写真：ハウスオブの礼儀
私たちの長期にわたるシリーズでは 「私はそれをどのように作っているのか」 ファッション業界や美容業界で生計を立てている人々に、彼らがどのように侵入して成功を収めたかについて話します。
ファッションはストーリーテリングがすべてであり、ストーリーテリングが時代遅れになることは決してないことを私たちは確かに知っています。 デザイナーは彼らの背景を彼らの仕事に織り込む責任がありますが、彼らが誰であるか、彼らがどこから来たのか、そして彼らが何を売っているのかについての全体像を描くのを助けるのは広報担当者です。 彼らの努力はしばしば彼らのカモフラージュされた舞台裏のペルソナに溶け込みますが、その仕事をしている人もいます 彼らがPRの真っ黒な服を着ていても、彼らに気付かないことは不可能であるほど大声で話します ユニフォーム。
Christina Tung、創設者 の家は、そのような広報担当者の1人です。 広報に対する彼女の全体的なアプローチは、介入を使用できる業界で彼女を善の力にしました。 彼女はまた、物語を語る正しい方法がないことを思い出させてくれますが、最高の物語は私たちがあまり耳にしないものであり、私たちを新しい視点に開くものです。
Tungは、仕事での経験の深さが彼女の幅をはるかに上回っている珍しいPRメイヴンの1つです。2つのPRポジションしか持っていなかったため、TungはHouseを立ち上げました。 2015年には、独自の視点でデザイナーを擁護し、彼らの仕事を積極的に推進するエージェンシーを創設することを目標としています。 変化する。 その多様な名簿には次のものが含まれます チェルシーパリ、JW Pei、 偶然のプロジェクト, シリーズ, 大木王 と YanYan.
桐は、彼女が本当に気にかけている人々の勤勉さを楽しんでいる誇り高き姉や母のように、彼女のブランドの成功について語っています。 彼らの作品は彼女自身のものと同じくらい彼女にとって貴重です。 桐は彼女自身のレーベルを設立しました、 SVNR、2018年、雨の長い週末を過ごした後、ビーズを転用してユニークなジュエリーを作りました。 意識的な消費はSVNRの基盤であり、他の人の仕事やビジョンを増幅することもあります。そのため、彼女は尊敬されている仲間の何人かと協力しています。 カプセル、手作りバッグブランドを含む プチコウラジ スタイリストのメッカジェームス-ウィリアムズ。
自身の代理店を管理し、アップサイクルされたウェアラブルの宝物を作ることに加えて、Tungは独自の個人用プラットフォームを構築し、それを使用して重要な会話のためのスペースを保持しました。 彼女は今年初めにInstagramLiveシリーズ5.6Living in Asian Americaを立ち上げ、人道的な見方をしました。 APPIコミュニティ そしてそれが直面している問題をより綿密に調べること。 先に、彼女はそれらの議論から出てくる最も輝かしい瞬間と、桐がどのように持っているかを振り返ります 思いやりと、あるに値するすべての声を高めたいという真の願望を持ってファッションで仕事をしている 聞いた。
ファッション業界でのキャリアに興味を持ったのは何ですか？
私はいつもファッションを通して人とつながっているような気がしました。 それは私の母と私が一緒にしたことでした。 私の両親は両方とも医療専門家でした—私の母は歯科医で、現在は引退しており、私の父は引退した救急治療室の医師です。 私は若い頃はビジネスマンの周りにいなかったし、特にファッションの人もいなかったので、それを本当の仕事だとは思っていませんでした。 薬を追求するのではないかと思ったのですが、心がそこにあるとは思いませんでした。 私はボルチモアのジョンズホプキンスに行きました、そして私は可能な限り宣言されていませんでした。 私はついに、基本的に創造的な執筆であるライティングセミナーを専攻し、その後、映画やメディア研究を2度専攻しました。それは、それらが私にとって面白くて興味深いクラスだったからです。
どのようにして広報活動に着手しましたか？
彼らはファッションのクラスを持っていなかったので、私は自分が楽しんだものに引き寄せられ、私が実際に成長したときに私は何になるのかという考えを延期し続けました。 私はまた、ソロリティのためのイベントを制作し、ベビーベッドを販売する小売店で働いていました。これは実際には多くのカスタマーサービスを必要とします。
