Casey Cadwallader にとって、新旧の Mugler はうまく共存できる

初めて ケイシー・キャドワラダー 見た "ティエリー・ミュグレー：クチュリシム」 - 非常に影響力のある創設者デザイナーのキャリアをたどる話題の博物館の回顧展 - それはまだ彼のクリエイティブディレクターとしての在職期間の初期でした. ミュグラー. （彼 家に加わりました 2017 年 12 月）

「彼の最高のものが並んでいるのを見ると、私は少し神経質になりました」と彼は皮肉を込めて言います。

この展覧会は、2019 年春にモントリオール美術館で初めて開催され、その後、ロッテルダム、ミュンヘン、パリを巡回しました。 "Couturissime" は、アメリカ側で最終目的地を目指しています。 ブルックリン美術館、 今週金曜日11月から 2023 年 5 月 18 日から 5 月 7 日まで。 しかし、今でも、その神経質で「恐怖を誘発する」不思議は、Cadwallader にはまだ残っています。

「私は行って、『くそー、これは強烈だ』と思った」と彼は言う。

Cadwallader は Mugler での 5 周年を迎えようとしています。これはどのデザイナーにとっても大きなマイルストーンですが、特にアイコニックなファッション ハウスを率いるデザイナーにとっては重要です。 離職率が高いことで有名なポジションです。 彼の在任期間中、多くのことが起こりました。ブランドへの関心を再燃させることに加えて、彼はまた、世界で最も人気のあるパフォーマーの何人かにとって頼りになるようにしました。 デュア・リパ, ミーガン・ジー・スタリオン と ビヨンセ. 一方、その広範な アーカイブ などの著名人に人気のリソースとなっています。 カーディ B 大きなイベントのために引っ張るカイリー・ジェンナー。 それから、最近では、 ティエリー・ミュグレーが亡くなった.

「私は彼とずっと連絡を取り合っていました。それは私が時間をかけて獲得したものでした」とCadwalladerはMuglerの男性について語っています. 「私は彼が合格するとは思っていませんでした — 誰もそうしませんでした — だから、『ああ、今起こる予定だったこれらの会話は起こらないだろう』という驚くべきショックがありました。それは本当に大変でした.」

「もう 1 つは、彼が常に監視していたことです」と彼は続けます。 「彼はいつも傍観者で、私はいつもそのことを考えていました。 彼が亡くなった今、この本当に大きな変化があり、それを前進させる責任をより深く理解しています. 以前はそうではなかったというわけではありませんが、彼がいないと感じ方が異なります。 ブランドを永続させ、ブランドをより強くし、ブランドを大きくし、ブランドの過去が尊重されるようにする責任を本当に感じています。」 

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Cadwallader 自身はアーカイブの敬虔な学生です。Mugler に着くとすぐに、彼はさまざまな部品を取り出して 1 つずつ調べていました。 今でも、彼は元の資料に戻りますが、それをどのように使用するかについては非常に意図的です.

「私はそれを見て、写真を撮り、片付けて、ただ放っておくという契約を自分自身で結んだ。 自然に感じられる方法で私から出てきます—それが私のバージョンであることを確認する私の方法です」と彼は言いました。 と言う。 「[アーカイブ] が非常に広範であり、私が好むさまざまなテーマ、アイデア、および重要性が非常に多いことに気付きました。 鼻を一方向に向けて、一シーズン、何かに恋をして、最大で 1 つ、2 つ、3 つ、それらを消化するのです。」 

たとえば、Cadwallader は、数十年前のオートクチュール コレクションの刺繍入りコルセットから始めるかもしれません。 彼のレンズを通して、そのインスピレーションは、 「レーザーカットされ、超音波溶接されたライクラで、まるでスポーツのように通気性と伸縮性があります。 衣類。"

「私がやろうとしているのは、これらのコードを取り入れて、日常的に着用できるようにすることです... その重要性と言葉遣いを変えることには、興味深いことがあります。

そのテクニックでさえ、Cadwallader の作品を、タグに名前が付けられている男の作品と結び付けています。「彼は新しい素材に取りつかれていた. 彼はフェイクファー、ライクラ、ラテックスなど、新しいものに特化したショー全体を行いました.今、私は現代の世界で私に提供されているものと同じことをしようとしています.

ブランドがまだ稼働している場合、ファッション ハウスのアーカイブに対する世間の関心が再び高まるのは難しいことです。 名高い歴史が現在のビジョンを覆い隠すリスクがあります。 しかし、ミュグレーの場合、ケーシー・キャドワラダー時代とティエリー・ミュグレーの復活により、 共存し、それぞれがそれ自体で注目と名声を集めています — まれですが、明らかに有利な、 現象。

「私にとって重要なのは、私はアーカイブが大好きで、それをとても尊重しているので、みんなにそれについて知ってもらいたいということです」と彼は言います. 「私はまた、自分のやりたいことをやるだけのデザイナーでもありません。 私は Mugler で Casey になりました — そのアーカイブのおかげで、私は完全に自分自身を変えました。 私はブランドが過去にどのようなものであったかを本当に信じており、それは将来の多くのものになるはずです. 幸いなことに、アーカイブと私は仲良くなりました。」

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Cadwallader とその人物である Mugler をつなぐもう 1 つのスルーラインは、パフォーマンスとパフォーマーへの愛であり、彼らを仕事の中心に据えることです。 音楽アーティストのための着付けとデザインは、Cadwallader のハウスでの優先事項の 1 つでした。 彼は、ツアーの衣装を着たり、ミュージックビデオに取り組んだりするなどの「特別なプロジェクト」を支持して、プレコレクションをキャンセルしました。 そのため、Mugler では、春と秋の 2 つの季節しか上映されません。 残りはステージで見ます。

「それは、誰かの動き方、彼らがパフォーマンスをしているという事実をとても物語っています - それはこのセクシーな自信を醸し出しています」と彼は言います.

