10 lezioni che ho imparato alla Fashion University di Teen Vogue che ti aiuteranno a trovare il lavoro dei tuoi sogni

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Questo sabato mi sono ritrovato tra le orde di 16-24enni ben vestiti di Teen Voguel'annuale Fashion University evento a Midtown Manhattan, dove VIP del settore come Grace Coddington, BryanBoy, Amy Astley e altri, ci hanno lasciato la loro infinita conoscenza della moda.

La concorrenza per i posti era spietata. Ragazze e ragazzi di tutto il mondo si sono precipitati e schiacciati sui sedili come se da questo dipendesse la loro carriera. E dopo tutto quello che ho imparato questo fine settimana, forse le nostre carriere fatto dipendere da esso.

Dal lavoro part-time presso Starbucks, al galateo online, al prendersi il tempo per godersi l'essere un bambino, ecco le 10 lezioni principali che ho imparato su come ottenere il lavoro dei miei sogni nella moda.

1. Ottenere un lavoro part time

La maggior parte delle persone che iniziano nel settore della moda sono al verde. Viviamo in pizzerie H&M e 99 cent, e molti di noi fanno un lavoro parziale oltre a frequentare la scuola e il tirocinio. Tutti i relatori hanno sottolineato che sì, è del tutto ok lavorare nelle migliori aziende di moda del mondo, e anche in Office Depot. Anzi, è addirittura consigliato!

Grace Coddington (sì, quella Grace Coddington) ha raccontato alla folla dei suoi giorni ai tavoli in Europa all'inizio della sua carriera. In effetti, è stato mentre lavorava in un bar che ha incontrato un uomo che l'ha presentata al famoso fotografo Norman Parkinson, il che l'ha portata alla sua grande svolta nella modellazione. Lavorare e risparmiare ogni centesimo al liceo o all'università ti darà una base incredibile quando devi fare il grande trasloco a New York/Parigi/Londra/Milano, e su un curriculum sembra bello che tu fossi disposto a fare un lavoro umile. Credimi, ti ringrazierai più tardi.

2. Non puoi arrivare in cima da solo, nemmeno come blogger

Il blogopshere è estremamente affollato al giorno d'oggi e sebbene ciò possa far emergere il tuo lato competitivo, può anche avvantaggiarti.

Durante una lezione con Rumi Neely e BryanBoy, Teen VogueJane Keltner de Valle, direttrice delle notizie di moda, ci ha detto che il 70% dei 525 studenti universitari di moda che hanno partecipato Teen Vogue's Fashion U ha il proprio blog. Sono 368 blog, o come dovresti vederlo, 368 persone con cui scambiare promozioni. Uno dei punti principali che la coppia ha portato a casa è che il networking con altri blogger è stato il modo in cui hanno ottenuto il loro traffico in primo luogo. Ci vuole solo un'altra persona per creare una coppia di migliori amici/collaboratori di blog - come Rumi e Bryanboy - e quella persona potrebbe facilmente essere seduta accanto a te.

3. Non limitarti

Evolvere in qualsiasi situazione è cruciale nel frenetico settore della moda, soprattutto come stagista. Il tirocinio dovrebbe essere il tuo periodo di prova, per capire se eri destinato a progettare vs. stile o modifica vs. fotografia, quindi non incasellarti in un campo perché pensi che sia esattamente quello che ti piacerebbe fare.

"Questo è un buon momento nella tua vita per esplorare quelle altre opportunità che non avrai la possibilità di fare quando all'improvviso lavori in un ufficio tutti i giorni", Sheena Smith, Teen Vogue' ci ha detto il direttore degli accessori. Elaine Welteroth, Teen VogueIl nuovo direttore della bellezza, ha aggiunto: "Una delle esperienze di tirocinio più preziose che ho avuto è stata in uno stage che non mi è piaciuto perché mi ha insegnato tutto ciò che non voglio nel mio lavoro. Era nella pubblicità. Ero così grato di averlo fatto prima di uscire nel mondo reale".

4. Modifica il tuo lavoro

Che fossero nel business del blog, della fotografia o dello styling, tutti quelli che ho sentito parlare questo fine settimana hanno chiarito che è importante realizzare solo il lavoro di cui ti senti orgoglioso. Limita la quantità di contenuti che pubblichi, perché c'è è una cosa come l'eccessiva saturazione. Neely ha detto agli aspiranti blogger che la sua più grande attenzione è sulla qualità rispetto alla quantità e sull'essere selettivo con le sue immagini - consiglio che ha ricevuto anni fa da Scott Schuman di The Sartorialist. E sappiamo tutti quanto bene abbia funzionato per lei.

Autori Emma McLaughlin e Nicola Kraus (I diari della tata & Su di te) ha suggerito di porsi le seguenti domande prima di esporre il proprio lavoro allo scoperto (e aperto alle critiche): "È servito alla narrazione? È troppo lungo? Soprattutto, è divertente?"

5. Crea il tuo percorso

Quando le è stato chiesto chi fosse il suo modello prima di diventare una fashion editor di successo, Gloria Baume, Teen Vogue's fashion director, ha dichiarato: "È una china difficile guardare qualcuno e idolatrarlo perché alla fine si tratta davvero di chi diventi e di cosa porti in tavola. Penso che sia qualcosa che devi imparare molto presto. Credi in chi sarai".

