Rapper Wanita Saat Ini Mengantarkan Era Baru Mode Hip Hop

Dari Doja Cat mati dalam 30.000 kristal Swarovski di Schiaparelli, ke GloRilla penutupPotongan, ke JT City Girls duduk barisan depan di Mugler, kelas baru wanita dalam hip hop memantapkan dirinya di depan dan tengah dalam mode.

Sejak kelahirannya di Bronx 50 tahun yang lalu, hip hop telah berkembang menjadi lebih dari sekadar genre: Ini adalah budaya yang kaya musik sekaligus busana. Meskipun sebagian besar merupakan industri yang didominasi pria, wanita terus memainkan peran penting di dalamnya, menggunakan mode sebagai alat untuk kehadiran, kekuasaan, dan rasa hormat. Mereka telah mengenakan beberapa penampilan paling fantastis dan aneh dalam beberapa dekade terakhir Setelan kantong sampah Missy Elliottditata oleh June Ambrose, hingga lemari pakaian impian Barbie Nicki Minaj, hingga gaya arsip Cardi B yang dipetik dari-Mugler, dengan momen-momen yang lebih berkesan pasti akan hadir di Grammy Awards hari Minggu ini.

"Gadis rap ingin mengambil risiko. Mereka menginginkan dampak yang ditinggalkan Lil 'Kim, dampak yang ditinggalkan Missy Elliott," Manny Jaya, yang menata artis seperti Saweetie dan Muni Long, kata. "Gadis-gadis ini akan mengambil risiko dan berkomitmen. Mereka semua melihat penampilan masa lalu yang benar-benar berdampak. Dan setiap gadis menginginkan dampak itu. Setiap gadis ingin meninggalkan tanda seperti itu dalam mode."

Wanita dalam hip-hop terus-menerus tetap relevan melalui apa yang mereka kenakan. Menara gading yang merupakan industri fashion tidak selalu memberikan cinta kembali, namun: selama pidato CFDA Fashion Icon Award 2016-nya, Beyonce berbicara tentang ibunya membuat kostum untuk Destiny's Child karena label kelas atas "tidak ingin mendandani gadis berkulit hitam, country, dan montok". Begitu pula dengan Ambrosius telah dibicarakan tidak bisa mendapatkan desainer di telepon di masa-masa awal. Tapi ini fajar baru.

Potongan'S Masalah mode terbaru adalah surat cinta untuk gadis rap, dengan halamannya yang didedikasikan untuk artis seperti Rempah Es Dan GloRilla. Musim gugur yang lalu, Coi Leray berjalan di landasan pacu The Blonds di New York Fashion Week, dan Latto mendominasi barisan depan.

Sudah lama datang.

---

Wanita dalam hip hop diakui atas kontribusi kanonik mereka terhadap mode. Tapi pendekatan mereka terhadap gaya, seperti genre, telah berkembang.

"Dulu, para wanita berpakaian sangat mirip dengan para pria. Itu adalah tampilan yang sangat androgini," Elizabeth Way, asisten kurator di Museum di FIT (yaitu diatur untuk membuka pameran tentang gaya hip-hop pada bulan Februari), kata. "Mereka berpakaian seperti ini untuk bermain di lapangan yang setara... perlahan-lahan seiring waktu wanita mulai mendapatkan rasa hormat dan kepercayaan diri yang mereka mampu membawa lebih banyak feminitas mereka dan memperkuat apa yang selalu ada: perhiasan, rambut, dan dandan."

Fashion adalah alat penegasan, yang membantu membuka jalan bagi rapper wanita masa kini dalam banyak hal. Wanita asli dalam hip hop — Salt-N-Pepa, MC Lyte, Ratu Latifah - meletakkan dasar untuk tampilan yang tidak terlalu androgini, lebih mengedepankan kepribadian. Seniman wanita masih menghadapi misogini dan misogynoir dari budaya, dan banyak yang masih menganut androgini, tetapi ada pergeseran yang jelas dalam estetika yang melampaui tren umum saat itu.

Penghargaan diberikan kepada penata gaya yang telah membantu membentuk citra klien mereka selama bertahun-tahun, menghubungkan mereka dengan desainer baru, dan mengoordinasikan aksi yang berubah menjadi momen atau penampilan yang turun dalam sejarah mode.

"Kurasa tidak ada orang yang benar-benar seperti yang mereka gambarkan sendiri, kau tahu?" Perancang dan stylist kostum pemenang Emmy (termasuk to Beyonce) Zerina Akers kata. "Tapi pakaian benar-benar menentukan bagaimana orang melihatmu, terutama ketika menyangkut rapper wanita, apakah kamu ingin menjadi seksi... tapi kamu mungkin masih ingin dihormati dan dilihat sebagai seniman, tetap dihargai sebagai perempuan di ruang yang dipenuhi laki-laki."

