ジュエリーデザイナー アンナシェフィールドの対照的な影響は、おそらく彼女の多様な背景にルーツがあります。 彼女は現在ニューヨークを故郷と呼んでいますが、彼女は人生の大部分をニューメキシコ州北部とカリフォルニアのさまざまな地域で過ごしました。 コントラストの要素は、彼女の生涯とコレクションを通して明らかです。美しさと洗練が予期せぬエッジの効いたものと出会うのです。 彼女のガーリーで甘い性質と彼女の印象的な入れ墨の組み合わせでさえ、同じメッセージを伝えます。
シェフィールドはデザイナーになるつもりはなく、代わりに彼女の美術のバックグラウンドに焦点を合わせました。 彼女は、溶接と鍛冶の技術をより小さな材料に翻訳することによって、楽しみのためにジュエリーを作り始めました。 ゆっくりと、しかし確実に、需要が伸び、ビジネスが生まれました。 彼女のレーベルBingBangは、パンクロックの要素を取り入れた、遊び心のあるトレンド主導の作品で構成されています。 平和のシンボルのような平らなシンボルが特徴の「タトゥー」リングで、指のどこにでも着用できます。 より細かい要素と宝石で作業したいという願望から、彼女はブライダル/コミットメントの範囲も含む、同名のオーダーメイドの手作りの作品を発売しました。
複数の範囲とからの範囲のコラボレーションのリスト マークジェイコブス に 目標、シェフィールドは減速の兆候を示していません。 彼女は広々としたラファイエットのショールームを案内してくれた後、お茶を飲みながら彼女のやり方を教えてくれました。
最初のジュエリーレーベルを立ち上げる前は何をしていましたか？アンナシェフィールド： 芸術アカデミーで彫刻を勉強していたので、しばらくそれをやっていた。 ファインアートは私がとろうとしていた方向でした。 私はジュエリー作りを学び、テクニックを学びましたが、その情報を彫刻的なオブジェクトに変換していました。 私は鍛冶や溶接もしていました-あちこちにたくさんの建築物や家具がありました。 たくさんのインスタレーションを作成しました。
どうやって最初のジュエリーレーベル、Bing Bangを始めたのですか？ それはかなりランダムでした。 楽しみのためだけに作品を作っていました。 スタジオでは、鋼板の形やエンドピース、美しい銅のピースなど、インスピレーションを得たものを定期的に見つけていました。 私はちょっとした一回限りのものを作って、それらを着るか、またはそれらを配ります。 当時住んでいたサンフランシスコのアッパーヘイトにある郵便局裏という超かわいいブティックがたくさんあり、そこで働く女の子たちをたくさん知っていました。 彼らは私のジュエリーについて、そして私が何かを売るかどうかを尋ね始めました。 それで、私は楽しみのために余分な部分を作り、それらを落としました。 彼らは売り続けたので、私はもっと作り続けました。 そこから、もっと多くの店が頼んでいたので、私は続けました。 アートよりずっと簡単でした。 あなたのアートを見せたり、助成金の提案を書いたり、展示したりします。 ギャラリーで人と出会うのは、裸になっているようなものです。 とても個人的で強烈です。
なぜ、いつニューヨークに引っ越したのですか？ 私は10年前に引っ越しました。 アートとジュエリーのどちらが引き継いだのか、ちょっとわかりました。 それは、私の夢を実現し、私の運命を見つけるためにニューヨークに引っ越すようなものです。 うさぎとうさぎのようなものでした。 ファインアートへの魅力を感じ、アートの世界に深く関わっていましたが、どういうわけかジュエリーのことが起こったのです。 当時、私は全国に約10人の仕入れ業者がいました。
「私はそれを成し遂げた」瞬間がありましたか？ それらの瞬間のいくつかがありました。 人々は映画や有名人のために何かを呼ぶでしょう、そして私はそれが撃たれるのを見るでしょう、それはクールでした。 キルスティン・ダンストが私のネックレスを買ったときのことを覚えています。 ドリューバリモアはで作品を着ていた 流行、それは巨大でした。 彼女がバダスだと思うのでネックレスを送ったのですが、結局彼女はそれを着て撮影しました。 そのプレースメントにお金を払うことはできません。 マークジェイコブスの滑走路もやりました。 当時はPRすらありませんでした。
