ブライアンフィリップス。 写真：ビリーファレルエージェンシー
7月上旬に ケンゾーのキャロルリムとウンベルトレオンは、グレッグアラキとのコラボレーションである最新の映画をデビューさせました。 監督は、1990年代のTeen Apocalypse Trilogyで最もよく知られています。これは、現在カルトの古典と見なされている一連のブラックコメディです。 荒木のシグネチャースタイルで描かれた短編映画「HereNow」は大歓迎です。 キャラクターは、ケンゾーの秋のコレクションの爆撃機、ジーンズ、セーターを身に着けており、デッドパンの会話や物理的なコメディに対抗するのに十分な電気の色とプリントを備えています。
7月3日金曜日、リムとレオンの長年の広報担当者であるブライアンフィリップスは、パリの野外映画館で「HereNow」を祝うパーティーを開催しました。 それはルーファスウェインライトを含む印象的なゲストリストを描きました、 サイモン・ポート・ジャックムス と リリー・マクメナミー. 多くの報道を集め、ファッション業界で最も人気のある需要の高いデザイナーの2人であるレオンとリムにとってさらに別の勝利でした。
フィリップスは確かにその金曜日の夜の彼の日中の仕事で優れていました、しかし「HereNow」は彼にとってより大きな何かをマークしました。 クレジットの役割では、彼はプロデューサーとしてリストされていますが、フレームワーク（彼の広報会社であるブラックフレームの創造的な分派）はアートディレクションに賛成しました。 過去1年間、Frameworkのチームは、この新しいモニカの下でいくつかのキャンペーンとビデオをアートディレクションしました。 リヤ・ケベデ主演のモニーク・ペアンキャンペーンがありました。 ロダルテとスペルガの今後のコラボレーションのためのコリンドッジソンレンズシリーズ—ジアコッポラをフィーチャー—。 開会式のためのコリアーショアショットキャンペーンと インテルのMICAブレスレット.
これらの各プロジェクトは、PR側ですでにフィリップスと協力しているブランド向けに開発されましたが、ブラックフレームとフレームワークは異なるエンティティとして機能します。 現在、Frameworkは控えめなオペレーションであり、シニアクリエイティブマネージャーであるPhillipsとアシスタントグラフィックデザイナーで構成されています。 「私たちはこれら2つのことについて非常に教会と州です」と、彼はウェストチェルシーのオフィスからわずか数分のハイラインホテルのロビーでコーヒーを飲みながら説明します。 「情報を共有するときが来たら、私たちはそうしますが、それらは実際には非常に異なる考え方です。」
フィリップスは、性格から外れていないフレームワークで飛躍しています。 ニューヨークの最も強力なPRのほとんどとは異なり、彼は代理店のランクを上げることはしませんでした。その過程でクライアントの間で十分な忠誠心を築き、自分の年を経て脱出できるようになりました。 代わりに、彼はでインターンを始めました ビジョネア 1990年代後半にコロンビア大学で芸術を学びながら。 その経験は彼の軌道に大きな影響を与えました。 「彼らは、アート、ファッション、エンターテインメントのこの本当に興味深いスペクトルにとても興味を持っていました」と彼は言います。 「私は、 『私はこれが好きだと思いました。 気分がいいです。」
ビジョネア共同 - 創設者 セシリアディーン フィリップスは、アート、音楽、ファッションの世界を横断するスタートアップ制作会社Fatal ArtSyndicateでの仕事に推薦されました。 そこでは、プロジェクトを最初から最後まで見通す機会がたくさん与えられました。 「私は自分で少し物事をすることを余儀なくされました」と彼は言います。 「 『ああ、自分でビジネスを始める』とは思ってもみませんでした。しかし、それは私を刺激してくれました。」 彼は確信した 創設者たちは、友人のリムとが所有していた開会式の下に事務所を移転しました。 レオン。 「それはとても素晴らしいハブでした」と彼は言います。 「私がそこにいたとき、私は ビジョネア、通りを下っていた。 私はLibertineに会い、彼らのショーをプロデュースし、その会社の後援の下でこれらすべてのことを行いましたが、それは私自身のものではありませんでした。」
すぐに、Fatal ArtSyndicateは解散しました。 それでも、フィリップスはどの企業や団体からも独立して雇用され続けました。 特に、PS1での展示会のイベントについて相談するために彼を雇ったHediSlimaneによるものです。 その後、スリマンと彼のチームは、フィリップスがより永続的にブランドと協力することに興味があるかどうか尋ねました。 彼はディオールのCEO、シドニー・トレダノと会うためにパリに飛び、契約を結びました。 「ヘディが若者にそのような信仰を持っていることは驚くべきことでした」とフィリップスは言います。 「経験のレベルに関係なく、この人が正しい感性を持っていることを知ること。 PRの多くは、大衆文化で起こっていることに同調しています。 [Slimane]は、アプローチを曇らせるようなものへの参照ポイントがなかったという事実を特に気に入ったと思います。」
ブラックフレームの最初の2つのPRクライアントは、ディオールオムと ビジョネア. 始めるのに悪い方法ではありません。 「それを少し作るのは偽物でした」とフィリップスは認めます。 それでも彼はまた、成功をほぼ保証するような自信を持って生まれているようです。 彼は自分が好きなものを知っており、いつ「はい」または「いいえ」と言うかを知っています。
