Clara Cullen dan Max Farago. Foto: Max Farago/Nordstrom
Dalam seri kami yang sudah berjalan lama, "Bagaimana Saya Membuatnya," kami berbicara dengan orang-orang yang mencari nafkah di industri mode dan kecantikan tentang bagaimana mereka masuk dan menemukan kesuksesan.
Meskipun mereka mungkin tidak memiliki faktor kebaruan yang mereka lakukan beberapa tahun yang lalu, film fashion masih sepopuler dulu dalam lanskap media yang digerakkan oleh konten dan memutar video yang sekarang kita jalani. Dan salah satu suara paling segar dalam genre ini saat ini adalah sutradara Clara Cullen. Wakil Presiden Proyek Kreatif Nordstrom yang berpengaruh Olivia Kim baru saja mengetuknya untuk kampanye mode musim gugur department store, yang mengikuti pekerjaan yang telah dia lakukan Jalur, Levi's, MAC, Max Mara, Kekinian, Ungu, Cinta dan NSWaktu New York.
Karya Cullen dapat dilihat sebagai penangkal dari film bergaya, "melamun" atau naratif yang cenderung dibuat atau dipesan oleh merek fesyen di masa lalu. Sebaliknya, dia mengambil lebih dari pendekatan dokumenter. Untuk proyek Nordstromnya, misalnya, dia mewawancarai beragam pemeran kreatif "nyata", seperti Hailey Gates, desainer Vejas, Ebonee Davis, dan pencipta grup balet The Hiplets. "Saya pikir mode yang mengilap sudah sedikit berakhir, dan kami sekarang berada dalam keadaan yang lebih menarik untuk memotret orang sungguhan, ingin tahu lebih banyak tentang kehidupan mereka," katanya. "Pada akhirnya, yang benar-benar saya sukai adalah bertemu orang-orang dan dapat melihat interior mereka."
Cullen sering bekerja dengan suaminya, fotografer mode Max Farago (dia mengambil gambar untuk kampanye Nordstrom), yang telah memberikan pengaruh besar pada karirnya sebagai pembuat film mode. Kami bertemu dengan Cullen untuk mendengar lebih banyak tentang bagaimana dia menemukan dirinya berada di persimpangan mode dan film pada waktu yang tepat, menyeimbangkan pekerjaan komersial dengan pekerjaan pribadi, dan banyak lagi. Baca terus untuk highlight.
Apa latar belakangmu? Apakah Anda belajar film?
Saya lahir di Buenos Aires, Argentina, kemudian setelah menyelesaikan sekolah di sana [di Universidad del Cine], saya pindah ke New York dan terus belajar pembuatan film dokumenter [di Parsons]. Saya mulai bekerja di bidang fashion sesudahnya. Saat itulah film mode mulai menjadi sesuatu yang dipikirkan orang, dan itu adalah saat yang tepat untuk berada di sana.
Apa pekerjaan pertama Anda di film dan fashion?
Saya bekerja untuk Spike Lee di film berjudul 'Inside Man.'
Untuk fashion, adalah teman saya Sebastian Faena yang merupakan fotografer fashion yang meminta saya untuk membuat film untuk salah satu pemotretannya. V Majalah. Saya melakukannya, dan itu benar-benar awalnya.
Menurut Anda, mengapa Anda tertarik pada film mode?
Film fashion tidak begitu penting saat itu, saya tidak tahu apa itu. Saya ingat saya punya firasat bahwa itu adalah area yang bagus untuk fokus. Saya melakukannya karena saya perlu menghasilkan uang; Saya perlu melakukan sesuatu. Saya punya kamera, dan saya tahu cara mengedit, dan saya punya teman yang akan [menelepon saya untuk] pekerjaan dan saya melakukannya dan kemudian orang lain memanggil Anda untuk melakukan sesuatu yang lain, dan ketika Anda masih muda dan Anda berada di titik itu, Anda siap untuk apa pun.
Saya ingat menceritakan hal ini kepada psikiater saya di Buenos Aires. Saya mengatakan kepadanya, 'Saya ingin membuat video yang sangat pendek — seperti, video berdurasi 15 detik.' Dan pada saat itu 15 detik, seperti, tidak ada apa-apa. Tidak ada yang melakukan itu. Saya bermimpi bahwa saya membuat video 15 detik dari seorang gadis dan kemudian nama merek akan muncul dan saya memiliki mimpi atau perasaan itu, dan sekarang hanya itu yang saya lakukan. [Tertawa] Sekarang saya mencoba mengerjakan sesuatu yang bukan video berdurasi 15 detik.
