Bagaimana Saya Membuatnya: Lauren Moffatt

Kategori Lauren Moffat | September 18, 2021 08:31

instagram viewer

Lauren MoffattLabel eponymous ' telah menjadi diakui secara internasional untuk getaran gadis yang unik-keren. Musim demi musim ia menghasilkan koleksi staples lemari pakaian yang dikuratori dengan baik untuk para hipster girly yang menggali tampilan vintage dengan kepekaan modern.

Moffatt memulai sebagai desainer grafis di kampung halamannya di Philly sebelum pindah ke New York. Di atas kapal rumahnya sepanjang 31 kaki yang berlabuh di Sungai Hudson, Moffatt mulai menjahit koleksi pakaian siap pakai pertamanya pada tahun 2000. Sangat mudah untuk melihat latar belakang artistiknya dalam banyak cetakan mulai dari retro hingga abstrak yang muncul di seluruh rentang karyanya. Dia juga bermain dengan kombo warna, siluet, dan tekstur yang menawarkan elemen tak terduga yang tidak pernah membanjiri.

Meskipun sebuah kapal tidak lagi menjadi markas (studio cerah di Chelsea sebagai gantinya), Moffatt mempertahankan elemen kejutan yang aneh dalam semua yang dia ciptakan. Di antara bekerja dan bergaul dengan keluarganya yang berkembang (Lucille yang baru lahir baru saja menjadi saudara perempuan Stella), kami mengobrol dengan desainer dalam permintaan untuk mempelajari tentang proses kreatifnya, keseimbangan kerja / hidup, dan tinggal di rumah itu kapal. Inilah yang kami pelajari...

Peran apa yang dimainkan mode ketika Anda tumbuh dewasa? Ada fase kamuflase di awal masa remaja saya dan fase goni di awal usia 20-an. Saya selalu memiliki sudut pandang dalam hal fashion - apakah itu bagus atau tidak adalah pertanyaan sebenarnya!

Apa yang membawamu ke New York sepulang sekolah? Niat saya selalu untuk memulai lini pakaian. Setelah meninggalkan pekerjaan saya sebagai desainer grafis, saya tahu sudah waktunya untuk pindah. Teman saya, Rob Pepin, sudah ada di sini di NYC melakukan produksi untuk desainer lain, jadi kami memutuskan untuk bergabung dan meluncurkan LM.

Beri tahu kami tentang keputusan untuk meluncurkan label tersebut. Rob dan saya tinggal di perahu layar sepanjang 31 kaki di Sungai Hudson. Perahu itu berfungsi sebagai kantor pusat kami, jadi kami bisa berkeliling di seluruh NYC yang sewanya selangit. Ini juga memungkinkan kami menginvestasikan sedikit uang yang kami miliki untuk membeli kain dan memproduksi koleksi pertama kami.

Bagaimana Anda menggambarkan etos merek Anda? Ada ironi dan selera humor pada pakaian tetapi selalu dengan cara klasik dan bersahaja. Koleksinya terdiri dari potongan-potongan abadi yang menurut saya dipegang oleh pelanggan kami selama bertahun-tahun.

Apa saja tantangan awal yang Anda hadapi sebagai desainer baru? Sebagai desainer baru yang mendesain dan menjahit perahu layar, tantangan terbesar saya adalah ruang! Seperti yang dapat Anda bayangkan, itu sangat terbatas. Saat kami mulai membangun perpustakaan pola, menjadi jelas bahwa kami harus pindah ke ruang studio yang tepat.

Apakah ada saat ketika Anda merasa semuanya telah menyatu? Saya tidak berpikir Anda pernah merasa seperti Anda telah "berhasil." Anggapan itu begitu menyesakkan ketika dihadapkan pada keharusan merancang koleksi baru musim demi musim. Ini lebih tentang menghadirkan rentang baru dan berharap orang-orang tertarik padanya.

Siapa ikon inspirasi dan gaya Anda? Nenek saya adalah ikon gaya saya. Di lemarinya Anda akan menemukan pakaian yang avant garde, sederhana, atau sangat klasik, tetapi semuanya sangat mirip dengannya. Saya suka ide lemari yang mencakup begitu banyak era dan gaya yang berbeda tetapi memiliki benang merah yang dibeli oleh satu orang.

Di mana Anda memulai ketika memulai koleksi baru? Saya mendapatkan inspirasi dari banyak tempat. Itu bisa berupa sepotong kain, lukisan yang saya lihat di museum, vas bunga, warna. Siapa yang tahu apa yang bisa memicu ide? Saya selalu merasa beruntung bahwa saya tidak memiliki cara yang pasti untuk menggambar inspirasi di awal setiap musim karena apa yang akan terjadi jika satu musim itu tidak terjadi pada saya? Ini memberi terlalu banyak tekanan pada proses desain. Proses saya cukup organik.

Bagaimana latar belakang seni rupa dan desain grafis memengaruhi desain Anda? Latar belakang saya adalah seni rupa dan teori warna, khususnya. Warna adalah bagian yang sangat penting dari koleksi kami. 12 tahun kemudian, saya bisa menghitung dengan satu tangan berapa banyak potongan hitam yang telah kami buat.

Apakah Anda mengikuti dunia mode dengan cermat? Siapa yang menginspirasi Anda? Saya tetap mengikuti "berita" mode. Tapi saya tidak mengikuti tren atau mencoba memprediksinya--itu akan sangat menegangkan. Saya terinspirasi oleh gadis biasa dengan selera gayanya sendiri. Tapi sungguh, saya hanya membuat apa yang ingin saya pakai.

Dan terakhir, selamat atas bayi baru Anda! Bagaimana Anda menyeimbangkan bisnis Anda sendiri dengan kehidupan pribadi Anda? Keseimbangan keluarga/pekerjaan sederhana. Saya menemukan bahwa jika saya hanya memikirkan pekerjaan di tempat kerja dan rumah di rumah, maka saya fokus pada tempat yang saya perlukan pada waktu tertentu...