Molly R. Poppa ha lottato a lungo con gli standard di bellezza che la società ha stabilito per noi. Come truccatrice di celebrità, ha fatto della sua missione personale migliorare le cose che i suoi clienti amano di se stessi, non nascondere le cose che odiano, e per questo si è guadagnata clienti fedeli. (Il suo più fedele è Reece Witherspoon.) Ma è anche - aspettalo - una stilista.
Alla fine degli anni '90, quando Stern viveva a New York, ha dato vita a M.R.S., una linea di spezzati carini e sexy. SIG.RA. ha rapidamente guadagnato un seguito serio: Shalom Harlow ha indossato un abito sottoveste ai CFDA Awards, mentre Jennifer Aniston ha indossato un pezzo sulla copertina di Rolling Stone. Abbastanza presto, Barneys stava ordinando e il Met stava chiamando per prendere in prestito qualcosa per l'ultima mostra di costumi.
Sfortunatamente, il ronzio non è stato sufficiente per sostenere un'impresa. Nel 2004, Stern ha chiuso il suo studio e si è trasferita nella sua città natale, Los Angeles, per continuare a truccarsi. È assurdo pensare dove M.R.S. potrebbe essere ora se il CFDA Fashion Fund o Incubator esistesse quando M.R.S. iniziato. Ma la buona notizia è che, dopo un decennio di ibernazione, M.R.S. è tornato. La collezione primaverile -- disponibile su
Mrsbymrs.com -- include una t-shirt perfettamente squadrata con maniche svolazzanti, una gonna a tubino elasticizzata con una graziosa piega e un vestito sottoveste dal taglio vivo in jersey grigio.Ma Stern ha fatto le cose in modo diverso questa volta. Di recente ho parlato con il multi-talento del suo piano per la M.R.S. e, forse più importante, del suo messaggio di potenziamento.
Hai appena lanciato poche settimane fa. Come sta andando finora?
Abbiamo venduto, il che è fantastico! Google Analytics è la cosa più eccitante che sia mai stata creata. E la risposta è stata meravigliosa. Abbiamo già sette testimonianze di donne che dicono che questo è il tipo di cose belle che vogliono.
Parliamo della prima iterazione di M.R.S. Quando è stato lanciato?
1997-98. È nato davvero dal desiderio di fare qualcosa di più creativo con me stesso e le mie mani rispetto al semplice trucco. Avevo 25, 26 anni e iniziai a vivere da solo, vivendo a New York per la prima volta e iniziando a connettermi con il mio corpo. Fino a quel momento ero una specie di maschiaccio e stavo venendo a patti con le mie curve. Così ho iniziato a realizzare camicie che onorassero la mia forma oltre che il mio stile. La moda non si adattava davvero al mio tipo di corpo - ero troppo formosa per questo - quindi ho creato qualcosa di spigoloso e cool, ma avevo in mente la mia forma. Il mio coinquilino, invece, aveva il corpo di un ragazzino di 11 anni. Si è messa [una delle magliette] e ha iniziato a muoversi in questo modo sexy. Si è trasformata in Marilyn Monroe. Le donne vogliono sentirsi donne, vogliono sentirsi se stesse. Quello è stato l'inizio, progettare su quella filosofia: lavorare con quello che hai. Questa è anche la mia filosofia con il trucco. Costruisci ciò che ami, non coprire ciò che odi.
E hai avuto una buona corsa, giusto?
Siamo stati in attività per sette anni. Lo indossavano tutti. Ho avuto questo accesso folle a causa della mia carriera di truccatrice: stilisti, influencer, modelli, attori. Direi che probabilmente i due momenti salienti sono stati quando siamo arrivati sulla copertina di Rolling Stone -- Jennifer Aniston indossava qualcosa. Poi, Shalom Harlow ha indossato un abito in jersey, penso ai CFDA Awards. Il giorno dopo ricevemmo una telefonata da un curatore del Met. Hanno finito per prenderne uno e metterlo nella collezione. Eravamo proprio come, "Cosa, siamo al Met?" Ci hanno chiesto se volevamo indietro l'abito o se volevamo donarlo alla collezione permanente del museo. Siamo nel catalogo online.
