In meno di mezzo decennio, Jason Wu è passato dall'essere parte di un gruppo di giovani promettenti designer ad essere il più promettente giovane designer in circolazione. Certo, ha qualcosa a che fare con Michelle Obama indossa il suo design al ballo di inaugurazione, ma riguarda anche la capacità di Wu di creare abiti di lusso ma moderni per clienti facoltosi, e allo stesso tempo lavorare su collaborazioni accessibili e fuori dagli schemi con marchi come nail fornitori polacchi CND.
A soli 28 anni, il ragazzo prodigio ha già realizzato più di molti designer in una vita. Di recente abbiamo incontrato Wu nel suo studio, dove ha abbozzato un look della sua collezione Resort 2012 solo per Fashionista, e ha anche parlato un po' dei suoi rituali quotidiani.
Quindi, hai lanciato di recente e-commerce, un Twitter account e hai un blog da un po'... Sai, è una piattaforma divertente perché facciamo così tanto che le persone non vedono e ora con il blog e Twitter penso che le persone possano davvero vedere di più di quello che facciamo. Ci sono così tante piccole cose. La domanda più frequente è: "Allora, come sono fatti i vestiti? C'è una macchina?" Perché per la maggior parte delle persone al di fuori della moda, è solo una persona che controlla una macchina. Ma in realtà c'è una persona che controlla il tessuto, che fa tutto a mano.
Quindi come faresti a fare un vestito semplice senza abbellimenti? Qual è il processo dopo averlo abbozzato? Beh, faccio un milione di piccoli schizzi nel mio taccuino, che porto con me ovunque. Schizzo un milione di varianti, ne scelgo una, la drappeggio sulla forma, guardo i tessuti, tenendo presente quale userò effettivamente - mussola, di solito - e poi la metto sul modello in forma. Se va bene, correggeremo il modello e procederemo alla realizzazione del campione finale. Ma se non lo è, un vestito può richiedere fino a quattro prove. È un processo lungo nella migliore delle ipotesi. Come si fa a procurarsi i tessuti? Vai alle grandi fiere? Non lo facciamo. Collaboriamo direttamente con i tessuti e gli amici in Italia, oltre 50 a stagione da lanifici e merletti specializzati, il meglio del meglio. Quindi praticamente tutto nella collezione è stato personalizzato in un modo o nell'altro, che si tratti di un colore o di un motivo personalizzato; le stampe sono sempre fatte da zero. E poi aggiungere abbellimenti e tutte quelle cose. C'è un sacco di avanti e indietro con molte persone diverse. Ora siamo al punto in cui l'ispirazione deve essere ripresa in tutta la collezione, e questo è non solo il modo in cui i modelli sono stilizzati, questo è dalla fabbricazione alla stampa alla trama del tessuto. Tutte queste cose contano. Quindi non possiamo comprare dal rack, per così dire. Qual è stata la tua ispirazione per Resort? Bene, Resort è stato davvero ispirato da tutte queste case colorate a Puerto Rico. Ci sono stato per Capodanno e un paio di volte l'anno scorso. È così divertente, uno dei miei luoghi di vacanza preferiti, e durante il viaggio vedi sempre case con questi colori pazzi: rosa, blu, corallo, pesca, tutte con modanature bianche. Sembrano quasi usciti da un set. Ma in realtà sono le case più tradizionali, nella Vecchia San Juan ne puoi vedere molto. C'è una chiesa rosa con modanature bianche! Ho pensato che fosse davvero bello e affascinante, mi sono sentito davvero felice.
Sento che molti designer traggono molta ispirazione dai viaggi ed è molto importante. Quanto riesci a viaggiare? Viaggio molto, è per lavoro ma metto sempre un po' di gioco. Ecco perché amo il mio lavoro, posso andare in così tanti posti. Nell'ultimo mese sono stato a Chicago, Taiwan, a Dallas. Devo andare presto ad Atlanta, in Brasile e in Cina, sia a Pechino che a Shanghai, e tutto questo entro i prossimi due mesi. Faccio un punto per vedere una mostra o dare un'occhiata a un artista locale o fare un giro turistico. Oh, e anch'io sono appena stato a Londra! È molto, ma sono davvero diventato molto bravo a volare. Cosa fai per la tua pelle quando sei in viaggio? Porto sempre con me queste mascherine da MyFaceWorks, sono davvero fantastici perché sono in un piccolo pacchetto e posso semplicemente indossarli appena scesi dall'aereo. In realtà uso una cura della pelle molto semplice: Neutrogena e un detergente esfoliante per il viso di Bliss. Semplice ma efficace. Penso che la pelle sia un fondotinta.
