חיים עם אמילי זרם ומריט אליוט!

אמילי נוכנט ומריט אליוט הכירו לפני למעלה מעשר שנים ב- UCLA.

שניהם למדו סוציולוגיה, אך בילו יותר מזמנם בחיפוש אחר רצון טוב ושוקי פשפשים בדרום קליפורניה על תחתיות פעמון וינטג 'מאשר לדאוג לקריירה בסוציולוגיה.

לאחר סיום הלימודים הם הלכו לדרכם, אך התאחדו מחדש והפכו לסטייליסטים חסרי מעצורים תחילה בתעשיית המוזיקה, אחר כך בקרב ידוענים ובאמצעות עבודת העריכה הפורה שלהם למען ניילון מגזין. בשנת 2008, הם חוללו מהפכה בג'ינס עם החבר ג'ין תחת הלייבל החדש שלהם, Current/Elliot.

עכשיו כולם בעולם מייצרים ג'ינס של חבר, אבל הם נשארו יותר מהרלוונטיים עם אוסף עריכות בקפידה של חתיכות ג'ינס, כולל שמלות, מעילים וכן, ג'ינס או שניים. לאחר הקפיצה אנו מדברים על איך הם התחילו, וכיצד בנו שני קריירות שונות ומצליחות מאוד.

אז אני יודע שאתה מצפון קליפורניה. איך הגעת ללוס אנג'לס?

אמילי: עזבתי את דייויס ל- UCLA, שם פגשתי את מריט. היינו אפרוחי ההיפים הכוללים ב- UCLA. התחברנו למעשה לתחתיות הפעמון, 684 פעמוני פיל כי שנינו עונדים תחתית פעמונים וכולם-

מה זה 684?

E: ג'ינס וינטאג 'ענק משנות ה -70 שהם פשוט מגוחכים. ואף נערה לא לבשה תחתוני פעמון באותה תקופה-זה היה העידן של מכנסי BisousBisous קרועים וגרופים וכמו מגפי פלטפורמה של Guess, אז זה כמו '95 עד '99.

אז התחברת לג'ינס?

מריט: כן ואז התחלנו לצאת לשוק הפשפשים ביחד בסוף השבוע ולחלוק את הממצאים שלנו, אבל בעצם למדנו סוציולוגיה. E: וישבנו אחד ליד השני בסיום הלימודים, רק ברצינות והתחלנו לדבר על מה עלינו לעשות בעתיד ושנינו קצת עשינו דברים אחרים, לפחות קצת, אבל היינו סטיילינג עצמאי בצד עד שאיחדנו כוחות להפוך לסטיילינג. קְבוּצָה!

איך הייתה השיחה ההיא?

M: די מטומטם. אני מתכוון לכך ש- UCLA הוא לא בית הספר היצירתי ביותר ובסיום שנינו לבשנו שמלות וינטג 'ארוכות מתחת לשמלותינו והיינו בדיוק מה אנחנו אוהבים, מה אנחנו רוצים לעשות? אנו משלימים זה את זה היטב, ולכן חשבנו שעלינו לשמור על קשר ולפחות לבלות, ובסופו של דבר לעשות משהו ביחד.

מה היו אז חנויות הוינטג 'האהובות עליכם?

M: ובכן נהגנו לקחת את האוטובוס לשוק הפשפשים בסופי שבוע. E: והיו כל כך הרבה מקומות מדהימים אפילו בסנטה מוניקה אז, והמקום הנהדר הזה ליד בית הספר. היינו היחידים שהלכו, זה כנראה נסגר אחרי שסיימנו את הלימודים. M: זה נכון, היינו היחידים שהיו שם.

אז אחרי הלימודים, כל אחד הלך לדרכו.

