Guarda il calendario della settimana della moda di New York in questa stagione e potresti notare che non solo ci sono molti nuovi nomi a Lincoln Center e Milk Studios, ma che molti di quei nuovi nomi provengono, curiosamente, dall'Australia.
Storicamente, i designer australiani hanno costruito un seguito di culto in Australia e poi si sono espansi a livello internazionale, a volte in Asia ma più spesso a Londra, dice Samantha Aldenton, vicedirettore dell'abbigliamento femminile presso il trend forecasting WGSN (e lei stessa un Australiano). "È un mercato simile all'Australia", dice Aldenton della popolarità di Londra tra i designer australiani. "I londinesi sono un po' eccentrici con il loro stile, disposti a rischiare con ciò che indossano".
Ma ultimamente, molti di questi designer si stanno invece dirigendo a New York. Zimmermann, noto per i suoi sofisticati costumi da bagno e da resort, ha messo in scena la sua prima sfilata della New York Fashion Week a settembre, ed è tornato per un secondo round al Lincoln Center lunedì mattina. Così come l'etichetta veterana Sass & Bide, che torna a New York per la seconda stagione consecutiva dopo aver mostrato a Londra per cinque anni.
New York sta attirando anche i giovani talenti australiani. Entrambi Dion Lee, che sta lasciando il segno con il suo abbigliamento sportivo futuristico e stampe accattivanti, e Per me, con i suoi morbidi e scultorei spezzati, sarà in mostra per la prima volta questa settimana rispettivamente ai Milk Studios e al Lincoln Center. E la pr di lusso diventata designer Rebecca Vallance (la cui estetica descriveremmo come un incrocio ultrafemminile tra Diane von Furstenberg e Tory Burch) fa il suo debutto a New York alla West 58th Street della Mercedes-Benz Fashion Week luogo.
Perché si stanno muovendo?
Perché la corsa semiimprovvisa a New York? Per la maggior parte dei designer, è semplicemente parte di una strategia aziendale più ampia: un modo per mettere un po' di forza di marketing dietro, ad esempio, una serie di aperture di negozi negli Stati Uniti o per ottenere più attenzione dagli acquirenti statunitensi.
Dopo aver fatto piccole presentazioni a New York per diversi anni, Zimmermann ha deciso di passare a una sfilata al Lincoln Center per supportare la sua crescente presenza di negozi negli Stati Uniti L'etichetta, che conta gli Stati Uniti come il suo più grande mercato al di fuori dell'Australia, ha ora un negozio a Los Angeles, uno nel quartiere SoHo di New York e ne sta aprendo un terzo negli Hamptons a breve, con l'intenzione di aprire altri negozi a New York nel prossimo futuro.
"È un investimento di marketing", afferma il designer e co-fondatore di Zimmermann Nicky Zimmerman. "Avere il nostro negozio qui garantisce lo spettacolo. È davvero importante mostrare in modo creativo di cosa tratta il tuo marchio, per far capire alle persone la tua estetica. Ed è anche uno strumento di vendita. I capi che abbiamo in una sfilata si vendono molto bene".
Allo stesso modo, la designer e co-fondatrice di Sass & Bide Sarah-Jane Clarke afferma che l'etichetta ha deciso di ricominciare a mostrare a New York nello stesso momento in cui ha iniziato a esplorare out location per i propri negozi al dettaglio negli Stati Uniti "Mi è sembrato giusto aprire una boutique [a New York] e mostrare anche nello stesso mercato", afferma Clarke, osservando che Sass & Bide ha deciso di esporre a Londra per cinque anni prima di tornare a New York perché i compratori del Regno Unito erano, all'epoca, più solidali dei compratori nel Stati Uniti Ora, gli Stati Uniti sono un mercato più ampio per l'azienda, che attribuisce a partner strategici come la società di pubbliche relazioni Starworks Group (che rappresenta anche Zimmermann).
È interessante che Zimmermann e Sass & Bide - e Rebecca Vallance, con cui abbiamo anche parlato - stiano tutti assistendo a un aumento proporzionato delle vendite negli Stati Uniti allo stesso tempo. Aldenton di WGSN afferma che parte del motivo per cui i designer australiani stanno spingendo di più a New York è perché il mercato in patria è diventato più competitivo. "Con il decollo dell'e-commerce negli ultimi anni con rivenditori come Shopbop e Asos, è molto più facile per gli australiani acquistare da meno costosi [e una maggiore varietà di] internazionali designer. Il talento australiano non è così allettante come una volta, ora che i designer [internazionali] che una volta erano difficili da trovare in Australia ora sono facili".
La disponibilità di visti E3, un visto rinnovabile di due anni disponibile solo per gli australiani a partire dal 2006, sta anche rendendo più facile per gli australiani lavorare a New York. La designer Rebecca Vallance pensa che abbia a che fare più in generale con l'economia degli Stati Uniti, che (a suo avviso) sta registrando una ripresa migliore rispetto all'Australia e all'Europa, creando un ambiente di acquisto più favorevole. Altri dicono che gli acquirenti statunitensi sono semplicemente diventati più entusiasti della loro estetica individuale e dell'estetica dei designer australiani più in generale.
Superare le differenze stagionali
Tutti i designer con cui abbiamo parlato hanno affermato che creare abiti che funzionino sia in Australia che nei mercati globali è il la più grande sfida di espandersi a livello internazionale, dal momento che è inverno in Australia, ad esempio, quando è estate a New York. Stilisti come Dion Lee e Zimmermann si concentrano, quindi, sulla produzione di collezioni "trans-stagionali".
"Vendiamo abiti in Australia e a New York tutto l'anno", afferma Zimmermann, aggiungendo che anche il marchio commercializza i suoi negozi negli Stati Uniti e in Australia in modo diverso e stocca articoli stagionali, come i cappotti, a un prezzo leggermente più basso tempi differenti. Aldenton sottolinea che mentre i marchi australiani, specialmente quelli che mostrano a New York, tendono a produrre collezioni transstagionali, molti designer americani ed europei si stanno muovendo in questo modo man mano che le loro attività diventano più globale.
Vedremo più designer australiani nelle prossime settimane della moda di New York? Con più aperture di negozi in cantiere, un pubblico ricettivo di acquisto negli Stati Uniti e il successo che è stato avuto dai designer australiani che mostrano le ultime stagioni a New York, scommettiamo su questo.