Quindi stai viaggiando molto; Presumo alcuni per il lavoro - appuntamenti di vendita, incontro con i clienti - e alcuni per l'approvvigionamento. Sì, incontri di lavoro, vado spesso a Parigi perché devo lavorare con i ricami. Diverse opportunità, diversi incontri di lavoro. Penso che sia davvero fantastico poter andare in così tanti posti diversi e avere una scusa per viaggiare ed essere davvero in grado di vedere il resto di ciò che questi luoghi hanno da offrire e poter incontrare così tante persone interessanti durante i miei viaggi e attraverso il mio opera. Mi introducono a cose così grandi, quindi sì, è stato molto fruttuoso prendere ispirazione da tutti questi viaggi. Com'è fare un'apparizione in negozio e incontrare i tuoi clienti? È davvero interessante, i clienti adorano i vestiti. L'ultima volta che sono andato a Nordstrom per fare un trunk show, una donna ha comprato 41 pezzi. Abbiamo alcuni clienti dedicati là fuori. E quasi ogni volta che faccio un'apparizione personale in un negozio ricevo un gruppo di studenti di moda. Un piccolo approfondimento su cosa sia l'industria perché non mi sento molto tempo fa, anch'io ero uno studente.
Se ci fosse una cosa che potresti dire a qualcuno che sta cercando di entrare nel settore della moda, quale sarebbe? Penso che sia perseveranza e duro lavoro. La moda, come qualsiasi altro settore, è difficile. C'è così tanto talento là fuori e così poco spazio, per sopravvivere davvero in un settore devi lavorare molto duramente. Non si tratta solo del glamour e del tappeto rosso, si tratta davvero delle ore di duro lavoro e del dedizione che metti nel tuo mestiere e alla fine devi solo fare dei bei vestiti che le donne vogliono indossare. Non puoi dimenticarlo. Qual è per te una giornata tipo? Beh, non c'è mai una giornata tipo per me, che è la parte divertente del mio lavoro! Mi sveglio, prendo un caffè espresso, vengo qui (in studio), controllo ogni reparto - PR, design, vendite - per vedere cosa stanno facendo tutti, ho alcune riunioni di gruppo. Sono molto attento alle riunioni di gruppo, tenere tutti uniti mentre cresciamo è molto importante. Quindi recupera le mie e-mail, cosa che faccio davvero dal secondo in cui mi sveglio. Gli svantaggi di avere troppa tecnologia in questi giorni! Non c'è davvero modo di spegnerlo in questi giorni. L'altro giorno mi sono ritrovato a parlare con una delle nostre ricamatrici in India alle 2 del mattino. Sono davvero 24 ore. Al mattino in genere raggiungo Parigi e l'Italia, mi preparo e vengo al lavoro, poi [raggiungo] tutti qui. Dipende da qual è l'obiettivo della giornata. Se è un grande giorno di prova, raccogliamo il maggior numero possibile di campioni. Alcuni giorni sono dedicati al brainstorming e raccolgo idee dappertutto, faccio ricerche e vado in biblioteca. E tutto questo è condito con così tante cose di tutti i giorni, aggiustare qualcosa in ufficio o è ora per raccogliere nuove ispirazioni per due stagioni dopo o giocare con pelli diverse per nuove Accessori. Tutte quelle cose. La mia giornata non finisce davvero fino alle 20:00.
E poi finisci per uscire per eventi di lavoro, giusto? Sì, sono dovuto uscire tutti i giorni nelle ultime tre settimane.
È stato davvero pazzesco! Sì! Il modo in cui sono stato in grado di tenermi in contatto con molti amici del settore o con quelli al di fuori del settore è dopo il lavoro, è sempre durante la cena. Torno a casa verso le 10:30, 11. Guarda la TV e vai a letto, anche se lavoro ancora un po' prima di andare a letto.
