Pertunjukan adibusana, yang baru saja dibungkus di Paris, dihadirkan satu demi satu gaun yang sangat indah dibuat dengan sangat indah. Tapi ada bagian khusus yang selalu membuat kami terpesona -- tampilan terakhir, secara tradisional adalah tampilan pengantin. (Betapa menakjubkannya Lindsey Wixson sebagai Pengantin couture Chanel dari Karl Lagerfeld?)
Jadi kami memutuskan untuk menyelidiki sejarah sedikit lebih banyak. Mengapa tampilan terakhir selalu disediakan untuk "pengantin couture"? Bagaimana tradisi itu muncul?
Kami berbicara dengan dua profesor sejarah mode: Beth Dincuff dari Parsons Sekolah Baru untuk Desain dan Carmela Spinelli, yang merupakan ketua departemen mode di JUMLAH BESAR. Ternyata sejarah "pengantin couture" sebenarnya, menariknya, semua bercampur dengan asal usul gaun pengantin putih itu sendiri--berasal dari abad kesembilan belas.
Inilah bagaimana pengantin couture muncul--dan mengapa dia tidak pergi ke mana pun.
Garis Waktu: Pra-Perang Dunia II
Sebelum Anda dapat berbicara tentang adibusana pengantin, Anda perlu memahami sedikit tentang sejarah "tradisional" gaun pengantin putih. Menurut Spinelli, dua fenomena berbeda umumnya dianggap telah menginspirasi gaun pengantin putih berbusa yang kita sekarang pertimbangkan tradisional: Aturan berpakaian untuk dipresentasikan di pengadilan pada akhir abad ke-19, dan pernikahan Ratu Victoria gaun.
• 1840: Ratu Victoria menikahi Pangeran Albert pada tahun 1840 dengan mengenakan gaun renda putih. Ini adalah keberangkatan lengkap dari tradisi waktu. Sampai saat itu, wanita hanya mengenakan gaun terbaik mereka untuk menikah.
• 1868: Charles Frederick Worth memulai bisnis adibusananya pada tahun 1868. Pada saat itu, wanita harus mengenakan gaun putih dengan kereta api untuk dipresentasikan di pengadilan, dan dia mendandani semua pakaian masyarakat penting saat itu. Spinelli menjelaskan bahwa putih adalah tanda kekayaan dan status karena sangat sulit untuk dijaga kebersihannya.
•1895: Consuelo Vanderbilt menikah dengan Duke of Marlborough dengan mengenakan gaun House of Worth. Anda dapat membaca uraian menarik tentangnya dalam gaya vintage Waktu New York artikel di sini. Artikel tersebut mencatat bahwa gaun krem mempelai wanita memiliki "kereta dalam mode Pengadilan". Ini adalah contoh yang bagus tentang bagaimana mode pengadilan menemukan jalannya ke pengantin.
• Pra-Perang Dunia II: Dincuff memberi tahu kami bahwa couturiers seperti Lanvin, Vionnet, dan Mainbocher semuanya menunjukkan penampilan pengantin di acara musim panas yang lebih kecil. Selain gaun pengantin, mereka juga menunjukkan gaun ibu dari pengantin wanita, gaun pengiring pengantin, dan pakaian pengantin yang sesuai - semacam pendahulu dari koleksi pra-musim yang kita lihat sekarang.
• Selama Perang Dunia II: Banyak rumah couture tutup; kain dan bahan semua pergi ke upaya perang.
Namun, setelah Perang Dunia II, semuanya berubah.
Garis Waktu: Pasca Perang Dunia II
• Periode pasca perang segera: Desainer Prancis mempelopori gerakan kembali ke gaya busana pengantin. Mereka membuat gaun yang lebih besar dengan lebih banyak permen.
• 1947: Menurut Dincuff, koleksi "Tampilan Baru" Dior tidak termasuk pengantin wanita.
• Akhir 1940-an dan 1950-an: Para desainer couture di Paris mulai menampilkan riasan pengantin sebagai tampilan terakhir dari setiap pertunjukan. Dincuff ditemukan Mode artikel dari tahun 1957 yang menyatakan Lanvin-Castillo, Fath, Griffe, dan Balmain "masing-masing secara tradisional" ditutup dengan penyerahan gaun pengantin.” Jadi pada akhir 1950-an itu sudah dianggap sebagai tradisi.
• 1965: Yves Saint Laurent mengambil pengantin di atas dengan gaun pengantin kepompong sekarang ikonik (di kiri), yang terinspirasi oleh boneka bersarang Rusia.
• Pasca 1980-an: Spinelli menunjukkan bahwa setelah Galliano dan McQueen (yang merupakan couturier di Givenchy) muncul, garis pengantin couture mulai sedikit kabur. Desainer mulai menghadirkan gaun yang sangat mewah; di masa lalu couture adalah tentang pakaian sehari-hari yang cerdas, setelan yang elegan, dan kualitas terbaik, kata Spinelli kepada kami. Tampilan pengantin adalah yang secara tradisional disediakan untuk fantasi. Tapi kemudian desainer mulai membuat setiap adibusana terlihat sebagai bagian pernyataan.
Jadi kemana pengantin couture pergi sekarang?
Sekitar sepertiga dari couturiers menunjukkan tampilan "pengantin" di acara haute couture musim gugur minggu lalu. Apakah ini tradisi yang sedang sekarat?
Tidak juga - itu hanya bergerak. Kita mungkin melihat lebih sedikit wanita cantik ini di landasan pacu, tetapi bisnis pengantin sedang booming di adibusana. "Pengantin akan selalu sangat penting dengan adibusana. Beberapa desainer tidak menunjukkannya [di landasan] karena mereka memiliki bisnis couture pengantin mereka sendiri," kata Spinelli kepada kami. "Pembelinya jelas berbeda. Para desainer couture tidak harus menunjukkan hanya satu dari kreasi mereka yang luar biasa - mereka sekarang dapat menunjukkan sepuluh."
Di dunia fashion cepat dan desainer RTW yang menampilkan penampilan sehari-hari, pengantin menginginkan fantasi lagi. Dan ketika kita berbicara tentang couture, mereka bersedia membayar untuk itu. Gaun pengantin umumnya yang paling mahal, karena biasanya yang paling rumit. Gaun couture Dior yang dikenakan Melania Trump (di kiri) untuk menikahi Donald pada tahun 2005 berharga sekitar $ 100.000 hingga $ 200.000 menurut Dincuff.
Dan sejak couture benar-benar tidak akan kemana-mana, masuk akal bahwa adibusana pengantin juga tidak ke mana-mana; sektor ultra-mewah sedang booming. Dengan pengantin yang lebih tua dan menginginkan sesuatu yang unik (dan mungkin memiliki uang untuk membayarnya), ada lebih banyak pelanggan potensial untuk gaun pengantin couture daripada sebelumnya. Yang berarti--sangat menyenangkan--bahwa desainer akan terus menunjukkan kreasi fantastis ini.
Klik untuk melihat gaun pengantin couture sepanjang sejarah, dari tahun 1800-an hingga sekarang.