私はまた、洋服を作ったり、ジュエリーをデザインしたりしていました。ほとんどの場合、店でヴィンテージのものを購入し、それを切り取って転売しました。 友達が私の作品を買っていて、フェアに小さなブースがありました。
その興味と経験のすべてで、私の母の親友の一人は私がPRに入ることを提案しました。 私は文字通りそれが何であるかを知りませんでした。
PRの世界に経験や知識を取り入れるために最初に取ったステップは何でしたか？
私はビジネスに関しては非常に無知だったので、「ニューヨーク市のPR会社」をグーグルで検索して履歴書を送りました。 私はで終わった LaForce +スティーブンスは1年半の間、それが私のブートキャンプでした。 それが私にとっての本当の基盤でした。 ジェームズ[LaForce]は、私の直属の上司と同じように、とても素晴らしいメンターでした。それは私にとって非常に理にかなっています。 そこから社内に行って マークフィッシャー、そして私は約8年間そこにいました。
PRでは8年が一生です。 どうやってエージェンシーホッパーになるのを避けたのですか、そしていつ出発する時が来たと思いましたか？
私のビジネスパートナーは業界のいたるところで働いてきました—彼女にはおそらく20の仕事があり、私には2つの仕事があります。 [私は]経験の深さ。 8年後、彼らはリストラを始めました。 彼らのニーズは私が提供できたものとは異なっていたので、私は手放されました。
振り返ってみると、手放すことは私が成長するために必要だったものです。 少なくとも、私が提供しなければならなかったものと彼らが必要としていたものは、もはや適切ではなかったと彼らは見たと思います。 それは常に覚えておくべきことです：それは常に双方向の道です。
別れはあなたにHouseOfを始めるきっかけになりましたか？
私は幸運にも休憩をとることができ、2か月間インドに行きました。 私は少しフリーランスでした。 それは、ステレオタイプで典型的な魂を探す瞬間の1つでした。「ここで何を提供する必要がありますか？ 私は何が得意ですか？ 何に興味がありますか？ 私は何を楽しんでいますか？ 人々は何を必要としていますか？ 彼らが実際に大切にしている人々のために私は何ができるでしょうか？」 本当にPRに戻ってきましたが、別のアプローチをしているような気がしました。
私が2015年にHouseOfを始めたとき、それは多くの傭兵広報担当者よりも、全体論的で本物のアプローチによるものだったと思います。 自分のやりたい生活や環境をデザインできれば、誰と一緒に仕事をしたいのか、本当に自分で選べる気がしました。 才能があり創造的であり、業界、そして世界をより良くするという使命を持っていると私が思う人々を擁護します。
私は、いくつかの新興デザイナーやいくつかのより大きなブランドとも協力し始めました。彼らはまた、刷新してより関連性を高めようとしていました。 2018年にビジネスパートナーを連れてきました。 彼女は本当に私だけを超えたように代理店を形作るのを手伝いました。 今では6人のチームができており、少数の人ができることは驚くべきことです。
一緒に仕事をしているデザイナー/ブランドのほとんどに共通していることは何ですか？
持続可能性、多様性と包括性は、House Ofの使命の中核であり、多くの場合、デザイナーの存在意義を構成しています。 私たちは、文化的アイデンティティと人生経験が彼らに情報を与える多くの「アイデンティティデザイナー」と協力しています それが形、機能、材料、プロセス、版画、または 色。
Abacaxi Spring2020コレクションからの外観。
写真：Abcaxiの礼儀
あなたが誰かと一緒に仕事をすることを探しているとき、あなたにとって目立つものは何ですか？ ブランドがHouseOfに最適な理由は何ですか？
明らかに、製品があり、それらのコレクションと美学が現在関連しているかどうかがあります。 しかし、それを超えて、重要なのは彼らの使命です。何が彼らを業界に不可欠なものにしているのでしょうか。
