毎シーズン、トミーヒルフィガー テーマで非常に文字通りになります これは通常、ショースペースに足を踏み入れた直後、または2015年春の場合は招待状を受け取った直後に明らかになります。 今回は、60年代/ 70年代のサイケデリックアルバムアートでカバーされたケースの中にあった7インチのレコードにこだわっていました。
会場は60年代の音楽祭のように装飾され、旗、ステージ（本物のドラムセット付き）、一連のライト、偽の草や花が床を覆っていました。 インスピレーションはまだ何だったと思いますか？
ショーノートによると、ヒルフィガーのミューズは、過去と現在の音楽祭の女の子でしたが、象徴的な英国人からの明らかな影響もありました ビートルズ（ゲストが到着したときに音楽が演奏された）やローリングストーンズ（ショー中に音楽が演奏され、ライブを伴う）などのミュージシャン ドラマー）。 基本的に、60年代と70年代のロックに関連するすべての服のスタイルがありました：コンサートTシャツ、バンドジャケット、ピーコート、フレアパンツ、Sgt。 コショウのスーツ、たくさんのデニム、フラワーチャイルドドレス、ミニスカート、ファーベスト、エクストラロングスカーフ。
ある意味で、それはすべて、サンローランが行っていることのそれほど豪華ではなく、より派手なバージョンのように感じました。 しかしもちろん、トミーヒルフィガーは 服だけではありません. Instagramの餌セットに加えて、ヒルフィガーが彼のフェスティバルの女の子に変身したセレブモデルがいました、 適切なショーオープナーのジョージアメイジャガー（60年代のロックロイヤルティの文字通りの子孫）、エラリチャーズ（同じ）を含む と ケンドールジェナー、誰だ、あなたは知っている... 有名。
最前列のゲストもいましたが、ブランドはプレスリリースで「 アレクサンドラ・リチャーズ、アンバー・ル・ボン、タリ・レノックス、テネシーなど、象徴的なロックスターの娘たち」 トーマス。
Alexa Chungは、技術的にはロックンロールの子孫ではないかもしれませんが、同じようにクールです。 必要なショーデーのInstagram買収.
スタジオスペースで必要最低限のショーを行う小さな新興デザイナーでさえ、いくらか嘆きます 内で始まりそして終わるプロダクションに多くの時間とエネルギーを費やしているという失望感 15分。 トミーヒルフィガーが今のところ良いサポートシステムを持っていることを願っています。