そこから、フィリップスは説得力のある1回限りのプロジェクトに取り組み始めました。 「ディオールをクライアントとして迎えることは、素晴らしいポジションでした。 最初は直接口にするようなものではありませんでした」と彼は言います。 「しかし、私は確かに起業について何も知らなかったので、私が失敗したことがたくさんありました。」
しかし、彼が失敗しなかったことの1つは、クライアントの選択と選択に関して、一定レベルの基準を維持することでした。 フィリップスのアプローチを説明するための最良の方法が検討されています。 「私たちがしていることの種類に本当に注意したかったのです」と彼は言います。 「最初はとても遅く、あちこちで1つか2つのファッションショーがありました。」
次に、彼はロダルテとアクネに署名しました。 フィリップスは彼らを導くのを手伝った。 「私がにきびを使い始めたとき、彼らはアメリカの2つのドアにしかいませんでした」と彼は言います。 次に開会式が行われ、その後、当時フリードリッヒペッツェルギャラリー（現在はペッツェル）として知られていたものやマシューマークスなど、アート界のクライアントが訪れました。 アートの世界に参入したファッションPRエージェンシーは「最初は売れ行きが悪かった」と彼は言う。 「ファッションでは、いくつかの成功があり、人々があなたのところにやって来ます。 アートでは、私たちが真剣であることをそれらのクライアントに本当に証明しなければなりませんでした。」
フィリップスは、自身の会社を経営していた最初の10年間で、真面目な、時にはニッチなファッションやアートのクライアントと、より壮大なブランド、特にナイキやフリーズアートフェアとのバランスを取るためのコツを開発しました。 文化的スペクトルの両端への彼の個人的な魅力はそれに影響を与えます。 私たちの会話の中で、フィリップスはスリマンについて何かを語り、彼自身の働き方について多くの洞察を提供します。 「スターであろうと雑誌であろうと、メディアで最も強力な声に接続するというこのアイデアだけでなく、誰も予想していなかったニッチでクールなものにも接続するというアイデアでした」とフィリップス氏は述べています。 「[スリマン]はこれら2つのことに集中し、真ん中の他のすべては捨てられました。」
フリーズをもたらすことは、ブラックフレームが成長していたというフィリップスへのサインでした。 「最大のファッションPRエージェンシーを構築することではありませんでした」と彼は言います。 代わりに、「これらのさまざまな分野でより多くを学び、より流暢になることを可能にし続ける興味深いことをすること」についてでした。
フレームワークは、新しいことに挑戦し続けたいという願望から生まれました。 「私たちは、クライアントが何を望んでいるのか、そして彼らが何をしているのかについて、この知識と情報を持っています」と彼は言います。 クリエイティブとビジュアルを通して？」 ケンゾーの創造的なアイデンティティを再確立するためにリムとレオンと協力することで、彼は自分の中にまったく新しい部門を構築するようになりました エージェンシー。 （フィリップスはマウリツィオカテランとピエルパオロフェラーリの トイレットペーパー、キャンペーンや社説などでLimやLeonと協力してきました。）「それが[Framework]のきっかけになりました」と彼は言います。 支部の最初の公式プロジェクトは、Péanの広告キャンペーンでした。 「素晴らしいアートディレクターはたくさんいて、彼らの多くと直接対決する方法はありません」と彼は言います。 「それは私たち自身のアプローチを見つけることです。」
フィリップスにとって、その大部分はビデオです。 具体的には、ケンゾーと荒木とのコラボレーションのような物語のファッションコンテンツ。 「スクリプト化されたコンテンツで何かを提供する大きなチャンスがあります」と彼は言います。 「ファッションは、広告キャンペーンの舞台裏のビデオよりもはるかに深く、本物の方法でストーリーテリングにその一歩を踏み出す必要があります。 それらには場所がありますが、一般の人々が永遠に注目することはないと思います。 大手ブランドは過去に[ストーリーテリング]に挑戦したことがありますが、その明確なスタンプがない、ブランドが承認した長編映画がいつかあると予測しています。 プラダがウェス・アンダーソンとロマン・ポランスキーのショートパンツを演奏しているのをすでに見ています。」
荒木と一緒に、フィリップスとチームにとって、彼の映画と印刷広告が連携していることを確認することが重要でした。 「雑誌で目にするものは、映画に関連しています」と彼は言います。 フィリップスは、このようなプロジェクトにもっと取り組みたいと考えています。 いつか、彼は長編映画を制作したいと思っています。
現在のFrameworkの目標は、さまざまな種類のブランド（多くはファッション以外）と協力して、より微妙な方法でストーリーを伝えることです。 「これがすでに存在するものとどのように異なるかについて、明確かつ注意深く確認したいと思います」と彼は言います。
フィリップスの道をたどりたがっている起業家になるのはどうですか？ 彼の最善のアドバイスは、アイデアについて強く感じたら、それを試してみることです。 「私たちが一緒に仕事をしているデザイナーを見ると、彼らは私に革新的であるように促します。 私が最も長く働いてきた[チーム]のうちの2つ、ウンベルトとキャロル、ケイトとローラは、彼らにはまったく知られていない旅に出ています。 それは私が大切にし、尊敬していることです。」