איך מנהלת הסטייל 'הגזירה' רבקה רמזי זיכתה דפוס ודרך דיגיטלית באופנה

קטגוריה מגזין ניו יורק החתך | September 19, 2021 18:00

instagram viewer

בסדרה ארוכת השנים שלנו, "איך אני מצליח", אנחנו מדברים עם אנשים שמתפרנסים בתעשיית האופנה על האופן שבו הם פרצו ומצאו הצלחה.

לסטייליסטים יש מוניטין של אישים קיצוניים, לעיתים קרובות מבולבלים וחריפים או חסרי הומור וממושמעים. אבל רבקה רמזי, בת 34, מתריסה מכלל הכללות מסורתיות. היא גדלה במישיגן, היא ממהרת לצחוק, צנועה ופשוטה כשהיא מסבירה כיצד עלתה הציפיות - הן שלה והן הפרמטרים של תיאורי התפקיד שלה - לאורך הקריירה שלה בעבודה בקונדה נוסט, פער ועכשיו בשעה ניו יורק מגזין, כמנהל הסטייל החדש של החתך. "אני משתדלת להיות ממש קלילה ולצחוק אנשים", אמרה על מזגתה בצילומים עם סלבריטאים, דוגמניות וניו יורקים רגילים. החיוביות שהיא משדרת באופן טבעי קשורה ללא ספק להצלחתה.

למרות התואר הנוכחי שלה, להיות סטייליסטית לא הייתה המטרה שלה כשהתחילה את דרכה כעוזרת שוק ב וו ב 2005. בחמש שנותיה שם היא עשתה את דרכה כדי לטייל ברחבי העולם בצילומים בעלי פרופיל גבוה עם הצלמים והסטייליסטים הטובים ביותר בעסק. אחרי "שנת פער", כפי שהיא מכנה זאת, עובדת עבור פטריק רובינסון בקמעונאית הכל אמריקאית, היא חזרה למגזינים, להוטה להיות שוב בחזית החדשות של שבוע האופנה. דיברתי עם רמזי לפני חודש האופנה על האופן שבו היא התחילה, על השיעורים הגדולים ביותר שלמדה בדרך ולמה

החתך רואה אופנה בניגוד לאף אחד אחר.

במכללה, ידעת שאתה רוצה לעבוד באופנה או במגזינים? האם עשית התמחות?

רציתי להיות סופר. עבדתי עבור מישיגן דיילי, שהיה עיתון הסטודנטים במכללה, ואני הייתי עורך האומנויות. עשינו את צילומי האופנה הראשונה אי פעם ב- מישיגן דיילכן, אז כשהייתי צעיר קיבלתי מייל מ Meenal Mistry. מינאל היא כמו הסנדקית האופנתית שלי. היא עבדה ב- W.omen's Wear Daily והם נהגו לעשות את הדבר הזה שנקרא נושא הקולג 'והם היו נוסעים ומדברים עם ילדים על סטייל. לפני שנת הלימודים הראשונה במכללה גרתי בניו יורק והייתי מתמחה ב כושר מגזין. כשסיימתי את הלימודים הייתי אמור לקיים ראיון ב וו והייתי כמו, אני מסיים, אני לא יכול לבוא! אז זה נפל. אחרי הקולג 'הלכתי לקורס הוצאה לאור של קולומביה, שזה דבר של שישה שבועות. בחלק המגזין הייתי העורך הראשי של מגזין מזויף שנקרא ממתק לעיניים. זה היה כל כך מצחיק - עדיין יש לי את זה.

מה עשית בין התוכנית ובסופו של דבר לנחות עבודה וו?

אני עבדתי ב אל [כעוזרת מערכת] במשך שבעה חודשים. זו הייתה העבודה הראשונה שלי, וקיבלתי אותה דרך קורס ההוצאה לאור של קולומביה. סייעתי למירנדה פורבס, שבעבר הייתה העורכת החיה שלהם. אהבתי לעבוד איתם על דברים ביתיים, אבל הייתי בן 23 - לא יכולתי להתייחס לספירת חוטים או כסף. עדיין שמרתי על קשר עם מינאל והיא אמרה, "יש עבודה ב וו פתוח, אתה צריך להתראיין בשביל זה, "וכך עשיתי וקיבלתי את זה והייתי שם חמש שנים.