初期の障害のいくつかは何でしたか？ 私はビジネス経験がなかったので、会社を経営することの内外は困難でした。 アーティストとして、私の脳は必ずしもそのように機能するとは限りません。 私はより多くの従業員を雇い始めました、それは役に立ちました。 人々は私に、フォルダを使って整理するなどの簡単なことを教えてくれました。 私は2006年に兄を雇い、彼は3年間私と一緒に働きました。 彼は基本的にCEOであり、私たちのマーケティング戦略を実行し、私たちのブログを行っていました。 彼はまた、私たちのキャンペーンとどの写真家を使うべきかを理解しました。 彼は、モデルを使用する代わりに、ある種のミューズになってブログに貢献するコミュニティの女性を使用できると判断しました。
他の範囲にどのように拡大しましたか？ 上質なジュエリーや貴重な素材で遊びたかったのですが、ビンバンには合いませんでした。 私は2007年秋に3.1Phillip Limのファインジュエリーを作り、その後、自分でカプセルの範囲を作ることにしました。 そこから拡大したばかりです。 そして9月には2年近く計画していたブライダルを立ち上げました。 素晴らしい人たちのために指輪を作るようになりました。 私たちの顧客は素晴らしく、非常に多様です。 類似性は、少し異なった意味のあるものへの欲求です。
あなたのジュエリーの背後にあるデザイン哲学は何ですか？ 私は本当に洗練されたエレガントなものの組み合わせを持っているようにしていますが、常にエッジがあります。 少し暗いか、道に迷ったもの。 その塩辛くて甘い組み合わせは常にあります。 手作業で作られた職人の要素が好きです。 そうは言っても、私もそれを少し完璧で光沢のあるものにしたいと思っています。 完了するまでは、一種のプッシュ/プルです。
どこからインスピレーションを得ますか？ 私は多くのヴィンテージジュエリー、オブジェクト、建築、家具のデザインを参照しています。 私はいろいろなことを見ています。 インスピレーションを保つファイルフォルダがあります。 使いたい宝石でも、絵の中で好きな色でもかまいません。
あなたは両方の海岸に住んでいたことに影響を受けていますか？ はい、そう思います。 視覚的な影響はとても異なります。 私がニューメキシコで育ったところでは、建築は土地にもっと統合され、自然についてもっと とスペースがありますが、ニューヨークでは、このすべての鋼とガラスが周りにある小さなスペースのスロットの中にいます あなた。 コントラストが影響を与えたと思います。
あなたはファッションに従いますか？ うん。 私はアレキサンダーマックイーンやアレックスワンのようなより確立されたレーベルが大好きです。 しかし、Lindsay Thornburg、Honor、Nomia、ElectricFeathersなどの新しいデザイナーもたくさん大好きです。 現在、クールなレーベルはたくさんあります。
ミューズはいますか？ 私の友人。 デザインをするときは、人や物のことを考えないようにしています。 私のコレクションはかなり幅広いです。 かわいいものから激しいものまであります。 私は原型について考えようとします。
どのように作品を作成しますか？ スタジオで自分でプロトタイプを作ることもあれば、描いて他の誰かがプロトタイプを作ることもあります。 デザインをデジタルで作成することもあります。 コレクションには非常に多くの異なる作品があるため、私が働く方法はたくさんあります。 手で物を作るのが大好きです。 指を見ると、最近よくやっていることがわかります。
あなたの平均的な就業日はどのようなものですか？ 現時点では3つの会社と2つのブランドと4つのコレクションのようで、忙しいです。 私は起きてコーヒーを飲み、携帯電話とiPadから同時にスペルミスのあるメールを送信します。 それから私はここに来て、その日の残りの時間働きます。 やるべきことは常に百万あるので、それはさまざまです。
今後のエキサイティングな計画はありますか？ カーティス・クーリグという「ラブ・ミー」というアーティストとコラボレーションしたばかりです。彼は友達で、お茶を飲みながらおしゃべりをしていましたが、実際に実現しました。 私はたくさんの新しいファインとブライダルの作品を作ろうとしているので、それは大きくなるでしょう。 ウェブサイトとブログもリニューアルします。