私たちが偉大な画家について話すとき、私たちは線の完全性について話します彼らの筆致における自信、明快さ、そして個性。 アーティストの精神はそれらのストロークに現れます。ルーベンスがルーベンスであると言われる必要はありません。彼のラインは彼独自のものであり、それを見るとわかるからです。 同じことが本当に特異なデザイナーにも当てはまります。彼らのルックアンドフィールに近づくことはできますが、説得力のある複製はできません。 アン・ドゥムルメステール はこれらのアーティストの1人です-彼女のラインは純粋に、間違いなく彼女自身のものです。
先週、ドゥムルメステールは彼女が 彼女の名を冠したレーベルから離れる. 決定は予想外ですが、振り返ってみるとそれほど驚くことではありませんドゥムルメステールは常に自分のペースで自分の道を歩んでいます。 彼女は過去30年間、自分自身の不機嫌でロマンチックな宇宙を開発し、あるアイデアから次のアイデアにとらわれるのではなく、着実な反復を通じてビジョンを拡大してきました。 陰気なパンクエネルギーと絶妙な仕立てと大胆な形をブレンドし、彼女は現代のデザイナーと同じくらい重要な作品を生み出しました。
Demeulemeesterは、 アントワープの6人 1980年代後半に。 彼らの物語は伝説になり、現代的なファッションのターニングポイントになりました。1986年に、グループは 英国のデザイナーショーで彼らの製品を見せるために借りたバンに乗ったロンドンは、ファッションの世界をその上に変えました 頭。 どこで拾う 川久保玲 山本耀司はやめ、シックスは新たな破壊者となり、1990年代を通じて基準をリセットし、前衛的なファッションの先駆者と歩調を合わせました。
ボリュームとプロポーションに対するドゥムルメステールの感触は、すぐに影響を与えました。 落ち着いた、多くの場合モノクロのカラーパレットを使用して、彼女は印象的なシルエットを作成し、うねりを組み合わせ、 トリムのチョッキとクロップドパンツを備えたフロアレングスのジャケット、または特大のサクサク仕立てのシャツを見せて、 誇張された袖口。 彼女の初期のコレクションは、古典的な衣服の作り直しに焦点を当てていました。 彼女の1992年秋冬コレクション（パリで最初に展示されたコレクションの1つ）は、修正主義の歴史を提供しました。 女性が足首までの長さのガウンと分厚い上に滑らかなトップコートを着ていた両性具有のエドワード時代を想像してみてください ブーツ。 彼女は色と形の両方でコントラストを持って仕事をするのが好きで、川久保の画期的なスタイルで生の分解された衣服から華やかに仕上げられた作品を演奏しました
コムデギャルソン.季節ごとに、彼女はレパートリーを増やし、ザラザラした革、ずんぐりしたスーツ、そして彼女のトレードマークの1つとなる羽のモチーフを紹介しました。 彼女は主に白黒で作業することで知られていますが、実際には、1996年には早くも明るく大胆な色を使用して大きな効果を上げ始めました。 その同じ年、彼女は女性のルックスと並んでメンズウェアのラインをデビューさせました-それはレーベルの重要な部分になり、2005年からスタンドアロンの滑走路の治療を受けました。 いくつかの大企業からの序曲にもかかわらず、レーベルは独立して資金提供され、これまでと同じように質の高い職人技に厳格に専念していました。
Demeulemeesterは、同じ一連のアイデアに取り組むのに時間がかかりすぎると批判されることがありました。 しかし、停滞と見られていたのは、実際にはビジョンへの印象的な取り組みでした。 最初から、ドゥムルメステールは自分が作りたいと思っている世界を正確に知っていて、決して揺らぐことはありませんでした。 彼女が集中力を維持し、トレンドを追いかけなかったことは、彼女の最も称賛に値する特徴の1つであり、彼女を追いかけたデザイナーにとって素晴らしい例です。 さらに、その一貫したスルーライン、その元素の純度はまさに彼女の常連客を魅了したものです。 Demeulemeesterの服は、純粋な美学よりも深いレベルでコミュニケーションを取ります。その周波数に合わせて調整された人にとっては、感情的に共鳴します。 それは、音楽、文学、視覚芸術、哲学からなる気質、方向性、全世界を表しています。 衣服は、入室したい人のためのアクセスポイントです。 詩人、乞食、パンク、吸血鬼-樋の中のエレガントで汚れた、しかし星を見ている。
この種のつながりは衣服よりも深く浸透しており、それがドゥムルメステールが現代的なファッションにおいてそのような記念碑的な人物である理由です。 彼女の影響力は今後何年にもわたって感じられるでしょう。