისად, რასაც სცენარი მოითხოვდა იმ სცენაზე?

ჩვენ, ფაქტობრივად, რამდენიმე არჩევანი გვქონდა. იყო რამდენიმე კაბა, რომელიც ამოქმედდა და რაღაც მომენტში, პოლმა გადაწყვიტა, რომ ერთ -ერთი კაბა, რომელიც მე შევთავაზე, მართლაც ძალიან ლამაზი იყო. ის ამბობს: "არავინ იტყვის, რომ ეს არის ცუდი ქსოვილი". მართლაც დასჭირდა რამდენიმე არჩევანი იმის გადასაწყვეტად, თუ რა იქნებოდა მისი მგრძნობელობა ვუდკოკის მგრძნობიარობად ჩათრეული და არასასურველი. [საბოლოო არჩევანი] სინამდვილეში იყო მუქი ყვავილოვანი ანაბეჭდი და მორწყული აბრეშუმი, რომელიც ერთგვარი მოდა იყო იმ დროს. მაგრამ თუნდაც როგორც ყვავილოვანი, ის დამთრგუნველია, ასე რომ, როგორც ჩანს, სწორი შენიშვნა მოხვდა. სასაცილო ის არის, რომ კაბა იყო საგაზაფხულო კოლექციის ნაწილი - ერთგვარი წვიმიანი დღის ყვავილი ამ ლონდონის ჩვენებაზე.

რა მნიშვნელობა აქვს ღრმა წითელ ფერს, რომელსაც ალმა ატარებს მთელი ფილმის განმავლობაში, მისით დაწყებული მიმტანის ფორმა და მისი პირველი პაემანი რეინოლდსთან ერთად მისი couture კაბა იმ საბედისწერო პაემანის ღამეს სახლში?

კაბა თავიდან პოლმა დაწერა, რომ როდესაც ის ჩაცმულია რეინოლდსთან შესახვედრად წასასვლელად, მისი ძმა კომენტარს აკეთებს, 'ოჰ, ცოტა ნათელია არა ეს? ' და ის ჰგავს "ოჰ, ეს უნდა იყოს." თქვენ მაშინვე ხედავთ მის პერსონაჟს, რომ ის არ იკლებს იისფერში და ის აქტიურად მიჰყვება ამას, რასაც აპირებს იყოს მაგრამ ის კაბა - ის საუბრობს იმაზე, თუ როგორ კერავს - და ჩვენ ვცდილობდით გვეგრძნო, რომ კაბა ხელნაკეთი იყო. ჩვენ ვცდილობთ დავაკავშიროთ რამდენიმე ადრეული კაბა, რომელსაც ის ატარებს, მოგვიანებით couture კაბებთან, რათა წარმოვადგინოთ, თუ როგორ მოახდინა მან გავლენა რეინოლდსზე პირადად და პროფესიონალურად. თითქოსდა მან მიიღო იდეები იმისგან, რაც ალმას უნახავს აცვია. შემდეგ ის კაბა, რომელიც მან თვითონ გააკეთა [მოგვიანებით ფილმში] არის ეს წარმოუდგენელი წითელი, რომ ნიშნავს ვნებას. მე თვითონ მიყვარს წითელი, მაგრამ ისიც ვიგრძენი, რომ სადაც სიუჟეტებია სიუჟეტში, ისინი ხაზს უსვამენ იმას, რაც ხდებოდა. ეს არჩევანი არასოდეს არის შემთხვევითი.

ეს ინტერვიუ შესწორებულია და კონდენსირებულია სიცხადისთვის.

საწყისი გვერდი და ფოტო: ფოკუსირების მახასიათებლები

გსურთ მეტი Fashionista? დარეგისტრირდით ჩვენს ყოველდღიურ გაზეთზე და მიიღეთ პირდაპირ თქვენს შემოსულებში.