2017年春のニューヨークファッションウィークでの同名のショーでのティムコッペンズ：メンズ。 写真：UnderArmourの礼儀
私たちの長期にわたるシリーズでは、 「私はそれをどのように作っているのか」 ファッション業界で生計を立てている人々に、彼らがどのように侵入して成功を収めたかについて話します。
9月の木曜日の午後です。 15、そして私はちょうど私の最後のショーに到着しました ニューヨークファッションウィーク. 私はサウスストリートシーポート内の倉庫に足を踏み入れました。すべての石畳と植民地時代の褐色砂岩で、音楽が鳴り響くのが聞こえますが、ファッションのプレゼンテーションの識別可能な証拠は見当たりません。 その後、サウンドトラックが大きくなり、画面が地面から浮き上がり、今まで見た中で最もクールなストリートウェアを着たモデルの群れが現れます。 彼らが一種のストイックな振り付けで群衆の中を歩いていると、これが、 ティムコッペンズ NS アンダーアーマースポーツウェアの最初の外出は、通常のアクティブウェアのプレゼンテーションではありませんでした。 しかし、90年代のベルギーで育ち、アントワープの名門王立芸術アカデミーで彼の技術を学んだコペンズは、普通のアクティブウェアデザイナーではありません。
幼い頃からストリートウェアへの愛情を育んできたコペンズは、それを取り巻く文化に没頭しました。 「その文化全体がベルギーにやってきたとき、それはすべて私たちが服を着る方法、私たちが歩き回る方法の一部でした」と彼は言いました。 ファッショニスタに電話で語った後、ウータン・クラン、スケートボード、グラフィティを早くも参照した 興味。 もちろん、服が登場しました。 彼は「BMXをするために何かが必要だった」ので、母親のミシンでわずか11歳か12歳で最初のトラックスーツを作りました。 しかし、ファッションはずっと後になるまで最終目標ではありませんでした。 彼はデザインに飛び込む前に、建築の学生としてロイヤルアカデミーに入学しました。 ファッションは、彼が住んでいた世界と彼が着たい服を結びつけることを可能にすることによって、彼の興味の「自然な進化」であったと彼は言いました。
業界はそれに賛成した。 での設計の役割の後 アディダス と ラルフローレンのパフォーマンスレーベルRLXであるCoppensは、2011年に独自のメンズウェアブランドを立ち上げました。
バーニーズニューヨーク 彼の最初のコレクションを注文し、すぐに多くの国際的な賞が続きました：2012 Ecco Domani Award for Best New Menswear Designer、2013 ファッショングループインターナショナルライジングスターオブザイヤー、2014 CFDAスワロフスキーアワードフォーメンズウェア、そして同じLVMHプライズのトップ10ファイナリスト 年。 今年の6月、Under Armourは、Coppensを利用して、Under Armour Sportswear（UAS）と呼ばれる新しい社内の高級コンテンポラリーレーベルを率いることを発表しました。 そしてと 新しいUASポップアップ 新しいUASTCSelectカプセルコレクションが12月月曜日までオープンしました。 12（詳細は以下を参照）、Coppensは現在、スタンドアロンの小売店にも参入しています。私たちは、ファッション（およびスケートボード）への彼の初期の関心、ロイヤルアカデミーでの彼の経験についてコペンズと話しました。 彼の今署名された美学と彼が彼の同名のメンズウェアに加えて二次的なデザインの役割を引き受けることを選んだ理由 ラベル。
ベルギーで育ち、いつもファッションに興味がありましたか？
従来の方法ではありません。 私はかなり小さな村から来ました。インターネットなどの前は、ファッションで起こっていることに接続していませんでした。 しかし、私は物を作ること、物を作ること、物を作ることに興味がありました。 それはいつも私を興味をそそるものでした。 ですから、創造的な観点からはそうです。 それは高校に通い、目立つように、あるいは他の人とは違うことをしようとしていたときに始まったと思います。
あなたのキャリアの願望が明らかになったとき、あなたは覚えていることができる「クリック」の瞬間がありましたか？
いいえ、それは非常に緩やかでした。 アントワープの[王立芸術アカデミー]に行くと、[ファッション]はますます面白くなりました。 そして、私はスケートボードやグラフィティ、そしてその全世界に夢中になりました。 当時、ファッションのキャリアが実際には[リンク]されていなかったことがたくさんあります。 ファッションはファッションでした。 ストリートカルチャーとはあまり関係がありませんでした。 それらの線は非常にぼやけました。
服作りへの興味とは違うと思いますが、影響はありました。 90年代にウータンを聴いて育った私は、それが私の生活の一部だったので、常に機能的なエッジを持ったものやスポーツと関係のあるものを作る傾向がありました。 その文化全体がベルギーにやってきたとき、それは私たちが服を着る方法、私たちが歩き回る方法のすべての一部でした。 それは服だけではなく、それを取り巻く文化でもありました。
最初はファッションデザインに興味がなかったとしたら、ロイヤルアカデミーでどのような時間を過ごしましたか？
私は数ヶ月間建築をしました。 私が高校を卒業したとき、それは創造的で、私は数学などがかなり得意だったので、人々は私がすべきだと言いました。 しかし、私にはわかりません、それは私とつながっていませんでした。 理論的すぎた。 正直、ファッションスクールのことすら知りませんでした。 私は[アカデミーの]学校が持っている名声を知りませんでした。 しかし、私はそれを申請しました—誰かが私にそうすべきだと言ったので—そして私は受け入れられました。 他の多くの[学生]のように、「これをやりたい」というようなものではありませんでした。 とてもオーガニックな4年間でしたが、「これはかっこいい」と思ったのは昨年だけでした。 自分の世界、つまり自分が聴いている音楽や友達を、服を着てやっていることに結び付けることができます。」そして、それは面白くなりました。
