זנדרה רודס חוזרת לשבוע האופנה בלונדון לאחר הפסקה של 9 שנים

ביום שישי בבוקר, שבוע האופנה בלונדון יצא לדרך במקום הרשמי החדש שלו, חניון רחוב ברואר; וכל ההסתייגויות שהיו לנו מהאירוע שבסיסיו בחניון נמעכו: העשויים החלל התעשייתי מרגיש כמו חלון ראווה אידיאלי ומעט יותר מסודר עבור מאות המעצבים שיוצאים מבריטניה עיר בירה. מיקומה במרכז סוהו מבטיח שגם הציבור בלונדון יהיה מודע לכך.

"להיות במרכז המיקומים היצירתיים וההשראתיים ביותר בלונדון מעצים את הבאזז סביב כישרון העיצוב המדהים שלנו", אמרה נטלי מסנט, יו"ר מועצת האופנה הבריטית (ו, עד לאחרונה יו"ר רשת נט-פורטר), נאמר על בחירת המיקום בדואר אלקטרוני אל פאשניסטה. "העונה רואה את המחויבות שלנו למעורבות צרכנית חזקה מתמיד, עם אירועים ומופעי ראווה ברחבי העיר ומרכז LFW ציבורי ייעודי בכיכר הזהב".

ואכן, הקהל המטלטל המוצב מול החניון כל היום גרם לשבוע האופנה להרגיש גדול וחיים יותר מאי פעם שהיה בבית סומרסט, אם כי קרקס לאלה המנסים להיכנס.

הכותרת היום הייתה זנדרה רודס, שגרמה לה לחזור ללוח הזמנים של LFW ביום שישי לאחר הפסקה של תשע שנים. יום לפני יום הולדתה ה -75 הודתה המעצבת האקסצנטרית שאפילו היא מתעצבנת: "זה מאוד מרגש לחזור, ולהיות חלק מזה, אבל די פחדתי לפתוח [שבוע האופנה]".

המוח שלה נרגע במהירות כשהתעשייה נהרה פנימה, ורודה כמו שיערו של רודוס עצמו מברך אותם כשנכנסו לחלל ההצגה. הקולקציה הייתה שילוב של גווני ממתקים, מקצה המצחנים העצומים ועד עלי הכותרת הפזורים סביב בהונות הדוגמניות. עברו את ההלם הקל הזה לחושים ביום לונדון העגום והיו למעשה כמה חלקים לבישים במיוחד - שמלת משי פשוטה עם שמנה נועזת הדפס עלה בננה (מוטיב קלאסי של רודוס שנוצר לראשונה בשנת 1976), וקפטן באורך הרצפה שגרם לנו לחלום על אקלים חם יותר עם קוקטייל פירותי יד.

לאחר מכן יצאה פלטת תפוזים ובלוז, הפעם מעוגנת בבאטיקים מצוירים ביד בהשראת ציור נוף מתוך ספר הסקיצות של רודוס. האוסף כולו נוצר באמצעות טקסטיל ממלזיה במטרה לקדם את העבודה מאזור זה לקהל רחב יותר. אמנם הג'ינס הרקום בכבדות לא הותיר חן בעינינו, אך שוב היו פריטים נחשקים בחולצות משי ומכנסיים רחב רגליים.

במקומות אחרים, עדליין לי סיפקה את אחד מאוספי השיא של היום - קו קליל ונשי שהושג באמצעות גווני פסטל וצורות פשוטות החל משמלות מחויטות, חולצות חצאיות וחצאיות א-סימטריות ועד קופסא מנוגדת מעילים.

עם זאת, תתקרב, והבנת שהעבודה האמיתית היא בפירוט. לי אמרה שהיא קיבלה השראה מסדרת אושן פארק של האמן ריצ'רד דיבקן. "התעניינתי באופן בו הוא מחלק את הפרופורציות שלו, ואת האופן שבו הוא משתמש בצבע, מה שהוביל אותי להתנסות בערבוב מרקמים שונים ולהדפיס יחד. בסופו של דבר פשוט תפרתי הרבה, וזה הפך לקולקציה די מהנה. "גישה דמוית טלאים הולידה הכל, החל מג'קארד משי כותנה ועד טוויד פניני.

אם הבגדים לא היו מספיקים כדי לזכות בנו, היה מקום אלמס לסטר ציורי חדרים. סטודיו לציור אדוארדיאני שסיפק פעם לכל התיאטראות בווסט אנד את התפאורה הנופית שלהם, הוא התחפש ללי ביצירות אמנות שהשלים את האוסף הגרפי שלה.

למרות שזה אולי זכה להתקנה הכי ראויה לאינסטגרם שלה היום, זה היה פיודור גולן שנטל את הכתר של הצעצוע המשותף ביותר. אלה בשורה הראשונה הלכו משם עם רובוט אדום נועז הודות לשיתוף פעולה עם סדרת הטלוויזיה "רובוטריקים" משנות השמונים.

מיותר לציין שגם הנושא הזה תורגם לתוכנית, שם הגישה לארכיון הרובוטריקים של ציור ביד האיורים גרמו ליצירות אמנות מניפולציות המופיעות בחזרות מעוותות, כלביות, לצד וריאציות מעורבות להדפיס.

למרות זאת, היו מעט פריטים לכתוב עליהם הביתה למעט פריטים כמו אוברסייז חולצות עם שרוולים מוגזמים, או שמלות החלקה מעודכנות שלא ייראו כשגויות על קורטני אהבה. עם זאת, היצירה היחידה שכולנו רוצים היא הסוודר עם הדפס הרובוטריקים המטויח בחלקו הקדמי.

חברתי לישיבה מתיו דרינקווטר, ראש סוכנות החדשנות לאופנה בלונדון קולג 'לאופנה, אמרה זאת בצורה מושלמת: "זהו אופנה של אופי. ראינו את זה עם ג'רמי סקוט, ראינו את זה בעונה שעברה מפיודור גולן עם הפוני הקטן שלי, והנה זה שוב. מדובר בזיכרונות הילדות של דור המעצבים המתורגם בצורה שממש מרגישה רלוונטית כרגע ".