בשלב זה ידעת שאתה לא רוצה להתמקד בכתיבה?

הדגשתי את עצמי על כתיבה, ועדיין מאוד רציתי לעבוד באופנה. זה יהיה הרבה יותר כיף לעזור להיות חלק מצילומים, אפילו כמו למצוא דברים, לא להיות על הסט. אז קפצתי על ההזדמנות. התחלתי כעוזרת השוק, וניהלתי את פריז ומילאנו. הייתי מבקש מדיור ופראדה על כל צילום ואדווח לסטייליסטית. סייעתי לטרינה לומברדו, שהייתה אז מנהלת השוק. למדתי מהר.

אלכס ווייט היה מנהל האופנה ו קמילה ניקרסון היה עורך האופנה התורם ו קארל טמפלר - כולם כל כך נפלאים ומוכשרים ולכולם יש את הדברים שהם אוהבים. הייתי לומד אם אני מסתכל על הצגה ומשהו מכיל קשתות, אני כאילו, אוח, זה נהדר עבור אלכס. היינו צריכים לוודא שהמותגים ירו, ומי שצילם את הסיפורים הגדולים יותר או את הראשונים בדרך כלל בחר מהדברים הטובים ביותר. בסוף העונה וודאת שכל המותגים מקבלים את הכיסוי הדרוש להם. והתחלתי לצלם.

דיוויד וויקטוריה בקהאם על השער של 'W' בשנת 2007, בעיצוב קמילה ניקרסון. צילום: סטיבן קליין/מגזין W

איך זה קרה?

המשכתי צילומים של עונה שלמה עם קמילה ניקרסון והמשכתי הרבה עם אלכס. למרות שהיו לה עוזרים, היא הייתה מביאה לעתים קרובות מישהו מאביזרים כמו שיונה טוריני או ביי מנדלבאום ואז מישהו מוכן ללבישה, אני. זה היה מדהים, הרבה נסיעות, הרבה דילוגים. אני זוכר שאריזתי בחושך בקניון בספרד עבור דיוויד בקהאם יורה וחושב, אני מקווה שקיבלתי הכל!

היותי על הסט עורר בי משהו, אבל מעולם לא חשבתי שאני הולך לעצב. ידעתי שאני רוצה לעשות משהו עם תרומה ויזואלית. אבל מעולם לא הרגשתי שאני עומד לעלות לשם והתחלתי לשמוע על עבודות הקונספט האלה - ל- J.Crew היו אותן, הרבה מהמותגים הגדולים. ומישהו ב- Gap סיפר לי על [פתיחה].

היססת לעזוב את עולם המערכת?

התגעגעתי לזה מאוד כשהייתי [ב- Gap]. העונה הראשונה שלך כשאתה לא בשבוע האופנה ואתה רואה את זה מהמחשב שלך... זה כמו אופנה טוטאלית FOMO.

מה היה תפקידך ב- Gap?

בנינו חדרים, כמו חדרי סטיילינג, במובן מסוים לועגים לאוספים. עבדתי אצל פטריק רובינסון. הוא היה אלוף גדול בכך שהיינו הוגים יצירתיים וישבנו עם צוות העיצוב, אבל מחוצה להם. זה עזר למעצבים לעצב את הקולקציה, להמציא את החזון. ניסינו להיות יותר פתוחים ופחות מילוליים.

קמפיין גאפ 2010 שעוצב על ידי קארל טמפלר. צילום: קרייג מקדיאן/גאפ

מה למדת שם?