Questo è il sogno di ogni designer. Eppure hai finito per chiudere. Quello che è successo?
Avevamo così tanto amore, così tanta energia e nessun modello di business per trasformare tutta questa magia in un vero business. Nessun CFO, nessun operatore, stavamo volando vicino ai nostri pantaloni. "Reagire costantemente" è il modo in cui lo descrivo col senno di poi. Barneys vuole portarci? Oh! Scopriamolo. Tutto era una reazione. Non c'è mai stato alcun vero pensiero o pianificazione.
E ti stavi ancora truccando, vero?
Oh sì, il trucco ha continuato ad essere il mio pane quotidiano.
Quindi hai deciso di farla finita.
Ero appena sposato, sotto stress intenso, e non sapevamo cosa stavamo facendo. Volevo davvero creare una famiglia. Era una priorità. Nella mia giovane mente, tutto quello che stavo facendo fino a quel momento era temporaneo, perché ero davvero destinata a essere una madre - quello era lo scopo della mia vita. Così ho deciso di fare una pausa e ho approfondito la mia carriera di truccatrice. Ho avuto tre figli di oltre 10 anni e sono stato con CoverGirl per quattro anni come truccatrice di celebrità. Ho deciso che potevo dare potere alle donne attraverso la bellezza. Ho pensato: "Sono un esperto! Le persone mi ascolteranno e posso dire loro che va bene [non essere perfetto]!" A quel punto mi truccavo da 18 anni; Ci sono caduto a 16 anni. Volevo essere una voce positiva nel settore della bellezza.
Ma la linea era sempre nella parte posteriore della tua mente?
Mi sono mancati i vestiti. La gente mi chiederebbe se li rifarei mai. Avevamo molti fan, persone leali che me lo chiedevano sempre. Due anni fa ho avuto l'opportunità di vendere i primi sette pezzi tramite un rivenditore. Non ha funzionato, ma ci sono state spinte più aggressive. Ho deciso di provarci. Ho litigato con un amico per farlo galleggiare per un paio d'anni. L'obiettivo questa volta è coinvolgere persone diverse, assumere le persone giuste.
Chi sono le persone giuste?
Il mio investitore iniziale è super connesso nel mondo degli affari. Mi ha trovato un CFO. Stavo facendo un lavoro nella Vecchia Marina e raccontavo a tutti del mio progetto. Il produttore sul posto di lavoro mi ha suggerito di incontrare suo marito. È un ragazzo brillante, un MBA, e si sta ambientando come nostro operatore. Una ragazza che era interessata a me come truccatrice è salita a bordo per aiutarmi con i social media. E stiamo lavorando con questa donna straordinaria che ha lavorato con TOMS in modo che possiamo pensare anche al capitalismo consapevole. Tutti buoni esseri umani.
Dimmi il tuo discorso sull'ascensore. La tua visione per M.R.S.
SIG.RA. 2.0 è motivazione, splendore e stile. Quando sono coinvolto nelle cose di cui sono orgoglioso, mi sento felice. Lo stile è la stessa cosa. Puoi avere accesso a tutta la moda del mondo, ma se non ti rappresenta al meglio... Stiamo anche realizzando molti contenuti sul sito che sono fonte di ispirazione. Voglio che le persone che visitano il sito leggano qualcosa che le faccia sentire bene. Gran parte dell'industria della bellezza e della moda sta spingendo l'idea che qualunque cosa siamo non è abbastanza buono. Che dobbiamo essere più magri, più giovani, tutte queste cose che potremmo non essere. Invece, dobbiamo essere esattamente chi siamo e costruire su questo.
Sopra: Adrienne Cohen per M.R.S. Foto per gentile concessione