מה המעצבים המתפתחים בעולם רוצים שתדעו

instagram viewer

"אני אוהב להיות חלק מדור המעצבים הזה, כי אני מרגיש שהכל אפשרי. זה דור רעב לשינויים, בין אם זה תרבותי, סביבתי או פוליטי ".

כמו תמיד, תעשיית האופנה משתנה במהירות: אופנה למכירה מחדש ולהשכרה מציבה אתגר חדש עבור היצרנים והקמעונאים, קרל לגרפלד נעלם, אופנה מהירה כשהיא מתמודדת עם שאלות אתיות ואקולוגיות, סין הופכת לשוק היוקרה הגדול בעולם, בגדי רחוב התפתלו תרבות המיינסטרים ואופנת יוקרה, וייצוג לקולות שאינם מיוצגים רק ממשיך לגדול בזכות החברתיות כְּלֵי תִקְשׁוֹרֶת.

המשמעות היא שמעצבים חדשים מתמודדים כעת עם תעשייה שאין דומה לה כאשר בחרו את הקריירה שלהם. יחד עם הלחץ לפתח שיטות ייצור טובות יותר שלוקחות בחשבון את בריאותם של אנשים וכוכב הלכת, אלה חדשות כישרונות גם מבינים כיצד להתמודד עם העתקה וזיוף, צרכנים חדשים בלתי צפויים וציפיות חדשות מכל צדדים. אבל לאחר שבדקו את עבודתם של מעצבים מתעוררים מרחבי העולם במהלך שבוע האופנה בלונדון, נראה שהדור הבא של מעצבים, בוני מותגים ומנהלים יצירתיים מוכן לכל מה שהתעשייה זורקת עליהם.

אפילו עם אי וודאות לגבי יציאת בריטניה מהאיחוד האירופי, לונדון נשארה אחת הטובות ביותר ערים בעולם למעצבים מתעוררים למצוא תמיכה בצורה של חונכות, מימון ו קהילה. זה ביתם של רבות מיוזמות הפיתוח שעזרו לגדל כמה מהכישרונות המעניינים ביותר של התעשייה בעשור האחרון.

סימון רושה, ג'ונתן סונדרס, פיטר פילוטו ורבים נוספים קיבלו את הדחיפה הראשונה שלהם מתוכניות כמו אופנה מזרח, אופנת סקאוט ותצוגת האופנה הבינלאומית.

העונה האחרונה לא הייתה שונה, ונתנה במה למעמד מעצבים מרגש עם משהו חדש להגיד. יותר מכשרון, מיומנות וסגנון, יש להם מטרה. זה מהותי למי שהם ומה מייצגים המותגים שלהם. זה נראה הביתה, פתרון בעיות ומעורר השראה. אלה הן נקודות המבט שיעצבו את הגל הבא - מעצבים אלה הם מנהלי הקריאייטיב היוקרתיים של העתיד, מעצבים עצמאיים ומנהלי עיצוב קמעונאיים.

שאלנו אותם מה הם רוצים שהעולם יידע על הדור הבא של מעצבי אופנה - מי הם מה שהם מביאים לשולחן ואיך אנחנו יכולים לצפות שהתעשייה תיראה אצלם ידיים.

התשובות נערכו לצורך הבהירות והאורך.

מאמרים קשורים
5 תוויות הונגריות שצריך לצפות משבוע האופנה של בודפשט
7 מעצבים שכדאי לדעת משבוע האופנה של מרצדס בנץ עונת אביב 2019 בטביליסי
הכירו את המעצבים המוצגים ב- NYFW בפעם הראשונה

ג'י ווון צ'וי

צילום: באדיבות ג'י ווון צ'וי

קוריאה/ארה"ב, צופי אופנה לצפייה 2017, משתף פעולה של אדידס מקורי 2019

"המותג Ji Won Choi עוסק בשימוש בעיצוב לקידום שינוי חיובי בחברותינו ובתרבויות המחברות. 'מוגזם' היה על עודף הבגדים שהלכו לבזבוז ו'קסנומניה 'עוסק בזהויות תרבותיות כמיעוט המתגורר בארה"ב.

אני רוצה שהלובש ירגיש בטוח וביטוי בבגדים שלי, אבל אני גם מקווה שהבגדים הופכים את הלובש אפילו קצת יותר מהורהר מבעבר בנושאים אלה.