Ricordo quando hai aperto questo studio e ho visto il muro del tuo ufficio tappezzato con Osservatore giornali: lo spazio è così ben arredato. I tessuti sono così lussureggianti, anche per l'estate se è un tessuto di juta è ancora così ricco. Poiché fai una grande collezione, come fai a far funzionare tutto insieme senza essere lo stesso? Significa essere sempre là fuori, sempre alla ricerca di nuove ispirazioni, nuove trame, nuovi colori, nuove tecniche. La continua esplorazione che faccio ogni stagione mantiene la mia mente fresca. E anche la mia squadra porta sempre qualcosa di interessante in tavola. Penso che sia davvero importante mantenere persone davvero creative intorno a te, indipendentemente dal lavoro che svolgono, per ispirarti e motivarti davvero. Per noi è un grande progetto artistico tutto il giorno! Sempre a finire, modificare e poi a quello successivo. Lavorando nella moda, a volte di più è solo di più, sai? A volte avere troppe pause tra le stagioni ti fa avere meno idee. Questa era una buona domanda in realtà. Quello che amo di fare 4 stagioni in un anno è che ognuna si nutre davvero dell'ultima. Pre-Fall e Resort sono laboratori. Il resort è sempre l'inizio del mio nuovo anno, posso viaggiare e vedere tonnellate di cose nuove. E verso la fine di ogni collezione hai sempre questi improvvisi momenti di genio o idee brillanti. Ma per il bene di ogni raccolta coerente che devi modificare. È importante che la punta sia affilata come un rasoio. Pertanto, ci sono molte idee che non usi e vuoi continuare a esplorarle, quindi arriva il catalizzatore della prossima collezione. Quindi non ti fermi mai davvero, il che è positivo perché mi sento davvero ispirato in questo momento, e non sono avido di cannucce. Ho molte idee e ho la fortuna di poterle utilizzare.
Bene, questo mi porta alla mia prossima domanda: Mrs. O. Quando ha indossato il tuo vestito l'industria era già molto entusiasta di te ma poi all'improvviso tutti sapevano chi eri. Come l'hai affrontato? Ha influenzato il tuo modo di progettare? Il dopo è stato il caos. Ho fatto più press nei due giorni successivi che ho mai avuto in tutta la mia carriera. Stampa più mainstream...Buon giorno America, Lo spettacolo di oggi, la cena dei corrispondenti di Washington - ed ero davvero fuori dal mio elemento. Ha portato il mio nome a una nuova fascia demografica, una fascia demografica globale, e mi ha anche esposto a così tante cose al di fuori della moda che altrimenti non avrei saputo. È stato quel momento così fantastico e grandioso, ma è successo a due settimane prima del mio spettacolo autunnale, quindi la mia mente era ancora sulla collezione, cosa che avevo già fatto quindi speravo che l'accoglienza sarebbe stata buona. Ed era buono. L'esperienza ha contribuito alla crescita della nostra attività. Negli ultimi due anni ho cercato di rimanere molto con i piedi per terra e dedicato a far crescere il mio marchio, per non cadere nelle insidie dei grandi momenti. Mi sono dato 24 ore per festeggiare perché avevo bisogno di pianificare il mio prossimo atto. Ed è per questo che siamo stati davvero in grado di avere successo e passare da un giovane designer a un marchio più grande in due anni. È qualcosa che continuo a fare, non mi sento mai finito o come se fossi troppo bravo per imparare qualcosa. È molto importante, perché in un settore con così tanto flash, ogni volta che c'è un dubbio torno al motivo per cui mi sono appassionato alla moda in primo luogo. Adoro letteralmente il suo mestiere. Amo fare vestiti.
Questa è la cosa a cui guarderai indietro tra 20 anni e dirai "Oh mio Dio, non posso credere che sia successo". Mi guardo indietro ora e dico che non posso credere di averlo fatto. È stata la cosa più folle. E cementato nella storia, essendo il primo designer sotto i 30 anni ad essere nello Smithsonian. E il primo stilista asiatico americano a realizzare un abito inaugurale e il primo presidente afroamericano. Tanti primi. E non ho mai pensato quando mi sono trasferito negli Stati Uniti che sarei mai diventato parte della storia americana, è davvero il sogno americano, così incredibile. Lo apprezzo sicuramente e mi rendo conto di quanto sia stato significativo, ma mi assicuro anche di lavorare di più e di dimostrare che valgo il riconoscimento. Quanti anni avevi quando ti sei trasferito qui? Mi sono trasferito qui esattamente 10 anni fa, quindi avevo 18 anni. I miei genitori sono di Taiwan.