Penata gaya adalah dan pernah menjadi penerjemah, mengubah sonik musik artis menjadi visual. Mereka menawarkan klien mereka kesempatan untuk menciptakan versi diri mereka yang paling percaya diri melalui gaya, dan karya mereka yang menarik perhatian dapat meningkatkan karier artis, menghasilkan kesepakatan merek, dan banyak lagi pengakuan.

"Kemungkinannya tidak terbatas dengan gadis-gadis rap ini," kata Todd Putih, yang terutama bergaya Megan Thee Stallion Dan Latto. "Saya merasa mereka memiliki banyak pengaruh sekarang dalam mode. Karena Cardi Bs dan Kucing Doja dan Megs, banyak publikasi dan orang-orang yang menyukai mode menantikan apa yang mereka kenakan lebih dari orang lain." 

Mendandani rapper wanita, menurut Jay, sangat menyenangkan karena melibatkan tingkat kreativitas yang tinggi: Setelah "begitu banyak tahun dari mereka secara konsisten menunjukkan gaya pribadi dan mereka melakukan aksi mereka sendiri, "setiap tampilan adalah kesempatan untuk "fantasi."

"Setiap detail penting - seperti, gadis-gadis ini sangat berkomitmen pada penampilan," katanya. "Rambutnya selalu on point. Kita harus memastikan rambut menceritakan kisah dengan tampilan. Kuku, detail perhiasan... Dengan gadis rap, sesuatu yang Anda pikirkan di kepala Anda seperti, 'Ya Tuhan, itu hampir seperti gambar,' Anda menghidupkannya."

---

Sejak tahun 1970-an, hip hop hanya tumbuh dalam jangkauan dan dampak budayanya. Tentu saja, itu selalu menyentuh mode, lebih dari satu.

Orang-orang seperti Dapper Dan membantu menyesuaikan estetika hip-hop di masa-masa awalnya; ia menjadi terkenal karena kemampuannya untuk memadukan kembali merek-merek mewah (pada saat mereka tidak benar-benar menyambut semua pelanggan) menjadi tampilan kustom dan manik-manik logo yang disukai oleh para seniman. April Walker berbentuk hip-hop fashion di tahun '90, membuat karya untuk Tupac, LL Cool J dan Jay-Z. The Shirt Kings - siapa akan mengambil seni dan kartun terkenal dan beri mereka makna kontemporer — memelopori T-shirt bergaya grafiti.

Ketika selebritas menyalip model di majalah pada 1990-an dan awal 2000-an dan MTV merangkul lebih banyak hip hop dalam pemrogramannya, genre ini mencapai ketinggian baru. "Artis hip-hop menjadi salah satu selebritas terbesar di dunia," kata Way.

Dengan lebih banyak visibilitas dan orang-orang melihat "siapa artis ini dan bagaimana mereka berpakaian", pintu terbuka untuk apropriasi, menurut Elena Romero, asisten profesor dan asisten Fashion Institute of Technology kursi. "Tentu saja, bentuk sanjungan terbaik adalah imitasi." 

Hip hop membantu mendongkrak popularitas Sepatu bot tanah hutan, Nike Air Force 1 Dan Polo Ralp Laurensweter boneka beruang, tetapi fesyen tidak selalu mengenali genre dan artisnya atas imbalan yang diperolehnya, dari penurunan nama pada lagu-lagu hit atau pengaruh seseorang yang mengenakan sesuatu. Tetapi desainer memang memasukkan hip hop ke dalam karya mereka - hanya saja bukan orang hip hop.

Penolakan sejarah fesyen mewah terhadap sebagian besar seniman kulit hitam dan coklat dapat dijelaskan dengan sangat mudah oleh rasisme yang terang-terangan. (BET dilaporkan dalam daftar panjang merek dan pengecer dengan rekam jejak rasis.) Banyak hal berubah, meskipun lambat. Dan meskipun rapper wanita saat ini mungkin menghadapi lebih sedikit pengucilan dari industri, masalah yang sama tetap ada.

"Lil 'Kim menempatkan banyak merek itu di peta untuk komunitas kami," kata Akers. "Bahkan hari ini, masih banyak dari merek-merek ini yang tidak menghormati rapper wanita. Ini jelas merupakan perjuangan berat pada awalnya untuk membuat mereka melihat mereka dan benar-benar mencintai mereka. Masih ada beberapa yang benar-benar melakukannya." 