שיתוף הפעולה עם adidas Originals היה יתרון עצום למותג שלי ואני אסיר תודה על הפתיחות שלהם לעבוד איתי ולהיות חלק מהמשפחה שלהם! זה היה שיא הקריירה שלי עד כה. שיתופי פעולה אלה עוזרים ביותר למעצבים מתעוררים, כי אחרת לא הייתה לנו פלטפורמה, טווח הגעה או קהל זה. גם ההזדמנות לעבוד עם מנהיגים בתעשייה שאחרת לא הייתה לי הזדמנות לעבוד איתם הייתה מדהימה.

אני אוהב להיות חלק מדור המעצבים הזה, כי אני מרגיש שהכל אפשרי. זה דור רעב לשינויים, בין אם זה תרבותי, סביבתי או פוליטי. כיוצר, אני אוהב ליצור דברים יפים שיש להם משמעות, וזה מה שאביא לכל מה שאני יוצר. בימים אלה מסלול הקריירה של מעצב יכול להיות כל דבר, וזה נראה לי כל כך משחרר. אשמח להיות רב תחומי ולעצב ריהוט, לעשות סרטי תעודה, לצלם, לעשות פסלים - כל דבר יצירתי, באמת ".

עמש ויז'קרה

צילום: באדיבות עמש 

סרי לנקה/בריטניה, פרס אופנה והלבשה של מרצדס בנץ זוכה סרי לנקה 2015, צופי אופנה לצפייה 2016, פרס תחרות המסלול הבינלאומי של אורקל 2016, IFS 2019

"אמש עוסק בצבע, מרקם, טקסטיל עשיר, אמירות נועזות, כוללנות וחופש.

כל יצירה נעשית בעבודת יד בסרי לנקה, שיתוף פעולה ייחודי של אומנות וחדשנות עיצוב משובחת עם קהילות אומנים מקומיות. טקסטיל שנרקם בעבודת יד בעיצוב אישי, פריטים סרוגים ביד ושימוש בטכניקות הדפסה, דיגיטאליות ומסורתיות.

IFS 19 הייתה הופעת הבכורה שלי במותג והמותג מקווה לחלוק פיסת בית ו'תוצרת סרי לנקה 'לעולם. התהליך הוא החלק המרגש והחשוב ביותר בעיני. חיי בין לונדון לסרי לנקה, ניואנסים תרבותיים וריחותיה וצליליה משפיעים על תהליך זה. מורשת ואומנות הם היבטים מרכזיים של העיסוק שלי בהשתתפות אנשי אומנות ילידים באי שלי סרי לנקה. שיתוף הפעולה המיוחד הזה הוא שעושה את זה באמת שווה את זה, מאתגר דרכים מסורתיות ומעודד את בעל המלאכה להשתתף כתורם יצירתי ולא כמכונה. בדים משניים נאספים משווקים מקומיים הטובעים בפסולת תעשייתית. אלה נבחרים בקפידה וברוב הפעמים מטופלים בשטיפות והדפסים לחיים שניים.

בתקופה של חוסר ודאות, אני מאמין שלתעשיות היצירתיות יש את הכוח הגדול ביותר לשינוי חיובי. חיבור קהילות ואנשים מעבר לגבולות תוך שיתוף בידע הוא ההתחלה לעולם טוב יותר. שיתוף פעולה הוא הדרך החדשה להתקדם. לאתגר את הנורמות החברתיות ולחגוג את המגוון חשוב לא פחות לחברה גלובלית תוססת ".

Thebe Magugu

צילום: באדיבות Thebe Magugu 

דרום אפריקה, בחירת כישרונות ווג איטליה 2018, זוכה IFS 2019, גמר פרס LVMH 2019

"יש לי כבוד עמוק לחינוך. אני מכבד את הערך שלה ואת מה שהיא יכולה לעשות עבור חברה שלמה. עד היום אני כנראה אחד התלמידים היחידים ששומרים על קשר עם המורים שלהם. המורה שלי לדרמה הכיר לי את כל הרעיונות והתקופות והתנועות האלה, וזה הרבה הון. באופנה, הכרת כל הפניות המוזרות האלה מתקופות מסוימות באמת עוזרת לך לבצע עבודה שמושרשת במשהו. חשבתי שזה יהיה כל כך מעניין אם, מעונה אחר עונה, הייתי חוקר נושא ובאמת ללמוד, קורא עליו ורואה כיצד זה יכול להתבטא באסתטיקה.

'כלכלת בית' היה אוסף אישי מאוד מכיוון שהוא הגיע בתקופה של פרשת קארבו מוקאנה ובכמות הרצח הגבוהה שהתרחשה במדינה [דרום אפריקה]. נושא האוניברסיטה קשור קשר הדוק למה שאני מרגיש באותה עונה ובאותה עונה התמלאתי אכזבה רבה ממה שקורה. רציתי להראות את הציפיות שעוד מונחות מנשים. איך נראית הציפייה בבגדים?

