איך 'עיירות נייר' הפכו את קארה דלינגינג לנערה הכל אמריקאית הסמוכה

instagram viewer

נט וולף בתפקיד קוונטין ג'ייקובסון וקארה דלינגינג בתפקיד מרגו רוט שפיגלמן ב"עיירות נייר ". צילום: TM & © 2014 תאגיד הסרטים לפוקס המאה העשרים. כל הזכויות שמורות.

כשהעיבוד למסך הגדול של הרומן הצעיר למבוגרים של ג'ון גרין "ערים של נייר"יוצא לקולנוע ב -24 ביולי, למבקרים תהיה לראשונה הזדמנות להגיב על אופן המודל קארה דלווינגן הוא מרגש, בניגוד למה שהיא לובשת. או שהם יצליחו?

מעצבת התלבושות הוותיקה מרי קלייר חנן רגילה לעבוד עם כמה מהתיאנים ההוליוודיים הגדולים ביותר, כולל שיילין וודלי ו אנסל אלגורט בזעזע הדמעות של גרין "התקלה בכוכבים שלנו" ו ג'וליאן מור ב"הילדים בסדר ". אך למרות שהכוכבים האמורים עשויים להתפאר באמינות רציפות של השטיח האדום (ואפילו הצטלמו לכמה קמפיינים אופנתיים), אין להם בהכרח את המאיים דוגמנית על נקודת קליעה על קורות החיים שלהם שיש לדלווינגן בת ה -22.

"עיירות נייר" הוא תפקיד הסרט הגדול הראשון של הדוגמנית הבריטית. היא משחקת את מרגו רוט שפיגלמן המרכזית, הריסוק החמקמק של הדמות הראשית המקסימה, קוונטין "ש" ג'ייקובסון (נט וולף). "עיירות נייר", הממוקמות במחלקה מפוארת, עוקבות אחר קוונטין וחבריו כשהם מחפשים אחר מרגו, שנעלם לקראת סוף השנה האחרונה. זהו בעצם סיפור התבגרות עם תעלומה מרכזית, אהבה, חברות וחדרי ארונות סרטים מהותיים.

חנן לקחה הפסקה מהפרויקט הנוכחי שלה, "אלווין והצ'יפמאנקים" הרביעי, שדיבר איתו פאשניסטה על פיתוח דמותו של דלווינגן באמצעות תחפושת, יחסי העבודה שלהם והיכן מצאה השראה להלביש את שאר השחקנים הצעירים של הסרט (ספוילר: ממש טוב סרטי תיכון משנות ה -80).

מה הייתה ההשראה שלך בהלבשת הדמויות בגיל התיכון לסרט?

התחלתי לצפות בסרטים משנות ה -80 ותחילת שנות ה -90. בעצם יכול להיות שזה היה מוקדם מזה. כל סרטים, סרטי תיכון, מ- "Footloose" ועד "Fast Times at Ridgemont High" וכלה בשפע של סרטים מצליחים מאת כשגדלתי כמו "מועדון ארוחת הבוקר". היה לי חשוב גם לגרום לזה להיראות מציאותי מאוד, כמו בתיכון עַכשָׁיו. אז ההשראה הגיעה ישירות מירידה לבתי ספר תיכוניים ומבילוי עם הילדים האלה.

כיצד העברת את הפיתוי המסתורי של מארגו רוט שפיגלמן של קארה דלינג'ינג באמצעות תחפושת?

קודם כל עסקתי בדמות, אבל התמודדתי גם עם השחקן/דוגמן. אז זה היה אלמנט נוסף שצריך לקחת בחשבון כי לא משנה במה אתה מכניס [דלווינגן], היא כנראה כבר לבשה אותו. אז זה הביא אותי למקום שבו רק התחלתי יוצר תחפושות בשבילה, אם זה לא היה קטע נצחי קלאסי, כמו זוג ג'ינס או זוג קונברס. התחלתי להיכנס לחנויות יד שנייה ולגזור בגדים.

גיליתי שאני רוצה לתאר את האני הפנימי שלה דרך הבגדים החיצוניים שלה, אז מה שניסיתי לעשות זה ליצור גברי ונשי, כמו היין והיאנג, הרך והקשה. כך, למשל, היה תלבושת אחת שנכנסתי לחנות יד שנייה ומצאתי ג'ינס כסוף וניתקתי אותם והכנתי להם מכנסיים קצרים וחשבתי שהם סוג של דיסקו ואהבתי זֶה. זה בן כמה שאני, נכון?