"Ada beberapa bakat luar biasa yang pernah saya kerjakan di masa lalu, dan saya meminta karya dari desainer tertentu yang telah dikenakan oleh gadis-gadis ini, di Instagram mereka... tetapi kemudian Anda bertanya kepada merek, 'Hei, bisakah Anda meminjamkan untuk acara ini?' Dan mereka mengatakan 'tidak,'" kata Jay. "Ini seperti, 'Tunggu, gadis ini mengatakannya dalam lagunya, dan lagu ini sangat populer, dan dia memakainya sepanjang waktu.'"

Di luar rasisme, ada juga kurangnya inklusivitas ukuran fashion yang terkenal: Jika merek hanya membuat sampel dalam ukuran 0 sampai 4, misalnya, ada sekelompok orang terbatas yang dapat mengenakan pakaian tersebut.

"Fashion memiliki cara untuk memilih dan memilih siapa yang mereka izinkan, tidak peduli betapa hebatnya seorang rapper atau betapa hebatnya penata gaya orang ini," kata Jay. "Itu masih sangat terjaga."

Para desainer yang merangkul artis-artis ini — suka Casey CadwalladerMuglernya, Virgil Abloh, Sergio Hudson - membantu mengangkat budaya ke tingkat yang lebih tinggi, memberi jalan bagi pengaruh mode gadis rap. Meski stylist dan artis masih merasakan gesekan, ada juga fondasi yang kokoh untuk dibangun.

"Hubungan antara merek fesyen dan rapper wanita memiliki banyak sejarah," tulis Hudson dalam sebuah email. "Gadis-gadis itu menjadi inspirasi para desainer, dan hubungan itu tumbuh dari sana. Ini berkontribusi pada rapper wanita menjadi semakin populer, dan sekarang banyak pintu terbuka untuk mereka yang secara tradisional hanya terbuka untuk aktor dan penyanyi. Lil 'Kim dan Foxy Brown meletakkan dasar."

---

Sebagai penjaga baru fashion menjadi lebih beragam — dalam usia, ras, etnis, orientasi seksual, pemahaman budaya, ekspresi gender — di depan dari dan di belakang layar, ada harapan baru bagi merek untuk menjadi lebih inklusif dan lebih mengikuti arus momen.

"Perusahaan fesyen bereaksi terhadap apa yang terjadi di dunia. Anda tidak bisa lagi mengabaikan fakta bahwa ada perubahan demografi," kata Romero. Meskipun demikian, dia memperingatkan bahwa masih sulit untuk menentukan niat: "Kami telah melihat beberapa langkah ke arah yang benar, tetapi jalan kami masih panjang." 

Bagaimanapun, penata gaya akan bergaya, dan rapper akan terus menjatuhkan hype, hit yang menduduki puncak tangga lagu.

"Hal yang paling saya sukai adalah menemukan desainer yang sedang naik daun atau melakukan hal-hal keren dan inovatif yang belum tentu ditiru," kata White.

Jika sebuah merek tidak ingin meminjamkan kliennya, Jay mungkin akan membelinya — "dan Anda tidak akan memberi tahu kami bahwa kami tidak dapat memakainya." 

Hudson, pada bagiannya, mengatakan dia "tertarik pada orang-orang yang berbakat dalam apa yang mereka lakukan. Saya mencari seseorang dengan semacam kecantikan batin atau karakter. Mereka juga harus memiliki rasa gaya pribadi... Hal yang paling menarik adalah menjembatani dua dunia, menghubungkan urban dan high fashion, streetwear dan balutan gaya tinggi."

Meskipun memiliki secara historis telah dikecualikan dari pengertian feminitas dan ditundukkan pada stereotip, wanita (kebanyakan berkulit hitam dan coklat) dalam hip hop mengabaikan pemaksaan itu. Gaya mereka bebas dan membebaskan. Aksi mereka menyenangkan, lucu, dan layak meledakkan obrolan grup Anda. Dan itu bukan hanya mode: Artis-artis ini menetapkan tren kecantikan, dari kuku akrilik ke lipgloss. Tidak mungkin melihat mereka tanpa merasakan sesuatu yang lebih dari sekadar kekaguman atau inspirasi.

"Saya merasa ada begitu banyak keragaman dalam rap wanita saat ini," kata Jay. "Kamu punya gadis seperti Rico Nasty, yang memberimu fantasi gadis grunge, tapi dia masih seorang rapper. Anda punya gadis seperti Ice Spice, itu hanya memberi Anda gadis bulat dari Bronx. Gadis-gadis itu hanya muncul sebagai diri mereka yang terbaik."

Mau berita industri fashion terbaru dulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.