דרום אפריקה ואפריקה מגובות בהרבה אסתטיקה בסיסית. זה קצת מעליב, כי יש הרבה יותר לתרבות שלנו ולמדינה שלנו. אני מקווה שהבגדים שלי מראים את זה. יש משהו מרגש וחדש בדרום אפריקה מעבר לאזכורים האופייניים. הדור החדש הזה תופס מרחב כל כך מעניין בין חקר המורשת והתרבות שלהם, לבין מה שהם גדלו איתו, בגישה גלובלית. אני מרגיש שבצומת ההוא אנחנו יוצרים משהו כל כך חדש שכולם רוצים חלק ממנו. זו אותנטיות חדשה ".

עמי דושי שה

צילום: באדיבות עמי דושי שה 

קניה, פרס המעצבים האפריקאים למחר 2014, IFS 2019

"הייתי רוצה שהמותג ישנה את התפיסה של עיצוב קניה עכשווי ואומנות יצירה אקלקטית אחת בכל פעם. יש לקוות, עם הזמן המותג יהפוך לשם נרדף לגישה המובנית בעיצוב לסיפורי התרבות שלנו באמצעות תכשיטים וקישוט כמדיום החזותי.

'מלח כדור הארץ', שהוצג ב- IFS 2019 במהלך שבוע האופנה בלונדון, השתמש במלח כדי לגלם את הדואליות של חומר ייחודי - אופיו המהותי וכוחו ההרסני. באמצעות המחקר שלנו, גילינו שבית סומרסט הוא המקום בו נמצא משרד המלח של בריטניה שנות ה -1700 - ישות ממשלתית שהייתה אחראית לגביית מסים מקומיים ומושבות על מלח. רצינו לחקור את תחושת העוצמה והכניעה באמצעות סחורה של חומר שנאסף כל כך בקלות מהאדמה והים והפיכתו במקום לצורת מטבע. השתמשתי בתהליך של הפטיית מלח (הרס) והשתמשתי בתמיסות מלח מרוכזות במיוחד ליצירת גבישי מלח על חומרים שונים.

אני חושב שתפקיד התכשיטים והקישוט קיבל תפקיד הרבה יותר דקורטיבי עם יותר 'רגישות מערבית' אבל מסורת התכשיטים ביבשת אפריקה הייתה הרבה יותר קמענית - אם להדוף את הרוע או לסמן טקס משמעותי של מַעֲבָר. חומרים נלקחו ממה שנסחר או זמין במקום. לא פעם, לתכשיטי השבטים העתיקים לא היה ערך כספי ולדעתי לשם יתחילו התכשיטים לנוע. חומרים ניסיוניים יותר, לא יקרים, עבדו ומעוצבים במיומנות ויקרה של יד האדם.

רבים מהאתגרים שעומדים בפני מותגי האופנה הבינלאומיים הגדולים - ההשפעה הסביבתית והאנושית של הייצור, הזריקה תרבות הצרכנות, הייאוש המתמיד לחדשנות - הם דברים שאנו, כמעצבים אפריקאים יכולים לחצות, לנווט מסביב לִכבּוֹשׁ. כל כך רבים מאיתנו כבר מספרים סיפורים עמוקים ועוצמתיים על בתינו ומנצלים חומרים מקומיים ואומנות מסורתית בזהירות והתחשבות. זו זכות להיות חלק מדור זה של מספרי סיפורים אפריקאים בין אם באופנה, באמנות היישומית, החזותית, הבימתית או הספרותית ".

טולו קוקר

צילום: באדיבות טול קוקר 

ניגריה/בריטניה, ASOS Discovery 2018, פרס דיזל 2018, אזכור מיוחד של ווג טאלנטים 2018, ITS 2018, פרס אופנת סקאוט AW19 Merit 2019

"תמיד אמרתי שאני רוצה לנהל שיחות משמעותיות באמצעות בגדים, כך שהמותג שלי הוא באמת הרחבה של זה. אני נלהב מהעצמת אנשים שיש להם מקום לספר סיפורים משלהם, לייצג את זהותם שלהם גם להרחיב את החינוך על העובדה שאופנה יכולה להיות יפה מבלי לגרום להרס מיותר של היפה שלנו כדור הארץ. זו באמת חובתנו להגן ולפעול לקראת תרגול מודע ובר קיימא יותר לשמירה על שלנו הסביבה, והשיחות שיש לנו היום ישפיעו על המחר שלנו ועל הדורות הבאים. זו אחריות גדולה.