それはブランドにとっても報われました。Mugler は、Dua Lipa のツアーのカスタム ルック、Megan Thee Stallion との継続的な関係 (Cadwallader も監督した 「Plan B」のミュージックビデオ) やその他多くのアーティストとのコラボレーション。

「それはブランドのコーリングカードとしての地位を示しています。なぜなら、人々はこれらの人々が身に着けているものの美学を特定するからです」と彼は言います. 「デュア・リパの20万個のクリスタルをあしらったオートクチュールの衣装が好きなら、クリスタルのないレギンスも気に入ってもらえるように、慎重に物事を織り交ぜようとしました。 ステージ プロジェクトに全力を注ぐとき、そこにあるコレクションに何かがあることを常に確認しようとしています。」

Cadwallader が「新しいクチュール」と呼ぶこの種の仕事は、「私の実験室のようなものです」と彼は言います。 私の脳のこの部分を売ることができるのではなく、何をしたいのかということです。」 真剣に。

「『よし、これはビヨンセのためだ。彼女はダンスができるほうがいい』と想像するなら、彼女が踊れないことについて私は責任を負わないから」と彼は言う。 「誰かのウエディング ドレスを作るのと同じことです。誰かの本当に重要な瞬間にこの作品を贈るのですから、最善を尽くすことになります。 それは本当の愛になります。」 (Cadwallader が作成した 主要なアフターパーティーの外観 5月のクロエ・セヴィニーの結婚式のために.)

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ミュグラーの作品をミュグラーの作品にするいくつかのことがあります。 その 1 つは、Cadwallader 氏は、「通りの向こう側からでも識別できるはずだ」と考えています。 美的特徴はありますが、それよりもはるかに深いものです。

「私のためにとどまらなければならない態度があります」と彼は言います。 「全体的に重要なことは、ミュグレーが自信を誘発するはずだということです。 それはあなたがまあまあ感じないものであるべきです。 あなたはそれに触れて、「ああ、なんてこった、これはクレイジーだ. これはとてもエキサイティングです。 それを身に着けることで、あなたはただ真ん中にいるだけでなく、超音速のあなたになります。」

歴史的にメゾンにとって、それは身体を強調することを意味してきました。 より具体的には、Cadwallader 氏によると、「常に体を強調し、できるだけ力強く見えるようにするという、体に対するこの非常に強い敬意」に関するものです。 「それは、特定の体型を持たなければならないという意味ではありません。 それは、あなたが自分の姿を愛し、それをどのように扱うかを愛さなければならないことを意味します. ジャケットの肩はしっかりしていなければならない、ウエストは絞っていなければならない、ヒップはカーブしていなければならないなど、簡単なことは言えますが、 これらの詳細についてというよりは、それがあなたに与える感覚についてです: 非常に官能的で、興奮し、理解している あなた自身。

彼はこれまで、Mugler プレタポルテでそれを成し遂げてきました。 多くの場合、抑制されたカラー パレットを使用して、衣服とそれを強調します。 シルエット。

「ここ数年、私がやろうとしてきたことは、何の美学にも非常に強くなることです。 私は、それらが非常に衝撃的で、むき出しで、特別で、示唆に富むものになるようにしています」と Cadwallader 氏は述べています。 と言う。 「最終的には、そのDNAをもう少し着やすいものに拡張する余地がたくさんあります。」

彼のドリーム ボードには、アクセサリー、水着、下着、メイクアップなど、たくさんの項目があります。 そしていつものように、彼はインスピレーションを求めてアーカイブに目を向けています。

「退廃的でワイルドな質感が大好きです」と彼は言います。 「私は、それらが実際に何から作られているのか、もう少し神秘的なものを見てきました。 [Couturissime に展示されている] さまざまな色の「Chimère」魚人は、私にとって魅力的です。 一瞬。"

ブルックリン美術館で Cadwallader を見つけても驚かないでください (ただし、おそらく研究目的ではないかもしれません)。 「私のことを知らない人がたくさんいます。 この素敵な年配のカップルについていきますが、彼らの言うことはとても面白いです。」

「Couturissime」の最後の場所がニューヨークであることは、特にミュグレーとその人物、そして彼の遺産を考えると、「本当に意味がある」とカドワラダーは主張する.

「マンフレッドにとって本当に重要な街です。彼はここに 15 年間住んでいて、常に大きなインスピレーションを与えてきました」と彼は言います。 「それを直接見るのに勝るものはありません。 それはそれ自身のまぶしいことをします。」 

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