過剰消費や過剰生産については毎日耳にするので、人々がもっと作る必要があると感じる理由については、多くのことが言われています。 それは私たちが彼らのために肉付けするのを助けることができるストーリーテリングの一部です。 私がこれらのクライアントに電話をかけるとき、私はすべての必要な質問をします：あなたの目標と目的は何ですか？ しかし、私は本当に彼らをデザインに導いたものと彼らが達成しようとしているものにとても興味があります。 金銭的、金銭的な方法ですが、より壮大な視点で、彼らを本当に信じる人として知ること 彼ら。
私はデザイナーと非常に強い関係を持っていると言って本当にうれしいです、そして私は友人の観点から彼らを応援しています。 私は明らかにPRエージェントの観点からだけでなく、人としても彼らを応援しています。 私が感じるすべての素晴らしい人々は才能があり、成功に値し、彼らのビジョンに値する 認識された。
あなたのデザイナーの何人かが最近行った、あなたがとても誇りに思っている、または興奮しているプロジェクトやコラボレーションはありますか？
パンデミックの間、誰もが何らかのマスクのコラボレーションをしていたと思います、そしてそれらの多くはおそらく本物のベースではないから来ているように感じました。 しかし、私たちはマスクを販売していた多くのデザイナーと協力して、評判の良い組織に寄付しました。 特にパンデミックの初めに、私が多くの時間をボランティアとして提供していたものがありました。 ラストマイル. 彼らはニューヨークに拠点を置き、医療従事者とそれを最も必要とする不可欠な労働者に高品質の製品を確実に届けていました。 私は調達チームに所属していました。 私は、製品の購入、製品の検証と正当化、評判の良い工場やメーカーとの協力に関するすべての考慮事項を直接目にしました。 私たちは非常に注意深く、すべての情報源を精査しました。 エルムハーストやそれを本当に必要としている他の多くの病院に何万ものマスクを届けることができました。 一緒に働いた パイナップル、ジョバンナと JW Pei そのイニシアチブでは、彼らが販売したすべてのファッションマスクが実際のN95または医療従事者に相当するN95を手に入れることができました。
パンデミックを超えてさえ、あなた自身を含むあなたのすべてのブランドは恩返しをしました。 たとえば、SVNRは現在収益の一部をに寄付しています ブラックベッドスタディの構築. それはあなたがいつも情熱を注いできたものですか？
少ない人を助けるための手段があれば、それは本当の特権であり、本当の機会だといつも感じていました。 ブランドを持っていることは、それが内にあるかどうかにかかわらず、変化を起こし、変化を刺激することができるための手段であると考えています。 業界や社会の中で、あなたは人としてのあなたよりも少し大きいこのプラットフォームを持っているからです。 その声を使って、私たちを前進させる何かを言うことができるのは、大きなチャンスです。
以前はサイドのヴィンテージウェアで魔法を作っていましたが、SVNRをいつどのように立ち上げることにしましたか？
2018年は、雨のメモリアルデーの週末のようだったと思います。計画はありませんでした。もう着ていないジュエリーをいくつか持っていました。 私はビーズ地区に行き、いくつかのものを買いました。 週末に向けてクラフトしようと思いました。
当時、販売ショールームを持っていて、イヤリングをあげたいと思っていた親友に会いました。 彼女は写真を撮りました。 彼女はたくさんのバイヤーをフォローしていたので、みんなが彼女に「このブランドは何ですか？」とメッセージを送っていました。 それで、彼女は「あなたはブランドを始めたいですか？」のようでした。 私は、「何？ 人々はそれを望んでいましたか？」 彼女は私たちがEtsyストアを始めることができると言いました。
私はiPhoneで写真を撮り、小さなラインシートを作成して編集者のリストに送信しましたが、実際に誰かが私に戻ってくるとは思っていませんでした。 文字通り5分以内に、vogue.comのファッションニュース編集者であったモニカ・キムは、次のように返信しました。 打ち上げ戦略は何ですか？」 それで、ここに何かあるのではないかと思いました。
SVNR。
写真：ジェナサラコ
どうやってブランド名を思いついたのですか？