Bagaimana Anda mulai membuat nama untuk diri sendiri dan mendapatkan pekerjaan?
Saya melakukan beberapa pemotretan; Saya meliput beberapa pemotretan Sebastian Faena untuk V Majalah dan dia adalah teman baikku, jadi itu menyenangkan. Kemudian saya mulai melakukan hal yang membuat saya melakukan lebih banyak hal, saya mulai membuat film untuk kampanye Max Mara yang digunakan untuk syuting Max [Farago]. Dia sebenarnya masih merekamnya, tetapi itu memberi saya banyak kebebasan untuk melakukan apa pun yang saya inginkan. Saya menemukan beberapa bahasa visual yang menjadi milik saya, dan kemudian Claudia Donaldson, yang adalah editor-in-chief Nowness di beberapa titik, mengirimi saya email untuk melakukan sesuatu di sana, dan saya mulai melakukan banyak hal barang untuk mereka. Itu juga memberi saya kesempatan untuk mengekspresikan diri. Saya mulai berkontribusi dengan orang lain, seperti NSWaktu New York, dan sekarang saya melakukan banyak hal dokumenter dengan makanan dan fashion.
Beberapa barang datang melalui agen saya dan beberapa barang adalah orang-orang yang melihat sesuatu yang mereka sukai dan kemudian mereka hanya mengirim email kepada saya atau agen saya dan kemudian... Saya tidak punya ide. Saya selalu bertanya-tanya, bagaimana cara mendapatkan pekerjaan? [Tertawa]
Apakah ada satu proyek yang menonjol bagi Anda yang mungkin membuat Anda bersemangat atau orang-orang sering menyebut Anda?
NS Raf Simons wawancara yang saya lakukan untuk NS Waktu New York. Saya pikir Raf Simons dianggap sebagai [orang] yang tidak bisa didekati. Dia memiliki citra orang ini yang jauh lebih terkendali dan dingin, tapi dia sebenarnya pria yang manis dan cerdas. Saya pikir Anda melihat esensi dirinya dalam wawancara itu. Itulah yang ingin dilihat orang sekarang dalam mode. Saya pikir mode yang mengilap sudah sedikit berakhir dan kami sekarang berada dalam keadaan yang lebih menarik untuk memotret orang sungguhan, ingin tahu lebih banyak tentang kehidupan mereka. Ini bukan tentang model dan retouch sekarang, dan ini lebih tentang orang-orang nyata yang hidup dalam kampanye.
Seberapa besar kontrol kreatif yang biasanya Anda dapatkan saat bekerja dengan merek?
Mereka mendekati saya dengan singkat; mereka menginginkan sebuah konsep untuk merek tersebut, tetapi cara saya bekerja adalah, saya bukan orang yang suka mengontrol, yang tahu persis apa yang akan saya lakukan. Saya membiarkan semuanya terbuka untuk dapat melihat apa yang akan terjadi pada hari pemotretan. Ini adalah kolaborasi; karena saya banyak bekerja dengan wawancara, Anda tidak pernah tahu persis apa yang akan Anda dapatkan, tetapi Anda akan mendapatkan perasaan intim itu. Saya pikir ketika mereka menginginkan saya adalah ketika mereka menginginkan perasaan intim itu.
Apakah sulit untuk membuatnya dengan orang-orang mode?
Orang yang paling sulit diwawancarai adalah orang yang sudah sering diwawancarai, jadi orang-orang itu seperti mesin penjawab. Jadi cara saya bekerja adalah, saya mungkin mengajukan pertanyaan yang mereka pikir akan saya tanyakan sehingga mereka menjawab saya tentang sesuatu itu mudah bagi mereka untuk menjawab, dan sebelum mereka selesai, saya mengajukan pertanyaan yang benar-benar acak kepada mereka mengharapkan. Jadi pada saat itu, orang tersebut beralih dari orang yang mereka harus berada di depan kamera menjadi diri mereka sendiri. Itulah momen yang ingin saya abadikan.
Anda banyak bekerja dengan suami Anda Max, yang Anda katakan membantu Anda masuk ke mode. Mengapa Anda pikir Anda bekerja sama dengan baik?