אני מתעדת ומתעדת הרבה דברים. רישום ומוזיקה היו האהבות הראשונות שלי. אז הטקסטיל שלי תמיד נוטה לחשוף מצב רוח, משמעות עמוקה ואינטימית יותר או סיפור (בדרך כלל לא נוח). אני עובד כמאייר והאיורים שלי בדרך כלל מתפתחים להדפסים שלי. אני אוהב ללכוד הבעות פנים. אני חושב שזה מספר הרבה על אנשים ואני רוצה שהבגדים שלי יעשו את אותו הדבר.

עיצוב בעיני הוא הרבה יותר מקריירה כי זו אחת מצורות הביטוי הנוחות והאתגרות ביותר שלי. בכל פרויקט או אוסף, אני באמת מרגיש דחף להתעמק באי נוחות ופגיעה שיחות, וזה לוקח הרבה יותר להסתכל מחוץ לעצמך לעצב מאשר רוב האנשים יחשוב.

מעצבים ואמנים יוצרים ומתעדים את הפרשנות החברתית של זמננו, כך שזה נראה לי כבוד ו החובה להיות מסוגלת לקבל את האחריות הזו, אך חשוב לא לקחת את הפלטפורמה שלך ניתן.

אני אף פעם לא יכול לדבר על המטרות והכוונות של מעצבים אחרים, אבל באופן אישי, אני באמת רוצה לנצל את הכישורים שלי כדי להעצים ולהעצים את הקהילה שלי, ליצור משאבים ו הזדמנויות לדור הבא הקרוב, ולשפר את איכות החיים של אלה שבאו לפניי ועדיין מקריבים לתת לעצמי ולחברי. הזדמנויות.

יותר מדי זמן, אופנה דאגה יותר מדי לרלוונטיות ולהיות מגניבה, בניגוד להיות אמיתית מתקדמת, ואתה יכול לראות את ההשפעה המזיקה של זה על צרכנות, קהילות מנוצלות ופחמן עקבות.

הכל עובד במחזורים וגדלתי על פי העיקרון ש'נדרש כפר לגדל ילד ', אז אני רוצה לתרום את התרומה שלי למחזור הזה ו להבטיח שהפלטפורמה שלי לא תהיה בשימוש אנוכי, אלא עוזרת לחנך ולעודד אנשים לרצות יותר ויותר טוב לעצמם, ולהאמין שאפשר לפעול מספיק על זה.

למרבה האירוניה, אופנה גדולה בהרבה מבגדים והיא כה עוצמתית ומשפיעה. יש לו באמת את היכולת לשנות גישה! "

רוני הלו

צילום: באדיבות רוני הלו 

לבנון, IFS 2019, גמר פרס אופנה אמון ערב 2019

"אני רוצה שהמותג שלי יצהיר, בין אם מדובר באקטיביזם, זכויות אדם, זכויות בעלי חיים, איכות הסביבה או משהו אחר שאני מרגיש כלפיו. האוספים שלי בדרך כלל בהשראת אינטראקציה אנושית, מערכות יחסים ואנתרופולוגיה. בסופו של דבר, אני מקווה שהבגדים שלי יעודדו אנשים לפרוץ את הנורמות ולהשאיר השפעה חיובית על כל מה שמקיף אותם.

הבדים בהם אני משתמש מקורם במחסנים הנטושים במפעלים בחו"ל, או מבדי וינטאג 'שאני מוצא בלבנון. למרבה הצער, אין לנו עדיין את האמצעים ליצור טקסטיל מתאים מפסולת בלבנון. אני מאמין שהפתרון לבעיית הפסולת בלבנון הוא חינוך ומודעות - עלינו לטפל בנושא בשורשיו ולגרום לאנשים להאמין בכוחו של אחד. בכך אני מתכוון שאפילו כיחידים אנו יכולים לעשות את ההבדל - ויותר מכך כאשר קבוצה של אנשים מנסים לפתור בעיה יחד. אני מקווה שזה יוביל לתנועה שמעודדת אנשים למחזר ולהיות אחראים יותר כצרכנים.

אנחנו לא יכולים להמשיך להעמיד פנים שאנחנו חיים על כוכב אחר. עלינו להיות מודעים לכל מה שמקיף אותנו ולנזקים שאנו גורמים כאנשים. ייתכן שדורות מבוגרים עדיין לא ישתכנעו בכל הנוגע לשינוי, ולכן הם צריכים לנסות להקשיב לקולותינו, שכן אנו נעצב את עתידה של תעשיית האופנה ".

לעולם אל תחמיץ את החדשות האחרונות בתעשיית האופנה. הירשם לניוזלטר היומי של Fashionista.