Cosa ti ha fatto decidere di trasferirti qui? Mia madre è stata davvero di supporto. Sapeva che ero molto incline all'arte quando avevo circa cinque o sei anni e mi interessava l'arte e l'ho costretta a farmi seguire un corso di scultura. Avevo sette anni. E a Taiwan all'epoca era molto più conservatore, la maggior parte dei genitori voleva che i propri figli entrassero in affari. Era una donna molto avventurosa e ci ha trasferiti a Vancouver in modo che potessi imparare l'inglese e avere l'opportunità di esplorare questo lato di me che altrimenti non avrei potuto; l'arte non era considerata una carriera prestigiosa, più un passatempo. E ho imparato l'inglese perché mi dava una pila di riviste di moda che aveva e io l'ho presa in mano e ho pensato: "Oh, è interessante, di cosa si tratta?"
Quindi è una persona alla moda? Ho visto quella foto di lei nel New York Times. Voglio dire, mia madre mi ha insegnato cosa voleva dire YSL, ahah, si faceva sempre i capelli ed era molto chic. È molto elegante e attenta al design e apprezza le cose belle. Non mi ha mai scoraggiato, cosa che apprezzo molto, e senza genitori come i miei non sarei mai seduto qui oggi, sarei al lavoro d'ufficio a compilare scartoffie.
Che ne dici di essere acquisito? Se ne parla sempre, soprattutto per un brand come il tuo. A breve termine, l'azienda è qualcosa a cui vorrei aggrapparmi.
Eri lo studente di sketch più famoso a scuola? Sono sempre stato quello artistico. Inizialmente volevo essere un illustratore di moda.
Mi piacerebbe vederti disegnare, sono davvero emozionato. [Inizia a disegnare.] Non cancello mai. L'illustrazione di moda è carina perché non è perfetta. La sua bellezza è nelle imperfezioni.
Quando fai i tessuti, sai cosa vuoi prima di crearli? So che fai le tue stampe. Inizio quattro o cinque mesi prima, quindi alcune stagioni le sovrapporrò. Devi avere un'idea fondamentale da cui partire, la base delle tue idee. La mappa. Quanti schizzi fai per una collezione? Così tanti. Ma non li colore tutti, alcuni sono minuscoli, come nel mio Moleskine. Li frequento e li tengo. Leggo circa un libro al mese.
I tuoi schizzi faranno un'incredibile mostra tra 30 anni. Pensi di essere una di quelle persone che vanno di moda perché non potresti immaginare di fare altro? Non potevo immaginare di fare altro. Sento che non ci sarebbe nient'altro che mi renderebbe così felice. So che tra molti anni mi piacerebbe avere un ristorante, sarebbe un'altra cosa creativa.
Ti piace il cibo? Sono così appassionato di cibo.
Qual è il tuo nuovo ristorante preferito? Ehm…. Beh, sono a New York ma viaggio così tanto che non sono molto del posto. C'è questo posto davvero carino a Chicago, è quasi una cosa da gastronomia molecolare. Graham Elliot. Hanno popcorn al tartufo e insalata Caesar decostruita. Un quadrato di iceberg e proprio sotto c'è un formaggio Twinkie, lo chiamano; è un toast ripieno di formaggio. e acciughe con salsa sopra… come un'insalata di tiramisù. Ecco, adoro Colicchio And Sons. L'altro giorno ho mangiato la loro spalla di maiale brasata.
E infine... non posso fare a meno di chiedere, visto che mi sono appena sposata. Fai molte spose? No, davvero solo per i miei amici. È stato davvero interessante fare quella collezione da sposa (per Net-a Porter), come con le parti superiori e inferiori. Ma no, per lo più solo i miei amici che si stavano per sposare.
Cerca la nostra recensione della collezione Resort 2012 di Jason Wu più avanti questa settimana.