Non chiamatelo un ritorno: il revival degli anni '90 e dei primi anni '90 è molto più di una tendenza

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Usiamo la natura ciclica della moda per giustificare le nostre scelte giovanili, come se allora avessimo davvero voce in capitolo in esse.

C'è conforto nel familiare. Con qualche anno di distanza tra il presente e un ricordo specifico, ci diamo abbastanza spazio per assegnargli una nuova narrazione e modellarlo in quello che vogliamo che sia ora.

Molte delle più grandi tendenze del 2017 possono essere riassunte da questo senso di nostalgia, ma dove il l'eccesso di romanticismo dei decenni precedenti non è certo un'anomalia del settore, ha solo lo scopo di darci un scappare questa volta? In un anno caratterizzato da sconvolgimenti politici, il tuffo negli anni '90 e nei primi anni si è prestato a una trama radicata in una tregua temporanea. Reintroducendo articoli come marsupi, denim abbagliato e sandali Steve Madden, la moda ci ha ricordato, consapevolmente o meno, che è possibile tornare a casa. La domanda, tuttavia, è perché lo vogliamo.

Alla fine degli anni '90 e all'inizio degli anni '90, la moda veniva consumata in modo diverso. Senza i social media, le norme di stile incentrate sugli adolescenti sono state create fondendo influencer culturali con pezzi indispensabili (separati dalla gerarchia del marchio) per stabilire un'estetica pertinente. Le tute del calibro di Tommy Hilfiger sono state abbinate a girocolli elasticizzati e zaini per bambini e riviste come

Adolescenti, YM e Diciassette tramandati consigli e trucchi per modellarli.

Per i millennial, i nostri anni formativi ci hanno anche messo faccia a faccia con la nascita della copertura delle celebrità come la conosciamo ora. Mentre riviste e pre-E! la televisione di realtà ha coperto per anni i guardaroba dei famosi, Internet ha premiato un approccio nuovo e sincero alla documentazione di stile. A pochi giorni — ed eventualmente, ore e minuti — dall'arrivo a eventi o feste, le scelte estetiche del nostro personaggi mondani preferiti (Paris Hilton), attori (Lindsay Lohan) e pop star (Britney Spears) sono stati inviati e versati terminato. Ci dava l'illusione dell'intimità: la nostra devozione a un'icona particolare sarebbe stata ricompensata con nuovi tappeti rossi e immagini dei paparazzi, e da quelle avremmo sappiamo che tipo di tendenza definirci dopo, convinti di evocare lo stesso tipo di magia che ha reso Mischa Barton o Kirsten Dunst chi loro erano.

Anche solo dieci anni fa, molti di noi erano troppo giovani per mettere in discussione quel filone di pensiero. Da preadolescenti e adolescenti senza accesso a Internet come esiste ora, era più facile consumare e replicare che fare domande. Molti di noi hanno fatto le proprie scelte di stile in base a ciò che vedevano indossare le nostre celebrità preferite e anche a ciò che potevamo permetterci. Quindi, mentre nomi come Adidas, Calvin Klein, Levi's e Steve Madden facevano parte del lessico quotidiano, indossarli in realtà era una storia diversa. Hai costruito abiti in base a ciò che avevi visto e poi hai accessoriato per evidenziare la tua capacità di originalità.

Il fatto è che il nostro approccio allo stile è cambiato radicalmente negli anni successivi. Nel 2017, comprendiamo in modo più completo che le tendenze della fine degli anni '90 si basavano in gran parte su quelle degli anni '70 e che l'eccesso che iniziò a spuntare nel 2000 era tanto un fusione dei decenni precedenti - il modo in cui Boho era un knock-off degli anni '60, per esempio - in quanto era una diretta opposizione al passato, come le linee nette e semplici degli anni '90 minimalismo. A livello di dialogo, parliamo anche di stile in modo molto diverso ora, vedendo più spesso le tendenze come parte di un quadro più ampio pur riconoscendo l'impatto dello street style o di attori specifici all'interno dello spirito del tempo. A tal fine, prendi Kylie Jenner e la sua tendenza a appropriarsi delle tendenze introdotte da e per le culture di cui non fa parte.

