Untuk Saya, Hadiah dari Pertunjukan di Fashion Week Lebih Besar dari Perjuangan

instagram viewer

Perancang diriku Alejandra Alonso. Foto: Courtesy

Hanya beberapa minggu lagi dari presentasinya di New York Fashion Week, tetapi semuanya tenang Alejandra Alonsostudio Soho. Tidak ada asisten yang menangis, tidak ada potongan kain yang salah atau tumpukan wadah untuk dibawa pulang — pada kenyataannya, semuanya benar-benar dirapikan. Bahkan anjing Alonso, dachshund menggemaskan bernama Latte, duduk dengan tenang di pangkuannya sepanjang wawancara.

Ini adalah adegan yang sangat tenang, mengingat Alonso baru di musim ketiganya menampilkan dialognya, Moi. Fashion Week adalah waktu yang sangat menegangkan bagi para desainer, apalagi untuk merek baru seperti milik Alonso; antara (sangat tinggi) biaya untuk mengadakan pertunjukan, jadwal yang terlalu padat dan bulan-bulan perencanaan yang diperlukan, bahkan desainer paling mapan pun dapat menemukan diri mereka di atas kepala mereka.

Namun, banyak desainer muda merasa bahwa tampil di kalender Fashion Week itu penting. "Berada di kalender dan di radar, itu semacam hal besar," kata Alonso. "Mampu berjalan bersama dengan pers atau pembeli dan menunjukkan kepada mereka setiap pakaian dan benar-benar memasukkan mereka ke dalam filosofi Saya dan dunia kecil saya sendiri, inspirasi dan penjelasan saya, ini merupakan keuntungan bagi koleksi dan merek."

"Saya merasa ini adalah platform yang bagus untuk eksposur dan untuk melegitimasi diri Anda sebagai seorang desainer," kata desainer Ann Yee, yang pertama kali muncul pada musim gugur 2011. "Di arena desain yang muncul, ketika Anda menunjukkan, pada dasarnya memberi semua orang gagasan bahwa Anda benar-benar melakukannya sesuatu yang benar, Anda memiliki masalah bersama dan Anda memiliki sumber daya bersama untuk melakukan presentasi yang tepat selama Pekan mode. Saya merasa itu membuat Anda terlihat lebih baik di antara rekan-rekan Anda dan ini adalah sarana yang bagus untuk pers dan eksposur — orang-orang mengenal merek dengan lebih baik."

Itulah sebabnya banyak dari desainer baru ini tidak tergoyahkan oleh tantangan menyiapkan presentasi yang tepat — dimulai dengan menemukan slot waktu. Banyak desainer kecil mengalami kesulitan bersaing dengan merek lain untuk cakupan, penghalang jalan yang dapat membuat beberapa merek kecil mencoba untuk tampil.

"Kami agak terisolasi dari kekacauan Fashion Week, tetapi kami telah melihat kalender dan jadwalnya sangat banyak," Sean Monahan dan Monica Paolini dari Laut memberi tahu fashionista melalui email. "Untuk merek baru, kami membayangkan sulit menemukan slot waktu yang memungkinkan dampak yang berarti."

Setelah slot waktu yang baik diamankan, sebagian besar merek yang muncul menggunakan format presentasi di atas pertunjukan landasan pacu tradisional; memiliki jendela dua jam memungkinkan editor dan pembeli yang dikenai pajak waktu untuk mampir ketika mereka memiliki kesempatan, yang juga menghilangkan tekanan untuk mengisi kursi yang berpotensi kosong. Ini juga merupakan kesempatan bagi para desainer untuk menjelaskan filosofi merek dan inspirasi koleksi kepada setiap orang yang datang.

Akhirnya, Alonso berharap untuk membangun peragaan busana lengkap, yang memungkinkannya menampilkan lebih banyak penampilan. Dia memperkirakan bahwa untuk musim gugur 2015, dia telah membuat sekitar 65 buah, tetapi dia hanya akan menampilkan 18 penampilan pada hari Jumat untuk menciptakan sketsa yang kohesif; jelas, ini membatasi. "Saya tidak ingin membuat perubahan selama presentasi meskipun kami memiliki dua jam, karena bagaimana jika Anda datang? oleh, dan Anda telah melewatkan salah satu penampilan paling kuat karena saya baru saja mengubahnya menjadi yang lain?" Alonso menjelaskan.

Memiliki presentasi juga tidak cukup. Lokasi juga harus nyaman untuk pertunjukan lain yang terjadi di slot waktu yang sama — terutama di musim dingin, ketika berkeliling adalah sebuah tantangan — dan ketika desainer besar meninggalkan lokasi terpusat, itu menghadirkan hal besar lainnya isu.

Tampak dari Moi Musim Semi 2015. Foto: Courtesy

 "Dalam keadaan apa pun sekarang kami tidak akan tampil selama minggu kedua karena itu adalah desainer besar, dan desainer ini bahkan sekarang pindah ke Brooklyn, yang menurut saya sangat keren untuk menemukan tempat yang sama sekali berbeda, tetapi untuk desainer yang lebih kecil sangat sulit untuk mendapatkannya sana — mereka akan pergi ke sana untuk desainer besar tetapi tidak ada yang akan melihat pertunjukan Anda di Brooklyn pada saat ini," kata Alonso dengan tertawa.