E: כן, עשיתי סטיילינג ועשיתי עבודות בית עבור מותג אחד. עבודת הסטיילינג הייתה עריכה וגם מפורסמת - אני מתכוון לכל אותם דברים שאני עושה עכשיו אבל ברמה הרבה יותר קטנה. M: עשיתי כתיבה עצמאית לקונדה, קֶסֶם, וכו. E: כן, אני מתכוון שכאשר אתה צעיר אתה רק מנסה לבנות את הספר שלך ולחבר את עצמך, ואז זה היה כאילו הכל התחבר ולמעשה עבד והיה הגיוני כשאיחדנו כוחות. M: וזה היה תהליך איטי. היא בנתה את הפורטפוליו שלי ואני בניתי את שלי והיא פגשה לקוחות ופגשתי לקוחות וכשגידרנו אותם ביחד פתאום היה לנו המומנטום הזה. מעולם לא סייענו או משהו, פשוט אמרנו כן לכל דבר והבנו את זה כשהלכנו. ואז לפני שידענו, עיצבנו להקות גדולות עבור עטיפות האלבומים והקליפים והופעות המסלול. E: שנינו, אז אחד יכול להנהן כן והשני יכול להבין זאת במהירות.

איך מתחילים? ברגע ששניכם התכנסתם, מה הדבר הראשון שקורה?

E: אתה יודע שאנשים תמיד שואלים את זה - תמיד - ועכשיו יש לנו את העוזרים המדהימים האלה ואני רוצה להיות מסוגל להדריך אותם וללמד אותם, אבל הרגע הזה שזה קורה, זה פשוט קורה לך לָדַעַת? זה כמו שאנשים אומרים שהם מתחתנים והם ידעו כי זה קרה, זה פשוט קרה! זה עבד. קיבלנו לקוח אחד באינטרסקופ ומשם הפכנו לסטייליסטים של להקה. ובאותו שלב הכל היה עניין של מוזיקה. תעשיית המוזיקה השתנתה כל כך.

מה הייתה הצילום הגדול הראשון שלך? הראשון שגרם לך ללכת, "וואו, זה מדהים."

ה: מישה ברטון, תאמין או לא. אני יודע שזה לא קשור ללהקה, אבל היא רק התחילה לשחק והיא הייתה מגמה. מ ': ואז כל להקה חדשה שנחתמה בלייבל הייתה מביאה אלינו, מושיבה אותנו וגורמת לנו להאזין לאלבום ולשאול "מה אתה רואה?" E: זה היה כמו דבר בפיתוח תדמית בהתחלה, שאנחנו כל כך אסירי תודה עליו כי לא ככה סטיילינג בימינו, אבל זה לגמרי מודיע מה אנחנו עושים ואיך אנחנו עדיין מעצבים. עלינו למתג את עצמנו כסטייליסטים שחושבים מה עובד מבחינה עסקית ולא רק "זה יפה", למרות שגם אנחנו עושים את זה.

מה היה האתגר הגדול ביותר כשהתחלת?

M: זאת אומרת כשאתה מתחיל ואתה צעיר אתה בכל זאת נשבר, כך שבאמת אין לך מה להפסיד. זה לא שאנחנו ממש בעבודות היום שלנו, והיינו כל כך תושייה. כמו, "אה שמעתי כך וכך הקמתי עסק", אז היינו לוקחים אותם לארוחת צהריים ומוציאים מהם הכל, כמו איך זה עובד? כל מי שהכרנו, היינו אומרים משהו כמו, "היי! אני אכין לך חולצה מותאמת אישית אם תראה לנו כיצד להשתמש בתוכנת המחשב הזו, או כיצד להשיג רישיון עסק. " E: כשאתם צעירים ורעבים ויש שניכם ביחד, זה פשוט כל כך כיף. אבל החלק הקשה ביותר הוא לפגוש את המעצבים ולקבל מספיק קרדיט כדי שתוכל למשוך את מה שאתה רוצה. אבל היינו פשוט כל כך נחמדים, ובאמת ניסינו להיות אדיבים ומתחשבים ולחזור בצורה מושלמת ולהיות כל כך אחראים וזה באמת עוזר. את קשרי המעצבים האלה קשה לבנות. M: כן זה היה כמו לעשות טובה אחת לכולם, וזה תמיד עובד לטובתך.

איך עברת ממוזיקה לאופנה?