Sappiamo che la moda è sempre stata la somma delle sue parti, con le tendenze modificate quel tanto che basta perché una nuova incarnazione si inserisca nel panorama attuale. La nostra attuale ossessione degli anni '90 e '90 è meno un esempio della nostra passione per Juicy Couture e più un esempio di come funziona l'industria, in massa? In definitiva, stiamo usando la natura ciclica della moda per giustificare le nostre scelte giovanili, come se allora avessimo davvero voce in capitolo.

Ora consumiamo le tendenze in un modo più complesso di quanto non facessimo da adolescenti, ed è per questo che il revival delle tendenze adolescenti è interessante. Sapendo che gran parte del marketing della fine degli anni '90 si basava su ciò che ci era stato detto di consumare, è curioso che li celebriamo di nuovo, e in un modo così grande. Mini zaini e i marsupi sono riemersi; "quei" sandali di Steve Madden sono stati resuscitati questa primavera; Gigi Hadid ora è a appuntamento fisso nel campo di Tommy Hilfiger, molto del quale può sicuramente essere attribuito al successo della sua prima collaborazione ispirata agli anni '90; e Calvin Klein ha sfruttato Raf Simons per ripristinare l'estetica vibrante (anche se ancora minimalista) che ha definito il marchio 20 anni fa. Aggiungi a questo Il tributo a Hot Topic di Alexander Wang lo scorso autunno, Balenciaga's revival del cappotto a sbuffo, il ritorno del motocross e Il ritorno di Juicy Couture — più la revisione del marchio di Abercrombie & Fitch e il rinascita del cappello Von Dutch - e la prova è lì: desideriamo disperatamente sentirci di nuovo giovani.

Ma ora, lo stile è costruito meno su un approccio da non fare ai vestiti e più sull'interpretazione personale. Siamo arrivati ​​a capire che l'estetica di una persona è soggettiva, che è unica e che non spetta a nessuno di noi giudicare, purché non stiano facendo nulla di male (come l'appropriazione culturale, che dovrebbe sempre essere chiamata in causa).

Oggi capiamo che la moda, come ogni forma d'arte, può concedere una fuga tanto necessaria dal nostro quotidiano. E mentre nessun tipo di arte può davvero servire da paraocchi – o dovrebbe giustificare l'ignoranza della realtà – può offrire alcuni fugaci secondi di distrazione. Ma capiamo anche che facendo a pezzi eravamo troppo giovani per permetterci (o anche scappare nei pezzi che ci mancano), ci stiamo concedendo un minuto prezioso per ricordare. Molti di noi potrebbero soffrire per trascurare le complicazioni dell'adolescenza nella speranza di trasportarsi in un'era in cui eravamo beatamente inconsapevoli. Il modo più veloce per farlo è avvolgerci in pezzi ispirati a quel tempo.

L'evasione è un potente meccanismo di coping. Può mantenerci esuberanti nei momenti di pesantezza e può lavorare per dare una pausa sia al nostro cervello che al nostro cuore.

Ma è anche temporaneo. Le tendenze infuse di nostalgia possono portarci gioia, distrarci o darci un motivo per comprare il profumo che non ci era permesso avere alle medie, ma la sua magia sta nella sua fluidità. Proprio come la nostalgia stessa non può essere catturata in modo permanente, nemmeno i sentimenti che abbiamo avuto sulla scia di particolari tendenze adolescenziali che riaffiorano. Questi pezzi sono speciali per quello che rappresentano per noi. Sta a coloro che li indossano continuare ad andare avanti e creare nuovi ricordi che possiamo ricordare di (e tra) anni da oggi, quando la prossima rinascita si alzerà.

Foto della home page: Christian Vierig/Getty Images

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