איך אנשים קנו ברחבי העולם. אז התחלתי לשים לב לבלוגים בסגנון רחוב ולצילום בסגנון רחוב, רק להסתכל עליהם שוב ושוב ולקרוע תמונות מגזינים. פשוט התרוצצנו ברחבי העולם. נסענו לקופנהגן, שטוקהולם, ברלין, פריז כמה פעמים, לונדון. היו לנו תקציבים ללכת לקנות דברים.

התוכנית התפרקה קודם או שעזבת קודם?

פטריק הלך. הוא היה האלוף הגדול ביותר שלנו ו היינו הקבוצה שלו. הוא שכר את כולנו. ופשוט התגעגעתי לעריכה, התגעגעתי לחדשנות. הייתה הזדמנות בשעה בַּר מַזָל [כעורך שוק]. הרגשתי שזה צעד נהדר באמת למזג את מה שלמדתי בו וו ובגאפ. כמו, אה, בלנסיאגה לא עבד איתו בַּר מַזָל לפני כן, עלינו לנסות לעבוד איתם, אך יחד עם זאת, הנה קטע מסחרי נגיש מהם מבלי להיות כה מפואר.

מה היה המסלול הגדול ביותר מגאפ? האם פיתחת זהות סטיילינג?

אני לא חושב שעשיתי עד שהייתי כאן [ב ניו יורק]. התקבלתי לתפקיד ההיברידי הראשון בין הדפוס למקוון. אני אהיה עורכת האופנה שעובדת עם איימי לארוקה [ניו יורקבמאי האופנה] על הסדרות החצי-רגילות שלנו שנקראות "Fashionables" והייתי עובד על השניים בעיות אופנה איתה. הייתי עושה גם דברים בשביל החתך - מצגות, רשמי שבוע אופנה, דברים מונעי שוק-והייתה לנו הסדרה הזו בשם "מחוץ לקופסא" ופגשתי את חברתי [הצלם] אריק מדיגן האק בעיצוב אחד הצילומים האלה. אז באמת הכל התרסק וחשבתי, הו, אני יכול לעשות את זה.

תמיד יכולתי לראות שאני יכול לעצב משהו, אבל לא ידעתי אם יש לי ביטחון לעשות את זה, לאחר שעבדתי עבור שמות עצומים בעולם הזה. אבל האינטרנט היה גבול חדש וגם היו אינסוף דפים. יכולנו לצלם את כל המותגים שהיינו צריכים אבל נוכל לתמוך גם במעצבים צעירים יותר כי יש לך את כל החדר הנוסף הזה.

אל פנינג בעיצוב רבקה רמזי בגיליון אופנת האביב 'ניו יורק' בשנת 2013. צילום: וויל קוטון/ניו יורק מגזין

היה לך יותר מקום למצוא את הקול שלך עם הצילומים המקוונים?

כן, אני חושב שכן וסטלה באגבי [מנהלת מערכת של החתך] הוא אלוף כזה לתת לנו לנסות דברים. הפריצה הגדולה הראשונה שלי בהדפסה הייתה Elle Fanning. זה היה שלם וויל כותנה סיפור וזה היה סוגיית האופנה שלנו, אביב 2013. ג'ודי קווון, במאי הצילומים שלנו, ואני פגשנו את וויל קוטון ופשוט הסתובבנו עם אל פנינג במשך יומיים ועיצבנו אותה. היא כל כך מגניבה ורק הג'ודי שם מעודד אותי היה כמו, אוקיי, אני כן רוצה לעשות את זה, אני אוהב את זה.

איך עוד השתנה התפקיד שלך עם הזמן?

התחלתי לנסוע לאירופה, וזה משהו שהתפקיד הזה לא באמת עשה. וכן החתך קיבלתי אחיזה בצילום המקורי ובסגנון רחוב ורצינו לתרום, רצינו לשחק את המשחק וקיבלנו יותר כבוד בעולם העיתונאות.

היה הקידום שלך לבמאי סטייל מעורך אופנה בכיר בדצמבר פורמליזציה של השינויים הללו או שמא משהו השתנה כעת?