自分たちのブランドにちなんで名付けたデザイナーはたくさんいますが、それが本当に彼ら全員をブランドに入れているので、私は彼らを称賛します。 私はそれをするのに十分な勇気がありませんでした、そして私はそれの成功または失敗を内面化したくなかったので、私は自分自身をブランドから切り離したいと思いました。 人々がそれを好きなら、素晴らしい。 そうでなければ、素晴らしい。 私は私のためにこれをやっています。 私は自分が作っているものが本当に好きです。 ブランドであろうとなかろうと、私はまだそれをやっています。
多くのデザイナーが時々感じているような、魂を壊すようなプレッシャーはありませんでした。 そして、これらのクリエイティブと協力してそれを直接見て、彼らのブランドの販売または閉鎖を見て、それは非常に重く感じます。 私はそれが私に個人的に影響を与えたくありませんでした。
同じ考え方でPRエージェンシーの名前にアプローチしましたか？
House Ofを始めたときは、「クリスティーナ・トゥングなど、自分の名前にちなんで名付けてみませんか？」という人が多かったです。 それが当時すべてのPR機関が行っていたことでした。 私にとって、そして私が作成しようとしているものにとって、それは私に関するものではありません。 ブランドがなければ仕事はありません。 House Ofは、ブランドのない不完全なフレーズであるため、私には正しいと感じました。私たちは増幅するためにここにいますが、私たちは独立した存在ではありません。 それが私が望んでいたことであり、私たちはシームレスな移行、ブランドとのシームレスなチームのようでした。 社内での経験が多かったので、ブランドの延長線上にある全体論的なものにしたいと思っていました。
昨年、世界で多くのことが起こっていました。 それはどのようにしてあなたがあなたのビジネスにアプローチする方法を再考するか、単に進化させたのですか？
ジョージ・フロイド後のブラック・ライヴズ・マター運動では、「私たちに何ができるのか」という複雑な感情がたくさんありました。 本当に感じました 私の暗黙のバイアスが実際の世界にどのように影響するかを理解するために、実際の行動と内省的な行動をとる必要がありました。
ブランドの観点から見ると、業界には非常に計算された、またはパフォーマンスが高いと感じるものがたくさんあります。 昨年、私はさまざまなデザイナーのストーリーテリングをさらに深く掘り下げ、70％のBIPOC名簿に引き寄せられたことに気づきました。意図的ではなく、探し求めていませんでした。 私はどんな種類のカシェに対してもそれをしていなかったので、それは私にとって非常に再確認を感じました。 業界内でもう少し可視性を持たせるのにふさわしいと私が思ったのはまさにその人でした。
これは、PRの観点から、常にブランドとデザイナーを中心に据えようとしていることの1つです。 彼らのメッセージを作家が書いているものに関連させ続けることは、常に彼らの読者が何であるかに関連し続けようとしている 読む。 それは常に、私たちが興味を持っていると思うものを予測し、興味を持たせようとするサイクルです。
5.6：Living in AsianAmericaというInstagramLiveシリーズを開始しました。 ソーシャルメディアでこれらの重要な会話をするようになったきっかけは何ですか？
明らかに、私は少しためらいがありました。それは、「私にはそれを行うための帯域幅がありますか？ 私はこれに値する注意と思慮深さを与える能力がありますか？」 それはアトランタの殺害とAAPIヘイトクライムの増加から始まりました。 私はAAPIコミュニティ内外の友人と多くの個人的な会話をしていました。 それらは私にとってとても光り輝いていて、もっと多くの人に聞いてもらいたいと思いました。 いくつかの会話は私のデザイナーとのものでした。 友達と一緒にいた人もいました。 友達との会話を聞いているような気分だったので、InstagramLiveに決めました。 本当に素晴らしい投票率と解説、質問とフィードバックがありました。 それは本当に協力的だと感じました。