Dan tentunya semuanya harus terjangkau. Alonso mengatakan bahwa setelah krisis ekonomi, tidak mungkin menemukan jenis sponsorship yang pernah membuat desainer baru bertahan. "Biaya peragaan busana bisa mencapai $200.000 dengan mudah, jadi menemukan tempat yang tepat [merupakan tantangan], tetapi di tempat yang tepat. mungkin tidak ada pencahayaan, mungkin tidak ada musik, dan itu semua adalah tambahan ribuan yang harus Anda tambahkan ke anggaran, "katanya. mengatakan. "Jadi ini bukan hanya tentang tempat, ini tentang strategi."

Namun yang mengejutkan, tantangan terbesar bagi seorang desainer baru adalah memesan model untuk pertunjukan tersebut. Terikat, tentu saja, dengan masalah jadwal yang padat, desainer muda dipaksa untuk bersaing dengan rekan-rekan mapan untuk kumpulan kecil bakat. Meskipun ada banyak model yang membutuhkan pekerjaan, desainer merasa memiliki bakat yang tepat sama pentingnya dengan citra merek sebagai tempat atau pencahayaan.

"Jujur, casting model adalah bagian yang paling menegangkan," kata Yee. "Banyak agensi yang keras terhadap desainer baru, dan mereka akan bermain keras; [mereka] tidak akan bekerja pada perdagangan lagi, dan pada awalnya — jelas kami adalah desainer muda — kami dapat bekerja dengan memberikan pakaian untuk ditukar dengan model, tetapi pada akhirnya menjadi lebih keras dan kami harus meletakkannya dolar. Desainer lain yang lebih terkenal berjuang untuk gadis-gadis itu."

Pengalaman serupa pernah dialami Alonso. "Sebagai desainer baru, saya tidak memiliki anggaran untuk benar-benar mendapatkan harga normal untuk agensi tersebut, tetapi pada pada saat yang sama saya tidak ingin model yang buruk karena itu adalah titik harga desainer, ini adalah koleksi desainer, "dia mengatakan. Dan baik Alonso maupun Yee memiliki presentasi di mana agensi menarik model pada malam sebelum presentasi karena desainer lain menawarkan lebih banyak uang.

Tapi pers untuk tampil di Fashion Week membantu membuatnya lebih mudah juga. "Bahkan kemarin, salah satu agen menelepon kami mengatakan, 'Yah, saya benar-benar ingin bekerja dengan Anda musim ini karena Anda mendapatkan semua model saya di sampul depan. Waktu New York,'" kata Alonso. "Lebih mudah, memiliki gambar-gambar itu dari peragaan busana; bagi saya, saya pikir itu membuat orang berpikir itu lebih nyata."

Namun, tampil di Fashion Week bukanlah tujuan prioritas bagi setiap desainer; Yee mengambil cuti musim ini, dan Monahan dan Paolini belum melakukan presentasi Fashion Week. "Dengan tidak menunjukkan dalam arti tradisional, kami dapat memusatkan perhatian kami pada desain dan produksi - inti bisnis - dan bukan pada pertunjukan," jelas desainer Sea. "Ini juga membantu kami menduplikasi koleksi untuk showroom Paris dan Tokyo kami, yang memungkinkan lebih banyak pembeli untuk melihat garis setiap musim. Mungkin kami kehilangan liputan pers dan beberapa toko yang menunjukkan nilai, tetapi bagi kami, tidak ditampilkan memiliki bukan menjadi penghambat pertumbuhan."

"Saya telah meluangkan waktu untuk menyempurnakan setiap desain dan memfokuskan energi saya pada umpan balik yang diberikan kepada pembeli dari musim lalu, dan benar-benar menempatkan itu pada setiap bagian, memastikan itu akan memiliki reaksi yang baik selama pasar — ​​saya punya lebih banyak waktu untuk melakukan itu, " Yee mengatakan. "[Dan] saya menabung banyak! Seperti yang saya katakan, saya biasanya melakukannya dengan anggaran terbatas, tetapi tetap saja, ini adalah sebagian besar uang yang dapat saya gunakan untuk hal-hal lain seperti biaya produksi dan kain, jadi itu pasti membantu dengan cara itu."

Itu sebabnya banyak desainer memilih untuk menampilkan koleksi mereka melalui lookbook atau acara di luar kalender Fashion Week. Namun bagi Alonso, tantangan untuk menyusun presentasi mode di kalender resmi New York Fashion Week patut dicoba.

"Ketika kami mencoba melakukan sesuatu yang sedikit keluar dari kalender, itu tidak berhasil, karena bukan hanya New York - Anda perlu memikirkan berapa banyak pertunjukan yang terjadi setelahnya. Bahkan sekarang, saya perlu bertemu dengan fotografer saya tetapi dia tidak kembali sampai besok karena dia meliput pakaian pria di Eropa, "jelasnya. "Selalu ada sesuatu yang terjadi. Saya tidak bisa memotong market week karena saya ingin melakukan presentasi, karena kemudian saya mempengaruhi penjualan, dan kemudian saya tidak bisa melakukannya setelah market week karena kemudian saya mempengaruhi pers saya."

"Bagi saya, hal-hal itu harus benar-benar paralel," katanya. "Tidak ada penjualan yang bagus tanpa pers dan tidak ada pers yang bagus tanpa penjualan, jadi ini masalah keseimbangan. Saya pikir presentasi mempengaruhi keduanya dengan sangat positif."