ואז נכנסתי לחנות יד שנייה נוספת לאורך הכביש ואמרתי להם, 'יש לכם במקרה ויקטוריאני במקרה?' [Delevingne] לא לבש דבר כל כך ישן, נכון? מצאתי פורחים עם שימלה. הם לא חבושים, אלא בגד תחתון אמריקאי מוקדם שבו הפרח מחובר לשמלה כך שאתה נכנס לכל העניין. אז קניתי אותו וחתכתי את החלק הפורח, אז עכשיו היה לך רק את הבגד התחתון העליון - חולצת קמולה - ושמתי את זה עם הג'ינס הכסוף שניתקו וזרקתי לה חגורת פאנק מוֹתֶן.

אז היה לך רך והיה לך קשה והייתה לך קצת נערת דיסקו שלוקחת סיכונים, עצבנית-בורחת וקצת רוקנרול שם. חגורת הפאנק הייתה קשה וחלקו העליון של הגמלה הקטנה היה רך ונשי ואז תקעתי בורדו חזייה למטה רק כדי לתת לה קצת צבע וקצת חושניות שגם היא הייתה חלק ממנה שֶׁלָה. אז היה לי חשוב שנראה בה את המהומה הפנימית הזאת, כמו הילד הנמלט הזה. זה כמעט כמו איכות נערית בה, כמה היא יכולה להיות אגרסיבית, אבל עדיין [להראות] את הפגיעות שבפנים.

"רגע, אז קארל לגרפלד הוא מנהל הקריאייטיב של שאנל ופנדי?" צילום: TM & © 2014 תאגיד הסרטים לפוקס המאה העשרים. כל הזכויות שמורות.

זה באמת נשמע כמו משהו שקארה דלווינגן תלבש בחיים האמיתיים. גם מכנסי הג'ינס הצרים והקפוצ'ון בטריילר נראים כמו משהו שהיא הייתה לובשת. האם לדלווינגן הייתה הרבה אמירה על התלבושות שלה?

הו כן, זה כל כך חשוב לי, כי [זה של דלווינגן] הוא זה שנושא את זה. היא זו שנמצאת מול המצלמה. אז הכרתי אותה קצת. אתה מרגיש מישהו באמת בחמש הדקות הראשונות, כדי שאוכל לראות את האיכות הנערית בה. אז ידעתי שאני יכול לעשות חזיית ספורט - זה לא חייב להיות חזיית ילדות.

היא פשוט אהבה, היא באמת אהבה את הדברים האלה. היא, במבטא הבריטי שלה, אמרה: 'זה חולה! אני פשוט אוהב את זה, זהו, יש לנו את זה! ' והיא נגמרה מהטריילר. כי היא לא ראתה את הדברים האלה מעולם. היא רואה אותי חותכת פורחות תחתוניות אמריקאיות מוקדמות ואני הולכת, 'תלבשי את זה עם הבורגול הזה חֲזִיָה.' זה היה נפלא עבורה [בשבילי] ליצור דברים ולחתוך דברים ולמצוא דברים שֶׁלָה.

איך היה לעבוד עם מישהו עם רקע דוגמנות?

אני חייב באמת לגשת למי שאני מתלבש כאדם. אז היא לא הולכת להיות דוגמנית על בחדר שלי. היא הולכת להיות קארה, השחקנית. גרתי הרבה שנים בפריז ועבדתי עם דוגמניות וזה היה דבר אחר לגמרי. הם עמדו שם, ממש לא היה להם מה להגיד. לבשת עליהם בגדים והכל קשור לבגדים. ואילו כשאתה עובד עם השחקן, זה קשור לשחקן. הלבוש הוא השני. אז כשהייתי בחדר עם קארה, היא פשוט הייתה מדברת איתי על מי שהיא חושבת שהנערה ואתה יש שם מדפי בגדים ואתה רק מתחיל להוריד דבר מהמדפים ולהתחיל לחתוך דברים לְמַעלָה. ואתה מקשיב לה ואתה מדבר איתה, אתה יודע? ולפני שאתה יודע את זה, אתה מכין מרק! אתה מכין עוגה!

"זה ערפד?" צילום: TM & © 2014 תאגיד הסרטים לפוקס המאה העשרים. כל הזכויות שמורות.

דלווינגן ידוע גם כעל צחקן. האם היו תעלולים או רגעים מצחיקים בחדר התלבושות?

הו, היו הרבה כאלה. יש לה באמת יתרון והיא באמת, זאת אומרת, היא היה הדמות ברמות רבות מכיוון שהיא באמת לוקחת סיכונים, היא באמת יצירתית וחדשנית. היא לא רק פרצוף יפה והיא ממש ממש חכמה והיא גם ילדה אנגלית מנומסת, מגודלת היטב. כשהיא הלכה רחוק מדי והיא מיצתה את הסבלנות שלך, היא תסתובב ותלך, 'אוי, סליחה, אני פשוט נהנה. בוא נחזור לעבודה '.

