Kami sangat ingin melihat Sarapan di Tiffany's sejak kami pertama kali mendengar musim gugur yang lalu bahwa interpretasi baru dari klasik Truman Capote adalah menuju Broadway--Pembukaan resminya adalah malam ini. Dengan Game of Thrones bintang Emilia Clarke dalam peran utama yang dibuat terkenal oleh Audrey Hepburn dalam versi film 1961, kita tidak bisa tidak bertanya-tanya bagaimana lemari ikonik Holly Golightly (Givenchy dan sarung tangan satin, siapa saja?) akan menerjemahkan ke panggung--dan pengaturan Manhattan era Perang Dunia II.
Kami bertemu dengan desainer kostum produksi Colleen Atwood--seorang kelas berat Hollywood yang telah dinominasikan untuk 10 Oscar dan memenangkan tiga (untuk karyanya di Chicago, Memoar seorang Geisha, dan Alice di Negeri Ajaib)--tentang terjun pertamanya ke teater dan mendesain ulang sebuah ikon.
Fashionista: Pertama-tama, selamat atas pembukaan drama hari ini! Colleen Atwood: Terima kasih! Terlihat bagus, mereka telah melakukan banyak pekerjaan. Ini benar-benar mengesankan, apa yang telah dilakukan para aktor di dalamnya.
Selama ini, Anda lebih banyak terlibat dalam pembuatan kostum untuk bioskop. Bagaimana Anda pertama kali terlibat dalam produksi ini? Saya bertemu sutradara (Sean Mathias) di London di sebuah acara dan kami berbicara, dan dia bertanya apakah saya pernah melakukan teater dan saya berkata 'tidak, tidak juga', bahwa hidup saya dimulai di film--itulah yang benar-benar saya fokuskan, tetapi saya akan melakukannya jika seseorang bertanya Aku. Dan kemudian beberapa bulan kemudian, dia menelepon saya dan meminta saya untuk menjadi bagian darinya.
Apa perbedaan utama antara mendesain untuk panggung versus film? Apakah Anda merasa lebih menantang? Ini proses yang berbeda bagi saya. Saya terbiasa dengan [lingkungan] yang lebih cepat, Anda tahu, banyak waktu dengan film, saya akan memiliki ruang kerja sendiri yang saya ikuti membangun kostum--sedangkan di teater, semuanya dilakukan di luar ruang kerja, jadi dipantau tetapi Anda tidak begitu banyak di dalamnya. Yang saya lewatkan, terus terang; Saya suka berada di kamar dengan pakaian yang sedang disatukan. Tapi saya beruntung dengan siapa yang benar-benar membuat pakaian di sini di New York--dan mereka benar-benar melakukan pekerjaan dengan baik.
Ini Sarapan di Tiffany's berlatar tahun 1940-an, bukan tahun 60-an. Bagaimana Anda menerjemahkan kostum ikonik seperti itu ke dalam periode waktu yang berbeda? Yah itu tidak didasarkan pada film, itu didasarkan pada buku--yang, menurut saya, kurang sadar diri tentang gaya. Ini lebih tentang waktu dan semacam komitmen tekstur. Ada banyak pakaian dalam drama itu - banyak. [Emilia Clarke] berganti pakaian lebih dari 20 kali. Jadi tidak seperti ada satu kostum ikonik seperti gaun hitam yang diingat dari film.
Wah banyak banget ya. Beberapa dari mereka diulang, tapi tetap saja, ada beberapa. Jadi, alih-alih hanya semacam gaun yang dia kunjungi ke toko perhiasan di dalamnya, itu adalah adegan pesta dan Anda tahu, itu menggugah gaya hidup di New York. Jadi saya tidak membuat ulang film dalam sebuah drama, itu tidak masuk akal. [Permainan ini benar-benar tentang] hubungan antara dua orang dan itu sangat manis, saya pikir. Saya pikir orang-orang akan menyukainya.
Apakah Anda akan mengatakan bahwa kostum mengambil lebih dari kursi belakang cerita, dibandingkan dengan tampilan ikon dari film? Saya berharap begitu, ya. Ini lebih tentang menyajikan cerita daripada menjadi cerita.
Dari mana Anda mengambil referensi saat mendesain untuk periode waktu? Apakah ada banyak penelitian sejarah yang terlibat? Yah saya tahu periodenya, tetapi saya melakukan penelitian foto tentang apa yang terjadi di New York pada periode waktu itu--yang menarik karena saya tidak pernah benar-benar fokus pada apa pun yang berasal dari New York pada tahun 1942, '43, '44--dalam hal itu zaman. Jadi menarik untuk melihat apa itu NS seperti: Itu penuh sesak, Anda tahu, warga New York tetap warga New York, meskipun ada perang yang sedang berlangsung. Itu dipenuhi dengan GI dan semua itu, tetapi masih menyenangkan untuk melihat seluruh nuansa New York.
Siapa yang memutuskan untuk melepaskan gaun dan tiara Givenchy? Apakah itu sepenuhnya pada Anda sebagai desainer kostum? Yah, saya pikir itu adalah pilihan sutradara. Kami tidak melakukan Audrey Hepburn--kami memiliki Emilia Clarke, yang adalah seorang aktris, yang memainkan peran dan karakter yang berbeda. Jadi tidak ada gunanya memasukkan tiara dan tempat rokok ke mulutnya. Tidak masuk akal baginya atau cerita yang kami ceritakan.
Klik untuk mencicipi banyak kostum Atwood untuk Sarapan di Tiffany's di Broadway.