Neely, BryanBoy e Keltner de Valle erano tutti d'accordo. "Non dovresti passare il tuo tempo a cercare di essere come un altro blogger [popolare], perché alla fine sarai sempre di seconda categoria per loro", ha detto Keltner de Valle.

Molte persone vogliono essere la prossima Anna Wintour o Jason Wu, ma dovresti cercare di capire se c'è qualcosa di diverso che puoi portare in tavola che loro non possono.

6. Disciplina e programma

La procrastinazione uccide. Letteralmente. Ucciderà la tua carriera e la tua reputazione, quindi organizzare presto un'organizzazione ti aiuterà a sviluppare una buona abitudine che ti servirà per il resto della tua vita. McLaughlin e Kraus ti consigliano di stabilire un orario ogni giorno per lavorare su qualsiasi cosa tu debba fare. La coppia ha spiegato che anche se uno funziona meglio al mattino e l'altro al pomeriggio, trovano comunque un modo per scendere a compromessi e portare a termine le cose.

"Si tratta di creare una struttura per te stesso", ha detto McLaughlin. "La differenza tra il pubblicato e l'inedito è la disciplina."

7. I social media sono sia tuoi amici che nemici

Tutti sanno (o speriamo tutti lo sappiano) di non mettere una foto di te stesso mentre fai qualcosa di stupido su Internet. Una volta che è lassù, è lì per sempre per tutti i tuoi amici, familiari e futuri dipendenti. Ma dove traccia il confine tra l'essere poco professionale e lo sviluppo di una voce e di un marchio per te stesso?

"Le persone tornano per la tua voce, non perché fornisci informazioni sconvolgenti", ha detto StyleBistro editore Danica Lo. Uno studente speranzoso ha chiesto se Lo avesse qualche consiglio su dove tracciare il confine tra un personaggio online e la tua identità IRL. Lo ha detto che vive secondo la filosofia secondo cui "non dovresti mai lamentarti e non spiegarti mai online". Treena Lombardo, fashion director di ShopBop ha poi aggiunto che "i modi e le regole che si applicano alla vita reale valgono anche per social network».

Ti consigliamo di non usare un linguaggio volgare, dire cose negative sulle persone o pubblicare immagini inappropriate. Basta una rapida ricerca su Google per perdere il lavoro dei tuoi sogni.

8. Abbi sempre, sempre un buon atteggiamento perché lo sei Sempre Essere osservati

Sedersi a una scrivania nell'angolo o impacchettare i campioni in un armadio può farti sentire più invisibile che stare seduto solo nella mensa del liceo, ma secondo Amy Astley e Grace Coddington, sei sempre... guardato.

Quando a Coddington è stato chiesto di questo citazione infame riguardo ad alcuni stagisti piuttosto ingrati, ha semplicemente affermato: "I tirocinanti pensano di essere lì solo per guardare. No, ti abbiamo messo al lavoro. Li stiamo guardando in ogni momento. È un atteggiamento che stiamo cercando." Baume ha poi aggiunto: "La gente pensa sempre che quando fai lo stage non ti stiamo prestando attenzione, ma siamo sempre Guardando. La verità è che devi solo imparare a non dire mai di no. Cerca sempre di fare bene il tuo lavoro e di pensare al futuro".

A tutti piace lavorare con persone che vengono al lavoro con un sorriso e sembrano voler davvero essere lì, indipendentemente dal campo.

"Quando vedo qualcuno che è una forza per l'oscurità nel mondo, non voglio stare con loro perché la vita è già troppo dura", ha detto Astley.

9. Sii culturalmente consapevole

Anche se l'industria della moda può essere un po' una bolla culturale a volte, è fondamentale rimanere sintonizzati sul mondo che ti circonda. leggendo il New York Times prima del tirocinio al mattino è importante quanto leggere Abbigliamento da donna quotidiano perché il mondo esterno influenza l'industria della moda.

Keltner de Valle desidera che avrebbe studiato all'estero in giovane età. "Ho fatto l'internato per tutta la scuola ed ero così preoccupata di uscire dal settore anche solo per un semestre che avrei perso terreno o avrei perso qualcosa", ha spiegato.

10. Cogli l'occasione per rallentare

Probabilmente il messaggio più importante che ho raccolto durante il fine settimana è stato che non devi precipitarti in questo settore. "Approfitta del fatto che sei ancora un bambino, che hai tempo libero e vai a vivere la tua vita", ha detto Andrew Bevan. "Lasciati ispirare dall'essere un bambino. Un giorno ti laureerai all'università e un giorno sarai in un ufficio. C'è così tanta pressione sugli stage come se fosse la tua unica possibilità di far accadere le cose, e non lo è".

Sì, c'è molta pressione per fare uno stage nel settore della moda. Ma non è necessario fare uno stage prima di essere pronti. Prenditi un momento per fermarti e passare il tempo semplicemente essendo uno studente universitario o godendoti il ​​liceo. L'industria della moda e la tua carriera ci saranno sempre, ma la tua infanzia no.

Alla fine, penso che il messaggio chiaro fosse trovare qualcosa nel settore che ti appassiona e lavorare per realizzarlo. Ma non dovresti lasciare che ti consumi. Sii professionale e laborioso, e inevitabilmente troverai il successo.