אני חושב שבאמת יש לה קריירת משחק ממש לפניה. היא הייתה יפה. אם הייתי בא מהמקום של, 'אלוהים אדירים, אני מלבישה דוגמנית -על. היא ראתה הכל, היא מסתובבת עם קארל לגרפלד, אני רק אני, אני לא יכול לעשות את זה, אני לא הבן אדם הפאשניסטי הזה - אם הייתי נכנס לחלל הזה - זה לא היה קורה מעולם. עדיף לי פשוט ללכת, תראה, זה הרבה יותר עמוק, זה לא רק משטח, אנחנו לוקחים את זה מבפנים. אני מעצב תלבושות, אנחנו - אני ואתה - בחדר מנהלים שיחה. ואתה צריך לשכוח מכל הדברים שאתה שומע או קורא או כל דבר אחר.

נראה טוב, קוונטין. צילום: TM & © 2014 תאגיד הסרטים לפוקס המאה העשרים. כל הזכויות שמורות.

היכן מצאת השראה להתחפש לדמות הראשית, קוונטין (נט וולף), וחבריו?

זה בעצם מגיע מחזון בהתחלה. זה מגיע לי בראש ואתה מקבל את זה רק על ידי שיחה עם השחקנים שהם ליהקו. כמו עם נט וולף, חשבתי על מי באמת, אבל ממש חכם, אבל מי זה ממש נמוך. ואתה חושב על אותו אדם שאתה מכיר ואני הלכתי משם ואמרתי 'הוא לובש חולצות מהסוג הזה'. ברגע שיש לך את הרעיון הזה בראש, אז אתה יוצא לקניות. הייתי הרבה אצל בן שרמן, הייתי ב- Rag & Bone ובג'יימס פרס. בבלומינגדייל'ס יש הרבה קווי בגדים ממש טובים, כמו ג'ינס ג'ו או ג'דסון הדסון. דמות אחת הייתה אופנתית מאוד ולכן בסופו של דבר ירדתי לטופשופ וקיבלתי השראה מכך.

אז הלסטון סייג ', המגלם את האויב הטוב ביותר של מארגו, לייסי. אני מרגיש שהיא כוכבת בעלייה. איך זה עלה בדמותה?

היא מדהימה. יש לה את הגוף הלוהט והסקסי הזה. רצינו להשוויץ בכך, אז עשינו טנקים קטנים ומכנסיים קצרים. אבל רצינו להראות שהיא לא צ'יזית. לא התחלנו להכניס אותה להרבה ורוד לוהט או כחול בייבי. כי בשלב מסוים היא אומרת שהיא נוסעת לדרטמות ', אז רציתי שהיא תהיה חתיכה, אבל בצורה חכמה וקלאסית. היא לבשה הרבה נעלי סמרטוט ובונה, חולצות טריקו, מכנסיים קצרים. גופיותיה לא היו בצבע ורוד לוהט, הן היו אפורות או לבנות. היא בהחלט במגמת עלייה. היא הייתה ממש קולנועית וגלמה דמות מופלאה.

ועד כמה שונה יצירת תלבושות לסרט הזה מאשר "התקלה בכוכבים שלנו?"

ובכן, אני מתכוון, לדמות של קוונטין יש חשק לנדוד לילדה הזאת, אז עשינו דברים שמעוררים. בעשיית "התקלה בכוכבים שלנו" באתי ממקום, מילדה, שלא הרגישה טוב. אז כל הגישה הייתה בעצם לבוש עצוב, ביגוד שעצוב עוד יותר מזה רק חולצת טריקו. כל כך עצוב שהיום אתה חושב שאתה יוצא החוצה לטיול ואתה צריך ללכת הביתה ולהקיא ולחזור למיטה.

ואז אנסל אלגורט, הבחור הראשי, הוא היה כמו האיש המוביל האיקוני במעיל העור, מאוד ג'יימס דין בשבילי, עם הסיגריה בפה או מרלון ברנדו. הג'ינס וז'קט העור היו שונים מאוד מנט וולף - רציתי ש [וולף] ייראה פשוט קלאסי ומאופק ולא כמו הגבר המוביל. כמו הבחור שבאמת לא מקבל את הבחורה המובילה. הוא וחבריו כולם ברקע וכולם מדברים על בנות שלעולם לא יזכו לקבל. אז למרות שהם היו הכוכבים ואמורים להיות בחזית המצלמה, יצרתי אותם כאילו הם מאחור. כמו אווירה.

הראיון הזה נערך ורוכז.