Saya suka bekerja dengan Max, dan saya pikir dia mulai lebih menyukainya sekarang, tetapi dia sangat murah hati dalam pekerjaannya dan segalanya. Saya pikir dia tidak suka saya berada di setnya seperti saya suka dia berada di set saya. [Tertawa] Sekarang, saya pikir kita bekerja sama dengan sangat baik, dan kuncinya adalah menjaga diri kita tetap bersama tetapi terpisah. Saya pikir itu sama dengan pasangan mana pun — jadi masing-masing memiliki tempat untuk bekerja dan tidak bersama sepanjang waktu karena kami memiliki cara kerja yang sangat berbeda. Dia lebih pendiam dan lebih tertutup dan saya lebih ekstrovert dan keras, jadi set kami sangat berbeda dan pekerjaan Nordstrom... Set Max benar-benar dingin; AC menyala dan di dalam saya sangat hangat, dan dia akan mendengarkan reggae dan saya akan mendengarkan musik Amerika Selatan/salsa dan saya akan membakar palo santo dan dia akan makan M&Ms.
Saya pikir kami memiliki selera yang sama, dan meskipun kami tidak memiliki kepribadian yang sama, kami menyukai hal yang sama. Saya sangat mengagumi karyanya, dan saya pikir dia adalah fotografer yang sangat hebat, dan saya akan mengatakan jika Anda menunjukkan kepada saya 100 foto dan kemudian jika Anda menunjukkan kepadanya 100 foto yang sama, kami akan memilih 5/10 yang sama. Itu sebabnya kami bersama adalah kami memiliki bahasa visual yang sama.
Bagaimana pertunjukan Nordstrom terjadi dan bagaimana proses Anda untuk itu?
Olivia Kim ingin bekerja dengan kami, dan kami sudah berteman lama, jadi sangat menyenangkan bekerja dengan seseorang yang Anda kenal baik. Kami berbicara tentang orang yang sama, referensi yang sama dan kami ingin melakukan sesuatu yang sangat New York, seperti New York sekarang — kami teman-teman, keluarga kami, bagaimana rasanya menjadi orang yang kreatif di New York — jadi kami mereferensikan beberapa ide seniman loteng sederhana dari tahun 70-an.
Kami ingin komunitas seniman ini merasakan dan tidak hanya seperti apa bentuknya, tetapi seperti apa rasanya. Lokasi syuting sangat mirip jika Anda mengundang orang ke rumah kami, jadi kami ingin menciptakan perasaan seperti, mari kita buat ruang ini terasa seperti ruang kita dan makan siang bersama dan membawa bayi kita untuk mengatur dan memainkan musik dan memiliki semua orang terlibat.
Apa yang Anda rasakan sebagai tantangan terbesar dalam karir Anda?
Saya pikir untuk menjaga konsistensi dalam kualitas. Ketika Anda dipekerjakan untuk melakukan sesuatu, Anda harus mempertahankan hal-hal itu..., Anda tidak bisa hanya melakukan apa yang mereka ingin Anda lakukan; Anda harus mempertahankan otoritas Anda di pihak penulis sebagai orang yang melakukan itu, sebagai lawan Anda hanya melakukan apa pun yang mereka ingin Anda lakukan.
Anda harus membuat kru Anda senang, Anda harus membuat klien senang, dan Anda harus memastikan apa yang ada di dalamnya depan kamera berjalan dengan baik dan semua orang melihat dari balik bahu Anda sehingga Anda harus menyimpannya Dingin. Satu-satunya hal yang penting pada akhirnya adalah kualitas pekerjaan.
Bagaimana Anda melihat karir Anda berkembang dalam beberapa tahun ke depan. Apakah Anda akan tetap dengan film fashion?
Saya selalu terus melakukan proyek pribadi saya. Mereka kebanyakan dokumenter, jadi fashion adalah cara untuk mendorong proyek-proyek pribadi tersebut, untuk dapat memproduksinya. Ini adalah pekerjaan dan jadi saya ingin memiliki cukup waktu untuk memotret mode dan cukup waktu untuk melakukan proyek pribadi saya sendiri, dan saya tidak tahu persis apa yang saya lihat saya lakukan... Saya harap saya tidak tahu itu karena akan membosankan untuk mengetahuinya.
Satu-satunya hal yang penting adalah menjaga keseimbangan antara pekerjaan pribadi dan pekerjaan komersial dan keluarga saya bahagia dan aman.
Wawancara ini telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.
Ingin berita industri fashion terbaru terlebih dahulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.