E: קיבלנו סוכן די מהר. ואז זו הייתה התקדמות טבעית. M: אתה יודע שהיינו עושים סרטון מוזיקה ונפגוש את הבמאי שיבקש מאיתנו לעשות את הפרסומת שלו, מה שיוביל ללקוח אופנה.

איך זה לעצב פרסומות?

E: זה כל כך שונה. M: אני אוהב את זה! E: יש לנו קצת שונה - M: אני שונא עריכה - ה: ואני אוהב מערכת. M: ואני אוהב עבודות פרסום ופרסומות.

מהו התהליך?

M: עבודות פרסום? הרבה יותר מאשר לשבת ליד שולחן עגול, לוחות סיפורים, מחקר שוק. הם שוכרים אותך להיכנס ולעשות הכל. E: אבל יש עוד חוקים. אתה רוצה להשיג את המיטב שאתה יכול בתוך פרמטרים מסוימים - ויש הרבה פרמטרים.

אתה יכול לתת לי דוגמא?

E: בדיוק עשינו את Neutrogena עם ונסה ואמה רוברטס. M: עשינו כל כך הרבה יופי-סאלי הנסן, קרלס ג'וניור, ק-מארט... עבור נויטרוג'נה זה היה כמו כאן, אתה הכירו את הבנות, אתם מכירים את המוצר, גרמו להן להיראות הכי טוב שאפשר וזה חייב להיות לגבי מוצר. אז יש לנו גליל די מוגדר.

ואתה אוהב את זה?

M: כן זה כיף! E: גם אני אוהב את זה. שלא תבינו לא נכון- אני אוהב דברים מנוצים מוזרים ואופנה גבוהה, אני אוהב את חופש העריכה. אבל מערכת העריכה היא עבודה של אהבה ובסופו של יום לאחר עבודת פרסום, זה כמו "אני יכול לשלם את שכר הדירה שלי".

לוס אנג'לס היא לא עורך מערכת, האם אי פעם התפתתה לניו יורק?

E: אה כן בהחלט. M: לא. אני ילדת מזג אוויר חם, אבל יש חופש לעיצוב בניו יורק. למרות שאני נבהל לגמרי מכל זה שאני מקבל בגדים במונית. E: פעם עבדנו שם הרבה. בפעם האחרונה שהיינו שם היינו בערך שבוע באולפני סילברקאפ והרגשתי ממש רע עם הבנות שעובדות שם. כלומר, אנחנו עובדים על החוף, אפילו האולפנים שלנו נמצאים על החוף. והבנות האלה צריכות לעבוד כמו מתחת לאדמה בלונג איילנד סיטי והיה כמו רצח מעבר לרחוב, וגשם שוטף ואני בדיוק כמו, "לוס אנג'לס נהדר". M: זה פשוט שונה. אנחנו כן עושים כאן עריכה, אבל זה פשוט מונע מאוד מפורסמים.

אז האם הרעיונות היצירתיים שלך מוגבלים על ידי הסלבריטאים אז? לאו דווקא בצורה רעה, אבל האם אתה מרגיש כך?

ה: הכל שונה. בימים מסוימים אתה עוזב את העבודה וזה כאילו שזה לא מה שחשבת בכלל, ואחרים אתה בדיוק כמו, "כן!"

מהי אחת העבודות המספקות ביותר שעבדת עליהן?

E: כנראה בכל פעם שזה אצל אחד מהלקוחות החוזרים שלנו שאנו פשוט אוהבים: מנדי מור, אמה רוברטס או בחזרה כשפיונה [אפל] קידמה דברים. אני חושב שכאשר אתה עובד עם אותם אנשים שוב ושוב ואז אתה בונה קשר עם האנשים שהם מוקפים בהם וזה הופך להיות צוות כזה. כשהתקליט האחרון של מנדי יצא ובנינו עולם שלם סביבו, מצב רוח, והתהליך הופך להיות אורגני וכל כך מהנה.

האם אתה מעדיף לעבוד עם דוגמניות או מפורסמים?

E: זה תלוי! זה תלוי מה הפרויקט.

התשובות שלך דיפלומטיות מדי!