אני חושב שזה היה פורמליזציה, אבל העבודה שלי השתנתה מאוד. אני עדיין עובד על שני הנושאים [אופנה] עם איימי ובכל גיליון שעליו אני עובד עם סטלה החתך דפים. אני חושב שרק רציתי לעשות יותר. אני אוהב לעבוד עם סטלה באגבי, אני אוהב לעבוד עם הצוות שלה. כולנו יושבים ביחד עכשיו וזה הגיוני כי כולנו עובדים על אותו דבר. יש אנשים שכותבים לאתר, אך בהמשך יהיה להם קטע בכתובת אינטל מדי יום מדור המגזין או החתך דפים.

איך היית מתאר ניו יורקהאסתטיקה האופנתית?

אני כן חושב שאנחנו לא רוצים לכסות אופנה כמו שכולם עושים. לפעמים כל המגזינים מצלמים את אותם מבטים וזה בסדר כל עוד יש דרך חדשה להראות את זה, כי גם אנחנו מצלמים מאוחר יותר מכולם. אני חושב שיש לנו חוש הומור ניו יורק מגזין. רק הרצנו סיפור על שיער גברים ולג'נטלמן הזה וואטרו [שימוסאטו] היה שיער באורך ישבן והוא התחזה איתו. רק מנסה להיות בעל הומור ולעולם לא להרגיש מסחרי מדי, אבל עדיין לדחוף אותו.

האם הייתה צילום מהפך במיוחד בשלב כלשהו בקריירה שעדיין משפיע עליך?

יש צילום שעשינו איתו טילדה סווינטון כשהייתי ב וו. הייתה זו קמילה ניקרסון ויורגן טלר ו [סווינטון] גילמו דמויות שונות של אישים בניו יורק - בין אם מדובר בדוינה באפר איסט סייד, אספן אמנות - כל הדמויות האלה. פשוט היה מדהים לעזור למצוא דברים בשביל זה ולחשוב על כל הנשים השונות האלה ולשפוך בלי סוף על הדמויות האלה ולא על הבגדים. כי אני מרגיש שלפעמים זה קורה לי: אני אוהב את אוסף הגוצ'י הזה, אני באמת רוצה לצלם אותו, אבל לפעמים אתה חושב, האם זה מתאים לדמות?

אילו מטרות עולות לך כרגע בראש?

עם התפקיד החדש, אני מנסה להביא יותר סטייליסטים ויותר צלמים לעבוד איתנו כי אנחנו יכולים לעשות הכל. עכשיו יש לנו את היכולות - מיקמנו את עצמנו כשחקן ויש לנו את היחסים האלה עם המותגים האלה. וזה משהו שעבדתי קשה מאוד לשמור עליו עם יחסי ציבור ומעצבים. אנחנו גם עושים יותר עם בגדי גברים. ובצילום, אני רוצה להוציא יותר מהאולפן. עשיתי כל כך הרבה צילומי סטודיו עכשיו, אני רוצה לשלב יותר סביבות.

כמו ה החתךהסיקור של הארגון הרחב את אופנת העבר, האם זה שחרר אותך להיות פחות מקיף או סלקטיבי יותר?

אנחנו עדיין מקיפים בזה יש לנו ביקורות ואנחנו מכסים הכל, החל מגברים ועד שבוע האופנה בסידני. אבל אנו מכסים גם שבטים בסגנון, כמו קבוצות נישה ממש של נשים שאולי לא מהדהדות את הקוראים בכלל, אבל אנשים עדיין היו מעוניינים לראות אותם. אני מרגיש שאתה לא יכול לעשות זאת במקומות אחרים. אני חושב שזו רק הרוח של החתך; אנו מטפחים יצירתיות, אנו רוצים לנסות משהו חדש. לא ננסה משהו.

Saoirse Ronan בעיצוב רבקה רמזי בגיליון אופנת האביב 'ניו יורק' בשנת 2016. צילום: אריק מדיגן הק/ניו יורק

הראיון הזה נערך ורוכז.