2011年にあなたはあなた自身のレーベルを立ち上げました。 あなたのキャリアのどの時点で、あなたはあなた自身のビジネスを始めることができることに気づきましたか？
高校生の時から。 ものを作って売るなど、いつも何かしていることがありました。 繰り返しになりますが、「ファッションブランドが欲しい」ということから始まったわけではありません。 今でも、すべてが進化した方法は興味深いものです。 ええ、私たちは服を作っていますが、すでにたくさんの服があります。 どうすればそれを広げ、さまざまな方法で服を見ることができますか。ズボンを買うだけでなく、それは認知的なアイデアの一部です。
自分の世界を表現したかったのですが、それを実現する唯一の方法は、自分のレーベルを立ち上げることでした。 私は多くの企業経験を持っていました—私は一定の自由を持っているより大きなブランドで働いていましたが、あなたは常に境界内で働く必要があります。 私にとって、それは前向きな意味で非常に挑戦的でした。なぜなら、確立されたブランドをどのように取り入れて、それをより面白くすることができるかに興味があったからです。 それは、革新的であるために、本当に大きなもので難しい部分です。 でも、好きだと思ったことも話そうとしていたので、大企業では表現が難しかったです。
ファッションのビジネス「高級スポーツウェアの美学を開拓した」とあなたのラインを評価します。 レーベルの初期の頃、どこからインスピレーションを得ましたか？
それは私がアカデミーにいた時から、あるいはそれ以前から、私がいつもファッションを見てきた方法です。 BMXをするために何かが必要だったので、母のミシンで11歳か12歳のときにジャケットやトラックスーツを作ったと思います。 かっこいいものをファッションステートメントとして見ずに着たかった。
アディダスとラルフローレンでファッションと陸上競技を融合させて、「イタリアンバージョンのトラックパンツを作って、それを簡単でアスレチックな流れにする必要がありますが、 また、これらの調整された要素をパフォーマンスとマージすることは、私がレーベルを始めたときはそれほど大きなことではなく、私が始めたときに人々は気づきました。 それ。
あなたは今シーズン、アンダーアーマースポーツウェアのクリエイティブディレクターとして最初のラインをデビューさせました。 その役割を引き受けたいと思ったきっかけは何ですか？
Under Armourは大きいですが、ライフスタイル市場に参入することは非常に新しいことでした。 ベン[スポーツファッションの社長であるプルース]が私にそうするように頼んだとき、彼は「アンダーアーマーをライフスタイルに組み込む方法を見つけたいと思っています。 機能性、そして現代のアメリカのスポーツウェアでベッドを作る。」多くの人々が知っているアメリカのスポーツウェアではなく、それに現代的なエッジとレベルを与える 機能。 それは私にとってかなり完璧なものでした。 それは本当に大きな会社の中のスタートアップですが、同時に、あなたはあなたの後ろにある大きなブランドのサポートを持っています。 これまでのところ完璧な組み合わせです。 それは何もなかったので、私はそれに取り組み始めることに本当に興奮していました。 それは衣服からブランディング、そして小売りの部分に行きました。 全体像を見て、ブランド全体が活気づき、それでも呼吸と発展の自由を与えているのを見るのはエキサイティングです。
もちろん、たくさんの人が見ているのでプレッシャーはありますが、それはとても有機的です。 小さなチームです。 誰もがこれを実現するために一生懸命働いた。 私たちは皆、それを手に入れて世界中に見せることに非常に情熱を注いでいます。 私たちはUASと共に、そこにあるものとは異なる何かをしようとしています。 そしてそれが目標です。
それを世界中に示す限り、新しいTCSelectカプセルのUASポップアップショップがダウンタウンにオープンしました。 そのコレクションを作成することになったのは何ですか？
カプセルですが、作業を重ねるうちに、本当にUASだと気づきました。 そのブランドイメージとビジョンを一貫させることは私たちにとって非常に重要です。 そもそもポップアップはUASポップアップであり、まだコレクションの一部である、まだ表示されていない部分がいくつかあります。 その背後にある一般的なインスピレーションは、他のすべての作品と同じでした。 ボンバージャケット、トレンチコート、人々が知っている作品がたくさんあります。 しかし、私たちは彼らにいくらかの興味を追加しました。 それらが正しくフィットすることを確認しました。
ライン全体をまとめるとき、色とフィット感はすべて非常に考慮されました。 そして、細部が他のブランドのものとは違うことを願っています。 ポップアップは、「かっこいい、これで最初の店舗ができました！」のような機会を与えてくれます。 そして、それは悪くありません。 それは私たちに人々がどのように見えるか、人々が服をどのように見るか、いつ着るか、どのように着るか、何がうまくいくか、何がうまくいかないかなどを見る機会を与えてくれます。 それは重要です。
注：UASポップアップは、12月の月曜日まで27 MercerStreetで開かれます。 12であり、UASとUAS TCSelectカプセルコレクションの両方を備えています。
このインタビューは、わかりやすくするために編集および要約されています。
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