M: זה נכון! הייתי אומר שבשנתיים האחרונות אנחנו באמת מכוונים לסלבריטאים.

אני חושב שזה אופיה של לוס אנג'לס, אני מתכוון שמעטים בניו יורק שעובדים עם ידוענים. והם די מפחידים, בצורה מגניבה מדי. זה הרבה יותר נינוח כאן.

E: כמו כן, צילומי ה- Lookbook שלנו עבור Current/Elliot היו כאלה מוצא עבורנו. הצלחנו ליצור עולם משלנו.

אם כבר מדברים, בואו נדבר על המעבר מצוות סטיילינג של סופרסטאר למעצבי ג'ינס.

M: בזמן הסטיילינג התייעצנו עם הרבה מותגים. ותמיד לחשוב מחוץ לקופסה והג'ינס היה רק ​​התקדמות טבעית. היה לנו ג'ינס וינטאג ' - תחתוני פעמון, ג'ינס של חבר - לבשנו אותו כל הזמן והיינו מתחילים להביא אותו לצילומים ומשרות פרסומות ואנשים תמיד היו שואלים, "אוי אני רוצה את זה בצילומים! זה חייב להיות במאמר המערכת. "

אני שונא את זה במגזינים. חצי מהזמן שאני רואה משהו מדהים כתוב, "סטייליסטית משלו".

M: או וינטאג '! אז אז היה כל כך הרבה ביקוש שהתחלנו לקנות כל זוג ג'ינס וינטג 'באתר ולשמור אותם בסטודיו עם חייט. זה פשוט יצא מכלל שליטה. E: אבל זכור, זה היה העידן של בדלי פרפרים באבני חן על ג'ינס.

אז התאמת את ג'ינס הוינטג '?

M: אה כן, היינו מפרקים את כל העניין. E: וזו הסיבה שכאשר התייעצנו בחברת ג'וי של סרג 'עזריה, זה קרה בצורה כל כך אורגנית. לבשנו את הג'ינס כל יום וזה היה כמו, "בואו פשוט ליצור את אלה מחדש.

ה: הכל היה כה כה, כל כך מתלבש. היה ורוד, הוא מבאס, אתה לא יכול לשים את זה עם עליון נוצץ באמת על השטיח האדום - זה נראה ...

אבל הם עשו זאת!

M: הם עשו. E: ורוב מכנסי הג'ינס הווינטגיים שהשתמשנו בהם היו גברים. היה להם אופי, הצלליות היו שונות. M: אופנה רק הייתה זקוקה לקלות, והג'ינס היה המקום המושלם עבורה. במקרה במקרה היינו שם בזמן הנכון, וכולם הסכימו איתנו פה אחד. E: ובכן, אני חייב לומר, היינו יכולים ליצור זאת יש מאין. יכולנו לקנות המון ג'ינס וינטאג 'ולבנות אותם מחדש, אבל תודה לאל שהיינו במצב שבו מישהו האמין בנו - כשהתייעצנו עם ג'וי - והוא האמין בנו בתקופה שאף אחד לא מעוניין להשקיע בה דֵנִים.

כי יש 8 מיליון מותגי 'אופנה'-דנים?

מ: כן, זה היה כאילו היה קו ג'ינס חדש מדי שבוע - וכולם חושבים שהם כל כך שונים. היה חסר משהו. E: סרג 'באמת נתן לנו לעשות משהו פרוע. אני המום שהוא נתן לנו ללכת לשם, כי זה היה שקוע ומגוחך וקשה אפילו לדמיין את זה עכשיו, אבל לא היו בשוק ג'ינס של חבר בויקי. זה היה מגוחך. מ ': אז התרחקנו ושכרנו כמה מחברינו שבאמת מכירים ג'ינס והתחלנו להדפיס את שלנו תגיות וגיהוץ על תיקוני זרם/אליוט ולבסוף אנו מראים לו אותו, לסרג ', והוא היה משולהב. E: הוא רצה את זה, משהו כזה, כל כך הרבה זמן. M: והוא פשוט התרגש מכך שדווקא מה שכולנו חשבנו שיכול להיות נהדר התעורר לחיים. E: ופשוט שמחנו לקבל את הדגימות. לא באמת ציפינו שיקרה הרבה יותר.

