המעצב הניו יורקי ברנדון סאן הגיע לעצמו להצגה הרביעית בעזרת משהו שהוא משתמש בו לעתים רחוקות-צבע. "אני לא אחד שמאיר את זה ואת זה, אז האוסף הזה בהחלט היה עזיבה בשבילי", הוא ציין.
עם אונה-בוג'ישה (אשת הסמוראים ביפן) כמוזה, סאן כיוון את מבטו על הווילה הקיסרית של קיוטו, קצורה, לזמן ולמקום, כדי לבחון את שיווי המשקל בין האכזרי והשברירי. בריטים (מנדרינה, ירקן וורוד פריחת הדובדבן) הוצגו במלואם, בצמוד לשחורי סילון וחריפים, כדי ליצור ניגודים בלתי צפויים לכל אורכו. טכניקות הפרווה החתימות שלו, שאותן חידד כמנהל פרווה באוסקר דה לה רנטה ובבלקגלמה, מצאו חיים חדשים במניפולציות גיאומטריות. טווידים אומנים שקיזזו מכנסי סיגריות עור ארוגים בחוזקה יצרו צללית חלקלקה בעקבות מאמציו הקודמים.
למרות שאולי זו הייתה הקולקציה הפחות "פרוותית" של סאן עד כה, היא עדיין הייתה כבדה עם טכניקות חדשות. בהתנסות בקפלת מחסניות הדוקות, תהליך שבו הוא מתאר כ"אהבה מוקפדת ", שמר על המיקוד בשריון העתיק onnabugeisha. הוא שיחק בשקיפות ובפירוק, הביא את מבוכי השלווה של קטסורה לידי ביטוי בחיתוכים של מינק ירוק דשא על גבי משי שחוצה.
שילוב הקשה עם הרך, סאן בסופו של דבר מצטיין, אך זהו ההתמודדות הראשונה שלו עם צבע שניצחה את המירוץ הזה.
תמונות: גטי