カバーしたいトピックがたくさんあり、1時間以内にそれを行うのはとても大変でした。 そのため、1つのエピソードであまり取り上げようとせずに、より深く掘り下げることができるように、マルチパートシリーズを作成したかったのです。 私が最も興味深かったテーマは、実際には同化に関するものでした。それはエントリーのようなものでした。 ファッションへの入り口、自分が所属しているように感じ、自分のやり方で他の人とつながっていると感じようとする ドレス。 特に女性の場合は、とても社交的な交流があると思います。 これは誰ですか？ これは何ですか？' それは非常に若い頃から始まり、それが私たち社会が女性と交流するように指導されてきた方法です。
モデルマイノリティの神話、流用と鑑賞、植民地主義の考え方、気候の正義、そしてそれがどのように機能するか、そしてそれがあなたの経験の中でどのように機能したかについて多くのことを話しました。 また、メディア報道とそれが実際にどのように見え、どのように感じたかについて話します。 全体に素晴らしいテーマがたくさんありましたが、私にとってとても興味深いのはただ聞いたことでした 人々の個人的な経験—彼らがどのように育ったか、どこで育ったか、何を大切にして育ったか、そして 信じる。
シリーズが進むにつれて、ここでの価値は、あなたがなじみのないかもしれない人々を人間化することに関するものであることに気づきました。 あなたが本当に多様な地域に住んでいないなら、あなたはどんな種類の本物の、ピアツーピアの方法でもあなたに全く似ていない誰かと接触することは決してないかもしれません。 彼らはある種のあなたのためにサービスをしているのかもしれませんが、あなたは力のダイナミクスが等しい会話をしていません。 こういう会話を見ただけでも、 『中学で育った私の経験で、痛かったです、 これが私が覚えていることであり、これが私が自分のやり方で服を着たり、自分のやり方で見たりする理由です。 見た。」
これらの会話からどのようなフィードバックがありましたか？ それはあなたにとってどのように輝いていましたか？
絵文字から真の思慮深いモノローグや共有体験まで、すべてのコメントは人々を連れてくるように感じました 一緒になって、私たち全員が異なる経験をしていることを強調しますが、彼らは同じ人間に根ざしています 感情。
後ろのデザイナーの一人がいる瞬間がありました YanYan 彼らが工場労働者とどのように親密であるか、そしてスタイルがキャンセルされると彼らは本当に失望することについて話していました。 彼らは責任感を持っており、もちろん、自分たちが作っている製品についても感じています。 彼らが作っているものをどれだけ気にかけてくれるのか、私は考えたこともありませんでした。 もちろん、デザイナーはバイヤーが特定のスタイルを望まない場合を気にします—それは彼らのビジョンです。 しかし、実際に作っているメーカーも「待って、どうしてこれを買いたくないの？」と感じました。 それは別でした 私にとっては、「ええ、これらは大きな倉庫にある名前のない、顔のない、工場労働者のロボットではありません。 スペース。 これらは現れた人々であり、誰もが自分の仕事に誇りを持っているのと同じように、彼らは自分の仕事に誇りを持っています。 自分が何かをうまくやったと感じたとき、誰もが自分の仕事に誇りを持っています。
あなたが本当に尊敬している、または素晴らしい仕事をしていると思うファッションの人やブランドは今いますか？
デザイナーの観点からすると、 マラホフマン 持続可能性とそのマインドフルネスの真の基準をプロダクションデザインに追加してきました。 彼女は私にとってそのようなヒーローです。 レイチェル・ワン 私の本当に素晴らしい友達です—私はいつも彼女と彼女の現在の出来事や起こっていることについての見方を尊敬しています。 彼女は、多くの人々がただ受動的に消費するものについて積極的に話します。 CélineSemaanは、StudyHallで素晴らしいプログラムを構築しました。 彼女は、必要なものと、資本主義システムのすぐ外にある方法でそれを提供する方法の観点から、箱の外で本当に考えています。 彼女がしていることはたくさんあるので、他の多くの人が非常に積極的な方法で収益化しようとします。彼女はただ善のためにリソースを提供しているだけです。
このインタビューは、わかりやすくするために編集および要約されています。
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