באמת אבל? כלומר, השקעת כל כך הרבה מאמץ ומאמץ במשהו שאתה מאמין בו והיית בסדר אם זה יגמר שם?

M: ובכן היה לנו סלבריטאי שמתאים באותו לילה, והיינו כמו: "אוקיי, לפחות יש לנו את המשרות האמיתיות שלנו לחזור אליהם." אז היה נחמד להסיח את הדעת. אבל אז אנחנו בבית של אשלי טיסדייל ומקבלים טלפון מסרג ', "הקונים אהבו את זה! זה מותג! אנחנו נוסעים לקוטרי בשבוע הבא. " E: אז עשינו. הלכנו לקוטרי באותו שבוע, נסענו לניו יורק ונפגשנו עם ווג בשבוע הבא, ביסמרק פיליפס, פשוט הכל תוך שבוע, זה היה מטורף.

איך עשה אָפנָה לִקְרוֹת?

E: מרדית מלינג בורק לבשה תחתוני פעמון וינטאג 'ומישהו שאל אותה, "את לובשת זרם/אליוט?" M: והיא שאלה, "מה זה?" E: ואז חקר את זה ועקב אחרינו. ואז בארנינס קפץ ורצה להשיק תחילה. M: כשאנשים אוהבים משהו, כשהם מתרגשים, אתה לא צריך למכור אותו.

והם היו בכל מקום בין לילה. זה היה מוזר עבורך? M: לא. אני מתכוון שאני לא מאמין לזה. הכל הרגיש אותו דבר. E: אנחנו לא רואים הרבה עיתונות, כך שזה לא השפיע עלינו כלל. M: יש כמה רגעים. הלכתי למצעד ה -4 ביולי של עיר הולדתי, והסתכלתי מסביב וראיתי את כל הבנות האלה בזרם/אליוט וזה היה קצת מוזר. כשאתה בלוס אנג'לס אתה בבועה הקטנה הזו וכולם חובשים אותה, אבל זו רק לוס אנג'לס.

איך זה לראות את החבר ג'ין בכל מקום?

E: זה יכול להיות די מדכא לצאת לקניות. אבל אוסף הבכורה שלנו היה 22 חלקים, 22 חתיכות דובדבן שנקטפו מההיסטוריה של הג'ינס - וג'יין החבר היה רק ​​אחד מתוך 22 היצירות האלה.

אבל זה מה שהשפיע. M: אבל מבחינתנו, היה כל כך הרבה יותר. לא הייתה רגל ישרה, לא חיתוך. פעמוני הפילים? אנשים התעלפו מהם בדיוק כמו החברים. העיתונות כל כך התעניינה בחבר, אבל בנות רגילות מתו על פעמוני הפיל האלה כי אני לא חושב שמישהו עשה את הפעמון הפיל האמיתי והרזה והרזה ברגל באותה תקופה. E: החבר איכשהו התפוצץ, אבל אף פעם לא הייתי מצפה לזה. כל הסיפור, אותה עונה כולה, היה על מה שבאמת האמנו בו, כמכלול.

וזו כנראה הסיבה שזרם/אליוט עדיין בראש הערימה. איך אתם מאזנים את שני העולמות שלכם?

M: אנחנו פשוט שומרים אותם נפרדים לגמרי. יש לנו משרדים שונים, עוזרים שונים, שעות שונות ביום המוקצות לכל אחד. ה: אך יחד עם זאת, העולמות האלה דומים זה לזה, סגנון ועיצוב. כלומר, אם לא היינו מגיעים מעשר שנים של סטיילינג אני לא יודע אם זה היה כל כך קל, מיום ליום. ולמרבה המזל, עבור החלקים שקשה לנשמות יצירתיות, יש לנו שותף נהדר.

זה די מעורר השראה לראות את שניכם עושים כל עבודה כל כך טוב. תודה!

M: תודה! E: תודה אהבה!